试论高校动画教学中的创造性思维培养策略

王蕾

（天津美术学院）

随着我国高校动画教学的普及化，越来越多的学生喜爱上这种新型且可塑性极强的学科。动画教学是培养学生创造性思维的重要途径，而高校动画教师在进行教学过程中更多的是要通过对课程知识及实践经验的传授来提高学生创新意识、能力和想象力。本文主要从当前我国高校动画教育现状出发研究分析了目前我国动画设计人才培养存在问题及其原因，针对这些现象提出一些建议与对策以期为完善高等职业院校动画艺术课堂提供一定参考价值。

以绘画和各种不同的图像用艺术的手段来塑造形象和表现情节的动态影像叫做动画片，简称动画，也叫做卡通片。“动画”，顾名思义，是一种活动的，将一些死的图画赋予生命和情感并具有人类的思维和语言。具体来说，动画是一种综合艺术门类，集绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式，是工业社会人类寻求精神解脱的产物。造型性、假定性、综合性、技巧性、时尚性等是动画的特点，通常通过夸张、象征、比喻、寓意等表现手法向观众展示内心的思想和内容，动画创作具有魔幻、夸张、幽默及变形等功能，对观众具有强烈的吸引力。动画是造型艺术和电影艺术相结合的一种具有独特艺术魅力的艺术表现形式。

一、高校动画教学现状

动画教学在国内很多院校设立科系，教学发展的时间并不长，其中最为重要的是对学生进行培养。目前国内高校动画课程中所涉及到的创造性思维、形象想象力等方面都有着很大程度上的提升，然而与国外相比较而言仍存在着一定差距，例如从理论研究角度来看，虽然国内外很多专家学者在这方面已经做了大量工作并且取得了不少成果，但其对于创新意识和教育模式等问题还没有深入地进行分析[1]。

随着我国高校动画教学事业的发展，越来越多的优秀教师投入到了动画课堂中，这为学生设计更符合他们审美需求、满足学习兴趣和激发学习热情提供了有力保障。但是从目前实际情况来看，很多高校的动画教学都是由一些相关专业或学校领导聘请优秀教师担任，或者是引进了新时代下比较新颖且有创意、有创造力和教育性的人才来进行设计制作，但在这个过程中却忽略了学生自身发展规律以及学习能力等因素，存在着不能够做到因材施教等问题，这些都严重阻碍了高校动画课程创造性思维的培养质量提高。

二、高校动画教学中的创造性思维培养重要性的相关阐述

在动画教学中创造性思维作为一种特殊的能力，是学生能够通过对已有知识经验，对于作品进行设计和处理而形成新观点并进行发展创新与想象力等一系列行为特性，因此其重要性不言自明。首先它能够激发出学习者潜在的积极因素；其次能培养学习者不断探索未知事物以及努力寻求解决问题方法；再次创造性思维有助于促进人与自然之间关系和谐稳定发展，激发学生创造潜能和实践技能[2]。

随着计算机技术的不断发展，动画教学已经不再是单纯地传授知识，通过动画来表达思想更多的是培养学生创造性思维。创造性思维是一种具有强烈的创新意识和独创性，能为人们带来全新变化，而这种独特的精神正是动画教学所需要具备并赋予它新生命。在进行高校动画课堂授课过程中教师应引导学生对知识内容产生新理解，在思考问题时能够运用已有认知结构来分析解决问题、引导启发想象等，同时还可通过利用丰富多样灵活多变的课程资源和实践活动让学生参与到实际操作当中，从而提升他们发现美与欣赏美的能力及思维创新性发展水平。

三、高校动画教学中的创造性思维培养的阻碍

（一）对于创造性思维的理解不足

创造性思维的实质是一种以创造活动为核心，在人脑中进行信息处理、知识建构和解决问题并将其转化成新事物或过程，其是一种具有创造性的，追求创新并且善于打破常规和突破传统的思考方式，因此对于学生来说理解能力的培养也很重要。目前我国很多高校动画教学教师对于创造性思维的理解不足，从概念上看许多老师认为只要把动画制作好就完成了任务，再者则是定义上存在偏差，导致真正需要创造性思维时不能及时做出正确判断而出现误区。

（二）我国传统应试教育对动画教学创造性思维培养的抑制

我国的教育模式一直在不断地改革，但是教学方法却没有随着时代而改变，仍然是以传统的分数和升学率为衡量标准。虽然近几年我们国家大力提倡素质教育、全面发展观，但就目前而言很多教师依旧沿用应试化教学方式进行授课式训练与考核等工作上存在诸多问题[3]。

我国传统的应试教育对动画教学创造性思维进行压制，使学生在脑海中处于一种“被灌输”状态，教师为了提高升学率而过度地追求动画作品的艺术效果和吸引力，忽视了学生对于所学内容本身及与其他学科知识之间联系。与此同时目前高校在进行动画创作时通常会采用一些手段来培养学生对问题、概念等感性知识点的理解与记忆，这就使他们无法从根本上掌握和运用抽象理论模型去解决实际应用中遇到难题，或者教师直接把自己设计好或播放完后动画内容全部展示给其他人看，这种教学方法虽然能够提高学生学习兴趣，但却限制了创造性思维能力发展。

（三）学生个性多元化使得教学难度加大

动画教学的主要目的是培养学生创造性思维，因此教师在进行课堂上授课时必须要根据不同层次、不同学生群体设计具有针对性和个性化特点课程，但在实际教学过程中确实很难做到因人施教。

动画教学的主要目的是培养学生对技术应用能力，其在很大程度上取决于教师们所设计出的方案，因此老师必须要充分了解每一个同学群体和个人特征。由于每个人都是独一无二，其都有不同兴趣爱好等因素造成了他们自身性格特点各异，即使得个人的动画创作风格也不相同，教师在实际教学过程中则会出现众多细枝末节的问题，增大了教学难度，影响了创造性思维的培养进程。

（四）缺乏实践课堂与相关拓展延伸

动画教学中的实践课堂是指通过教师、学生与相关拓展延伸，完成相应任务，实现课程目标，达到预期教育目的。在高校动画教学过程中进行有效的实践课堂有利于提高其课堂学习效率及培养创新性思维，然而当前我国大部分院校对实际操作环节没有过多关注或重视度不够，忽视实训活动和拓展训练的真正意义。

实践课堂是通过教师设计、制作和组织，学生参与到实际动画操作活动过程当中，以此来培养创造性思维。在我国高校动画课程教育体系中也存在这样一种现象，即一些学校虽然开设了相应课堂进行讲解与演示，但这些任务大都由老师完成，而学生自己负责或独立承担的时间较少，这就导致实践教学环节缺乏连续性和完整性。

四、高校动画教学中的创造性思维培养提升策略

（一）重视高校动画教学中的创造性思维培养

创造性思维是一种在特殊的环境中对客观事物进行观察、分析和综合运用的能力，这种方法也属于艺术领域。高校动画教学应重视培养学生创造性思维，要让学生掌握好创作意识与创新精神，在教师指导下进行有目的、有意识地引导使其能够积极主动思考问题[4]。

1.重视学生形象思维能力发展

在动画创作过程中形象思维的培养是其重要组成部分，也就是通过对角色、场景等元素进行抽象化处理，运用一定手段和方法将复杂多变的人物形象具象起来，这种方式不仅仅使学生直观感受到真实与虚拟相结合之美，同时还能够让学生更加深刻地理解动画所要表达出的情感共鸣。

形象思维是一种以感性认识为基础的认知活动，它要求学生对所学知识进行有目的性、系统性和针对性的综合研究分析。

2.重视学生非常规思维发展

学生在动画创作中不仅要有足够的想象力，还需要具备非常规思维能力，而这种具有相当规模和高度的创造性精神、独特个性以及超强创新意识正是培养高校动画教学艺术人才必备要求。学生在完成动画教学任务的过程当中，其非常规思维的发展方向是比较明确和清晰，而教师则需要对这一点进行详细分析。教师可以通过一些常见且容易被理解、易于接受以及能够让学生们轻易明白等方法来引导他们去思考问题并解决问题，同时也要注意的是要避免出现过于简单的模式化教学形式或内容，保障动画学习课堂中的创造性思维得到有效锻炼与落实，确立其艺术价值和实际应用效果。

3.重视学生多元化思维发展

高校动画教学中为了更好地培养学生的创造性思维，教师可以根据实际情况，在课堂上设计多元化、多层次和有计划的任务，这样既能激发他们对知识点的深入理解，又能够锻炼其独立思考能力与创新精神等等。在动画教学中要重视学生的多元化思维发展，为其创造性创作奠定良好基础。首先教师可以通过网络等多种途径了解学生观看视频、游戏以及其他媒体内容；其次教师也可利用多媒体技术制作一些课件或者是动画短片，辅助课堂知识点学习和提高效率；再者还可以借助互联网平台进行交互式学习与互动交流等。

（二）在动画教学中强调我国文化底蕴与内涵

目前我国高校动画教学中缺少真正意义上完整历史文化遗产，没有真正理解传统文化底蕴与内涵的价值所在，因此要想提高学生学习兴趣与积极性必须从教育者做起引导。我国动画教学中很多教师在进行课堂授课时只关注到了动画的视觉美感与语言美的艺术表现力，而忽略了中国传统文化底蕴、内涵，这也就导致学生对国产动画片产生不同程度上的抵触情绪。

动画教学中不仅要让学生了解我国悠久的历史文化，还要培养其对中国传统艺术形式和中华民族精神等方面有深入理解，使其能将民族特色与现代科技技术有机结合起来。在课堂上教师首先要重视知识与技能学习、掌握基本功和专业理论知识；其次是强调动画作品中所包含的人文精神；最后还要注意的是要让学生能够学会从内心深处去体会中国悠久历史及传统民族优秀文化内涵。

（三）尊重学生多元化的个性特性，根据学生自主爱好进行分类教学

现阶段的教育是以学生为中心，因此教师在动画教学中应充分尊重和爱护每一个学生，在课堂上根据每个同学不同个性特点、不同需求进行有针对性的分析。每一个同学都是独一无二的，教师应尊重每位学生们差异性与多样性并根据实际情况给予他们更多机会让其参与到学习活动当中去，同时还应当引导他们学会合作分享知识经验，使每个同学都能在动画中获得最大程度上的成长空间以及个人价值体现。

（四）加强实践教学，拓展主题内容

动画教学实践环节是培养学生创造性思维的重要途径，在课堂上教师可以适当地让学生进行实际操作，比如制作三维动画模型、设计一些符合现实中各种场景变化情况和人物情绪等方面的小视频等等。动画教学不仅仅是简单的复制、模仿学习，更重要的是要与现实社会相结合进行实践性活动，而目前我国高校动画课堂中缺乏实践教学，因此在今后的课程设计时应着重培养学生利用所学知识解决相应问题等方面综合思维发展，锻炼学生观察与思考能力，让其能够从不同角度发现生活中存在的种种现象以及潜在规律。

动画创作是一项复杂的创造性活动，它不仅需要有一定数量和质量上的训练，同时也要求学生在实践过程中不断提高其能力。动画教学的实践性和主题内容是高校教师进行创作与培养所必须学习的，在课堂上要注重学生对知识点理解能力，例如可以利用网络平台将学生感兴趣的话题以图片或视频制作出来供同学们观看欣赏，同时还可以定期开展各种主题竞赛的形式激发起学生学习兴趣。

五、结语

动画教学是一门实践性很强的学科，它需要学生在动画创作中通过对所学知识进行系统的学习和运用随着计算机技术、网络技术和多媒体信息技术等不断发展进步以及普及与运用，现阶段动画已经成为一门独立学科，并且在教育领域内得到了广泛的应用。高校作为培养人才的主要载体也开始重视对学生进行创造性思维能力方面的培养工作，高校为实现动画教学事业目标及社会效益最大化发展起着重要作用，因此需要通过多种形式开展教学活动，从而提高学校整体教育水平。

通过本文列举的各种实践教学方法，学生可以形成积极的动画思维。当学生通过这一系列前期的创作思维训练，使形象思维和抽象思维得到积累，在其以后的学习和创作过程中，积极迸发的灵感必然会使其受益颇深。而且，这样也能为后续动画课程的设置铺设一定程度的基础素养。通过本文列举的各种实践教学方法，学生可以形成积极的动画思维。当学生通过这一系列前期的创作思维训练，使形象思维和抽象思维得到积累，在其以后的学习和创作过程中，积极迸发的灵感必然会使其受益颇深。而且，这样也能为后续动画课程的设置铺设一定程度的基础素养。