动漫设计中数字媒体艺术的创新应用探索

翁东翰

（福建师范大学美术学院,福建福州 350108）

一、引言

作为我国第三产业中的重要组成部分的动漫产业，其自身的发展情况对我国整体经济的发展会产生重大影响，结合时代发展的情况，不断进行动漫设计的创新与转型，是保障动漫产业能够跟上时代发展步伐，实现动漫产业转型发展的关键。在技术发展的推动下，动漫产业在发展的过程中关于设计与制作方面也正在从传统媒体设计与制作逐渐向着数字化媒体设计与制作转型和创新。但是目前在我国动漫设计中关于数字媒体艺术的应用还十分有限，因此，有关部门及设计人员应加大对数字媒体艺术应用的研究。

二、动漫设计中数字媒体艺术应用的意义

数字媒体艺术在动漫设计中的应用对我国动漫产业的健康持续发展有着重要的影响，相对于传统媒体而言，数字媒体尤其自身的优势和特点，其在动漫设计中应用的价值与意义主要体现在以下几方面。

其一，有利于挖掘动漫产业的商业潜力。在新时代发展过程中，动漫设计正在从传统的广播、电视、纸质等方式向着网络化、数字化以及媒体化的方式转型，传统设计模式下的动漫产业所体现出的商业价值是十分有限的，通过应用数字媒体艺术，不断扩宽了动漫产业的发展空间，也丰富了动漫设计的内容，在通过渠道的传播过程中也提高了动漫产品的商业影响力，进而实现了挖掘动漫产业的商业潜力。因此，动漫设计中，要发挥好数字媒体艺术的优势，优化与创新动漫设计，提升动漫产品的商业价值。

其二，有利于提高动漫产品的艺术性。动漫设计本身也属于一种艺术设计，是通过将多种艺术元素融合在一起设计出具有较强艺术表现力的作品，人们在观看动漫作品的过程中，不仅能够了解作品的内容，掌握动漫作品所要传递的信息，还能够感受到动漫作品所蕴含的艺术魅力。比如通过因公数字媒体艺术制作出来的动漫作品相较于传统动漫作品而言具有更强的视觉冲击力，能够给人的视觉带来更独特的艺术审美体验。动漫产品艺术性的提升也为其在动漫领域中的发展提供了良好的竞争优势，因此，动漫设计人员要加大对数字媒体艺术在动漫设计中的应用研究。

其三，有利于提高动漫产品设计及制作的效率。随着我国动漫行业的迅猛发展，提高动漫产品设计及制作的效率对提高其市场竞争力也有着重要作用，现阶段数字媒体艺术在动漫产品设计中的应用不仅仅能够优化设计流程、丰富设计内容，而且也能够深入到动漫产品的宣传与推广中，使动漫产品的前期推广和宣传效果达到更好，同时也能够应用到动漫产品的制作中，让产品制作流程得以优化，不仅提高了动漫产品制作的效率，而且也节约了动漫产品的制作成为，提高了动漫产品的经济效益。

三、动漫设计中数字媒体艺术应用的现状

动漫在我国的发展历程相对较短，在很多方面相较于国外而言还不够成熟，但是近年来在我国科学技术发展的推动下，我国动漫领域的发展也有了新的突破，各种先进的技术手段不断应用到动漫设计中，为动漫作品增添了很多新的元素，也在不断创新动漫作品呈现形式，吸引了很多群众对动漫的喜爱，也让越来越多的年轻人逐渐加入动漫设计与制作的行列中。数字媒体艺术是在新媒体发展过程中产生的一种新型技术，其主要是借助于信息技术、数字技术、网络技术等来进行信息的处理与图像的制作，在动漫设计中的应用具有很大的价值。但是目前来看，我国动漫设计中关于数字媒体艺术的应用还存在很多不足，主要表现为以下几方面：其一，对数字媒体艺术的了解有限。部分动漫设计人员对数字媒体艺术没有过多的了解，自身在数字化处理方面的技术水平也十分有限，并没有跟上时代发展的步伐不断学习新的技术和理念，从而提高动漫设计的质量。而是习惯性的采用传统的动漫设计原理及方法，导致动漫行业的发展得不到更好地突破。由于动漫设计人员对数字媒体艺术的认知有限，加上自身的技术水平不足，导致数字媒体艺术带动漫设计中的应用受到阻碍。其二，数字媒体艺术在动漫设计中的应用缺乏创新。动漫设计需要不断创新发展，数字媒体艺术同样也需要不断创新和优化，创新是一个行业发展的强大动力。但是，目前在动漫设计中数字媒体艺术的应用严重缺乏创新，虽然部分动漫设计人员也在设计中加大了对数字媒体艺术应用的研究，也应用了一些数字媒体技术提高了动漫的设计效果，但是子啊应用过程中缺乏创新，未能根据动漫行业发展的需求通过将数字媒体艺术与其他元素相结合，从而达到更好地动漫设计效果，提高动漫作品的整体质量。因此，动漫设计人员在应用数字媒体艺术的过程中要注重应用创新理念，从多方面加以创新，既是优化与创新数字媒体艺术，同时也实现促进动漫产业的创新发展。

四、动漫设计中数字媒体艺术的具体应用策略

（一）在不同类型动漫设计中的创新应用

现阶段我国的动漫行业发展中动漫的类型主要分为二维动漫和三维动漫这两种，二维动漫与三维动漫各自有各自的特点，都十分受观众喜爱，在应用数字媒体艺术进行动漫设计时，可以根据不同类型的动漫进行针对性的应用，是数字媒体艺术的优势得到充分发挥，也使动漫设计的效果得到最大程度的提升。

其一，数字媒体艺术在二维动漫设计中的应用。二维动漫中画面里的人物、景物等都是平面的，类似于平面绘画的效果，将数字媒体艺术应用到二维动漫设计中所发挥出来的设计优势包括以下几方面，一方面，可以实现动漫作品在色彩效果上的提升，让动漫中的各种形象色彩搭配合理且自然，主要是采用数字媒体技术对动漫中的各种事物以及人物形象进行着色，不仅更加高效便捷，而且相对于传统的动漫着色方法而言，可以让色彩更加均匀，色彩搭配更加合理，色彩的种类更加丰富。在数字媒体艺术中还可以借助于自动处理技术完成图像的自动化处理，保障了动漫设计的质量和效率。另一方面，数字媒体艺术的应用可以提高而为动漫中人物动作的流畅性和灵敏性，让画面整体的质量得到提升。这方面效果的实现主要是依靠关键帧的构建，通过构建好的关键帧能够借助于数字媒体艺术的技术特点实现对中间画面的自动生成，不仅让动漫作品制作效率得到大大提高，更主要是保障了动漫作品整体的画面质量，不会出现卡顿或者衔接不上的问题。数字媒体艺术在二维动漫设计中的应用体现也不止于此，还需要动漫设计人员能够多下功夫研究，探索数字媒体艺术在二维动画中更多方面的应用。

其二，数字媒体艺术在三维动漫设计中的应用。三维动漫与二维动漫不同，在三维动漫作品中人物形象更加立体，动作也呈现3D效果，给观众带来视觉冲击感更强。数字媒体艺术在三维动漫设计中的应用也具有其独特的特点，可以更好地提高三维动漫作品中人物形象的艺术表现力，比如，在进行三维动漫设计的过程中，设计人员可以借助于PS软件以及3dmax软件对三维动漫中的人物形象以及场景等进行艺术化处理，从而强化三维动漫在播出时给观众带来的视觉冲击效果。现阶段在我国科学技术发展的推动下，我国动漫领域的发展也在不断创新，除了传统的二维动漫外，现在的3D、5D以及7D的电影也越来越受观众所喜爱，主要因这些类型的电影在观看时能够有更好的视觉体验，仿佛身临其境一般，给观众带来良好观感体验。数字媒体艺术在三维动漫设计中的应用对不断优化三维动漫的呈现效果，使其具有更加流畅和连贯的动作，给观众营造特殊的动漫观感体验提供保障。随着数字媒体艺术的不断更新与完善，相信其在三维动漫设计中的应用价值也会不断提高。作为动漫设计人员需要紧跟技术发展的步伐，不断将新技术应用到三维动漫设计中，提高三维动漫作品的整体质量和呈现效果。

（二）结合动漫设计的艺术性与技术性合理应用

数字媒体艺术虽然是一种新型的技术手段，但是其在动漫设计中的应用不能仅是作为一种技术处理手段来应用，这样会严重限制数字媒体艺术在动漫设计中的应用空间，同时也无法充分发挥好数字媒体艺术在动漫设计中的应用价值。现阶段国内外各个国家都在不同程度的发展动漫产业，各类动漫作品层出不穷，在这其中受观众喜爱且让观众久久不忘的动漫作品也有很多。一部好的动漫作品肯定不仅仅因其制作技术之精湛，给观众带来了很好的视觉体验，还因其具有丰富的思想内涵和艺术魅力，才能让观众产生情感共鸣，激发观众对动漫作品的观看欲望。因此，动漫设计人员在应用数字媒体艺术进行动漫作品设计的过程中，不能仅局限于数字媒体的技术性，还要将艺术性融入其中，通过融合多元化对艺术元素，丰富动漫作品的艺术内涵，提高动漫作品的艺术表现力。这方面需要动漫设计人员具备较强的综合素养，能够结合动漫设计的主题，挖掘其中所蕴含的内涵，并结合数字媒体艺术的艺术表现形式对其进行合理设计，使所设计出的动漫作品兼具艺术性和技术性，不仅能够给观众带来很好的视觉冲击，提高观众的观感体验，同时也能够让观众接受艺术的熏陶与感染，提升观众的艺术审美水平。目前，从国内外的动漫作品中就可以看到，有一部分动漫作品就因其间距艺术性和技术性而受到了观众的强烈喜爱，并成为动漫行业中的经典作品。例如：宫崎骏的《千与千寻》以及《起风了》等动漫作品，还有我国今年来拍摄的《大鱼海棠》以及《哪吒之魔童降世》等动漫作品都有着非常强烈的视觉效果，让观众在观看的过程中能够全神贯注，在观看结束后仍意犹未尽。主要就是因为这些动漫作品在设计的过程中运用了数字媒体艺术，并兼具艺术性和技术性，提高了动漫设计的整体效果。

（三）融合中国传统文化实现创新应用

我国动漫行业的发展相对于国外来讲时间尚短，在动漫设计过程中经验不足，很多都是借鉴国外的设计经验。然而，如果一味地模仿国外的动漫设计，就会造成我国动漫作品缺乏中国特色，不利于我国动漫行业的持续健康发展。因此，动漫设计人员在应用数字媒体艺术时要注重创新，通过融入我国优秀的传统文化元素，在借鉴国外优秀的动漫设计经验的同时，突出我国动漫作品的中国特色，融入优秀的传统文化是凸显动漫作品中国特色的关键途径。目前我国在动漫设计中也在尝试应用数字媒体艺术的同时融合中国传统优秀文化，例如：《宝莲灯》和《大闹天宫》都属于我国比较优秀的动漫作品，在这两部动漫作品中都塑造了“猴子”这样的人物形象，然而在《宝莲灯》的动漫设计中只是模仿了西方动漫设计经验，并没有在应用数字媒体艺术的同时在人物形象设计上突出中国传统文化特色，而在《大闹天宫》的动漫设计中就在孙悟空的想象设计上融合了中国传统壁画元素，将中国传统文化特色体现了出来，使整部动漫作品更具有中国特色，可以很好地与国外动漫作品区别开。因此，动漫设计人员在应用数字媒体艺术的过程中应注重结合中国传统文化对其加以创新，不仅要让动漫作品呈现较强的艺术性，更要体现文化性和民族性。

（四）加强对优秀动漫设计人才的培养

动漫设计中对数字媒体艺术的有效应用，可丰富动漫作品的内容、促进动漫的转型发展，也有利于创新动漫设计理念和设计方法，然而，目前由于我国动漫行业发展时间有限，在这方面的专业人才严重匮乏，这也是阻碍动漫设计创新发展的关键因素。特别是在数字媒体艺术应用下，对动漫设计人员的技术要求也不断提高，现阶段的动漫设计人员自身的综合能力和素质远远达不到动漫产业发展的要求。因此，国家应加大对动漫设计人才培养的重视，并给予动漫设计人才培养更多的支持。首先，国家应该加大对各高校动漫设计专业人才培养模式转型的指导，结合我国动漫行业发展的特点及需求，对动漫设计专业人才培养的目标进行明确，培养方法进行创新，传统的动漫专业人才培养中重理论轻实践的现象比较严重，而动漫设计主要就是在不断的实践中积累经验提升设计水平，要加大对实践能力培养的重视，并通过有效的途径和方法为动漫专业人才提供良好的实践平台。此外，国家应在政策上给予支持，比如通过出台相关政策鼓励更多优秀的人才学习动漫设计，也鼓励一些动漫爱好者自学或者通过专业培训机构提升自身的动漫设计水平。国家也应该每年定期开展动漫设计大赛，采用公平公正公开的比赛规则和评定标准，吸引广大动漫爱好者，积极参与到动漫设计大赛中，无年龄限制、无学历限制，给每一位优秀的人才公平的竞争机会，对成绩好的参赛选手可以提供免费的学习深造机会，并提供良好的就业机会，让优秀的动漫设计人才不致被埋没，都能够在动漫行业发展中发挥出自身的价值。只有具备了优秀的动漫设计人才，才能促进动漫产业的健康稳定发展，才能让数字媒体艺术在动漫设计中得到更深入的应用，发挥数字媒体艺术在动漫行业发展中的价值和作用。

结语

综上所述，动漫在我国的发展历程相对较短，在很多方面相较于国外而言还不够成熟，但是近年来在我国科学技术发展的推动下，我国动漫领域的发展也有了新的突破，各种先进的技术手段不断应用到动漫设计中，为动漫作品增添了很多新的元素，也在不断创新动漫作品呈现形式，吸引了很多群众对动漫的喜爱，也让越来越多的年轻人逐渐加入动漫设计与制作的行列中。数字媒体在动漫设计中的应用对丰富动漫作品内容、提高艺术表现力等有重要价值，因此动漫设计人员要从多方面加强对数字媒体艺术的创新应用。