关于唐朝至明清年代中国瓷器发展的考识

2022-08-19李林

陶瓷研究 2022年3期

李林

（福建博物院，福州市，350001）

1 唐代瓷器

唐代是我国制瓷业发展的主要时期。在经过南北朝至隋代成就的基础上，唐代的瓷业发展出现了空前繁荣的局面，多种工艺的生产技术达到新的高度。不少地方形成了不同的风格体系，多地都出现了唐代瓷窑遗址。在唐代瓷器中，其最具有代表性的实属青瓷。如（图1）“唐青瓷龙柄凤头壶”。此壶造型相当巧妙，在腹身堆贴两组主体纹饰，上面一组环绕壶腹堆贴六力士，力士身披轻纱，扬手举足作舞蹈状，力士足旁壶及禽鸟各一；下面一组堆贴六个宝相花与上面力士相对称，颈部及近底处刻莲瓣纹。壶盖塑造一个高冠，大眼、尖咀的凤头，与壶口恰相吻合。由口沿至底部连接着生动活泼的螭龙壶柄。它是唐代以前所未见过的样式，既吸收了波斯萨珊朝金银器的造型特色，又融合了中国的传统风格，极为别致。此物为唐代青瓷中最为典型的代表，体现了唐朝制瓷工匠的高超技艺。

图1 唐青瓷龙柄凤头壶

2 宋代瓷器

宋代是我国制瓷工业高速发展、繁荣昌盛的时期。宋代瓷器以汝窑、官窑、哥窑、钧窑和定窑五个窑口产品最为有名，后人统称为“宋代五大名窑”。其中除定窑为白瓷外，其它四窑均为青瓷。

2.1 汝窑

汝窑是宋代五大名窑之一。窑址位于河南临汝，临汝在宋代属汝州，故名汝窑。汝窑所烧青瓷胎为香灰色，釉呈淡雅的天青色，青中闪蓝，与其他窑系的青绿釉色不同，釉层薄而莹润，釉泡大而稀疏，明朗如珠，并开细碎的冰片纹，因此有“汝器釉泡如晨星”之称。由于汝窑所烧高档青瓷，专供宫廷选用，所以数量很少，流传至今不足百件，弥足珍贵。素来享有“汝窑为魁”之美誉。在汝窑瓷器当中，最具典型的器物应属如（图2）“汝窑天青釉弦纹樽”。此樽直口、圆筒腹、平底，外壁近口及近足处各凸起弦纹两道，中间三道。器物制作气韵高雅、庄重古朴，七道弦纹增加了三足樽庄重肃穆之感。下承以三足，外底部有5个细小支烧钉痕，胎体呈香灰色，细润坚硬，扣声如磬；釉面开细碎纹片，造型秀丽规整，典雅静谧。

图2 宋汝窑天青釉弦纹樽

2.2 官窑

官窑是北宋朝廷在开封附近设置的窑场，专为宫廷烧制瓷器，窑址至今尚未发现。留下来的器物也很少，传世品有瓶、碗、洗等。官窑青瓷胎为紫黑色，釉多粉青，釉汁莹亮，全身布满纵横交错的纹片。器物口沿由于上釉时釉汁下流，釉层较薄，釉下黑色胎骨透过半透明的玻璃青釉，呈现紫色；底足部分不上釉，露出黑色胎骨，形成著名的“紫口铁足”。在官窑瓷器当中，如（图3）“官窑青釉弦纹瓶”。该瓶洗口、长颈、圆腹、高圈足，圈足的两侧各有一长方形扁孔可供穿带。釉面片纹粼粼，纵横交错，愈显高洁古雅，给人以凝厚深沉的玉质感，是宋代官窑瓷器之典范。

图3 宋官窑青釉弦纹瓶

2.3 哥窑

哥窑是存世瓷器中谜团最多的一个。南宋时期有章生一、章生二两兄弟以烧瓷为业，哥哥章生一烧瓷以通身布满裂纹，纹片大小相间为特色，因此被称为“哥窑”。哥窑釉色较淡，大片呈深黑色，小片呈褐黄色，深浅两色的纹片交织在一起，形成典雅美观的“金丝铁线”纹；并有“紫口铁足”的特点。在宋代哥窑当中最有特色的如（图4）“哥窑青釉鱼耳炉”。此炉“S”形轮廓上敛下丰，勾勒出端庄饱满的体态。两侧对称鱼形耳造型古朴典雅，釉面密布交织如网的“金丝铁线”开纹片，使釉面富于韵律美。此物通体开冰裂纹，“金丝铁线”特征明显，亦属于典型的传世哥窑器物，特别珍贵。

图4 宋哥窑青釉鱼耳炉

2.4 钧窑

钧窑在今河南禹县，最著名的窑场在禹县八卦洞。钧窑的基本釉色是天青色中带有紫红斑，其紫红斑块是有意用铜红釉点染而成的，色彩绚丽美观，宛如天边彩霞。另外，釉中有“蚯蚓走泥纹”的曲折线，也是钧釉的重要特征。在众多的钧釉中，如（图5）“玫瑰紫釉鼓钉三足盆托”。花盆托敛口、浅孤腹、平底，底下承以三个云头形足。近底处和外壁口沿下各环一周鼓钉纹，下面一周十六枚鼓钉，上面一周十九枚鼓钉，外底刻有数目字“二”，表明此类数目是同类制品从大到小的编号，此物应在同套器物中尺寸属第二大者。内施天蓝色色釉，并分布着几道明显的“蚯蚓走泥纹”，外壁釉色泛蓝、绚丽夺目，给人以自然生动美感，算是钧窑的一绝。

图5 玫瑰紫釉鼓钉三足盆托

2.5 定窑

在五大名窑中定窑主要生产白瓷，这是与其他四大窑生产是青瓷之区别。定窑白瓷胎质坚细洁白，胎壁薄，造型稳定，釉质莹润。定窑以具有丰富多彩的装饰花纹取胜，其装饰技法以印花、刻花和划花为主，使白瓷装饰的艺术达到前所未有的高度。有的精品还口沿等处用金、银包馕；或用金彩描绘花纹，精美绝伦，独具一格。在白瓷中，如（图6）“定窑划花八棱大盌”。此物实属目前拍卖榜之首。八瓣花式盌胎质细腻，器型丰腴端庄，孤壁深腹，宽口内倾，下腹斜收。盌内刻牡丹线条，流丽生动，刀法利落。内壁八瓣均刻划折枝莲纹，花儿委婉，器面莹亮柔润，色呈牙白悦目脱俗，是难得的一件定窑珍品。

图6 定窑划花八棱大盌

3 元代瓷器

元代是瓷器发展的转折点。在所有元代瓷器中,其中最著名、最珍贵的也就是青花瓷器。景德镇的崛起，烧制成功的新品种瓷器、青花成为后来明清的主要瓷器品种，因而具有划时代的意义。元青花的胎由于采用了瓷石加高岭土的“二元配方”，由此可提高烧成温度，焙烧过程中的变形率减少，故能制作高大之器。在元青花当中，最有名的青花瓷是，如（图7）元“鬼谷子下山”。这只大罐“鬼谷子下山”图案是鬼谷子坐在一虎一豹所拉的车上下山。画中讲述的是战国时期有一位军事奇才王翊，号称“鬼谷子”。在一次燕国与齐国的交战中，他的徒弟孙膑被燕国俘虏，王翊下山救徒弟的故事。该器物为传世青花瓷中的绝品。

图7 元青花鬼谷子下山

4 明代瓷器

明代是青花瓷器发展的鼎盛时期。其中永乐的甜白、宣德的青花、成化的斗彩代表了明代官窑瓷器的最高成就。郑和下西洋为青花瓷的迅速崛起提供了历史契机。郑和下西洋时从伊斯兰地区带回“苏麻离青”料，这种进口料在永乐、宣德得到了广泛的应用，被视为后人无法模仿的永宣青花瓷的精华。以下将明代永乐、宣德、成化年间最有代表性的瓷器与大家探讨一番。

4.1 永乐瓷器

永乐窑为明成祖在位时的官窑，其鲜红釉、甜白瓷和青花瓷器独树一帜，占有特殊的地位。永乐瓷器的造型以优美俊秀、厚薄适度、仪态万方为突出特点，典型器物如（图8）“青花缠枝莲纹压手杯”。杯撇口，丰底、圈足，杯小而胎厚，有凝重感，故名“压手杯”。杯外口沿饰一周朵花，腹部饰缠枝莲纹，足墙饰卷枝纹，内口沿青花双线，杯心为五瓣葵花，花心书“永乐年制”四字篆书款，款外以青花双圈，花外饰以单圈，是明代永乐瓷器之精品。

图8 明青花缠枝莲纹压手杯

4.2 宣德瓷器

明宣德时期的青花瓷以胎、釉精细，造型多样和纹饰优美颇负盛名。用料仍以“苏麻离青”料。其宣德年间最有特色的如（图9）“青花缠枝花卉纹梅瓶”。瓶口小，短颈、丰肩、圈足。肩部饰莲瓣纹，瓶身饰缠枝牡丹、菊花，近底处饰莲瓣纹。底部青花横书“大明宣德年制”楷书款，此瓶器型高大规整，胎体厚重，青花纹饰色泽浓艳，画意舒畅生动，乃宣德青花之绝品。

图9 青花缠枝花卉纹梅瓶

4.3 成化瓷器

斗彩创烧于明代成化，其所有的瓷胎是精细白瓷，瓷中白微闪牙黄，白釉肥厚。用青料画花鸟半体，复入彩料，凑其全体。经低温二次烧成，形成釉上釉下彩绘相互争奇斗艳的艺术效果。关键青花以斗彩为主色。在成化年间，以天字罐、葡萄杯和鸡缸杯最为出名，身价显赫。如（图10）“成化斗彩鸡缸杯”。其杯造型别致，外壁绘大小鸡衬以湖石、兰草与幽兰，雄鸡引吭而立，雌鸡率雏鸡觅食嬉戏，画面形象生动，情趣盎然。底足一周无釉，底心青花双方栏内楷书“大明成化年制”双行六字款，为明代成化斗彩瓷器之典范。

图10 明代成化斗彩鸡缸杯瓶

5 清代瓷器

清代是中国制瓷业高速发展的时期。尤其是清三代，当时政局稳定，经济繁荣，百姓安居乐业，此时是发展瓷业的黄金期。

5.1 康熙时期瓷器

清代康熙时期青花瓷工艺水平极高，青花使用国产的浙江料，其特点是釉色纯净光艳，浓淡相间。五彩瓷器以康熙时期为最佳。如（图11）“五彩开光花卉夔龙纹撇口瓶”。此瓶因上半部缺失，虽是断颈重接的残器，找来一只同时代的小花觚去掉底部，套在下半部大花觚上，虽是一件“套口之作”（实际上这种瓶的样式在康熙朝是不存在的），器身九条不同色彩的螭龙上下舞动，环绕着不同形状的开光，绚丽多彩，密而不乱，是康熙朝最有代表性的瓷器之一。

图11 五彩开光花卉夔龙纹撇口瓶

5.2 雍正时期瓷器

雍正帝特别喜爱瓷器，因此该时期烧制的瓷器数量最多。制作工艺精湛，瓷器的品种、釉色具有时代的特征。尤其是举世闻名的珐琅彩，以胎质细洁、造型灵秀、绘画精妙，开创了中国彩绘瓷器之最。其中如（图12）“紫红地白梅珐琅彩小碗”。该碗口微撇，深腹、浅圈足，足内青花双方栏内署“雍正年制”四字楷书款。紫红色地上用珐琅彩绘白色梅花，黑色树干，器物小巧，色彩鲜明，绘画技艺之高超，是雍正年间珐琅彩瓷之佳作。

图12 紫红地白梅珐琅彩小碗

5.3 乾隆时期瓷器

乾隆在位60年，其青花瓷在烧制艺术方面非主流，但在工艺技术上位居清代之首。这一时期粉彩在彩瓷领域当中取代了五彩的地位。粉彩利用粉润柔和的质感，层次分明的色泽，把各种图案的色调都准确细致的加以表现。如（图13）“绿地粉彩花卉纹诗句大瓶”。该物件撇口，长颈、溜肩、圆腹、腹下渐收、圈足，口沿及足际处各绘红彩一周，颈及足墙均以绿彩为地，粉彩绘花卉纹式，腹部呈莲瓣形，四面粉彩绘四季花卉，间以墨彩书四体乾隆御题诗，一诗一画，诗情画意，相得益彰。此瓶造型硕大，制作规整，通体彩绘精细，图文并茂，融诗、书、画、印为一体，是乾隆时期粉彩中的佼佼者。