《心灵奇旅》空间叙事下的奇幻冒险与心灵治愈

□ 韩雪梅

多维空间叙事下的故事构造

从空间叙事角度对迪士尼动画片《头脑特工队》《寻梦环游记》《心灵奇旅》等加以审视不难发现，《头脑特工队》和《寻梦环游记》在空间叙事上设置双重空间，双重空间的设定确保了影片故事的精彩讲述和影片影像的完美呈现，在一定程度上也反映出影片的创新性和启迪人生的深刻性。如《头脑特工队》由“喜”“怒”“悲”“思”和“忧”五种情绪控制大脑空间与人类生活空间的碰撞，《寻梦环游记》则表现出人间与“亡灵节”的感情链接，所以这次皮克斯和迪士尼再次利用多维空间的设定和叙事来讲述故事。在《心灵奇旅》中设置“物质世界”“生来之处”和“忘我之境”等多维度空间，利用多维度空间叙事，开启一场心灵治愈的奇幻冒险。

《心灵奇旅》讲述的是学校爵士乐老师乔伊·高纳一直渴望实现自己的爵士乐梦想，在其努力下终于获得了与多茜娅·威廉姆斯爵士乐队的演出机会，不料天有不测风云，一不小心掉进了下水道，垂死挣扎之际，灵魂不愿重新投胎而掉入“生来之处”。为了避免自己被超度，乔伊阴差阳错成为灵魂二十二的导师，通过帮他寻找灵魂“火花”来获得回到地球的机会，开始了一场在心灵冒险中找寻人生价值和哲学的治愈故事。影片的创新点在于将“灵魂超度”进行可视化影像呈现，中国传统文化中的所谓“灵魂超度”指人死后踏上黄泉路，走过奈何桥，喝下孟婆汤，忘掉前尘往事，重新投胎做人。但影片重点不是“人去往何去”，而是关注每一个生命个体是“生来何处”，即灵魂在成为人之前怎么具有人的独一无二的个性，绽放灵魂生命“火花”的。用动画方式探讨如此深奥的哲学命题就不得不运用合理的空间进行呈现，因此影片以虚构形象和轻松幽默的情节构建“灵魂世界”，给予观众奇妙感受。

《心灵奇旅》借助游戏里经常出现的“重生”设置，并将它作为剧情发展的关键点。在电影中乔伊一共重生了三次：第一次重生，乔伊的灵魂意外进入到猫的身体中，发生了一系列搞笑的事情；第二次重生，乔伊成功在灵魂二十二那里夺回自己肉体，成功完成自己爵士乐演出的梦想；第三次重生也是导演想要传达的观念，就是拥抱简单的生活。在乔伊的三次重生中，世界是不断向前发展的，人们正常忙碌自己的生活，各个环节正常有序进行着。灵魂在脱离肉体的约束后，经历了“死之去处”“生之来处”和“忘我之境”后重返自己的肉体，拥抱真实的世界。

动画世界是空无一物的，也是承载虚拟想象的。在动画世界里，每个人都可以发挥自己的想象去创造属于自己的空间。影片的空间被分割成真实的物质世界和虚幻的灵魂世界，影片围绕着这两个空间展开乔伊和灵魂二十二的故事，给观众呈现出一场心灵上的盛宴。影片在空间塑造上以灵魂空间为主，关注的不是人“去往何处”，而是每个生命个体“从何处来”，即灵魂是如何成为人，人身上独一无二的“火花”是怎么被激发的。在电影叙事中，时间叙事故事文本得以有效表达往往依赖于空间叙事的呈现。电影故事的推进依靠时间的流变，而时间的流变又需要在空间转换中来呈现，因此“空间问题是无法回避的，人们要谈论叙事就不可忽视它”。《心灵奇旅》中乔伊获得在地球生活一天的机会，却阴差阳错灵魂置换，乔伊的灵魂进入猫的身体，二十二进入乔伊身体。影片以多重形态置于“灵魂世界”与“物质世界”交错中，开启一场心灵冒险。

空间交叠的奇幻视觉建构

纵观《心灵奇旅》多维空间叙事不难发现，片中交错纵横的多维空间除了能让故事完整讲述，而且还能将细腻情感和创意想象隐藏在空间叙事中。电影空间具有双重性，客观纪实性和主观表达性并置，既是客观空间的再现也是人类精神空间和心灵空间的体现。最后电影空间发生本质变化，完成从物质世界到心灵精神世界的转化。很显然，《心灵奇旅》在“精神空间”和“心灵空间”细节上增添了很多奇幻想象元素。

亨利·列斐伏尔认为人们关注的空间有物质、精神、社会三种，这三种空间在统一的批判理论出现之前，据他观之都是以孤立零散的知识形式存在。而空间的知识理应将物质的空间、精神的空间和社会的空间相互连接起来，这样才使主体游刃有余在各个空间之间。爱德华·索雅在列斐伏尔的《空间的生产》基础上，分析他所说的三种“空间认识论”。

首先，“第一空间认识论”。它的认识对象主要是列斐伏尔所说的可感知的、物质的空间，可以采用观察、实验等手段来直接把握，如家庭、建筑、邻里、村落、城市、地区、民族、国家乃至世界经济和全球地理政治等，便是此空间认识论的典型考察的对象。索雅指出，“第一空间认识论”偏重于客观性和物质性，力求建立关于空间形式科学。《心灵奇旅》中乔伊所处在第一空间就是繁华的大都市纽约，纽约作为美国社会经济文化中心，以其包容性和多元性吸引各色各样的人慕名而来，不同文化的碰撞让这座大都市充满活力。导演皮特·道格特说过：“我们一开始接触爵士乐，就是要探索纽约的可能性。”20世纪20年代，爵士乐从芝加哥转移到纽约，1929年股市崩盘之后纽约成为爵士乐之都，纽约作为故事背景给予故事充分的叙述空间。现实生活世界细节勾勒真实自然，街道上人潮汹涌、公交巴士穿梭城市街头、充满底层气息的地铁和灯火辉煌、急促动感的爵士乐酒吧等，这些细节都会让在都市生活的观众产生共识。乔伊的生活就围绕着繁华且忙碌的纽约展开，乔伊与二十二灵魂冒险之旅也是在纽约发生，附着乔伊灵魂的城市“闯入者”二十二，对纽约从一开始害怕、惊恐、无措到后来适应都市生活并找到灵魂“火花”。这也让观众看到作为物理空间的纽约，容纳着不同人群、不同文化，每天不同文化与观点相互碰撞，这体现出繁华都市的包容性和多样性。

其次，索雅认为“第二空间认识论”假定知识的生产主要通过话语建构的空间再现完成，故注意力是集中在构想的空间而不是感知的空间。第二空间形式从构想的或者说想象的地理学中获取观念，进而将观念投射至经验世界。《心灵奇旅》中第二空间设置营造丰富多彩的精神空间，即“忘我之境”。当人过于投入或沉迷一件事物或东西时就会进入忘我状态，游离世界之外，进入想象空间。乔伊在酒吧忘我弹奏钢琴时，整个人的精神状态如痴如醉，完全进入忘我之境，进入到自己的想象空间。片中想象空间设置上也别出心裁，梦幻式蔚蓝色基调环境中，一切喧闹被屏蔽在外，整个身心沉溺其中，影片的声音和音乐为“忘我之境”增色，让观众也沉浸在纯粹、空灵的想象空间中无法自拔。在“忘我之境”的精神空间呈现中，影片塑造出一个热爱音乐、具有无限魅力的乔伊。“火花”的释放，人物魅力的尽显，让“忘我之境”充满着浪漫主义色彩，所以第二空间是艺术家、哲学家一显身手的好地方。

最后，“第三空间认识论”是对第一空间认识论和第二空间认识论的结构，也是对它们的重构。“第三空间认识论”在质疑第一空间思维方式和第二空间思维方式的同时，也在向对象注入传统空间未能认识的新可能性，使它们把握空间知识的手段重新恢复青春活力。《心灵奇旅》“生来之处”虽说是影片想象虚构的，但在想象虚构的空间建构中可以探索出生活的意义，发现与人类生活紧密相关的空间性。影片中乔伊和灵魂二十二就是在“生来之处”相遇，以“生来之处”为背景，在与其他空间转化中发现人生价值。“生来之处”可以说是影片创意的焦点，相比三维场景纽约城市的塑造，“生来之处”塑造了三维到二维降维视觉奇观盛宴。片中场景干净清爽，以蓝绿色基调为主，线条简练，让这片空间充满神圣感。抽象元素大量使用，如树木、山丘、粒子等，无色透明的“生命大厅”只有与人互动才能增彩。种种细节设计体现出创作者注重写意风格。人物形象塑造上，灵魂与管理者形象大有不同。灵魂身体是蓝绿色渐变通体发光，而管理者是从瑞典雕塑、自然景观和光线中汲取灵感，由极简线条勾勒身体，颇有毕加索的绘画风采。比如黛瑞来到现实世界抓乔伊灵魂时，戴瑞身体就变成线条与墙角、心电图、红绿灯和广告牌融为一体。“生来之处”的空间用抽象的形状、简练的线条去表达想法与举动也是成功的。影片用多维空间为观众呈现拟真的物质空间、忘我的想象空间和抽象的“生来之处”，技术加持与创意想象完美融合，不仅让影片具有新鲜性和开拓性，而且给予观众视觉和心灵上的极大震撼。

治愈心灵的哲学主题表达

《心灵奇旅》中乔伊有了学校音乐老师的稳定工作时还是选择放弃，去追求自己爵士乐梦想，希望迎来拥有人生的高光时刻。毫无疑问，没有人不想拥有自己人生的高光时刻，尤其在自己具有超越习俗的爱好或者沉迷于自己感兴趣的事物时，就会希望在某一瞬间惊艳四座，获得夸赞、掌声和荣誉走上人生巅峰。可现实也会让人明白，过于执念束缚只是会像俗世的普通人一样，碌碌而为，失去自我，无法找寻到生命的真正价值。诚然《心灵奇旅》也体现出现代都市年轻人的两极焦虑。一种典型是以灵魂二十二为代表，它是众多灵魂中最难搞的一个，众多优秀人帮助它，始终没有点燃生命的“火花”。灵魂二十二象征什么？一种是塔罗牌有二十二张，象征人一生的旅途，另一种是灵魂二十二代表着二十二岁左右的都市年轻人，在他们身上体现出人物性格的两面性：年轻活泼有朝气同时身上也具有丧的体现。虽然他们博学多才却对世间一切都没有兴趣，用消极态度去对待生活，用娱乐态度去对待严肃的思想，他们解构文化的背后是对生活的恐惧。灵魂二十二在“生来之处”遇见众多导师，但是没有一位导师能让它燃起生命的“火花”，当它来到地球体验到人的真实的生活后，它终于明白通过自己的自由选择去体会生活中存在的美好就是有价值和有意义的。

相比灵魂二十二“不在意”的处事态度，乔伊就是“太在意”的典型。在影片中，乔伊和灵魂二十二因性格的截然不同而发生争吵，灵魂二十二意外降临在乔伊的身上，因为灵魂的错位让只有爵士乐的乔伊的生活有了不一样的色彩，灵魂二十二品尝着美味的披萨、香甜的糖果，感受着微风拂脸的快乐、树叶飘落的幸福，他用自己的知觉、触觉、嗅觉认认真真感受着生活的美好。乔伊因要完成自己的爵士乐演出拼命夺回自己的肉体，但是爵士乐的成功演出并没有让他感受到喜悦，反而陷入“自己到底为什么而活”的哲学命题中。乔伊从小就被教育人要有梦想，生命才会有价值，所以他把爵士乐当成他生命尚舞“火花”。他拼尽全力也要回到地球，完成他最后一次爵士乐演出来实现自己的梦想。可他成功完成演出后质疑自己：这就是有意义的人生？这就是典型的存在主义的发问。乔伊是一个被生命价值绑架的人，在他的认知里，稳定的中学教师工作、爱情、身边家人朋友的关心都是“无意义”的，“无意义”的人生让他陷入恐惧与担忧的漩涡里。在灵魂二十二回到“生来之处”获得属于自己的地球勋章时，乔伊也成功完成自己的爵士乐演出回到自己的住所，回忆着两个人的地球“冒险之旅”。此时乔伊终于明白“火花”的含义并不是人生追求的终极目标，而是对当下生活的热情，可以自由选择自己所爱和自己的追求就是最理想的状态。通过两个人的灵魂冒险之旅终于悟得人生的价值，既然人生是一场未知且多彩的旅程，那么在勇往直前达到目标时也不要忽视周围的山花烂漫，生命活着就有意义。

其实这场心灵奇旅颇有哲学意味，比如具有抽象主义色彩的灵魂管理者，表达自我、代表自由的爵士乐。其中，灵魂二十二特立独行，与其他灵魂相比显得格格不入，但他并不是“特别”的，而是喻示那些在生活中难以找到生命“火花”的普通人。影片通过对灵魂二十二和乔伊的塑造，想要传达的是即使碌碌无为的人也可以体会到生命的美好，追求功名利禄不一定能获得真正意义的生命“火花”，安稳的生活、稳定的工作、美满的家庭也不一定是所有人的最佳选择，每一个人都应该有属于自己独一无二的人生。2020年新冠疫情席卷全球，世界陷入极度恐慌之中，无数人在这场灾难中付出巨大牺牲。通过这次灾难人们更能明白世间生活的美好，一个简单的拥抱、一句日常的问候、一个欣慰的微笑，这就是生命的日常美好，也是《心灵奇旅》所要传达的主旨即珍视当下。

结语

《心灵奇旅》的空间叙事是社会空间、精神空间和创意空间的统一，将丰富多元的场景、抽象的人物形象、创新性的情节呈现在多维空间的建构中，在这场蕴含丰富哲理的心灵治愈之旅种，在冒险治愈中向大众传达追求梦想、自我成长、珍惜当下的哲学命题。作为当下共同面临的问题，新冠肺炎给全人类蒙上了浓重的阴影，而回看《心灵奇旅》犹如给自己的心灵增添一丝美好。《心灵奇旅》是迪士尼与皮克斯在动画创作的一次大胆尝试，勇于创新，积极探索观众对于新事物的接受度，努力平衡艺术与大众接受度的天平，相信对于国产动画也是有所启示的。