展讯

重返起点：罗中立回顾展 1965-2022

本次展览是罗中立在北京首次举办的大型回顾展，也是罗中立迄今为止最全面的一次作品回顾，展出作品200 余件。展览聚焦于艺术家从1965 年至今的艺术创作，回溯艺术家从改革开放开始的创作起点，一直延续至今的艺术变化。展览重点讨论在罗中立50 多年的艺术历程中，往复循环的主题和艺术思潮，重思个人的进退，重返那段由《父亲》开启的“重返人性”的起点。

2022 JINGART 艺览北京

2022 JINGART 艺览北京PLATFROM 于6 月 30 日至 7 月 30 日准时上线。来自 12 个国家、22 个城市的 62 家参展商，精选各个门类的艺术佳作，呈现国际知名及新晋艺术家的当代艺术设计创作。

2022 年 JINGART 艺览北京一如既往地支持本土画廊、艺术机构和艺术家,参展阵容也愈加国际化，迎来丰富多元的参展艺术家及作品：从 MDC画廊的道格·艾特肯（DOUG AITKEN）、严培明、刘小东、吕松、闫平；唐妮诗画廊的 BAYE DAM CISSÉ（别名 RAKAJOO）、杨·卡拉布（Jan Kalab）、王若晗；到里森画廊带来安尼施·卡普尔（Anish Kapoor）、瑞安·甘德 （Ryan Gander）、乔安娜·普赛-达特（Joanna Pousette-Dart）、宫岛达男、朱利安·奥培等国际一线艺术家的精彩作品，聚焦全球艺术家对于多元文化的创作与探索。

第七届abC艺术书展·主题展「游牧与想象」

abC 艺术书展以“ 游牧与想象”为主题，邀请观众加入一场开放式地图的漫游冒险之旅，一同开启探讨和试验。思考游牧在今天的启示在于，它提示着我们警惕生态环境、气候的变化，也代表着自由松散的组织方式、灵活有效的行动、打破疆域的可能。

河流脉搏 ——穿越边界交叠的世界

“河流脉搏”项目汇聚了不同文化背景的创作和研究者，其中不乏对人、商品、劳动力、动物、语言、认同等流动的亲身实践者，也不乏对这些流动所处的自然环境和文化场域的长期关注者。他们既处于内部，又站在外部，跃于层层边界之间，呈现各自对河流沿岸的观察和省思。另一方面，如同河流似血脉般连接万物，这些作品也因所关注的问题而彼此相连：殖民和战争，生态和发展，传统与迁移……

在呈现那个区域作为问题和冲突的现场的同时，展览中还回响着来源不同的传说、神话、声景、口述、被重写的文本等。在这些无法划定边界、因而得以不被占有的表达中，历史以支流蜿蜒分散又汇聚的方式，星座般地散落在多重时空维度里。“河流脉搏”希望一窥这样复线的、也许虚构的、无中心的历史观。

与材质的表情有关

“什么是艺术？”这一命题长期以来一直受到历代艺术家的追问和探索。当艺术家提问“什么是艺术？”时，他们感兴趣的是尚未探索的新形式和实践；当我们思考艺术是什么时，他们利用这些其他可能性来扩展和丰富我们的理解。“与材质的表情有关”着眼于年轻一代艺术家为追求个人目标而创作的艺术作品，这些目标是由他们对艺术提出的问题引发的。本次展览邀请欧鸣、王志渊、尹昌志、杨光南、姚海、张丰渊六位艺术家参展，展出雕塑、绘画等不同类型的作品40 余件。

女功·非遗教育的图景与想象

在研究路径上，本次展览所呈现的三个相对独立的女红专题，从上海美专工艺图案科的历史溯源出发，描绘民国手工类师范课程的场景，完成从手工课程到花边工艺的实践，同时探索纺织女工的工作与生活，以“手”的形象串联工作中的能手与家庭中的母亲之手。此外，展览还聚焦女性课程的实践、工艺实践中的个体，以个体的作品和前一阶段中观者的作品作为展陈，表现海派文化下职业女性的生活样貌。策展团队定位于女性教育研究及社会结构的不同层面的生活，借助展览空间，通过展览、工作坊和论坛三部曲，有意塑造一个具有历史意蕴的本土生活的想象空间，从教育文化的角度，细节化的观察、描摹在非遗传承中的女性生活和技艺，通过传统社会闺阁内帷的闲情和修养，到现代社会女性职业选择，诠释艺匠世界里女性独特的生活方式。也是从一个别样的视角反观生活美学，探讨教育的意涵的全新角度。

第15届卡塞尔文献展

五年一届的卡塞尔文献展不仅是艺术界持续关注的焦点，也是社会与文化发展的时代镜像。今年，卡塞尔文献展首度邀请来自雅加达的艺术团体ruangrupa 担任策展工作，展览主题被定为“lumbung”（在印尼语中指储存大米的“谷仓”，在展览语境中意为“分享资源”）。面对当下这个充满挑战的时代，从策展团队的选择、展览主题与公告信息的发布，第十五届卡塞尔文献展期望以一种非传统的回应和实践，重新思考当代艺术的创造形式。

LOVELOVELOVE爱的艺术流动影像双年展

以流动影像延续“爱之夏”的精神内核，“LOVELOVELOVE 爱的艺术流动影像双年展”将通过“自由”“自我”“自然”和“时间”四个章节进行串联，展出近20 部国际先锋流动影像和装置作品，汇聚日内瓦流动影像双年展过往40 年间重要的流动影像收藏，并连线中国影像艺术家社群带来最具时代特色的视觉风格。

这些影像作品将带领人们遨游世界的各个角落，看见不同文化背景中的鲜活个体，让探索更为广泛的历史和文化议题——我是谁？自由在当今意味着什么？我们与自然如何建立联系？如何超越时间追寻不朽和永恒？

科妮莉亚·帕克

科妮莉亚·帕克（Cornelia Parker）是英国最受喜爱和倍受赞誉的当代艺术家之一。在好奇心的驱使下，她对家用物品进行重新配置，以质疑我们与世界的关系。她利用转变、诙谐和讲故事，让我们参与我们这个时代的重要问题，例如生态和人权。

此次展览汇集艺术家1988-1989 年作品《银三十件》和1991 年作品《冷暗物质：一个爆炸景观》等标志性的悬挂作品；重要的大型刺绣作品，还有她的影像和丰富的创新型绘画、版画和照片。有些作品已经不限于此次展览的范围，而与它们所引用的历史作品进行对话。