马王堆汉墓漆画审美意蕴与数字化文创转化价值

喻冰如 伍建平

（长沙民政职业技术学院，湖南 长沙 410004）

1971 年年底，随着湖南省军区366 医院在马王堆建造地下医院的展开，马王堆汉墓也就浮出了水面。到1973年，久居地下两千年的“辛追”随之出世，并带来了大量文物，马王堆也因此被誉为中华民族文化宝库，东方“庞贝城”。马王堆出土文物从天文、农业、军事、相马、文学、历史、哲学等多方面给世人展现了中华上古时期灿烂文明，特别是其中丝织品、日常器皿以及棺材等文物上的装饰图案和绘画，更是汇聚了当时先人们在美术领域的辉煌成就。其中，出土的十余幅帛画从数量上基本占了全国现存汉代帛总数的一半，500 余件精美漆器是全国漆器出土数量最多，保存最为完好的一批。这些文物的出土，既成为了考古的依据，历史文明的重现，更是文化传承的载体。帛画与漆器通过博物馆展示，可以向今人传播优秀传统文化，研究古人经典，更是为应用现代科技数字化技术实现文创产品转化，搭建融通古今的桥梁，使现代受众穿越时空，享受中华远古美学成就提供了依据和资源。

一、马王堆汉墓漆画有着极高的审美意蕴

西汉初期，漆器因制作工序的繁杂，价格昂贵而成为了达官显贵身份的象征，也因材质轻巧、造型精美、图案精致和色彩华美，使每一件漆器都成为了绝伦艺术品，而逐步取代了青铜器的地位。因漆器材料稳定的化学性质和马王堆汉墓墓穴的密封特点，马王堆汉墓出土的漆器，到今天仍然焕发出如新光彩。它们都是中华传统文化瑰宝，有着极高审美价值和学术地位。

马王堆汉墓是西汉轪侯长沙丞相利仓家族墓地，出土文物尽显当时权贵生活之奢华，精美物品也彰显了当时工匠的伟大。出土漆器包罗了生活中各种器物，涉及到日常用品，如鼎、盒、壶、盘、钫等；家具，如案、几、屏风等；首饰，如耳环等；还有墓葬棺材也是精美的漆画作品。它们除了注重器物造型之外，更是注重装饰图画纹样的设计与绘制。这些漆器图案绘画和棺材漆画都是马王堆汉墓漆画组成部分，也是西汉漆画艺术审美经典体现。

（一）装饰与功能的审美统一

马王堆汉墓漆画体现了装饰与功能的审美统一，器具的漆画纹样装饰结合器具功能与造型特点，对器具起到装饰和美化作用。马王堆汉墓出土器具漆画纹样，从视觉形象来看，它们似乎是抽象的，和生活中所见到形象不一样。这是因为漆画创作者们对形象做了高度概括和凝练，把生活中存在的动植物形象归纳成了几何图形，以重复、序列、对称、回旋、发射、向心方式组织，使之适配于器具造型结构。马王堆汉墓器具漆画是几何化、规则化图像（如图1）。大弧度云气与流线形式，应用藤蔓植物串联了隐藏其中的动物，使器具图案精细、流畅、灵动、欢快、唯美，表现出了动感与生命的律动，几何的循环、序列的规则体现了生命生生不息的愿望，让观者也有了更多想象空间。在器具漆画表现中，运动与生命的表现是它们主要艺术特征，同时也体现了当时社会对浪漫、活力、生命的审美需求。

图1 来源于湖南省博物馆视频

透过物件本身，这些器具装饰漆画已完全契合了现代装饰设计美学规范，从生活物象高度概括而成的抽象点线面图像，与器具结构造型和功能融为一体，蕴含着经典设计构成理念，反复、循环、规则的纹理似乎显现出了工业时代特征，然而此时的漆画纹饰全是纯手工绘制，显示了作品生动性和运动感。在色彩上，用了黑漆与朱漆营造出强烈对比，施以灰破除大面积黑色的沉闷，用精致图形点或流动细线勾画亮黄色，使色彩在沉着中活跃。也正是这种具有反复、规则、序列、循环与生动、流畅、活力所组成的审美矛盾，结合器具的结构造型和强烈对比中有着和谐的色彩次序，使器具达成了装饰与功能完美统一，每一个物件都成为了精美艺术品，它们都具有独特审美价值（如图2）。

图2 湖南省博物馆展示的马王堆汉墓出土漆盘

（二）叙事与图式的审美统一

在马王堆汉墓漆画中，除了生活器具漆画外，棺壁漆画是它另一个亮点，其内容与形式都与普通生活漆器有着很大区别。如果说生活器具漆画图像的目标是装饰与美化，那么棺壁漆画在装饰基础上又传递出了叙事特征，并实现了叙事与图式的审美统一。马王堆汉墓保存完好的棺壁漆画是1 号墓中第二层的黑地彩棺壁画和第三层的朱地彩棺壁画，虽出自于同一墓穴，但它们在风格表现上却各有不同，也呈现出了不同审美意蕴。

打破场域的审美限制，构建流的审美内涵是黑地彩棺壁画重要审美特征。黑地彩棺壁画是在棺材上全面铺以黑底，以浪卷云气纹和108 形态各异怪兽神仙组成。108 怪兽虽形态不一，但形象却有很多反复出现。不同形态表现为不同场景，包括了骑射、舞乐、战争等。场景与场景之间又用海浪云分割，同时又用纹理走向连接，用棺木边缘做场景切换，使不同区域既形成独立审美场景，又连同成一个流动的统一整体，使画面融合了空间与时间，完成了二维平面中的四维叙事（如图3），使画面打破了空间场域的审美限制，而形成了流的审美特征，观者必须以时间流的方式才能领会画面流动的故事内涵。

图3 湖南省博物馆展示的马王堆汉墓出土黑地彩棺足档画面

（三）材料与技巧的审美统一

黑地彩棺除了采用时间流和电影一般的镜头语言呈现了独特的审美特征之外，材料的巧妙应用和绘画技巧也令人观止。黑地彩棺上的形象和纹理是在已经髹漆的底子上，用桐油调配颜料绘画，颜料是由矿石研磨而成[1]。这种方式有如今天的油画，具有覆盖力。粉状矿物质颜料难以涂抹平整，却能堆积出一定厚度。工匠们在绘制时，巧妙应用了这一特点，采用了沥粉的方法，甚至多层沥粉。通过厚涂和挤压，再用硬笔作出肌理，表现出对象结构和表面质感与细节，最后再施以颜色，用看似轻松随意笔触，表现对象结构与动态特点。即使所表现图画形象很小，也充分表现了对象运动中因肌肉拉伸而引起结构体积与动态的变化，细到毛发和牙齿都表现得清晰到位（如图4），更是应用挤压堆积方式表现出了清晰流动的线条，使画面具有强烈运动感和视觉张力。

图4 湖南省博物馆展示的马王堆汉墓出土黑地彩棺足档画面局部

（四）形式与思想的审美统一

第二层黑地彩棺用了凹凸肌理表以写实方式在有限的幅面上表现108 个怪兽神仙形象的体积与质感，用云气纹分割场景并渲染氛围，使对象显得真实、生动，场景博大而富于动感能带人入境，实现了形式与思想的审美统一。第三层的朱地彩棺与第二层在表现技法与形式上却存在着很大差别，这一层所表现的形象较第三层而言具有强烈色彩，夸张的造型，棺材的足档、头档、盖板、左档都是由对称图形构成，右档则由非对称均衡的抽象图案构成。足档双穿过玉壁与其非衣（T 形帛画）上的形象相呼应，左档在双龙基础上加入了鹿、犳、雁、猿（仙人）形象，盖板表现的是双龙双虎，这几个方向都用到了曲线与圆弧造型，所有形象都适配于圆弧曲线造型之中，给人感觉流畅、生动，具有一种节奏感。所描绘对象在畅快中又有些冲突，犹如仙境中云端的嬉戏争斗，这映射了汉代飞升思想，表达了生命不止的美好愿望，也表达了墓主人一种寄托。头档是双鹿的对称造型，中间则采用了刚直尖锐的三角形造型，和鹿曲线相比，显得具有高高耸立的感觉。有学者认为，尖锐的三角形表达的是昆仑山山峰，而双鹿则是昆仑仙境中的仙兽。双龙从玉壁穿过，是表现锁定的涵义[2]，表达是最后的终点，也就是人死后最终会到达昆仑山仙境，而进入一种新的生命状态，使生命变得极其浪漫。

二、数字文创转化延展了马王堆汉墓漆画的艺术生命

马王堆汉墓墓葬中文物，距今有2000 余年历史，处于西汉之初，随着国家统一，经济发展，国力日益强大，思想受楚文化影响甚大，“马王堆虽然从年代上看属于汉墓，但是从马王堆所处的地理位置上看，地处长沙的马王堆汉墓中，楚巫文化因素却极为浓厚”[3]。特别马王堆墓主人利仓又位居长沙王丞相，地处湘楚，墓葬美术极为盛行，其中出土漆画，从技术和艺术表现来看，它们都是艺术瑰宝，具有很高审美价值。即使保存很好，但因年代已久，污损不清和文化间隔造成了现代人对这些作品，很难理解，又因博物馆人流量大，也使受众难以深入理解其内涵，使之难以达到应用的价值。

为了解决此问题，湖南省博物馆应用现代技术对马王堆汉墓漆画、帛画做了文创转化，以传播与诠释其文化内涵。马王堆汉墓漆画因其独特审美价值，也受到了高校艺术设计院校师生关注，很多院校师生也对此展开了研究，并把其艺术形象或漆画相关技巧应用于现代设计之中，在现代设计中拓展其艺术内涵。

（一）以现代科技手段重现马王堆汉墓漆画审美情境，引导受众浸入西汉审美视野

为了拉近历史距离，让受众能与文物进行对话交流，在湖南省博物馆马王堆汉墓漆器展厅中，除了对展品进行展示布置之外，还配了很多图像与文本对展品的解说，通过这些图文解说能让受众获得感官感知之外的思想认知。但静态的解说往往很难在高人流、多信息环境中引起受众关注，而难以达到其功能目标。为了更进一步地引导受众了解展品内涵，湖南省博物馆充分应用了现代数字化技术，演绎了马王堆1号墓从彩棺漆画到帛画的内容，重现了当时“飞升”修仙的思想，吸引了很多受众。

“飞升”主题演绎采用了声光电技术，在展厅模拟墓穴壁上，分了三个大篇章，即黑地彩棺主题篇章、朱地彩棺篇章和T 形帛画篇章。黑地彩棺篇章小怪兽与神仙和神仙们在黑色背景里穿梭于冷色云气中，跳跃、攀岩、射箭、歌舞，动作流畅生动有趣，以唯美方式表现了一个自由神仙世界。而朱地彩棺篇章则以火热色调和火的元素，把彩棺上龙、虎、鹿、仙等形象和昆仑仙境做了表现，此篇章动感强烈，画面火热，很具有艺术感染力。T 型帛画篇章中色彩趋于明亮，节奏开始舒缓，以飞龙升腾引导，表现了地狱、人间、天上的情景，最后以到羽化归天结尾。整个过程用了多组投影投射三维影像构建审美场合，以令人震撼的声像、强烈动感的造型和唯美的情境氛围把受众带入到了西汉修仙情境，现在又开发了VR 版本，沉浸式的方式，让受众从感知融合(Perceptual In‐tegration)、身体浸入(Somatic Immersion)、时间连续（Time continuity）[4]等多个维度中完美融入了西汉文化情境之中。

除了这一大型声光电演播展示之外，在展厅还有多处以视频动画方式应用动画手段进一步对墓穴内绘画内容进行了诠释。如漆盘动画中，用狸猫萌萌可爱的形象与动作，生动形象地表达了漆盘的取材与造型设计演变过程。T 形帛画动画，则讲解了帛画内涵，为受众理解文物的文化内涵起到了很好推动力，同时为了更好地推广，让更多受众引略文物魅力，湖南省博物馆还制作了全景线上展馆。通过这些方式，把受众以审美方式带入到情境之中，消除了死亡的恐惧，感受到的是西汉艺术魅力。

（二）以创意应用的文创转化，将继承与发展马王堆汉墓漆画文化内涵

马王堆汉墓漆画是中华传统文化的瑰宝，其文创的转化不能仅止于展示与传播，更重要的是能让优秀传统文化与技艺传承不灭，能在新时代焕发它的光彩。为此很多艺术院校的老师展开了课题研究，如中南大学刘小静老师深入研究了马王堆汉墓艺术，并应用其元素结合现代需求完成了特色鲜明的系列设计作品[5]。长沙理工大学文卫民老师专门研究了马王堆汉墓绘画在文创产品设计中的应用创新，探讨了文创转化的思路，并将其研究成果应用于教学实践之中，文老师认为“基于博物馆特有的文化资源和历史文化开发的文创产品在使用过程中，创新性地传承优秀的传统文化的同时，增强了我国文化自信力及文化软实力”[6]。

现代艺术设计在门类形式、应用方向等方面都具有多元的特征，在艺术设计课程教学中将马王堆汉墓漆画的表现技巧、造型特点、创意思路、审美规律传授给学生，让学生在设计创意中融入马王堆汉墓漆画的艺术传承，找适合与其融合的艺术形式，结合时代要求创作出具有深度内涵的艺术品。如深入研究黑地彩棺形象与场景的表现方式，找出其造型与运动规律，可以创作出动画与游戏中角色形象和场景展开的设计思路；或者应用数字技术手段，融入互动审美行为，以新形式呈现原有的内容和形象，创作出符合当今审美需求的艺术设计作品。研究朱地彩棺则可以为数字插画提供构图方式和思想的处理技巧。通过学习漆盘装饰图案绘画，则可以应用于游戏、动画中道具装饰设计和日常生活用品的装饰设计表达。每一件马王堆汉墓漆画作品都凝聚了先人艺术智慧，每一件作品可以成为今天学习的范式和案例。在研究、教学、学习与应用转化中，让马王堆汉墓漆画的艺术文化内涵得到永久传承，而构筑现当代中国文化民族特色。

（三）数字化文创产品转化，将焕发马王堆汉墓漆画艺术新的生命

不管是黑地彩棺还是朱地采棺，其形象、形式图式都与现在数字艺术有着天生的审美耦合。数字技术具有超强表现力，不管是表现真实具象，还是抽象虚幻，它都可以满足创作者需求。然而，如果上升到数字艺术来说，对真实的表达并不是它的终极需求，它应该是在感官真实基础上表达人的思想空间。为此，运动与交互就成为了数字艺术的追求，应用数字化手段构建一种理想、神秘，满足感官真实感受的审美空间，非现实的真实化、具象化是它的优势。这与马王堆汉墓的彩棺漆画创作具有异曲同工之妙，运动、虚幻和思想是它们的共同目标。由于当时技术限制，马王堆汉墓彩棺漆画只能用平面绘画方式去表达，但从所有画面来看，从未出现静止的内容，哪怕是稳定三角形所表达的昆仑山，仍有一股向上涌动力量在等待喷发。运动、虚幻和飞升思想正是这些漆画作品所要传递的信息，这是一种超出“场”的审美规范，暗合了“流”的审美追求。这种审美式样的表现，其实已突破了三维物理空间的局限，已进入时间流的四维表达。这种表达方式，需要受众调动积极的审美介入，融入作品之中才能全面理解作品所要表达的内涵，或许这也是中国绘画形式与精神形成的根源所在。这也是平面绘画的难点所在，但如果借助于数字艺术来处理，就容易了许多。数字艺术包括了数字动画、电影、游戏、虚拟现实、增强现实、混合现实等艺术形式，这些艺术形式，既能表达超现实而符合感官的真实表达，更是可以将受众完全带入到一种作品构建的审美空间之中，更能以多感官的方式与作品中的内容交互互动而实现人所追求未知、虚幻、运动、互动和思想表达的需求，使所有思想都能以具象化感官符号呈现。如此说来，通过数字化的文创转化，将搭建其与受众沟通的桥梁，赋予马王堆汉墓漆画新了活力。

数字化文创转化还不止于艺术表现和处理，根据数字化无限制重复的特点，所有数字内容都可以构建为艺术资产数据库而成为艺术世界中的细胞“元”，所有“元”通过数字化重组，又可以表达新的思想和故事，而成为新的艺术作品。同时，所有的“元”除了重新组合构建之外，它还可以轻松地授权让别的艺术形式调用，而诞生不同形象的作品，但其“元”的特征依然仍在。就如动漫、游戏、电影、动画、虚拟现实等不同形式之中应用同一角色，在数字时代这一切都变得简单。由此看来，马王堆汉墓漆画作品一旦成功转化，就如成功培植了一粒具有生命的细胞，只要有符合它的培养基，它将以几何级数方式进行裂变，在新的环境中焕发出它新的生命力，而达到完全复活优秀传统文化的目标。

三、以审美介入搭建马王堆汉墓漆画优秀文化传承与数字融通桥梁

马王堆汉墓漆画艺术浓厚的浪漫主义色彩，表现了工匠们对宇宙、人世的独特感悟与丰富想象力，是研究当时绘画艺术和社会认知的重要实物资料，具有极高的艺术价值和丰富的审美内涵，对现代艺术而言也有着极其重要的借鉴作用，对于文创艺术设计而言就有着更为重要的作用，因为马王堆对于现今信息社会而言，它就是一个自带粉丝的巨大IP。数字与马王堆汉墓漆画艺术的高度审美耦合，使二者融通发展是对时代的顺应。但新语境下因思想观念的审美变化、信息流量的审美拥堵、信息传播的审美流失、“场”与“流”的审美失衡，造成了在普通通路中审美损失，使马王堆汉墓漆画优秀文化传承与数字融通也绝非是一件简单的事。“美”是连接二者的桥梁，只有“美”才可以跨越时空，连接古今。在传承与创新之中，可以应用数字化技术带来的便利，充分应用数字影像、虚拟现实、人工智能、高速传输、云端存储等多种数字技术，将马王堆漆画文物进行数字化，开发成数字文创产品，但如果缺少了美，就会使文创产品失去灵魂。

因此，在数字文创产品转化之前，创作者必须深入研究马王堆汉墓漆画，探寻其审美基因，并挖掘数字技术的审美表现，以审美介入理念将马王堆汉墓漆画的审美基因移植于数字技术营造的虚拟交互情境中，以真实感受视觉、身心融入体验，交互互动体验，实现艺术审美深度感悟和中华文明传承。同时，研究马王堆汉墓漆画艺术审美内涵可以推进文创产品转化，在文创产品转化过程中又可以深度认知其历史渊源，使优秀民族文化艺术在传承中复兴、复合，构建新时代的民族文化自信。