数字媒体技术影响下的艺术设计发展脉络

随着数字化技术的不斷深入，数字媒体也不断涌现新技术、新设备和新方法，成为如今社会不可忽视的一股力量。在艺术设计方面，以数字媒体为代表的数字技术手段，也体现出其特有的优势，逐渐发挥起重要作用。比如虚拟VR技术、艺术动画创作、物联网下的艺术作品搭建和共享等，都很大程度上拓宽了现代艺术设计的方向和舞台，给现代艺术设计行业注入了新的活力。同时，随着人民群众对美好生活的不断向往，传统的艺术设计作品已经无法满足这种需求，伴随着新科技、新气象的数字媒体艺术设计，有较大的市场需求，也能很好地满足人们的新期待。陈永东、王林彤、张静主编的《数字媒体艺术设计概论》（中国青年出版社）一书，于2018年8月由中国青年出版社出版。该书首先简单介绍了数字媒体发展的现状，数字媒体与艺术设计的关联及目前在艺术设计中的应用，并从多个维度介绍了数字媒体艺术有关理论概念，同时也探讨了AR技术、VR技术、云计算、物联网、可视化设计、数字UI设计等目前流行的数字媒体技术在艺术设计中的应用方向，为艺术设计者提供了宝贵的参考内容。该书主要有以下几个特点：

内容深入，剖析创作融合技术。随着数字媒体在艺术设计中的应用逐渐广泛，如今已经出现了数字媒体艺术设计这一新的行业，顾名思义，以数字媒体为主要介质和手段的艺术设计方法，比如虚拟技术设计、3D或4D技术的艺术设计、依靠多媒体技术的音效动画制作等。可以说，数字技术和艺术创作已经密不可分，两者相辅相成，最终实现创作者原始的设计思维和现代化表现形式的有机结合，为广大人民带去更有渲染力和视觉震撼效果的艺术作品。

案例形象，立足实际应用场景。原始的艺术设计，方式方法较为单一，比如编写谱子、通过电脑CAD进行创作、通过导演编写的方式制作电影等，这些方式确实可以有效地展现出创作者的设计思路，形成有效的艺术成果，但创新的场景较为局限。特别是当需要展现一些抽象的场景时，传统的表现方式无法满足，比如电影中需要表现4D的视觉效果、艺术作品需要实现和阅读者的互动、舞台表演中需要融合科幻元素时，都需要数字媒体技术的介入。因此，该技术给艺术设计者拓展出大量的创新场景，提供了很好的软件及硬件条件，为艺术设计者不断创新作品，提供了崭新的条件。

展望未来，引发文艺发展思考。数字媒体技术大大降低了艺术设计创作的门槛。在人们原有的思维中，艺术设计是一门门槛高、学习难度大、上手困难的学科，一般只有经过专业的训练和学习，才可以有效完成艺术设计的工作。而随着数字媒体技术的普及，很多懂电脑、懂数字媒体技术的普通人，只要热爱艺术，有一定的创造力和想象力，也可以完成艺术设计的梦想。比如通过电脑软件，完成对房子装修前的3D设计；通过歌曲创作软件，轻松成为一名谱曲家；通过游戏制作软件，制作自己喜爱的游戏。数字化的自媒体时代，人人都是创作者的现象，也大大丰富了民间艺术作品的诞生，开拓出百家争鸣、百花齐放的艺术设计创作新局面。总而言之，数字化技术的普及，大大地拓宽了艺术设计领域的发展方向，创新出多种多样的艺术设计方法，快速地更新着艺术设计的场景，给现代艺术设计带来了新的活力和市场。与此同时，也在某种程度上给现代艺术设计工作人员提出了新的要求，改革着现代艺术设计教育。以此为基础，艺术设计有关教学主体，也应该以时俱进，创新教学方式方法，依靠信息化手段提升艺术设计教学方式方法，培养出适合当今年代，既懂数字媒体，又懂艺术设计的新创作者。

本书全文以清晰的思路、严密的结构、丰富的内容和超前的展望，详细分析数字媒体在艺术设计中的应用，并以此为借鉴，预言艺术设计的未来数字化发展趋势，并阐释这场数字革命的本质。案例充实而典型，给艺术设计相关研究学者和教育者提供了较多思路，值得品读和思考。

（内蒙古师范大学国际设计艺术学院 张 帆）