关于色彩教养理念下的中职美术教育研究

张亚秋

Zhang Yaqiu

微山县职业教育中心学校 山东 济宁 277600

Weishan County Vocational Education Center School，Jining Shandong 277600

美术这门课程讲究艺术创作的个性化，而中职美术教育在所有科目中不受重视，所以如何改变中职美术教育的现状，加强对中职学生的色彩基础知识的教学力度，让学生掌握牢固色彩规律，是当下最为重要的研究课题。

一、色彩教养理念下的中职美术教育中存在的问题

（一）教学同质化严重

许多中职院校的教学老师大多数都是从师范学校以及美术学校毕业的美术特长生，许多老师在学校中接受了正规严格的学习，多年学习经验也让老师具备了过硬的专业技术知识。但是，一定程度上，这些老师的教育能力有所缺失，在中职美术色彩教学中，显现出许多的问题，教师对中职学生学习基础、知识掌握情况以及专业水平缺乏了解，对学生的认知不全面。在课堂中进行的素描，色彩以及一些基本的教学课程大都千篇一律，没有吸引学生的创新点，并且不能与学生的真实生活相结合，学生的实践活动与学习兴趣没有得到有效地利用。

（二）中职学生缺乏色彩观察能力

色彩教养理念下中职美术教育教学目标是培养学生色彩观察力以及进行色彩创作的创新力，并且能够有效地运用知识进行丰富多彩的色彩创作。许多的中职生面临着繁重的专业知识学习与较为繁重的就业找工作的压力，不能够将所有的精力投入到美术色彩学习当中。并且，中职学生的学习能力较差以及基础较薄弱，在无形之中学生不能及时地跟上中职美术教师的教学节奏，教学进度也会随之落后。学生对一些艺术大师的作品没有充分了解清楚，许多的线条勾画、色彩明暗度的掌握与运用缺乏一些直观的感受，仅仅学习了一些表面的、肤浅的东西，学生常常停留在对色彩绘画以及色彩基本认识上。除此之外，教学模式过于传统和单一对于中职美术教师有一定影响，影响教师在教学中只注意景物的摆放，缺乏对色彩搭配的重视，尤其是难以达到高效利用，对互补色彩间的不同情况难以做出有效诠释。

（三）中职学生缺乏艺术创作力

发现色彩，欣赏色彩以及创作色彩的过程是中职美术教学的过程，对于中职学生进行个性化创作以及创新能力都有着极高的要求。中职学生作为学习中职美术的主体，应该享受到个性化教学的服务和艺术创作能力的指导，但是在学校中，许多的中职美术教师没有认识到自身真正的作用，自己在教学过程中摆错位置。教师对于中职美术教学没有正确的认识，面对中职学校的领导以及专业教师施加的压力，没有反对却屈从于他们，导致中职美术教学只是简单走个过场，没有将课堂教学中的色彩运用真实有效地运用到艺术创作当中。大部分的中职美术教师对于课堂美术教学没有形成系统全面地认识，也没有通过色彩的结构重组运用到中职学生进行创新性的创作以及思维创作中，在一定程度上限制了学生向更高领域的尝试，学生缺乏艺术创作力，无形中将学生的个性化创作扼杀在萌芽之中。造成艺术创作力极其缺乏的局面。

（四）过于程序化的色彩训练

色彩运用与绘画构思是十分重要的，造型是由形式和色彩共同构成的。用得恰到好处的色彩和绘画构思，能够增强学生的绘画热情，同时还能使观赏者产生良好的视觉盛宴。但是，在实际的中职美术教学课堂中，却没有将其合理运用，在课堂中教师的色彩训练手法较为程序化和陈旧化，没有创新措施。造成许多中职美术教师课堂教学中会利用大量的时间、精力去讲解色彩理论知识，忽视了加强美术色彩运用的感性与科学性解读。此种盲目追求形式的做法以及追求理论化、规范化的色彩训练模式，极大地阻碍了学生创造性地培养与发展，大量的程式化训练，无形之中为学生加了一层束缚，限制了学生审美能力的提升，最终直接影响到学生色彩的运用能力，学生的美术水平难以实现真实有效地提升。

（五）教学理念过于落后，现代技术利用率低

随着信息技术的迅猛发展，我们步入到了信息时代，信息时代诞生了多媒体技术，这对于中职美术教学产生了很大的影响作用，并全方位渗透到我国中职美术教学当中。

例如在中职美术课堂教学中运用Photoshop、corelDraw等设计软件，有助于学生更好地搜索并下载色彩教程、PPT使用以及图片资料等各项内容，这样一来，不但能从很大程度上提高学生课堂色彩绘画效率，同时也使得学生在色彩知识与网络结合中得以不断扩展与延伸。但是，我们发现，当前很多中职美术教师教学思想有待更新，现代技术在色彩领域内没有得到重用，也没有发挥出应有的效果，多媒体技术在课堂中的运用效果出现不理想的局面。所以，大多数老师仍然沿用着以前落后的教学方式，依旧是讲授理论，学生上交绘画作业，老师再相应地评判学生成绩。这种形式的色彩讲解过于老套，用这种方式加强学生对色彩的理性分析效果不明显，过于机械死板的色彩授课形式，对于课堂的教学没有益处，并且跟不上信息化时代不断进步的脚步，不利于学生创新思维的开发以及学生创新能力的培养。

（六）消极的教学氛围

中职艺术教育中色彩教学的主体应该是学生，教师应该认识到自身的职能，不能将学生的主体地位剥夺，应多给学生机会培养学生的创新思维，为学生营造一个积极向上和谐的学习氛围，旨在将学生的思维意识和艺术知识有机结合，有助于学生利用艺术知识应用于实际问题的解决当中，做到所学有所用，将所学到的积极运用到实际的创作当中，不断地提高学生的艺术素养以及专业的知识与技能，实现艺术教育中的色彩教学目标。但是当前大部分的中职生普遍忽视美术教育，不愿意参加相关课程。内因是学生没有端正学习态度，对于色彩教学、自身艺术教育之间的关系没有深入理解。此外，教师采用灌输、模仿、填鸭式等落后的教学方法，使学生处于被动接受艺术知识的消极地位，教师缺乏为学生提供更多机会去学习与创作，无法激发学生美术学习的积极性与自主性，影响学生对艺术的热情，进而对学生的美术学习成效产生直接影响。通过对中职美术教育中色彩教学阻力的分析，可以看出美术教学中存在的问题：如中职美术教育色彩教学的措施和专业教育方向，美术教学氛围不好，美术教学评价体系有待完善，已成为影响中职美术教育综合实效性的突出内因。因此，中职美术教师要有一定的反思意识，克服美术教育阻力，探究中职美术教育色彩教学的有效运用，为提高色彩教学质量奠定良好的基础。

二、色彩教养理念下的中职美术教育的解决措施

（一）整合职业教育中的色彩教学

为了充分地发挥色彩教学的效果，让教师与学生更加地重视色彩教学，需要不断地丰富职业教育的内容，提高职业教育的质量与标准，重点的突出职业教育的特点，将色彩教育融入到职业教育中。需要在职业教育中找到插入色彩教学的立足点。

例如：对于学习广告设计的学生来讲，教师在授课时可以从色彩对设计的影响方面展开叙述，以此来整合相关色彩教学，从而丰富美术教学内容，增强色彩教学的效率，让学生真正在学习中获得收获，切实提升自我专业素养。

然而，对于学习图形信息处理的学生来讲，在教学过程中，可从色彩对视觉传达方面着手，例如：在学习图形信息处理时，首先需要了解《色影管理》课程，展开美术教育过程中积极开展色彩教学活动，进一步确保色彩教学和学生专业一致性，提升学生专业素质。帮助学生更好地理解色彩教学和自身成功的关系，让学生主动参与到美术活动中，减轻色彩教学带来的阻力。此外，作为中职美术教师，进行教学活动过程中，应从学生感兴趣的方向出发，结合学生特点，将其意识形态与色彩融合到一起，帮助学生更好地学习色彩。

组织学生做有关的训练活动，激发学生的强烈的学习兴趣，积极参与到色彩教学当中。为更好地体现出色彩教学的趣味性，教师实际教学中可应用游戏教学法，准备一套比色卡（图1），组织学生小组观察和比较龙和尾巴形状的颜色。一旦学生没有给出比较结果，就会被淘汰。既没有被淘汰，也没有给出准确的颜色对比答案的学生将获胜，为学生构建良好的学习氛围，促进学生对颜色知识的掌握，并将颜色知识同美术知识深入结合，逐渐成为学生思维意识的重要组成部分，促进学生能够更好地解决实际问题。

图1 比色卡

（二）营造良好的色彩教学氛围

坚持以人为本科学教学思想，注重学生的基础知识、学习兴趣和学习能力，适当调整色彩教学的内容，使色彩课的难度降低，这样一来，有助于学生更好地开展自主学习。例如，当教师解释光是颜色之源理论时，他们可以根据组间同质和组内异质的原则组成合作小组，积极探讨学习，以此形成良好的学习氛围，以小组实践深化实验的主题，让学生通过实践能够懂得没有光也就没有了颜色的理念。与传统教学方法中直接灌输理论知识的教学旧状态相比，学生更愿意在良好的学习氛围中独立学习、独立分析。其次，教师要加强色彩教学模式的创新，为打造良好的课堂教学氛围打下坚实基础。

例如，在教授颜色鉴赏知识时，美术教师可以通过信息技术模式向学生展示梵高、毕加索、莫奈等著名艺术家的不同作品。这些艺术家非常擅长运用色彩来制作出优秀的艺术作品，然后通过探究式教学的应用，引导学生在对世界名画欣赏和色彩技巧学习中获得灵感得到良好的启发与教育，进而促进学生艺术素养水平的提升。同时，围绕学生为主体，鼓励学生深入观察、积极讨论，营造和谐民主的教学氛围，促进学生对色彩内容有全面深入的理解。

最后，中职学校必须为学生打造适宜的色彩教学环境。比如，中职学校可在校报上设立色彩创作专栏，教师和学生可以构思以色彩为主题的美术作品，并能将这些艺术作品定期在校园展示，将学生的美术教学与色彩教学结合起来，并为学生开设第二课堂，不断完善中职艺术教育体系，这样一来，有助于学生获得更全面的色彩知识，打造良好的色彩教学氛围。

（三）优化教学模式

由于美术课程的专业性和抽象性，在中职美术教学课堂中，要开展丰富多彩的课堂教学，同时积极采取措施提高课堂教学中的观赏性以及师生之间的互动程度，积极引导学生努力地进行自主学习，将让学生学习转变成学生主动要学习，积极培养学生学习的自主性以及主观能动性，要做到将学生的而个性化学习与中职美术色彩课堂教学相结合，除此之外，教师也要采取一定的行动，设置科学有效的教学课程，将不同形式的课堂教学方法广泛运用到课堂中，做到理论联系实际，不断创新课堂的教学的环节与形式。

比如开展色彩相关理论课堂教学中，作为美术教师可以运用多媒体技术与传统课堂教学有机结合的形式，将明度、纯度、色相三要素经多媒体课件形式做形象化的展示，促进学生对色彩构成要素产生更加直观地认识，有利于学生掌握色彩的科学运用，提高学生艺术审美能力。而通过采用“演示”、“提问”等教学方式，保证课堂教学演练和分享互动共同进行，提高学生运用色彩三要素进行实验、写生环节的交流互动。

（四）培养学生的色彩观察能力

科学有效地观察才能更好地进行中职美术教学，观察法包括学生对色彩三要素的仔细地对比，视觉上的对比等观察要素，在课堂上熟练运用观察方法有助于培养学生形成良好的观察能力。教师应认真引导学生深入感受色彩、体验色彩。学生运用色彩，熟练运用各种艺术技巧来对事物进行观察，能使学生观察到事物的本质及其代表的更抽象的一些内容。

例如：采用整体观察法，教师可以首先让学生从一组复杂多样的静物中观察色彩运用、冷暖变化、多重空间等总体情况，熟悉不同色彩间具有依存、相互影响的关系，以及相互对立的制约关系，同时美术色彩教学还要求学生有整体把握的能力。其次教师运用比较观察的方法，引导学生对待物体色彩不同因素间进行对比观察，以深入了解颜色变化对相对变化所产生的影响。最后，教师要通过理解观察法，更好地探究色彩规律、外部联系和内部因素对色彩运用的影响，并通过色彩实践练习促进学生对色彩的理解。

（五）培养学生的艺术创新能力

在中职美术教育中，要切实提高学生的创新能力，进行写生练习是促进学生色彩运用能力提升的重要手段，同时学生通过学习相关的色彩理论知识，用这些知识来指导美术创作，可以真正意义上做到理论联系实际，切实有效地实现中职美术教育教学的两个核心任务。除此之外，在写生训练中，同样值得注意的是教师要积极正确的引导学生准确的运用抽象，写实，象征以及反相等艺术手法，运用这些艺术手法表达出色彩的不同意义以及相关的要素，做到让学生真正地能够将对生活的理解切实的融入到作品的切实创作中去，有效地培养学生的艺术创新能力，实现理论联系实践，不再单单的只评述理论，让课堂教学切实的服务于艺术创作中。

结束语

综上所述，当下的中职美术教学需要迎合市场的需求，以及学生就业的需求。在中职美术教学中开展色彩教学活动中仍然存在许多的问题，这些探究活动不仅能提高中职美术教学的水平，还能提高美术教学的综合素质，培养学生的创造性思维，增加学生的创新能力，丰富专业教育的内容内涵，并能及时准确地发现并解决中职美术教学过程中的问题，改进培养人才的模式，提高学生的综合素质。想要解决未来的问题与挑战，中职美术教师需要不断深入学习，提高自身素养，学校也要深入开展课程改革，调动学生学习积极性，保证中职美术教学不断向前发展。