隋唐敦煌壁画语言在当代岩彩画创作中的运用研究

李艳艳

Li Yanyan

临沂市文化馆 山东 临沂 276000

Linyi Cultural Center, Linyi Shandong 276000

引言：当今社会，艺术创作事业突飞猛进，岩彩画创作开辟进入新的发展时期。当前形势下，利用运用灵活多变的方式方法，深入挖掘隋唐敦煌壁画语言的价值，最大限度上丰富与拓展岩彩画创作内涵与韵味，绽放岩彩画创作活力与精彩。本文就此展开了探讨。

一、当代岩彩画创作简述

作为中华传统文化宝库中的重要构成部分，隋唐敦煌壁画的艺术价值不言而喻，无论是在创造内容上，还是在创作技法和审美情趣上，其对于现代艺术创造均有着深远影响。岩彩画是现代艺术创作领域的关键成员，与隋唐敦煌壁画艺术形式之间具有密切关联，二者在构图、造型、线条与色彩等方面具有高度契合度，理应通过更加有效的艺术处理方法，实现二者的深度融合，使当代岩彩画创作能够有效吸收和继承敦煌壁画的精髓。近年来，广大艺术创作人员在整合隋唐敦煌壁画艺术资源，丰富岩彩画创作内涵方面进行了大量卓有成效的研究与探索，注重从历史艺术形式中提炼与总结有价值元素，拓展岩彩画创作语言形式，构建形成了具有自我鲜明特色的岩彩画风格体系。通过深入挖掘与整合隋唐敦煌壁画语言，还有助于从构图形式和材料等方面更加精准有效地把握当代岩彩画创作的精神价值，以更加独到的视角体现对自然、社会、生活的认知，创作出更加符合当代审美理念的艺术作品。

二、隋唐敦煌壁画语言分析

1.极具特色的构图语言

构图语言是隋唐敦煌壁画的重要艺术形式之一，对于人物和场景的描绘更加独到精准。在隋唐时期，敦煌壁画的发展逐渐走向成熟，其艺术表现形式同样发生了悄然变革，并开始更具壁画的形状、面积、质地和内容等实际条件合理布局与分配壁画构图方式，这使得其构图语言更加鲜明。其中，隋唐敦煌壁画逐渐形成了包括对称式、主像式与连环画式的构图语言体系，景象和人物均突破了外在约束条件的束缚。隋唐敦煌壁画构图语言不仅讲究整体美感，而且在各个细节区域上同样繁而不乱，各类要素得以合理处理，具有明显的层次性美感。

2.丰富多样的造型语言

隋唐敦煌壁画外在造型多种多样，根据壁画场景内容与表达要求的不同，其造型可细化分为人物类造型、装饰图案类造型、景物类造型等等，这些不同的基本造型在风格样式与精神表达等方面存在显著差异。以人物造型类为例，其重点讲述人物的坐、卧、站、行等形态特征，表达人物在特定时期与特定环境下的不同神态，散发深厚的思想理念，向世人诉说着古老的历史故事。在造型语言中，敦煌壁画清晰而端庄，并通过采用写意化的创作技法，使造型特点更加明显，充满表现力，体现出其较高的艺术境界。

3.独具传统的线条语言

在中国传统绘画艺术形式中，线条是构图的基本要素，是笔墨语言得以精准表达的核心所在。对于隋唐敦煌壁画艺术而言，其线条精炼而多变，旨在更好地凸显壁画的晕染效果。尽管部分情况下敦煌壁画线条相对单调，但却具有极强的表现力，可对人物眉宇之间、姿态之间的差异进行精准描述与表达，且保证了线条的完整性和节奏性。以《维摩演教图》（图1）为例，其通过运用铁线描和兰叶描等多变的线条语言，展现出维摩诘朴实大方、空灵怡然的外在姿态。

图1 维摩演教图

4.耀眼斑斓的色彩语言

敦煌壁画最为主要的特征即为色彩的金碧辉煌，而此种色彩形式则已有一定的艺术特征。色彩属于敦煌壁画的重要组成部分，作为语言的形式传达着壁画的讯息，明确地呈现出各时期敦煌壁画的艺术特征，与此同时也呈现出了我们国家传统绘画理念的进步与改变。相关学者经研究后了解到，在此种艺术形式中共计应用三十多种颜料，即便是历经了数千年的岁月洗礼，但是仍旧富丽堂皇、耀眼夺目。唐代敦煌壁画应用的颜料主要可包括以下几种类型，即：红色（例如土红、朱砂以及铅丹）、绿色（例如石绿以及氯铜矿）、蓝色（例如青金石以及石青）、白色（例如高岭土以及珍珠粉）等，这些物质的稳定性较佳，经历千年演变都无褪色迹象。结合以上研究内容可发现，通常情况下，天然矿物颜料保存时间相对较长，并且化学结构稳定，不易褪色，在此种绘画形式中得到了广泛的应用。在敦煌壁画中，具有极强的色调艺术，斑斓的色彩伴随着时间的推移而不断呈现出全新变化。

三、隋唐敦煌壁画艺术与当代岩彩画的异同分析

1.线条的继承与演变

在当代岩彩画创作中，如何更加全面有效地继承与演变隋唐敦煌壁画的线条语言，在最大限度上展现线条的柔美与精妙，向来都是岩彩画这一艺术表达形式的关键所在。中国传统绘画更加注重基于墨线线条的造型，展示描绘对象在点、线、面等方面的典型特征，营造不拘一格、洒脱随性的表达效果。在线条继承与演变中，隋唐敦煌壁画艺术与当代岩彩画之间具有高度一致性，理应通过更加独到有效的方式予以吸收借鉴，突出岩彩画独特的线条魅力，彰显极具美感的岩彩画画风表现格调（如图2 所示）。

图2 尸毗王本生图

2.构图的多元化发展

在隋唐敦煌壁画艺术构图中，意象构图法是运用最为普遍的构图方式之一，其不仅可突破时空和地域的桎梏，而且还可在多个维度将壁画的构成要素予以充分整合，实现壁画构成要素之间的密切关联，营造出整体性与连贯性的构图效果。而对于岩彩画而言，构图则可分为如下几个方面，一是基于传统与创新的构图，二是写实空间的构图，三是抽象构成的构图等，这要求当代岩彩画创作过程应摒弃固化陈旧的构图思维，运用特定空间表现手法，在创作内容的行为和空间艺术上做出细化处理，展现出别出心裁的画面感。

3.材料的创新与改良

受限于矿物绘画颜料的限制，隋唐敦煌壁画在创作过程中所使用到的颜色类型相对单一。在现代技术方法的推动下，多样化的岩彩画颜料在实践中得以广泛运用，使得传统绘画材料环境下难以完成的表达要求更具实现可能，也使岩彩画创作在材料使用方面更具灵活性。通过对现代颜料的深化运用，当代岩彩画可立足敦煌壁画的色彩特征，拓展与丰富岩彩色系种类，使所创作出的作品更具生命力。同时，在现代材料的支持下，岩彩画的层次感、立体感与丰富感将得以显著提升，推动着岩彩画的发展。

4.画面承接物的多变

无论是隋唐敦煌壁画，还是当代岩彩画，在创作过程中均重点处理画面承接物，并以此为基础达到预期中的艺术表达效果，这也使创作作品更具内涵价值。墙壁是隋唐敦煌壁画创作的主要承接物，对于画壁工序具有较高要求，只有科学处理加筋土层和底色层的衔接效果，并搭配带胶泥浆，方可取得坚韧光滑的承载效果，使作品更具完整性。当代岩彩画创作的承接物种类则更为丰富，且可融合木板、木棉、麻革等现代材料，利用其防渗性或渗水性等特点，使最终作品更具视觉效果上的质感，展现差异化的艺术表达效果。

5.技法的探索与开拓

研究表明，隋唐敦煌壁画在构图技法方面主要采用了勾染法、敷金法、平涂法、罩染法和晕染法等，使壁画着色方式更加鲜明，特色性更加突出，且在不同技法之间形成了密切融合，增强了壁画美感和虚实感。对于当代岩彩画创作而言，同样应注重保持技法线条力度，运用更加醒目而饱满的技法进行上色，带给人们新奇的审美理念。在实践中，当代岩彩画创作可对敦煌壁画技法进行演变，灵活运用积彩技法、虚染技法、揉纸技法、刮擦技法、水洗技法等，使画面更具真实和虚幻交融的意境，增强作品活泼感，丰富作品纹理性，强化岩彩画表达效果。

四、隋唐敦煌壁画语言在当代岩彩画创作中的运用路径探讨

1.构图语言在岩彩画创作中的借鉴

在当代岩彩画创作中，应积极借鉴隋唐敦煌壁画中的构图语言，拓展基本构图模式，并有效吸收多类型外来文化的精髓，促进岩彩画的现代化发展。敦煌壁画的构图语言形式多样，千姿百态，为当代岩彩画创作提供了更为丰富的构图选择，对此探寻其与当代岩彩画创作的接轨路径，突破固化的创作构图意识，使创作出的当代岩彩画更具张扬个性与时代性，推动岩彩画这一艺术形式迈向更高层次。以梁盼盼《秋实图》为例（如图3所示），该作品便在隋唐敦煌壁画经典构图方法中汲取营养，在作品整体布局与细节处理等方面谋求和谐统一，提高了作品画面构图的活跃度，并将平远法、深远法和高远法等构图技巧融入其中，为作品赋予了形式感与故事感。

图3 梁盼盼《秋实图》

2.造型语言在岩彩画创作中的传承

对于当代岩彩画创作而言，只有从敦煌壁画艺术中传承造型语言，才能在艺术形式上得以创新与拓展，突出民族文化的审美观念，更加独到地彰显优秀岩彩画作品的当代精神和个人风格。从当代岩彩画创作的客观实际出发，到隋唐敦煌壁画中探寻造型关联，实现空间透视效果，使岩彩画在当代艺术长河中绽放光彩。我国传统绘画讲究“意象造型”观念的运用，谋求“意”与“象”之间的无缝衔接，这对当代岩彩画创作提出的基本要求则为提高色调、造型与布局的统一性，展现蕴藏于作品深处的精神内涵。充分把握当代岩彩画的创作主题，用意象造型语言烘托气氛。

3.线条语言在岩彩画创作中的运用

正如前文所述，线条在隋唐敦煌壁画艺术中闪耀着光芒，恰如唐代画家张彦远所言：无线者非画。在当代岩彩画创作中，应将线条语言的表达与运用嵌入创作全过程，灵活运用铁线描和兰叶描等线条创作方法，使所要描绘的对象能够清晰形象、惟妙惟肖地展现在人们面前，并传递特定创作思想，提高岩彩画的概括和包容能力。线条语言在当代岩彩画创作中的运用应注重其疏密长短、轻重缓急、前后虚实等，强化用线造型的表达，使岩彩画的画面能够回归自然，达到整体和谐有序的创作效果。因此，当代岩彩画创作人员应熟练掌握线条语言的运用技巧，将其作为表达自我情感理念的重要符号。

4.色彩语言在岩彩画创作中的发展

色彩种类的日趋丰富使当代岩彩画的创作过程变得更加灵活，创作者可根据自我需求在色彩语言上进行自由搭配，通过把握不同色彩之间的美感，形成独具自我特色的色彩语言表达体系。色彩语言在当代岩彩画中的运用应首先建立于认真细致观察生活的基础之上，从生活化的元素中汲取符合作品思想的色彩，恰到好处地融入作品，使作品形成更强的说服力，将现实性与艺术性予以有机结合。同时，当代岩彩画创作者应学会取舍与解构，适度选择最为符合自我风格的色彩语言，达到返璞归真的岩彩画艺术境界。此外，在既有条件之上，不断拓展与探索更加丰富多样的色彩语言，营造差异化的岩彩画审美感受，同样是岩彩画创作者应予以重点探究的关键内容。

5.材料语言在岩彩画创作中的创新

材料语言类型诸多，蕴藏于人类资源的方方面面，使当代岩彩画创作更加灵活自如。通过运用材料语言，当代岩彩画可营造作品的立体感、形象感与肌理感，将平面化的表达方式变得更加立体化，使作品跃然而出。岩彩画是一种独特的绘画艺术形式，依靠着特定的材料语言，可将民族的传统特性深入渲染出来，不仅可形成强烈的表现力，而且还可体现现代性，为现代艺术创作事业注入新的原生动力。此外，在材料语言创新中，还应深入掌握我国传统文化的艺术精髓，在中西绘画特点之间做到融会贯通，赢得更为广阔的未来发展空间。

结语

综上所述，隋唐敦煌壁画语言的价值特点决定了其在当代岩彩画创作中的关键地位。因此，艺术工作者应立足当代岩彩画创作的客观实际需求，精准把握隋唐敦煌壁画语言特点，宏观审视其在当代岩彩画创作中的价值作用，细化完善对构图语言、造型语言、线条语言、色彩语言与材料语言的运用方法，在敦煌壁画语言运用实现创新性吸收与继承，为新时期岩彩画创作事业高质量发展注入新鲜活力与动力。