民族传统美学与叶问题材电影审思

张语恒

(中央戏剧学院，北京 100710)

在国产动作电影留下了如黄飞鸿、方世玉、陈真、霍元甲等中国观众耳熟能详的角色，让观众对侠义精神的渴求、对中国传统武术的歆羡喜爱之情得到满足后，王家卫、叶伟信等电影人选择了塑造咏春拳宗师叶问这一形象。以叶问为主人公者在国产动作片中堪称蔚为大观，除家喻户晓的《一代宗师》与《叶问》系列外，还有如邱礼涛的《叶问前传》、李立铭的《少年叶问之危急时刻》等，电影人继续充实着叶问的传奇人生。尽管不同电影人在艺术风格、在对叶问题材的处理角度上不尽相同，但就将民族传统美学有机缝合到动作类型片这一点而言，却是颇为相似的。而这也是国产动作片形成独特“民族风格”的关键，值得我们加以注意。

一、形式美的多元展现

人们早已从《英雄》《刺客聂隐娘》等电影中发现，在具体的表现形式与视听风格设计上，中国动作电影中的优秀之作一直深受民族传统美学中的理念(如寄物言情虚实相生等)的启发。而叶问题材电影也不例外。

(一)场景：情景交融

民族传统美学中强调主体与客体间建立高度契合、相互作用的联系，如司空图便曾提出“思与境谐”，王国维则提出“一切景语，皆情语也”，强调无感情的外物应与审美主体的感情、意识、情志等体合无间。在电影创作中，电影人亦应选取或组合内涵丰富的场所、道具、服化等进入观众的视野，为人物的活动构筑出一个整体性的、能充分诱发观众共情的情境。王家卫在《一代宗师》中，便秉承着情景交融的原则精心设计了几场打斗戏。如当叶问与宫二第一次交手时，两人在共和楼的楼梯上近身打斗，空间狭小，满壁贴金，灯光柔和，观者多为风尘中的脂粉娇娃，主人公为木制建筑与家具包裹，这一场景一来可以显示人物对招式拿捏有度，敢声称“真打坏了东西算你赢”的惊人本领，二来也制造出了一种温暖暧昧的氛围，暗示着宫二对叶问的一见倾心。与之形成鲜明对比的则是之后宫二与马三在火车站里的厮杀。此时天色晦暗，大雪纷飞，人物身旁是冰冷的铁轨与火车。环境不仅衬托出人物打斗更为凶险激烈，也对应着宫二与马三仇深似海的情感。可以说，在这样的场景设计中，光影、造型等形成和谐、有机的搭配，充分配合着人物的动作与情感，超越了摹写真实而抵达传神达意，开启观众妙悟的境界。

(二)情节：刚柔相济

民族传统美学有着对刚柔并济、阴阳和合的崇尚。如张怀瓘在谈及书法艺术时就曾指出：“夫物负阴而抱阳，书亦外柔而内刚，……此其大略也。”刘熙载亦表示文学创作应兼有“壮语”和“秀语”。动作电影在情节构建上亦应体现这一美学内涵，这指的不光是导演有必要注重文戏与武戏的配比与穿插，还包括了二者的相映成趣。如在《叶问3》中张天志在报纸上向叶问下战书，争夺谁才是“咏春正宗”。而叶问却避战不去，选择陪已经罹患癌症、时日无多的爱妻张永成跳舞。叶伟信有意将两处场景进行了蒙太奇展示，一边是众人从焦急等待，到张天志自号咏春正宗，与叶问弟子发生冲突，另一边则是夫妻心心相印，恬静安适地共舞。而此处的儿女柔情，实则是为其后极具压迫感的刚猛对抗铺垫的，在张永成出院之后，她支持叶问再次与张天志一战，在激斗之后，张天志落败，打烂了“咏春正宗”的匾额。与此类似，如《一代宗师》中，叶问与宫宝森比武之前，已经和三姐、账房先生、勇哥都过了招，这三场比试拳拳到肉，激发着观众的斗志与豪情，而到宫宝森之时，宫宝森却表示不比武功、比想法，随后两人端立，在对一张饼的似接未接、似给未给间完成了观念的交流，人物亲和从容，氛围和谐温馨。这种刚柔相济、张弛有度的情节设定，丰满了人物形象，也增强了电影的艺术感染力。

(三)台词：典雅蕴藉

诗化的典雅台词，包括以优美形象的辞藻命名的武术招式，也是民族传统美学在动作电影中的体现。如在《叶问3》中，叶问对肥波表示自己认为人人平等的理念时说的是：“时势为天子，未必贵也。穷为匹夫，未必贱也。”在《一代宗师》中，宫二的八卦掌绝技中有一招名为“叶底藏花”，在诗意隽永的同时，又暗含了宫若梅与叶问的名字。而这一招又是破解马三“老猿挂印”的关键，“老猿挂印”全称为“老猿挂印回头望”，宫宝森正以此招关隘“回头”来提醒已经叛国投日的徒弟马三及时回头，不要做汉奸。此外，含蓄蕴藉、一语双关的台词，同样源自民族传统美学。如在《一代宗师》中，丁连山在后厨对宫宝森说：“做羹要讲究火候，火候不到，众口难调，火候过了，事情就焦。做人也是这样，暗事好做，明事难成……勉强了，味道就坏了。”宫宝森则表示：“现在这炉子里呀，需要这根‘新柴’。”两人都借助眼前之物为喻体，完成了精妙深邃的对话，令观众回味无穷。

二、道德美的全面彰显

在民族传统美学中，道德同样是具有审美价值的。“儒家论美，首重道德，以主观的道德观念及其对象化的表现形态为美，这是儒家美学的核心，正是这一点，为中国美学注入了道德美的精髓。”如孟子表示：“理义之悦我心，犹刍豢之悦我口。”他认为“理义”同样能给予人愉悦。在动作电影的伦理构建中，身负武功的主人公总是正气凛然，需要对礼义仁孝、忧国救民等道德之美做出诠释。叶问题材电影中，主人公叶问乃至其身边的角色，也以其各自的道德美征服了观众。

首先是积极进取、刚毅果敢的勇武美。动作电影中，人物正因具备一种坚韧不拔、昂首向前的进取精神，才可以长期地习练武功，高度自律，不断成长，而在路见不平之际，又因武功而见义勇为，赴汤蹈火，以利落有力的身手和豪迈侠义的言行令观众叹服。叶问一生鲜少与人比武争胜，而电影则为了必要的戏剧冲突和对人物勇武美的凸显，对人物事迹进行了一定的艺术加工。如在付立伟的《叶问之九龙城寨》中，被栽赃陷害的叶问带着徒弟闯入了龙蛇混杂的九龙城寨，力战埋伏其间的众多高手全身而退，并将所谓的寨主绳之以法；在《叶问2：宗师传奇》中，初到香港的叶问也遭受了洪震南等当地武术家的刁难，以致要单刀赴会一场圆桌比武，在方寸之地辗转腾挪，赢得众人钦佩。

其次是进退有度、淡泊旷达的谦和美。国产动作电影中，武的至高境界指向的是修身养性，追求的是人际关系的稳定和谐而非破坏。叶问题材电影中，叶问都被塑造为一个谦和有礼、不骄不躁之人，比武若非生死相搏，总是点到为止。授徒之际也常说：“贵在中和，不争之争。”如《叶问》中叶问与廖师傅闭门切磋，言辞温厚，态度客气，甚至为对方整理衣服；在《叶问3》中，当年少气盛的李小龙前来拜师，锋芒毕露时，叶问则用水来委婉地提醒他不要自视甚高。同时，电影也借其他人物强调这种谦和收敛之美。如在《一代宗师》中，宫宝森告诫马三：“刀的真意不在杀，在藏。”希望他学会忍耐克制；对心高气傲、笃信“宫家没有败绩”的女儿，宫宝森也谆谆教诲：“但凡一个人，见不得人好，见不得人高明，是没有容人之心。”这种高尚的道德品质，契合了观众对美好社会规则秩序的认知，正是人类审美活动目的性的体现。

最后则是爱国爱民的忠义之美。民族大义、家国情怀始终是国产动作片中道德美的重要组成部分，对国家尊严、民族利益乃至普通百姓生命财产安全的维护，是动作片主人公陷入生死较量的重要驱动力。叶问一生因时代因素而颠沛流离，辗转于佛山、香港和日本神户间，电影人有意将其人生传奇化，赋予他及其他人物这一道德美。在叶伟信的《叶问》系列中，叶问曾在佛山前往三浦所设立的擂台挑战日本空手道高手，这既是一种为好友武痴林复仇的义，也是一种对被侵略的祖国的忠。有类似情节的还有如李立铭的《宗师叶问》等。在《叶问2》中，叶问对战英国拳王龙卷风，也有着维护国术尊严和为洪师傅复仇的动机。洪师傅原本为生计而对英方唯唯诺诺，但因龙卷风侮辱中国武术而与之相斗，最终血洒擂台。在《一代宗师》中，叶问也是宁可至亲冻饿而死、自己穷困潦倒，也不在国难当头之际接受日军的“提携”。其他人如勇哥、灯叔和一线天也用各自的方式与日本侵略者战斗，或死或伤。这些武者因其道德美而成为具有铮铮铁骨的英雄侠士。

三、民族传统美学与国产动作片

我们还应注意到的是，除前述影片外，近年来涌现的涉及叶问的电影还包括不无跟风意味的《叶问外传：张天志》《叶问：终极一战》等，但反响平平，究其原因，在某种程度上，正是这类电影的创作与民族传统美学有所脱节所致。尽管选择同样或相近的题材，但脱离了民族传统美学，其在影像上的艺术表现力与文本中的精神内涵便难免大打折扣。

坚守民族传统美学的意义，不仅在于电影人在诠释同一人物时，能充分满足观众因之前佳作造就的审美期待，对整个国产动作片而言，这也是其维持自身独特魅力的关键。与同样具有悠久历史、在世界电影市场占据了一席之地的美国动作片相比不难发现，两国动作片的优秀之作，都有着民族审美习惯与民族意志的烙印。在美国动作片强调主人公对自我价值的实现、对个体自由的追求，往往结束于主人公在夕阳下的阔大土地开启新生之际，中国动作片则对国人对道德美的追求反复书写，如黄飞鸿、无名，乃至冷锋辈的“仁爱”，李慕白、霍元甲的“自省”等。在美国动作片强调写实风格，并以暴力场面刺激观众感官，使观众得以宣泄压力之际，中国动作片却屡屡出现如无名与残剑、无名与长空、叶问与宫宝森的“意念对决”，传统美学推崇的“大音希声，大象无形”理念被诠释得淋漓尽致，观众同样能在对人物心境和动作的想象中获得满足。

除此之外，民族传统美学的运用还加速了国产动作片的类型进化。任何类型片都是在确立了基本范式后，又追求内部具体作品的多样化，以保持本类型对观众的长久吸引力。国产动作片亦然。而丰富的民族传统美学正是一个可供取材的宝库。从《一代宗师》来看，电影充斥着中式审美中的“留白”原则与意象设置。如电影中屡屡出现的、有“天人合一”意味的滂沱大雨，纷扬白雪和氤氲水汽，张永成为叶问默默点亮的灯，又如有意不交代前因后果的一些故事线等。除此之外，电影中让观众反复玩味的武林民俗，如宫二的断发奉道和对马三的清理门户、宫宝森的面子里子论等，实际上也是一种体现了传统道德美的审美对象。为此，编剧之一徐浩峰指出：“《一代宗师》可以说是武打片，也可以说是民俗电影。正是民俗的引进改变了武打片类型。”在国产动作片一度因沦为武指行活而大同小异之际，王家卫对民族传统美学的运用使这部电影在动作片影史上留下了值得记录的一笔。

动作电影所要完成的并不仅是视觉传播，还有文化传播。国产动作片尤其需要展现中华民族的独特文化价值，将中国的传统人文精神巧妙传达出来。由王家卫、叶伟信等电影人创作的一系列叶问题材电影充分展现了根植于民族传统美学的形式之美和人物的道德之美，延续了动作类型片在当代的影响力，也为后继动作片的创作指明了方向。