音乐剧《西贡小姐》的艺术特征分析

何育坤

摘要：音乐剧是诞生于20世纪的集戏剧、音乐、舞蹈等多种艺术形式于一体的综合性舞台表演艺术，作为一种舶来品，音乐剧完全融入中国市场尚需时间。“四大音乐剧”之一的《西贡小姐》是以越南战争为背景创作的具有反战思想的爱情悲剧，极具戏剧艺术张力。本文通过对其唱段、剧情、动作等方面的分析，探求音乐、戏剧、舞台表演在剧中的藝术特征。

关键词：音乐分析  戏剧情节  舞台动作  人物形象

中图分类号：J805

一、基本情况

音乐剧是诞生于20世纪的集戏剧、音乐、舞蹈等多种艺术形式于一体的综合性舞台表演艺术，以其多元化、娱乐性、商业性等特征活跃于美国百老汇和伦敦西区，一个世纪以来逐渐发展、繁荣，走向世界各地。20世纪80年代开始，音乐剧走入中国戏剧舞台，带着浓郁的西方现代文化气息和集多种艺术形式于一体的魅力，吸引了无数仁人志士的关注，激荡起推广和发展音乐剧的热潮。在中国音乐剧拓荒者们不懈的努力下，四十年来我们在剧目创作、人才培养、普及推广等方面均取得了可观的成果。但作为一种舶来品，音乐剧完全融入中国市场尚需时间，并且由于舞台艺术的现场审美体验需求和商业戏剧的版权制度等因素影响，我们在创作上还缺乏理论指导，这使得我们对音乐剧的认识和创作具有一定的局限性。本文通过对百老汇著名剧目《西贡小姐》中唱段、剧情、动作等方面的分析，探求音乐、戏剧、舞台表演在本剧中的出色表现，加强音乐剧的学术研究。

二、《西贡小姐》创作简介

《西贡小姐》是勋伯格和鲍伯利以越南战争为背景创作的具有反战思想的爱情悲剧，极具戏剧艺术张力，于1989年在美国百老汇首演。故事讲述了美国大兵克里斯和越南酒吧女金一见钟情后坠入爱河，但因战局扭转克里斯被急召回国，留下金独自带着他们的孩子在战后的废墟中艰难度日。三年后，已有家室的克里斯找到了金，并得知他们有了一个儿子，他和妻子决定供养她们母子二人的日常生活。而得知克里斯已娶妻的金无法承受背叛和打击，多年来支撑她活下去的信念荡然无存，她不愿自己的感情被亵渎，更不愿让儿子再跟着自己受苦，于是金把儿子托付给克里斯后结束了自己的生命。

《西贡小姐》的创作缘起一张“越战”后的照片：一位母亲在西贡的机场把自己的女儿交给一个美国飞行员，希望他带自己的孩子去美国找她的生父，纵使母子分离，也要让孩子在美国过上幸福的生活。一张简单的照片反映了人类对战争所造成的骨肉离散的无声控诉。以此为灵感创作的音乐剧《西贡小姐》影射了真实的战后社会问题，自上演以来引起了人们的深刻的社会反思，成为超越历史和民族的凝重悲歌。

《西贡小姐》中有与歌剧《蝴蝶夫人》相似的凄美爱情，有久经传唱、富于魅力的动听歌曲，有东西方文化的交流融汇，有引发社会反思的深刻内核。该剧运用各种艺术手段和舞台效果制造戏剧矛盾冲突，将外在的舞台戏剧效果和内在的人物情感刻画的相得益彰，在美国、英国乃至全世界音乐剧发展史上有着重要地位。

三、唱段中的音乐性

音乐作为音乐剧的灵魂，在《西贡小姐》中有着出色的表现。剧中音乐旋律的抒情性为全剧渲染了动人的戏剧力量，音乐元素包含爵士、摇滚、古典等，将东西方音乐元素相结合，塑造出当代音乐剧从未有过的现代感，演唱形式包括独唱、对唱、轮唱、重唱、合唱等，丰富了人物形象和戏剧冲突的表现方式。

（一）情感的推进

“太阳和月亮”是剧中最经典也最广为流传的唱段，其主题旋律在剧中共出现三次：金和克里斯感情升温时、金和克里斯重逢前夕、金自杀后倒在克里斯怀里，可以说它的主题旋律就是金和克里斯的“爱情主题”。该唱段包含了独唱、轮唱、重唱等形式，金和克里斯一夜缠绵过后感情迅速升温，两人互相表白心意，在激动和喜悦中相拥，全曲以E大调为主，色彩明亮、灿烂，旋律多为级进，以二度级进为主，乐曲由金的独唱“你是日光我是月亮”开始，这一乐句在结尾处再次出现，但却有了不同的考虑。首先是调性，该乐句第一次出现时为E大调，第二次则呈现在D大调上，由表白心意时的喜悦、激动转变为娓娓道来时的自然。其次，第一次的“and I”两词汇采用了五度下行，其后跟上了同前面一致的二度级进，第二次出现由五度变为同度“咬尾式”衔接，在此基础上又进行了二度级进，听起来更为稳定的同时，增添了上扬的喜悦色彩，为结尾的收束做准备。

金和克里斯的轮唱部分做了旋律模进的处理，二人轮流对对方的旋律进行上下行二度或四度的模进，最后在上下行级进合唱中交织、相融。三连音缓慢而均匀的节奏和乐器渐强的力度给最后一句合唱“我们在天空中相遇”增加了坚定感和力量感，把整首歌曲的情感推向高潮，金和克里斯终于在心中认定了彼此，观众在听觉上也产生了极大地满足感。此唱段通过轮唱和模进的方式使旋律层层递进、强度层层叠加，这种此起彼伏的音乐呈现方式以及最后的合唱将戏剧发展推向高潮。

（二）冲突的爆发

“我始终相信”是金与艾伦的重唱唱段，金离开克里斯三年后依然深爱着他，坚信有一天他会来把她带走，而与克里斯重新组建家庭的艾伦同样深爱着自己的丈夫，尽管他在睡梦中总是呼喊别人的名字，艾伦还是坚信有一天他会向自己彻底敞开心扉。首先是二人的第一段各自独唱，同样以叙述为主，音域较低，旋律线条起伏较小，旋律一致，歌词却不同，金叙述的是过去与克里斯的甜蜜回忆，而艾伦叙述的是当下与克里斯的隔阂。二人怀着复杂的心情开始自我劝说和安慰，乐曲由d小调转入明亮的E大调，由此引入各自的第二段独唱，音区不断升高，每句的尾音拖长，变的饱满而有力，反映了信念的增强，表达了金和艾伦对爱情相同的期待。

最后是二人的重唱，由金重复自己的独唱部分，艾伦则进行了叙述式演唱，最后一句两人合唱，最终以大三度和声结束，不同的旋律和内容加强了音乐的冲突，结尾的和声也象征着二人注定无法“同归”。这一唱段中两人有很多旋律相同但含义不同的地方，即“同途殊归”。二人对爱情的期待是相同的，但实际上克里斯不可能同时爱她们两个人，看起来“高度统一”的爱其实是“分裂”的，这种戏剧张力造就了矛盾冲突。

四、情节中的戏剧性

剧情，即戏剧情节，指戏剧作品中展现人物性格、表现人物关系的一系列生活事件的发展过程。而戏剧性的最高形式则是戏剧冲突，它是一种表现人与人之间矛盾关系和人的内心矛盾的特殊艺术形式，具有体现人物性格、带出剧本立意的功能。从戏剧艺术诞生时起，剧作家就用各种方法表现人所面臨的矛盾，黑格尔把“各种目的和性格的冲突”看做戏剧的中心问题;而在中国戏剧理论和批评中长时间流行一种说法：没有冲突就没有戏剧。《西贡小姐》中设置了很多冲突的场面，包括：金在和克里斯的婚礼上与岁因婚约争吵对峙;克里斯被迫登上直升机归国与金分别;金为儿子夺取权益与艾伦争吵等等。

（一）带出剧本立意

克里斯被迫归国与金分离的情节塑造了激烈的戏剧冲突，背景是西贡即将陷落，美军紧急撤离，大兵们的妻儿和亲人恳求美军允许他们一同登上直升机。强烈的直升机噪音、混乱拥挤的人群、金急切的呼喊着克里斯，人们从恳切、央求，到无助、绝望，金和克里斯互相急切的寻找和祷告就是建立在这样混乱的背景之上。最终，克里斯在登上直升机时依然呼喊着金的名字，试图从茫茫人海中找到她，而金试图翻越护栏未果，被永远留在了西贡，与爱人分离。这一冲突紧紧抓住离别的悲剧性戏剧张力，把人们心灵深处的“永别”诠释出来，实现了戏剧冲突彰显剧本立意的功能。

（二）铺垫人物命运

后半部分岁被金射杀的情节促使金的内心发生了改变，铺垫了金的结局。此情节将岁的悲愤、挣扎和金的痛苦、坚定充分展现，此时的二人都做着激烈的心理斗争，最后岁为了与金的“完美结合”向泰举起匕首，而金为了保护儿子颤抖着双手开了枪。此段剧情可以用争执、冲突、矛盾来形容，而岁的死亡为金最终的自杀加重了砝码，因为善良的金不能饶恕自己杀人的罪行，这在后续情节中可以体现出来。在金沉浸与克里斯久别重逢的喜悦中时，梦中的岁却突然出现，提醒着她的“罪行”，岁的死成为了金的梦魇，为金悲惨的结局埋下伏笔。她宽恕了岁想要伤害泰的举动，也宽恕了克里斯的“背叛”，可她最终无法宽恕自己亲手杀死岁，成为金所经历的一系列“绝望”中的一部分，由此，她选择结束自己的生命。这一段戏剧性情节不仅体现了金善良、宽仁的性格，更为最终的结局做了铺垫。

五、舞台动作的功能性

舞台表演艺术的本质就是动作的艺术，戏剧动作是戏剧艺术的基本表现手段，在表演艺术中又称舞台动作，没有动作的舞台表演就失去了戏剧性。《西贡小姐》中几乎没有舞蹈元素，通过各种精细的肢体语言和行动，或直观性的展现人物行动和事件发展，或揭示性的抒发人物心理活动。

（一）设置悬念

《西贡小姐》一开场就以妓女们夸张而轻佻的揽客动作给予观众强烈的视觉冲击，而在此场景中的金和克里斯却显得手足无措，他们内敛、含蓄的肢体动作与其他人格格不入，这种肢体语言上的对比成为了戏剧动作所设置的“悬念”，推动了剧情的发展。

（二）塑造人物形象

在人物形象的塑造上，戏剧动作做到了内部心理动作与外部肢体动作的统一。在开场喧闹的夜总会场景中，金瑟缩在角落里，表情的瑟缩和动作的迟疑体现出她初涉情色场所的“生硬”，奠定了她性格中单纯的基调。在克里斯和岁对峙时，金挡在两个男人中间，面向岁的枪口、直视他的眼睛，毫不畏惧。当岁要伤害她的儿子时，金颤抖着双手举枪射杀了岁，为了心中的爱情和视若生命的儿子，金弱小的身躯也变得坚强、勇敢。而此后金接住岁倒下的身体，抱着他痛哭，则可以看出她善良的本性，在岁有过冲动的想要杀了她和儿子的举动后，金仍会为他的死悲伤，这不只是因为自己杀了人而感到惊慌和痛苦，更多的是因为金的善良让她能够宽恕别人，包括金死前伸手抚摸克里斯脸颊这一举动，也可以看出面对克里斯的“背叛”，她同样选择了宽恕、原谅。

六、结语

作为一部在音乐剧史上具有重量级地位的作品，《西贡小姐》中的许多经典唱段至今传唱不衰，而音乐创作自始至终都要服务于戏剧情节，舞台表演不仅要顺应戏剧情节，还要与音乐完美契合，如此，三者各自的魅力在同一个舞台上相融、迸发，才能让观众感受到音乐剧的强大艺术魅力。《西贡小姐》的故事情节真实、动人，有着出乎意料之外，却又在情理之中的戏剧性魅力;音乐融汇了东西方的音乐语言，极具抒情性和现代感，多种演唱方式和音色展现出丰富的色彩性和蓬勃的生命力;舞台表演或细腻或夸张，具有强烈的代入感和戏剧性张力。《西贡小姐》讲述了在战火中邂逅的一对异国恋人的爱情悲剧，这一悲剧，究其根源，与世界权力布局导致的文化和民族等级差异密切相关。也许只有这样悲剧的结局才能释怀这段阴差阳错的爱情，才能成就一个母亲的伟大，锻造出一部音乐剧的辉煌。但不可否认，正是这样的悲剧，描绘了那些在战火中流离失所的人民、骨肉分离的亲眷、受到永久创伤士兵的真实故事，使他们有了被社会重视的机会;正是这样的悲剧，才引起了社会各界人士广泛的关注，引发了人们对战争的深省和对和平生活的重视。如果说“引人入胜”和“动人心弦”是一部优秀音乐剧应该具备的水准，那么“发人深省”就是经典音乐剧所应达到的高度，《西贡小姐》正是这样的作品无疑。在世界音乐剧史的长河中仍有众多经典的作品尚需不断地探索与研究，我们不仅要从经典剧目中看到中国音乐剧创作的不足之处，更要审视艺术背后所蕴含的巨大人文意义和社会历史价值，这对于我国今后音乐剧事业的探索和行业发展将产生十分深远的影响。

参考文献：

[1]朱艳.音乐剧《西贡小姐》创作研究[D].南京：南京艺术学院，2011年.

[2]范洪涛.音乐剧《西贡小姐》主要人物的音乐形象研究[D].济南：山东师范大学，2012年.

[3]邵小云.《西贡小姐》中“金”的核心唱段演唱研究[D].南京：南京艺术学院，2018年.

[4]柯力.重唱在音乐剧中的戏剧功能[D].上海：上海音乐学院，2015年.

[5]朱姗姗.音乐剧《西贡小姐》唱段研究[D].南京：南京师范大学，2013年.