小学音乐教学中节奏训练策略研究

于小琨

摘要：音乐是节奏的艺术，在小学音乐教学中，组织小学生进行音乐节奏训练是十分重要的，这样才能促进小学生音乐核心素养的提升。本文对借助自然之声、音乐律动、打击乐器来引导学生感知音乐节奏、把握音乐节奏、强化音乐节奏的策略进行了探讨。

关键词：小学音乐 节奏训练 音乐律动

音乐中包含不同的节奏，基于核心素养视域，培养小学生的音乐节奏感非常关键。对于绝大多数小学生而言，他们常常会基于形象化的视角进行理解和感知事物。因此，教师在教学中需要循序渐进地展开节奏训练，这样才能实现轻负高质这一教学目标，促进学生音乐核心素养的全面提升。

一、借助自然之声，感知音乐节奏

小学音乐教学需要教师充分关注学生的实际生活，带领学生认真观察生活，这样才能以生活为依托，呈现出良好的音乐效果。同时，更易于学生理解节奏，使学生了解自然界的不同声音，还能够以此谱写充满趣味性的节奏和乐章，形成更深层面的感受。

例如，可以带领学生充分感知下雨的声音，以此谱写一段“风雨的故事”，通过故事演绎的方式，呈现雨滴在声响方面的改变。这些会对学生形成有益的启发，使其可以在这一过程中更精准地感知音乐节奏。

师：起风了……（学生轻轻抖动手中的纸张，模拟起风的声音）

师：开始下小雨了……（学生用手指对纸张轻轻叩击，叩出“嗒嗒”的声音）

师：雨大起来了……（学生加大抖动幅度和叩击力度）

师：雨越来越大……（学生加大动作幅度，“嗒嗒嗒嗒嗒嗒嗒嗒”。如果借助这一方式仍然不能充分展现此时的势，还可以借助拍桌子、击掌等其他方式，这些都可以由学生自主选择、自由发挥）

师：夏天的雨来得快、走得也快，雨停了，但是屋檐上还有积水往下慢慢滴落……（学生借助自己偏好的方式发出“嗒——嗒——”的节奏声）

上述教学片段中，其中的音符得以具象化呈现，而且充分利用了大自然，成功地谱写了“风雨的故事”。而基于这一环节，学生深化了对节奏的感知和理解。

实际上，可以由学生自主编排节奏，只需要为其创设相对应的情境即可。例如，当圣诞节到来之时，森林中的小动物们准备举办一场盛大的狂欢。通过这一情境的创设，学生丰富的想象被触发，教师问道：“在森林中究竟有哪些小动物？它们各自具有怎样的形象特点或者体态特点？”通过引导，基于不同的小动物为其定制不同的节奏和声音，借助节奏展现当时狂欢的情景，顺利完成本节课的教学目标。

二、借助音乐律动，把握音乐节奏

对于体态教学而言，关键就是能够有效激活学生潜在的学习欲望，提高学生的参与性和主动性，使其能够对音乐学习产生浓烈的兴趣以及强烈的好奇心，这样才能够真正动起来。但是，在体态律动中，必须要呈现出其计划性以及目的性，这样节奏训练才具有明确的方向，才有助于提高训练的实效。

（一）借助直观律动，把握音乐节奏

直观律动就是以直观图示的方式，带领学生進行音乐律动，通过这一方式能够实现有效的音乐节奏训练。

例如，在教学《小红帽》时，我引入了直观律动的教学方式。首先，了解学生容易唱错的乐句。其次，进行集中梳理，分别将这些易错的乐句呈现于黑板上。学生跟着节奏的箭头，一边律动、一边演唱，这样就能够轻松地改正之前的错误。通过这样的方法，既能够实现对相关问题的有效解决，也能够对学生形成正确的引导，当他们唱到易错的乐句时，就会伸出手指替代箭头，自然地引入律动方法，纠正之前的错误，提高演唱的趣味性。

（二）借助对比律动，把握音乐节奏

在律动教学过程中，结合身体动作，能够为学生提供良好的亲身体验，不仅有助于培养良好的音乐感知能力，也有助于发展学生的创造能力。德国著名的音乐教育家奥尔夫的节奏教学，实际上就是以学生的身体为根本，体验节奏、掌握节奏。当然在音乐教学过程中引入律动，还需要与学生的心理特征以及学习特征相吻合。小学生最突出的特点就是模仿能力极强，但同时，其思考以及理解能力相对薄弱。因此，在具体的教学过程中，我选择以学生的身体为乐器，以更自然的方式，使学生可以顺利融入音乐的海洋里。

例如，《时间像小马车》是一首节奏感极强的歌曲，特别是在旋律方面，体现出了由高到低、由低到高的变化，而这也是学生容易唱错之处。其中有两处“哒哒哒哒哒哒哒哒”，一处是由高到低，而另一处恰好相反，学生在实际演唱的过程中经常混淆，也因此提高了演唱的难度。于是，我在教学时引入了动作，带领学生体会乐曲的高低不同，当唱到由低到高的乐句时，双手表现为由低处到高处的伸展;反之亦然。在这一演唱过程中，学生不仅记住了双手的动作，也能够以此辅助乐曲节奏的记忆。对于其他相对简单的乐句，我带领学生以双手击打身体，呈现节奏。和身体律动相结合，既有助于学生精准辨析音高之间的区别，同时也提高了音乐的可视性，既是对音乐演唱内容的丰富，也更易于学生记忆。

（三）借助模仿律动，把握音乐节奏

小学生天性喜爱模仿，所以结合模仿性律动表演，更有助于训练其音乐节奏感。

例如，在教学《青蛙合唱》时，可以对教室内物体的位置进行调整，给学生一个适合表演的空间。当弹奏二分音符时，可以为学生留出更大的空间，带领学生模仿青蛙游泳时的动作;当弹奏到八分音符时，学生的动作也会随之发生改变。通过这样的方式极大地提高了学生的参与度，同时结合具有典型性的体态运动，既有助于改变原本枯燥的教学氛围，也能够为学生提供新鲜感和吸引力，使学生主动参与其中。此外，还有助于其把握音乐节奏的变化，形成更真切的体验。

三、借助打击乐器，强化音乐节奏

小学生普遍具有活泼好动的特点，因此，教师要把握学生的心理特征以及认知发展规律，以教材内容为依托，灵活设置节奏训练，对学生的感官进行多方面刺激，为学生创设真实的情境，使其在潜移默化中感受不同乐器的不同音色，提高其节奏感，发展其演奏才能以及歌唱才能。

（一）借助鼓强化音乐节奏

实际教学过程中，可以先向学生出示鼓，让学生走近这一乐器，通过看、摸、听等不同的方式，了解其结构，感受其音质音色。

例如，在教学《鼓儿响咚咚》时，教师向学生介绍鼓的知识，通过触摸、听音等方式感知鼓的音色。再向学生展示大鼓、小鼓，以及一强一弱两种不同的鼓声，由学生自主听音、自主对比、自主辨别，感知音色、掌握节奏。

（二）借助其他打击乐器强化音乐节奏

对于小学音乐而言，在实际教学过程中，可以通过各种打击乐器，组织学生展开有效的节奏训练，这既能够顺利完成节奏感知和体验，还能让学生体会不同乐器的音色效果。此外，当学生能够初步掌握节奏之后，就不必局限于真实的打击乐器，而是由学生基于生活自主选择、自主创设打击乐器以及创编节奏，如使用铁桶、铁盆等。这不仅让学生的音乐感知能力得到提高，还帮助学生提升节奏创编能力。

总之，想要实现有效的音乐节奏训练，需要灵活运用多元的方法。教师必须基于教材实际以及学生特点，选择与其相匹配的有效的节奏训练方法，这既是提高节奏感的有力举措，也使学生透过节奏学习，感受到音乐学习的乐趣。

责任编辑：唐丹丹