论小说的诗化色彩

陈琴

沈从文，原名沈岳焕，笔名小兵、甲辰、休芸芸等，湖南湘西凤凰县人。他身上有苗族、土家族的血统。沈从文虽然出身官宦之家，但因家道中落，因此其童年是在极度贫困中度过的。

沈从文自家乡小学毕业后，投身行伍，后混迹于偌大的北京城，从起初的连标点符号都不会用，到后来担任《大公报》副刊主编，成为著名的小说家和散文家，甚至进入北京大学和西南联大等大学任教;而在晚年时候，他还能够逆流而上，克服常人难以克服的困境，写出《中国古代服饰研究》这样的恢宏巨著。究其原因，特殊的地域环境和沈从文自己丰富的人生经历发挥了巨大的作用。

1923年，身在北京、穷困潦倒的沈从文，第一次使用“休芸芸”的笔名发表作品，从此一发不可收拾。除了最为常见的《边城》和《长河》中长篇小说外，沈从文还创作了《月下小景》《新与旧》等大量短篇小说，此外还有《从文自传》《湘行散记》等散文集和《虚烛》《云南看云》等文化集，由此奠定了其在中国现代文学史上的地位。

一、沈从文小说的诗化色彩分析

（一）形式方面

1.小说语言的散文化

沈从文小说的诗化色彩，主要体现为语言的散文化倾向。从语言来看，“冲淡”无疑是沈从文小说语言风格的最大特点，而这种冲淡，往往带给读者诗意的审美。提起小说的散文化倾向，很多研究者认为，鲁迅的短篇小说，散文化的倾向十分明显。一般认为，散文化的小说具有极强的“自由”属性，抒情性较强，对表达作者的思想感情十分有利，比如《边城》在第一章开篇对茶峒这个小山村的描写：“小溪流下去，绕山岨流，约三里便汇入茶峒的大河。人若过溪越小山走去，则只一里路就到了茶峒城边。溪流如弓背，山路如弓弦，故远近有了小小差异。小溪宽约二十丈，河床为大片石头作成。静静的水即或深到一篙不能落底，却依然清澈透明，河中游鱼来去皆可以计数……”这就是典型的散文白描笔法，是冲淡派散文阵营的惯常技法，且也时常被鲁迅这样的人物在创作小说时使用。小说写作的散文化倾向，有一个很重要的前提，就是这个作家的散文质量一定较好，否则运用不当便会适得其反。

正是因为这种散文化和诗化的语言，使得《边城》这部小说蒙上一层浪漫色彩。整篇小说读下来，笔者最大的感觉就是什么都没有记住，但是脑海里好像出现了一幅充满乡土诗意的浪漫画卷：河边夕阳，一条古老的摆渡船停在渡头上，一位满脸沟壑的老人倚靠在船舱抽烟，一个眸子明亮、头发乌黑的纯情少女若有所思地看着远方。一只大黄狗懒洋洋地卧在她的身边，耷拉着脑袋。以至于让人感觉，沈从文或者更像一个画家，他只是在用文字将心目中的家乡和文化慢慢描画出来。沈从文是一个“写意”高手，他让每个人在读完小说之后，心中都有了一个不同的边城印象，但是读者心目中的“淡淡的忧伤”却是相同的。

2.小说语言的诗意化

沈从文曾经说过，自己初学写作的时候，手头只有两本书，一本是《史记》，一本就是《圣经》。他特别强调：“我并不迷信宗教，却欢喜那个接近口语的译文，和部分充满抒情诗的篇章。”可以看到，接近口语和抒情性，是沈从文从《圣经》中所获得的最直接滋养。但是，沈从文最大的特点是鉴古而不泥古，学习西方而不迷信西方，其总是在创作中积极尝试一些现代文学观念和技法，并对这些观念进行自我改良，从而形成了独具特色的小说风格。

首先，沈从文似乎有意识远离同时代的文学价值追求，其小说为都市人群提供了一种世外桃源式的归宿，从而具有了一种朦胧的诗画美感。其次，沉静、从容的文化品格追寻，让沈从文小说充满诗意。沈从文曾经對小说下过一个定义：“跟一个可以谈的来的朋友亲切地谈一点你所知道的生活。”于是，我们阅读他的小说，尤其是《边城》，仿佛感觉到是一个岁月老人在夕阳下讲述些有意思的往事，清淡、飘逸、耐品味，那些浓烈的、激动的、过于悲伤的东西都在他的娓娓叙述中变得淡而又淡。人情世故，舒缓有致，自有一番坐看云起的淡定。

再次，沈从文小说对现代性的反思精神，在其思想方面构建了一个封闭的堡垒，使得其能够用另一种眼光来看待一些落后、封闭的文化和地域风情，从而使其小说充满了理想化的诗意色彩。

（二）内容方面

1.小说情节的淡化

就小说情节的淡化而言，以《边城》为例，其完全颠覆了中国传统小说注重情节的特征，整部小说中没有大的矛盾冲突，而将环境描写上升到小说的主体地位。《边城》中的故事情节和矛盾冲突，甚至没有同时期一些作家的微小说表现得明显。

“五四”时期，西方现代主义思潮席卷国内，很多作家受到这些思想的影响，进而体现在作品层面。如今重新审视西方现代主义小说的代表作和代表人物，不难看出沈从文从他们身上所受到的影响。

“在很长一段时期里，我都是早早就躺下了。有时候，蜡烛才灭，我的眼皮儿随即合上，都来不及咕哝一句：‘我要睡着了。半小时之后，我才想到应该睡觉;这一想，我反倒清醒过来。我打算把自以为还捏在手里的书放好，吹灭灯火。睡着的那会儿，我一直在思考刚才读的那本书，只是思路有点儿特别;我总觉得书里说的事儿，什么教堂呀，四重奏呀，弗朗索瓦一世和查理五世争强斗胜呀，全都同我直接有关。”这段文字，摘自普鲁斯特的《追忆逝水年华》。“当真转去没有？不。三十里路路上豺狗，有野猫，有查岗放哨的团丁，全是不好惹的东西，转去实在做不到。船上的大娘自然还得留他上‘三元宫看夜戏。”这是沈从文小说《丈夫》中的一段。通过对比我们可以看出一些共同点：首先，这些文字都是小说人物的思想独白，不过一个是直接描述，一个是通过别人来暗示;其次，看不出跟情节有任何关系的迹象，以上所摘录的只是作品的一小部分，但是我们可以看到，其与传统小说的表现手法显然大不相同，传统小说是断然不可能出现这样的“絮叨”式的文字，因为这种文字会削弱小说的情节和结构;再次，书写这些文字的作者“消失”了，作家的主体意识淡化，而将小说的进展似乎完全交给了书中的人物，读者开始参与到故事情节的创作之中。

2.小说人物的虚化

从人物方面来看，沈从文小说中的人物，往往缺乏一般小说所具有的“典型人物的典型特点”，而是显得很“淡”，让人看见但又看不清楚，比如《边城》中最鲜明、最让读者印象深刻的，无疑是翠翠这个角色。“翠翠在风日里长养着，把皮肤变得黑黑的，触目为青山绿水，一对眸子清明如水晶。自然既长养她且教育她，为人天真活泼，处处俨然如一只小兽物。人又那么乖，如山头黄麂一样，从不想到残忍事情，从不发愁，从不动气。平时在渡船上遇陌生人对她有所注意时，便把光光的眼睛瞅着那陌生人，作成随时皆可举步逃入深山的神气，但明白了人无机心后，就又从从容容地在水边玩耍了。”在《边城》中，这段关于翠翠形象的描写，将一个纯真、善良、美丽而又充满灵性的女性形象和盘托出。但是，翠翠并没有过于复杂的性格特征，也没有一般小说中人物性格所展示出来的内在矛盾。作者在表现人物特征的时候，似乎也多注重于人物心理的刻画，这使得小说人物呈现出一种虚化、理想化的色彩，从而让整个小说充满了诗意。

二、沈从文小说诗化色彩的影响

（一）对“京派文学”语言的影响

“京派文学”是二十世纪三十年代一个影响力较大的文学派别。著名作家汪曾祺被人们认为是“京派文学”的新一代传人，其是沈从文的学生，沈从文对汪曾祺的小说创作产生了较大的影响。汪曾祺小说作品的代表作《大淖记事》与沈从文的《边城》在创作的手法上如出一辙，比如同样大篇幅的环境描写、故事情节的极度淡化等。

《大淖记事》是汪曾祺的一篇篇幅较长的短篇小说，字数大约为一万五千字。小说讲述了小锡匠十一子同挑夫的女儿巧云的爱情故事，故事情节其实很简单，甚至可以说没有什么强烈的矛盾冲突。这篇小说的起笔部分，作者一改以往的“人物+地点”的叙事模式，而是先从大淖的风土人情开始写起。洋洋洒洒、信马由缰，作者一直写了三千多字，直到第二章节的结尾部分，我们才看到关于主人公十一子的相关情况。仅仅一段简单的介绍之后，小说转入第三章节，而与此同时作者笔锋一转，又开始唠叨大淖的风土人情。文章的五分之一俨然已经过去了，读者却全然看不到小说的故事情节。小说进入第四章节时，另一位主要人物巧云才姗姗出现，可是作者仍然没有将小说引向情节方面，而是继续闲聊关于巧云的情况。到了第四章节的结尾，小说的两位主要人物终于相遇了，小说的情节似乎呼之欲出，而此时小说的篇幅已然过半。但是，汪曾祺又耐住性子，在第五章节开始的时候却又再次回到风土人情，介绍了大淖地区水上保安队的事情。直到小说的最后一章节，汪曾祺似乎才想起来讲故事，但整个故事的篇幅还不足三千字。通篇看来，汪曾祺的这篇小说似乎全无结构章法，想到哪里就写哪里。

汪曾祺曾经说过，自己很佩服苏轼的写作主张，倾向于“文无定法”，文理自然，姿态横生。而这种“文无定法”的观念，在思想精神层面和西方现代主义的一些观念如意识流存在某种契合。这种观念造成了汪曾祺小说在结构方面所具有的现代主义特征。

由以上分析可以看出，汪曾祺小说创作过程中，在淡化情节和加强环境描写方面，比沈从文走得更远。

（二）对當前乡土书写语言的影响

有人提出，《边城》并不能算完全意义上的小说，因为其故事情节太过简单，而更像是一篇长篇散文。但是，从《边城》我们可以看出一个作家对于乡土的真诚，而对于文学作品而言，这种真诚尤为重要。就像鲁镇之于周树人，商州之于贾平凹，白洋淀之于孙犁，都是在倾注全部感情之后才形成的艺术形象。沈从文的乡土书写，对之后的文坛有很大的影响。很多作家在对乡土进行书写的时候，都满怀着一种敬意和同情，采用沈从文那种“隐恶扬善”式的表达方式。和沈从文一样，他们小说中所创造的人物形象，尤其是女性人物形象，和翠翠一样，都是那种一尘不染、温柔善良的山间女子形象，比如《商州》中的珍子和《天狗》中的师娘。除了女性形象之外，贾平凹笔下商州的男子也多为那种古道热肠的山野汉子，比如《天狗》中的师傅形象。

在小说和散文的语言上，贾平凹和沈从文一样，也注重口语和地方俚语的运用。贾平凹认为，成语破坏了语言的活泼性，所以他的小说和散文很少用到成语，却用到很多古语。当然，这种所谓的“古语”，应该和秦地方言的古老性有很大关系，比如将“吃”称为“咥”。“咥”既是方言，也是古语。另外，值得一提的是，贾平凹小说的诗化色彩也十分浓厚。例如，其小说《腊月正月》中对环境的大段描写：“雾真如古书上讲的，如烟，如尘。商字山入了远空，虚得只是一个水中的倒影，一个静浮的抛物线，一个有与没有之间。不远的漫坡下，镇子只看见个轮廓，偶有灯亮，也是星星点点的橘黄色。院外右侧的四皓墓地，十五株参天古柏，雾里似断丁几截，却愈显得高耸，柏枝在风里作响，嘎嘎如鸦噪声从天而降。而照壁前的一丛慈竹，却枝叶清楚，这是他亲手植的，在整个镇子上，唯有他这一片竹子。夏天的早晨，他在这里喝茶，残月未退，那竹影就映上照壁，斑斑驳驳，蛐蛐的争鸣也似乎一起反映在了照壁上。”

散文化和诗化的语言使《边城》这部小说蒙上一层浪漫色彩，小说从乡土民俗、人情、环境叙述等各方面暗示出一种民族文化，从而使小说显示出强烈的内在魅力。作者给予了语言生命力，语言也体现了作者寄托的情感，相辅相成中形成了一种莫名的和谐。