初中美术教学中如何提高学生的审美判断能力

李光丽

审美判断指对美术作品和现实中的审美对象进行感知、评价、判断与表达。审美判断是美术学科核心素养的主要内容。《义务教育美术课程标准（2011版）》要求：“感受自然美，了解美术作品的题材、主题、形式、风格与流派，知道重要的美术家和美术作品，以及美术与生活、历史、文化的关系，初步形成审美判断能力。”“遵循学生的成长规律、审美规律和美术学习规律，有效利用各种美术课程资源，向学生提供感悟美术作品的机会，引导学生通过观察、体验、分析、比较、联想、鉴别、判断等方法，积极开展探究、讨论和交流，鼓励他们充分发表感受与认识，努力提高他们的审美品位和审美判断能力。”那么，初中美术教学中如何提高学生的审美判断能力呢？

一、转变教学观念，提高学生的审美判断能力。

對于初中美术课堂的建设，我们应该让学生们拥有一个轻松活跃的课堂气氛并以学生为主体，在学生们的身后将其引导到美术课堂中去。由于学生眼中的世界与教师眼中的美术世界并不完全吻合，随着以后年龄的增长才能发现每张画面深入的内涵，教师要在学生学习中培养并提高学生的审美判断能力，也让学生们在学习中也可以陶冶情操，体会到美术欣赏中与以往不一样的教学氛围，让他们领悟作品的内涵，这样才能达到教学目的，也让学生慢慢的在美术学习中提高审美判断能力。例如：例如，在教学《藏书票》一课时，可以尝试着让学生们自己动手去做，做完之后让学生之间相互点评分析结合书本中的按例，这样不仅可以让学生从中操作，感悟艺术，也可以通过自己的理解去创作，用自己的审美价值去看待艺术，通过与其他学生的相互交流，从而提高学生的审美判断能力。

二、明确教学目标，提高学生的审美判断能力。

美术教师只有明确了美术课的教学目标，才能更加清楚每一节课的教学内容，同时使学生知道自己应该在课程里学到什么知识，培养学生对美术作品的审美判断能力。美术教学的目的是以课程目标为中心，通过学生的学习，使其在累积美术知识的同时提高审美意识与能力;根据学生的特点扬长补短，逐渐使学生形成适合自己个性的学习习惯和方法。学习美术的方法多种多样，教师应熟悉各种学习方法，能够根据不同学生的实际情况，准确地判断出最适合学生的方式，处理好学生在沟通、交流中的问题。学生要在美术学习中通过方法、知识、能力以及取向、情怀、价值等多方面因素的整合，切实提高审美判断能力。学生在确立个人的学习目标后，通过大量观摩、鉴赏古今中外的名家著作，与作者形成心灵沟通，这有助于学生理解画家和画作的深刻含义，提高审美判断能力。

三、了解审美心理，提高学生的审美判断能力。

初中生已经具备了一定的审美判断能力，教师的讲授不能像对小学生那样一味地进行思想的灌输，将“美”概念化，刻板地指明什么东西好看，中学生正处在青春叛逆期，教师越是强调什么东西好看，什么事物美，学生会越是不屑一顾，甚至还会产生抵触情绪。因此，我们要对学生的审美心理特点有所了解，从而优化初中美术教学的效果。初中生的审美对象涉及自然、社会、艺术等多个领域，他们已经能对抽象的形象背后隐藏的深层次的思想感情有所体验，如颜色的冷暖，线条的刚柔等。同时，初中生除了能够感知事物外在的美，还能够感受到内在的美。比如中国传统绘画中的留白，西方绘画中的黄金分割比例所体现出来的协调、精致等。作为全面发展教育的美育，在初中学阶段的任务，是培养他们感受美、欣赏美的能力，在此基础上，培养其鉴赏美和分辨美丑的能力，初步形成正确、健康的审美判断能力。

四、观察艺术作品，提高学生的审美判断能力。

在艺术审美过程中，发现美是审美判断素养的前提，所以视觉作为审美判断的第一主体，具有十分重要的作用。优秀的艺术作品可以让学生直观的感受到它的价值所在。在平时的美术教学过程中，教师要鼓励学生多多对周围的事物或者一些艺术作品进行细致观察，并敢于做出自己的评价。正如我们的生活就是由衣、食、住、行组成，服装是我们离不开的基础物品。例如，《学习服装的色彩搭配》这一内容，教师可以用幻灯片的形式来展示服装的历史演变及艺术特点，例如威严、庄重的秦代服饰，凝重的汉代士兵铠甲，质朴、保守的宋代服饰以及敦厚、繁丽的明朝服饰等等，让学生直观的感受服装给生活带来的精彩，体验民族服饰的个性美，从第一主观印象去判断不同时代服装的特色，让学生在这个过程中去用眼睛去发现美，培养自身敏锐的感官能力，从最基础的过程去提升审美判断能力。

五、多元评价方式，提高学生的审美判断能力。

在平时的美术课堂教学中，我们应注重评价方式的多元化，不仅要有教师的评价，还要有学生的自我评价，以及学生之间的相互评价等多种方式来表达自己的审美感受，从而促进学生对自我的认识，以及个性表现和创造思维的发展，不断提高审美能力，有效实施审美教育。例如，教学《宣传品的设计》后布置学生创作具体作品，进行作品展评时，可首先要求学生进行自评：创作的动机、成功之处、最美之处及不足之处。接着，小组间进行互相欣赏、交流心得，从色彩搭配、造型设计、图文配合等方面对他人的作品提出自己的审美观点，在此基础上合理改进设计图案。最后，教师再进行点评、归纳和总结。需要注意的是，由于学生个体间的评价水平存在一定的差异，具体评价时往往会产生“不同凡响”的言论，造成课堂气氛的“过度活跃”，具体操作时，教者不应训斥制止，束缚学生的思维，而应灵活管理，给以该适度宽容，从而使每一位同学保留一份独特的评价感觉，使每一份创作都能在科学的评价之中展现一种独特之美，从而提高学生的审美判断能力。

总之，提高学生的审美判断能力，是与新的时代息息相关的重大课题。利用美术课程的学习培养和提高学生的审美判断能力，把审美教育提到一定的高度，关系到整个中华民族的未来文化艺术素质的提高，也是我们每位美术教师应该负起的责任。