以表演活动助推外国戏剧阅读教学

王芳

高中语文教材收录了十余篇外国文学作品，包括诗歌、小说、戏剧等，涉及追求自由、女性解放、关注自然等主题，兼具文学美与思想美。针对外国戏剧，教师可以尝试用表演活动来助推阅读教学。具体来说，我们可以先创设一个情境，如：校园戏剧节开幕在即，本班决定表演《玩偶之家（节选）》，现请同学们根据自己的兴趣及特长，自由选择加入编创组、表演组、剧务组，认真研究、仔细斟酌，共同参与本次表演活动。之后，教师可以在这个情境中引导学生阅读作品，并让他们明确以下问题：

一、演什么——旨在引导学生把握戏剧冲突

《玩偶之家》是一部三幕戏剧，是“现代戏剧之父”易卜生的代表作。为了让学生尽快了解整个作品的内容，准确理解节选部分，教师可以为学生设计一个学习任务。

学习任务一：按照汇演主办方的要求，展演班级需自行准备一段与作品相关的串词。

该任务指向明确，且提供了一定的学习支架。编创组的成员们不约而同地将视线投向教材中的注释，认为串词应当摘取自“主要情节”，以作为戏剧的前情提要，帮助观众更快地进入故事。学生能抓住重点，教师要表示肯定，并指出学习提示也是值得参考的资料。另外，我們也要引导他们合理地删减，尽量使串词言简意赅。

有的学生是这样写的：“125年前，有一部戏剧在挪威首次演出，对欧美戏剧产生了深远影响，还极大地推动了欧洲女权运动的发展。女主人公娜拉一直相信自己的丈夫海尔茂深爱着自己，直到一封信戳破了这个看似甜蜜的气泡。下面，请欣赏由 xx班改编并表演的《玩偶之家》第三幕。”

教师可以适时点评：“开头的铺垫十分到位，激起了观众的兴趣。没有交代过多的剧情，而是直接以‘一封信'吊足了大家的胃口，又在‘甜蜜'的前面加上了‘看似'，暗示情节的反转。这段串词既简洁凝练又富有深意，完全可以用时下的流行语‘带感'来形容。”

从戏剧艺术诞生时起，剧作家就尝试用多种方式来表现生活中的各种矛盾冲突。可以说，没有冲突就没有戏剧。对此，教师可以再设计一个学习任务。

学习任务二：按照要求，表演的时长不得超过20分钟。请编创组的成员根据文本的内容适当取舍，确定戏剧的主要情节。

该任务旨在引导学生找出戏剧中的矛盾冲突。但是，考虑到课堂上的时间有限，且学生发现主要矛盾的能力有待提高，因此，笔者将目光转向由人物与人物、人物与事件、人物与环境等各种关系铺设而成的戏剧情节，给学生提供强有力的学习支架，为他们圆满完成任务提供了可能。

比如，有的小组以“来信”为重要节点，安排了三个主要情节：

“来信”前：突出“爱情”，以双人舞蹈、日常对话为重要的表现点;

“来信”时：突出“幻灭”，用海尔茂的翻脸无情和娜拉的由隐忍而爆发带动节奏;

“来信”后：突出“出走”，通过海尔茂的威逼利诱和娜拉的意冷决绝来揭示女性觉醒的主题。

教师适时点评：“‘信'这个切入点很精巧，既能作为线索起到连结的作用，也能让表演的节奏更加紧凑。”不过，为了让后两个部分的矛盾冲突更加明显，教师可以建议学生从文本中摘录夫妻二人唇枪舌剑、你来我往的经典语段，使情节更加具体、集中，增强表演的艺术感染力。

结合教师的建议，编创组的学生根据文本的内容，尝试将“来信”前的情节调整为：展现娜拉在参加舞会后的兴奋和关于下次化妆的想法，表现出沉浸在自以为的“甜美爱情”里的天真浪漫的女性形象。小组内的成员表示，娜拉虽然没有明确主见，却在海尔茂希望她扮成“仙女”时有明显的不快甚至反感。这一细节展现出两人情感的暗潮汹涌。还有小组成员补充说明：本次删掉了次要人物阮克的戏份。其实，在原文中，这个人物起到了衬托的作用，也展现了女性在当时不被重视的现实。不过，为了让戏剧冲突更加集中，我们还是决定“舍卒保车”。这一改动也得到了其他同学的认可。

二、谁来演——旨在引导学生分析人物的性格

在戏剧表演中，演员是核心。由于受到各种条件的限制，戏剧演员往往需要靠舞台语言和舞台动作来与观众交流，从而引发他们的情感共鸣。对此，教师可以为学生设计一个学习任务。

学习任务三：本着公平竞争、择优录取的原则，表演组的成员可以选择自己想要扮演的角色，并结合人物的台词或动作等撰写一份人物形象分析报告。

有的学生从文中找到海尔茂对娜拉的称呼，如“我的小鸟儿”“我一个人的亲宝贝儿”“不懂事的孩子”，看似温情宠溺，其实展现了很强的占有欲。看完信后，他恼羞成怒，对娜拉的称呼又变成“坏东西”“伪君子”“犯罪的人”“下贱女人”等。这表明他的内心非常的阴暗狠毒。当危机终于被解除，他又说“我已经饶恕你了”，展现出高高在上的态度，睥睨着妻子娜拉，又用“受惊的小鸟儿，别害怕”“我的翅膀宽，可以保护你”等话语试图挽回她。该生提出，想把这个人物形象塑造成有点“精神分裂”，一会儿满嘴甜言蜜语，一会儿又满口恶言恶语。在表演时，台词和肢体语言都要夸张一点。

对此，教师建议可以增加一些动作，比如“抢信”时推倒娜拉，“撕信”时用力过度导致表情扭曲，“烧信”时大声宣告“只当是做了一场梦”等。

教师可以提问：“为什么要把海尔茂演得像一个患有‘精神分裂症'的人呢？”以此来鼓励学生深入分析细节探究人物的性格特点。表演组的学生通过“生病需借钱”，看出他们的经济状况其实并不好，作为家里顶梁柱的他应该是自卑的;得知事件的真相后，他还想着要“表面上照样过日子”，说明他是虚荣、自傲的。教师指出，这种既自卑又自尊的人才是真的让人无法亲近、想要逃离的，在表演时要把握好度。

三、怎么演——旨在引导学生解读舞台说明

舞台说明是指剧本中的说明性文字，包括人物表、时间、服装、道具、布景及人物的表情、动作、上下场等，具有增强舞台效果，推动情节发展，展示人物性格、心理等的作用。对此，教师可以为学生设计一个新任务。

学习任务四：请剧务组任选文中的一至两个“舞台说明”，谈谈你的感受和思考。

有的学生研究了娜拉的穿着打扮。娜拉回家时应该穿着舞会上的那套衣服。收到第一封信时，她“把披肩蒙在头上”。结合注释，她是想去投水自杀，这个匆忙间慌乱的打扮其实表明她内心羞愧，无脸见人。收到第二封信之后，娜拉“拿着外套、帽子和旅行小提包”。由此可以看出她准备充分、去意已决。以上服饰和道具不能减省，因为它们恰到好处地反映出了娜拉女性意识的觉醒。

又如，有的学生抓住首次收到信件之后男女主人公的一连串动作进行分析：“娜拉‘叫起来'，说明她的内心惊恐到了极点;海尔茂‘拉住她'，表明他怒不可遏;娜拉‘竭力想脱身'是本能的反应;海尔茂‘惊慌倒退'，说明他不敢相信那件事是真的。”

教师追问：“海尔茂为什么不敢相信呢？”以此来引导学生代入角色，感受海尔茂面对自己的绝对权威被挑战时的慌乱，进一步凸显娜拉与海尔茂之间不对等的家庭地位。教师再指出，这种社会现象在当时的挪威乃至整个欧洲都非常的普遍，也是作家创作这部戏剧的原动力。

总之，根据戏剧的内容和特点，设计出不同类型的学习任务，旨在引领学生在读懂文本的基础上把握矛盾冲突，了解人物的个性特点和情感态度，感受戏剧作品的艺术魅力。