点、线、面的诗情画意

张丽娟

吴冠中（1919-2010）出生于江苏宜兴市的一个农村家庭，是我国当代著名画家和美术教育家。他致力于油画民族化和中国画现代化的探索，作品具有鲜明的艺术特色，油画代表作有《长江三峡》《北国风光》《小鸟天堂》《黄山松》《鲁迅故乡》等，中国画代表作有《春雪》《狮子林》《长城》等。

吴冠中先生少年时勤奋好学，成绩优异。他起初学工科，在一次参观由著名画家林风眠任院长的杭州国立艺术专科学校时，被一幅幅精彩绝伦的画作和一件件登峰造极的雕塑作品所倾倒、折服。他随即决定“弃理从画”，转学至杭州艺专学习，并于1946年考取全国公费留学绘画第一名，次年就读巴黎国立高等美术学校，开启了中西绘画方法融合的探索之路。

吴冠中先生始终坚持探索东方绘画和西方艺术不同美学观念的融合之道，执着地实践“油画民族化”“中国画现代化”的创作理念，并创新性地将西方重“形”与中国传统审美重“意”的特点融会贯通——油画中融合东方元素，中国画吸收现代造型——形成了其独具一格的艺术风格，并开创了具有中国民族特色的“自然·形韵”艺术表现形式。吴冠中先生对美的极致追求，也表达了中国民族和大众的审美需求。

吴冠中先生的作品汲取了中西绘画创作和精神文化的精髓，尤其是在创作生涯后期，他创造了一种新的绘画语言“点、线、面”，一批异彩纷呈的艺术佳作得以问世。在画作《狮子林》中，直线、折线、曲线及弧线自由交织，勾勒出形状各异、姿态万千的假山，有的玲珑剔透，有的气势磅礴，光怪陆离之状、平易近人之情，皆妙在似与不似之间。大量线条的运用使画面极富东方神韵，运笔时又放低了传统意义上对笔锋“顿挫”的追求，彰显流畅、明快、飘逸之感。“点、线、面”的纵横交错和跳跃转换，凸现生动明快的节奏和韵律，使画面既有传统中国画之“意”美，又有西方绘画之“形”美。

吴冠中先生将西方油画直观生动的描绘风格、丰富细腻的色彩表达与中国传统画作的艺术精神、审美理想相融合和升华，通过中国传统绘画材料及工具来表达画家的精神感知和审美情趣，探索出了一条中国画的自我革新之路。通过“点、线、面”的水乳交融、相得益彰，生机盎然的新绿、朦胧淡薄的雾霭、恬淡幽静的水乡村舍等景色，从他笔下缓缓流淌而来，渲染出抒情诗般的意境。

吴冠中用“点、线、面”重构的江南水乡，显得那么简洁而质朴，寥寥几笔就写满了对江南的记忆。在他的画中，或是桥上来来往往的人群，或是枝头上飞来飞去的燕子，又或只是一个光秃秃的墙头，无不是用“点、线、面”来述说江南山水的多彩多姿和江南人家的隽永故事。半抽象的“点、线、面”恰到好处地交织融合，既富有传统的深远意境和情趣，又具有现代的强烈视觉张力和感染力，充分展现出中国传统建筑与景色的美，更让他笔下的江南多了一分梦幻的色彩和动人的情感。

活动建议

1. 弹珠的自由之舞。在废旧的鞋盒内铺上白色卡纸，将弹珠在几种不同颜色的颜料中浸染后放到白纸上。随意晃动鞋盒，让弹珠在鞋盒里自由滚动，在白纸上形成交错的多彩线条。最后用牙刷蘸上其他颜色的颜料，刮落到画纸上，即可创作完成风格独特的作品。

2. 水墨的奇幻之舞。用棉签蘸上浓淡不一的墨汁，在宣纸上随意畫出各种各样的线条。再借用美国画家杰克逊·波洛克的“滴流”艺术画法，用滴管将其他颜色的颜料滴到宣纸上，形成大小不一的点，个别地方可直接滴清水，让颜料渲染开来。如滴洒大红、粉红的颜料，就会呈现出“冬日红梅”“春日桃花”等创意效果。幼儿可以选择喜欢的颜色进行创作，尽情发挥自己的想象力。

艺术小词典：自然·形韵

吴冠中先生创新性地将西方艺术创作重“形美”与中国传统审美重“意美”的特点融会贯通，利用“点、线、面”的交织抒写意境，开创性地构造了具有中国民族特色的“自然·形韵”新艺术体系。