立体主义风格融入移动端界面的设计研究

毛维洁 陈媛媛

摘要：知名的艺术运动风格——立体主义，对现代艺术设计产生弥足深远的影响。信息融合时代，移动端界面设计属于现代艺术设计与科技交叉的新兴设计领域。文章阐释立体主义融入移动端界面的设计影响、设计内涵与设计特点，旨在为移动端界面设计提供更多设计策略，推动移动端界面设计的发展。

关键词：立体主义;移动端;界面设计;扁平化

中图分类号：TP311.52 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2022）02-0-03

0 引言

立体主义起源于1907年的法国，其代表人物有巴勃罗·毕加索、乔治·布拉克，立体主义的表现手法强调多角度地描述画面内容，通过多角度的描绘在同一个画面中表达出主体最完整的形象，后期还加入了实物拼贴的手段，更加贴近当时反传统的美术运动风潮，使当时的绘画艺术更加贴近生活。立体主义的发展以模仿塞尚为开端，在后期通过艺术家们对其中艺术形式的探索，更是引起了一系列的艺术运动风潮，对当代的工艺美术、装饰美术、建筑设计以及服装设计领域都产生了弥足珍贵且深远的影响。

界面设计以数字媒体作为介质，从用户体验出发，结合设计心理学进行人机交互设计，符合操作逻辑的同时利用视觉元素进行艺术表达。现代化的发展带来了更多的设计需求，并且受疫情影响，人们与移动端设备的联系更加紧密，界面设计的重要性在此时更加突出。界面设计中包含科学性、人性化以及个性化等特点，现代设计的特点更加突出。立体主义作为现代设计的艺术运动开端也影响了界面设计，文章以移动端界面设计为例，通过图标设计、界面视觉框架、图像视觉风格以及交互形式等设计内容分析立体主义对移动端界面设计的介入影响。

1 立体主义与移动端界面设计的概念界定

立体主义不同于20世纪初其他著名的艺术流派运动，它并非由一个创始人创立或以一句宣言作为创作纲领，而是由多位艺术家提出各自的观点从而组成不成系统的理论，艺术家们皆在自己思想的指引下去探索和发展立体主义，探索过程中逐步发掘出关于立体主义的定义。立体主义从现代艺术运动的“反传统”理念出发，反对过去艺术作品由固定视角写实的特点，让艺术家脱离过去服务于贵族时根据现场写生的创作方式[1]。

综观立体主义的发展过程，其最早出现于1907年的法国，由代表人物巴勃罗·毕加索与乔治·布拉克共同建立发展，毕加索创作的油画《亚威农少女》被认为是第一幅带有立体主义视觉特点的作品。《亚威农少女》一经展出便引起了乔治·布拉克的注意，布拉克借此联系上了毕加索，两人便正式开始了关于立体主义的研究。在研究的开端，“立体主义”尚未被命名，“立体主义”名称的由来皆因布拉克的作品《埃斯塔克的房子》，这幅画作展出后有美术批评家在杂志中评论称“布拉克先生将画面还原为一个又一个立方体”，立体主义由此得名。

此后，法国印象主义画家塞尚的理论和创作实践给立体主义画家的探索提供了灵感，塞尚说“要用圆柱体、圆球体、圆锥体来表现自然”，引出了将画面内的物体还原为几何体的观点，立体主义画家们的探索由此开始追求几何美的画面[1]。从多角度绘制画面主体，再将其还原、解构、重组于二维画面之中，强化画家本人在画面中自主的安排与思考，这样的高自主性并无具体限制的理念为艺术家们打开了自由创作的思路。毕加索作为立体主义的代表人物，在多角度绘制画面内容的基础上进一步创新加入了多种材质的拼贴，1912年展出的《藤椅上的静物》被称为“第一幅拼贴作品”。毕加索切割藤椅上的竹编面进行拼贴，并结合立体主义手法绘制，这让立体主义进入新时期。艺术家们不仅能通过多角度绘制画面，还能结合多种材质，甚至结合时间与空间的变化用还原、解构、重组等方式来表现画面[2]。

立体主义运动从“反传统”的观点出发，结合特殊的视觉特点，在20世纪百花齐放的艺术流派运动中展示出其独特的风采，虽然立体主义运动高度活跃的时间仅有短暂的7年，但这7年对艺术形式的多样实践探索为20世纪初的艺术家们提供了丰富的创作思路，从而间接激发了无数灵感，引出之后的一系列艺术改革运动。同时将形式美从绘画推广至其他的实用艺术中，形式美通过立体主义绘画视觉特点表现，即多角度绘制对绘画内容的还原、简化、重构的特点，还有材质拼贴的手法以及结合时间、空间角度的特点，对现代艺术设计领域的建筑、雕塑、服装设计、平面设计等内容也产生了难以磨灭的影响[3]。

《现代汉语词典》中“界面”的定义：物体与物体之间的接触面，泛指人和人造物互动过程中的界面。界面设计又称UI设计、User Interface，直译为用户界面。其中Interface虽译为界面，但前缀 “Inter”包含“在……之间、互动”的意思。所以，UI设计即现在广义的界面设计，包含GUI设计、用户体验设计、交互设计三个方面。

早期界面设计仅包含文字内容，后期发展出界面图形设计，通过图形直观体现界面内容，且仅考虑界面静态的展现效果，随后界面设计紧跟网络技术的发展扩展了其中的含义，是包含软件或网页的人机交互、操作逻辑、界面美观的整体设计。如今，优秀的界面設计团队不仅要有一位在视觉设计方面有较高造诣的视觉设计师，还配置了用户体验设计师以及交互设计师。在由不同背景的专业人才组成科学团队的基础上，才能产出完整优秀的、用户体验迭代的界面设计作品。

移动端界面设计的出现代表了现代技术与艺术设计的又一次融合碰撞，其中随处可见现代设计的影响。移动端的出现将界面设计由计算机大屏引入移动端小屏，移动端的便携性使其受众多于PC端且差额逐渐扩大，因此移动端界面设计成为热门领域受到关注，移动端界面设计产品数量也随之上升，为了提高市场竞争力，加深用户对产品的印象，工作团队更加注重其中的设计工作，加速了移动端界面设计的发展。

学界对立体主义的介入影响研究多集中于建筑、服设、平面等领域，在移动端界面设计领域的设计研究尚有欠缺。综上，文章结合立体主义的视觉特点、创作手段等内容对现代设计的影响以及现代设计对移动端界面设计的影响，剖析其中立体主义对移动端界面设计的介入，文中提到的立体主义特指其多角度绘制对绘画内容的还原、简化、重构的视觉特点以及材质拼贴的创作手法。

2 立体主义融入移动端界面的设计内涵与影响

科技浪潮下，人们的生活方式也发生了变化，同时从根本上影响着艺术设计的内容。随着网络技术的发展而出现的移动智能设备也存在界面设计需求，立体主义对现代艺术设计的影响也在移动端界面中的视觉元素以及交互形式中有所体现。移动端界面设计不同于其他的界面设计，它更强调人性化与风格化的特点，受其便携性的影响，移动端设备的受众范围更广，庞大的用户群促使更多的应用被研发出来，大量应用之间的良性竞争急速推进移动端界面设计的发展，因此移动端界面设计的人性化和风格化特征都更加显著，其中受立体主义影响所产生的特点也更加明显。

2.1 立体主义融入移动端界面设计的图标设计，静态与动态的几何风格叠加

移动端界面设计中的静态视觉元素包含图标、文字、色彩与布局，其中图标元素设计受立体主义影响最为直观。立体主义打破、重组、简化画面内容的空间关系，强调多角度描绘、体现物体的本质，将物体复杂的结构还原、简化为常见的几何形态，凸显物体的特征、删除物体琐碎的细节，带给欣赏者直观的视觉感受。同样界面设计中的图标大多起到符号的作用，也带有简化、体现本质的特点，目的在于直观表现按键的功能及产品特点，且界面图标早期的拟物风格在苹果公司IOS7.0系统出现后被推翻，开启多以基本几何形变形而来的极简风图标设计时代，由点、线、面元素组成直观、简化的标志。这样的图标设计体现了立体主义反传统写实、强调多角度观察并进行简化、重构的处理手法。可以看出，立体主义通过影响现代艺术设计从而扩展到影响移动端界面设计。

2.2 立体主义融入移动端界面设计的视觉框架设计，简化与重构处理

立体主义中简化、重构的处理手法不仅在界面设计中的图标元素方面有所体现，在整体的界面视觉框架中也有所体现。比如近年来界面设计中流行扁平化设计的趋势。扁平化设计简化甚至删除阴影、透视、纹理、材质等图形拟物效果，以达到界面简洁统一的视觉效果，常采用硕大突出的常见印刷字体，利用强烈的色彩对比，从而达到吸引观者注意力的目的。扁平化界面设计，遵从“少即是多”的极简设计原则，去掉了界面多余的装饰效果，在视觉表现形式以及产品逻辑框架上追求扁平化的效果、简洁的界面、高效完善的功能框架，使融入扁平化设计的APP被更多的人接受。而扁平化设计在市场上的受欢迎程度也体现出当代年轻用户对于信息产品的情感需求[4]。格式塔心理学代表人物鲁道夫·阿恩海姆认为，对事物形象的感知不只是简单地机械复制，更重要的是主动把控其总体本质特征。同样地，立体主义画家表达事物的方式也不是简单的复制，不是根据肉眼观察强调近大远小的透视写实，而是通过艺术家的主观创造和加工，基于多角度的观察抓住事物的本质，并以最简单、快速的方法表现出来，用最简单的形式表现最本质的内容。界面设计中扁平化设计的目的也是剔除多余的、不必要的信息，突出界面中的本质内容。当前的时代背景下，人们的重心会从适应移动端设备转变到随身携带使用移动端设备，界面设计需求也更加多样。为了满足用户的基本需求，界面设计需要学会舍弃浮华的细节，而集中于信息传达和产品功能本身。

2.3 立体主义融入移动端界面设计的风格处理，极简与扁平化艺术处理整合

界面设计中除界面视觉框架扁平化设计趋势外，图像扁平化风格处理与立体主义绘画有异曲同工之妙。图像扁平化风格是一种极具设计感的表现风格，多用于服务类应用以及社交平台等移动端应用界面，其最特殊的部分在于对图像做减法。扁平化风格强调用极简的造型表现出人物及事物的特点，简化一切琐碎的细节，使画面更直观、更具设计感。这些被提炼出的造型多是几何形态，正如立体主义将画面元素还原、简化为基本几何体的特点，同时扁平化风格中的极简造型也并不局限于单一角度的简化，可以通过多角度的视觉形象简化综合产出一个扁平化形象，这样的多角度表现手法在现代艺术设计中高频出现，也是基于立体主义的特色表现手法[5]。扁平化风格不同于早期的拟物化风格，早期拟物化风格强调简化图像，从而生成图形，而扁平化风格强调提炼出事物特点，用简练概括的视觉处理手法扩大特点，利用直观的特点将事物表现出来。扁平化风格更强调设计师的主观思考，在设计过程中自主地简化、重构视觉形象，如同在立体主义作品的制作过程中也要求强化画家在画面中自主的安排与思考，这样的高自主性并无具体限制的理念为现代艺术设计扩大了视觉风格的范围，进而影响界面设计在其中发展出扁平化风格的视觉特征。

2.4 立体主义融入移动端界面设计的交互形式，画面构图拼贴与材质构成交互

立体主义将画面分割、重构以及后期拼贴手法的出现体现了其对于画面构成的考究，其中拼贴材质区分画面内容的手法更是影响着界面设计的交互形式。苹果公司推出的IOS7.0系统在引起界面设计中扁平化设计的风潮后，更新至今的IOS15系统都采用了毛玻璃风格的交互形式，如输入密码时毛玻璃化处理锁屏桌面，使用户集中于输入密码这一交互行为。毛玻璃风格更多地适用在页面的背景层，有让主体物更加突出的效果。毛玻璃效果能够创建视觉层次结构，增加自然精致的细节，通过复杂的内容让用户全面感知与处理信息，有效传递信息，提高了信息的可读性、易读性。在苹果系统的新版本里，毛玻璃风格的使用范围被再次扩大了，如小组件的背景、应用的侧边栏等。毛玻璃的处理不局限于页面的背景或按钮上，也可以在图标上，通过毛玻璃的叠加，图标的质感会更加突出。这样通过材质拼贴实现视觉表现的手法恰恰是立体主义发展至后期出现的多材质拼贴手法，立体主义运动多方向的创作探索不受传统艺术创作的束缚，正是这样的自由、无约束的创作探索创造出了材质拼贴这一手法，并随着时代的发展将这一手法由艺术作品带入界面设计领域。

综上所述，立体主义的简化、重构的视觉特点影响着移动端界面设计的图标、图像等视觉元素，且它的拼贴手法也影响到移动端界面设计的画面构成，这些影响并非将立体主义作品的视觉画面照搬到移动端界面设计，而是通过立体主义对后续艺术运动的影响再发展至现代设计，再通过现代设计影响到移动端界面设计，这样的融入特点虽具体而微，但更深入人心，获得的反响更加强烈;亦在提醒从业者和用户对个性化定制的要求，通过立体主义对移动端界面设计的介入分析可知，早期艺术运动中大胆的艺术尝试不仅只影响艺术领域，还可通过影响艺术与技术交叉的设计领域再传播到人们的日常生活，可见设计是艺术介入生活的一种方式。

3 结语

立体主义自诞生以来虽已历经百年，但其多角度绘制、还原、简化、重构的处理手法以及多材质拼贴的手段在影响后续艺术运动的同时，也影响了现代艺术设计中的各个派别，影响了新兴的界面设计领域。由此可见立体主义作为现代艺术运动中不可或缺的一部分，对现代艺术设计其融入和扩散范围之广，影響持续时间之长，意义之深远。界面设计发展至今虽趋于平稳但仍在更新变化，立体主义对界面设计的影响并不会止步于此，设计是技术与艺术的融合，艺术的任何变化和进展都会在设计领域产生相应的影响。相信随着技术的进一步推动，在移动端界面设计应用领域，立体主义的视觉特色会为其发展提供更多的灵感与创意。此外，立体主义还可通过设计进一步扩大自身影响力，满足人们的个性化需求。

参考文献：

[1] 张星稀.论塞尚对后期立体主义绘画创作的影响[J].美术教育研究，2017（21）：26.

[2] 吴海燕.从拼贴画到立体主义雕塑：毕加索早期拼贴类雕塑艺术作品研究[J].美术大观，2019（6）：68-69.

[3] 程赟.立体派多维性绘画的现象学阐释[J].西南民族大学学报（人文社会科学版），2021，42（4）：200-207.

[4] 吴丽婷.以功能性为主导的扁平化界面设计研究[J].设计，2014（6）：83-84.

[5] 周朕慧，李湘媛.插图设计中扁平化图形表现方法研究[J].设计，2021，34（9）：139-141.

作者简介：毛维洁（1999—），女，福建南平人，硕士在读，系本文通讯作者，研究方向：数字媒体艺术。

陈媛媛（1986—），女，江苏南京人，博士在读，副教授，研究方向：新媒体艺术与理论。