新时代下高职院校音乐表演专业人才培养模式的职业化创新

罗昊儒

摘要：音乐表演专业在高校的教学中是一个非常重要的专业，针对它的重要性，对音乐表演专业展开探讨也是十分重要的。在高尚进行教育改革的道路上，专业的人才培养目标也随着教育改革的过程影响着教学模式的改变，在以新时代为背景的教学方向上，音乐表演专业人才要进行专业化的培养。而在目前而言，我国的音乐表演专业发展状况相对来说还不够完备，在当下的高校音乐表演专业人才的培养中，也存在着一些问题，而针对这些问题，便也要提出了一些相对应的创新方案，为高校的音乐表演专业的发展提供更有效的基础。

关键词：高职院校;音乐表演专业;人才培养;职业化创新

引言

随着我国的经济的快速发展，随着国民素质的一步步提高，高职院校对于自己学校的专业也越来越重视，便也将音乐表演专业人才的培养放在了重点位置。随着教育教学的改革与发展，传统教学模式带来的局限越来越多，所以培养更多更优秀的音乐表演专业的人才迫在眉睫。但是目前在高校培养优秀的音乐表演专业人才的方面而言，仍旧存在着很多的问题，这也影响着对优秀音乐表演专业人才的培养状态，所以不管是在音乐培养方面还是在学校发展方向都有着很重要的影响。

第1章高职院校音乐表演专业人才培养的发展现状分析

1、面对着时代的发展与经济发展的进步，我们国家的教育教学行业发展变化也随之越来越快，不仅给高职院校的音乐表演专业对于人才的培养带来了很大的机遇，但是面对着教育教学行业的多变性，给高校的教育教学也带来了很大的挑战。随着人才强国的政策的发展与支持，人才的培养占据了高校的重心，随着各个领域的深入发展与交流，也使对音乐表演的专业人才需求越发的重视，如此也激发着学生们选择音乐表演专业的道路，而各大高校也逐渐开始开设音乐表演的专业，为我们国家输送更多的优秀的音乐表演专业人才。

2、音乐表演专业作为一门专业性比较强、综合性和实践性也比较强的专业，要要求学生们有良好的舞台经验与表现力，要有扎实的音乐功底以及良好的自身条件，或者是要学生有精通的乐器，对学生的基本功底有着很强的要求，才能为后续的音乐发展道路奠定基础。随着对音乐表演专业的越来越重视，高职院校为了借这些机会吸引学生来到自己的学校进行音乐表演的相关专业，便借此机会开展更多地与音乐相关的科目。但是高职院校也会为了创建更多的音乐方面的专业而忽略了专业创办的初衷，所以导致内部设置的课程与实际社会所要求的音乐表演人才的不符合，再加上不是所有的学生都对音乐表演的基本功有着很扎实的功底，更多的会偏向于为了考上大学而选择这个相对比较简单又加分的学科，所有在高校的学习基础上，会出现综合能力有所偏差的时候。虽然在我国经济高速发展的时代而言，处在现在的环境下，经济发展也会有不平衡的状态，所以也造成了音乐表演人才分配不均匀的状态，越来越多的音乐表演人才更期望的是去到大城市发展，但是忽略了城镇之间的就业发展机会，所以也随之造成了大学生们就业艰难的问题。

第2章高职院校音乐表演专业人才培养中存在的问题

1、培养目标定位不准。在音乐表演人才培养的目标上缺乏着针对性，是目前来看高职院校在进行人才培养道路上都还是存在着很多的问题的。我们国家而言，发展音乐表演行业的时间就是比较晚的，也没有形成特有的教学方式与教学特点，学生培养的过程中，也仍然使用传统的教育教学方式，这样也不利于创新的音乐表演专业人才的培养。高校所创建的音乐表演专业与专业的音乐学校时间肯定是存在着相对比较大的差距的。这种差距的也说明了当前我们国家的高校所创建的音乐表演专业存在着相当的局限性，特别是在实际的教学过程中，高校对于人才的培养模式的课程，可能会缺乏针对性，对于教学目标的定位也会出现不同，由此也可能影响着对音乐表演人才的深度培养。而相对来说比较传统的音乐表演教学模式，从表面上而言，确实是比较符合高校音乐表演培养的要求的，但是深入来看的话，这种单一的传统音乐表演教学模式会影响着对于音乐表演创新的发展。所以高校的管理者要结合线下的社会现实情况来制定正确的音乐表演专业的人才培养机制，来提升学生们的综合素质。

2、课程设置的比例不均匀。在高校课程设计而言，专业课和公共课的设置比例存在有一定的问题，学生主要在专业课程上提升自己的音乐表演成绩与综合能力，但是社会公共课的设置往往会占据学生的绝大多数时间，不管是从课程的分配还是从实际的学分来看，社会公共课都占据了很大一部分，导致很多学生为了修满学分而忽略了对专业课的学习。而高校为了要进一步培养优秀的音乐表演专业的人才，便要把专业知识课程作为重点，要充分地展现学生的专业性。

3、对于音乐表演专业的学生来说，专业课与实践课的重要性也是要有所偏差的。音乐表演专业是一门更偏重于实践化的专业，它要求学生不仅要有良好的专业知识，更要有舞台的表现力。但是要想将舞台的表现力及临场发挥能力作为优秀人才的指导方向，便要加重对这方面的培养。促使学生在学习专业知识的过程中也要不断地为自己的舞台做准备，只有将临场应变与舞台表现展现得很完美，才是最合格的音乐表演专业的学生。

第3章 高职院校音乐表演专业人才培养的创新方案

为了培养高职院校音乐表演专业是人才，刚下午对音乐表演专业的教育教学要进行深化改革，要有对人才培养有创新意识。首先对教学内容而言，要做到丰富和创新，要制定相对完善的教学目标与教学计划，对着目标与计划与社会需要的人才相结合，注重创新型人才的培养，注重优秀的音乐表演专业人才的培养。同时要把高校本身的特点与课程内容、课程设置、专业程度相结合，不断地提升音乐表演的专业能力与性质。同时高校可以从完善课程制度、引进雄厚的师资力量以及培养学生的舞台表现力与实现能力三个方面来对高校的音乐表演专业的不足，来加以创造创新。

总结

随着教育质量的不断推进，我国需要更多的音乐表演专业的人才，因此高校也要根据实际社会实际人才的需要，对音乐表演专业的学生进行更深化的培养，要结合高校对音乐表演专业的课程进行有效的创新与推动，建立更加创新与完善的音乐教学制度与模式，不断提升高校对于音乐表演专业的人才培養，为社会的需求做最大的贡献。

参考文献：

[1]杜佳懿高校音乐教育中音乐表演人才的培养探究[J].戏剧之家，2018（10）.

[2]刘萍.地方高校卓越音乐表演人才培养模式的构建[J].湖北科技学院学报， 2018（38）.