中国古诗词歌曲在高校声乐教学中的实践与思考

宁馨锐

摘要：古诗词歌曲的教学在国内来说仍存在较大发展空间，高校声乐教学中可以增加中国古诗词的赏析课程，这有利于我们传承传统文化，提升艺术创造力和影响力，有利于文化财富一脉相承。而且古诗词歌曲的教学可以丰富了高校声乐教学内容，扩大声乐教学领域，通过把握古诗词的形象、意境与情感，能够培养出越来越优秀的声乐艺术人才，丰富发展高校综合教育，创造更多优秀的艺术作品，迎合时代需要。

关键词：中国艺术歌曲  古诗词  实践  高校声乐教学

中图分类号：J60-05  文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2022）04-0111-04

高校声乐教学主要是将声乐作品作为歌唱实践的基本教材，首先，必须由声乐教师根据学生的个人特点、风格有针对性地选择曲目教材，这样才能够使高校声乐教学效果与质量得到有效的保障。在高校声乐教学中，教师在对初级演唱程度的学生进行教学时，需要帮助学生具备音色统一、气息的驾驭能力与声音的控制能力，促使学生可以形成良好的声音艺术品位。中国传统古诗词是一脉相承的珍贵文化财富，在中国古诗词基础上形成的艺术歌曲则是新时代文化的再现，是传统文化与现代文化的融合创作。中国古诗词歌曲的语言十分精致，从传统文化传承角度与艺术审美角度进行分析，古诗词歌曲具有独特的风格，是古今的碰撞与融合。

因此，高校声乐教师在教学过程中可以将中国古诗词艺术歌曲作为初级训练曲目供学生歌唱，不僅有利于学生提升声乐审美趣味、带领学生深入学习古诗词艺术，也能够使学生的传统文化知识与艺术修养得到提升、增强对传统音乐文化的理解，进而可以使学生了解歌唱语言、风格把握等，以教书育人的方式传承优秀传统文化，迎合时代发展的需要。

一、在高校声乐教学中实施中国古诗词歌曲的现状

现如今，在中华民族走向伟大复兴的时代背景下，许多中华优秀传统文化形式的重要意义日益显现出来，其价值也越来越被文化受众者们所认同，而古诗词作为中华优秀传统文化中的瑰宝，其自身具备着极高的文化内涵与审美意境，在一代一代文化工作者手中流传至今，经久不衰。当我们站在发展的角度去看中国古诗词的时候，不难看出，中国古诗词艺术歌曲从体裁上来说同西方艺术歌曲大同小异，原本便是诗歌的形式，通过编写旋律进行演唱，但古诗词相对独特的是其本身具有的语言特点和韵律节奏使它可以进行吟诵，这代表古诗词本来就是可歌性的文学，中华五千年从未断流的灿烂文化，孕育出数不尽的诗词歌赋，古代的艺术歌曲可溯源至西周初年，《诗经》中所收录的最早作品是在姬发灭商后产生的，分为《风》《雅》《颂》，然后是《楚辞》中的《离骚》《汉书·礼乐志》。而唐诗的出现是用精炼的文字把诗歌推向了前所未有的高潮。李白的《长相思》，孟浩然的《春晓》，白居易的《花非花》等，都是现代仍然流传的歌曲。宋词元曲明清古诗词艺术作品亦熠熠生辉。近几年，我国经济、社会、文化飞速发展，许多优秀作曲家融合西方音乐文化，以存量丰富的古典诗词文学为材料，创作出越来越多的中国古诗词艺术歌曲。而这样的创作激发了文化受众的审美热情，不断促使高校古诗词声乐教学改革发展。根据国家文化发展要求与高校教学管理要求，势必要为中国古诗词歌曲教学建立合理、有序的教学秩序，深入贯彻落实传承传统诗词文化的要求。但是，根据现有情况来看，我国高校古诗词教研工作群体仍有较大的发展空间，许多优秀的古诗词歌曲传承成为了一大重要攻关难题。在目前的声乐教学中，高校声乐老师大都会选择一些优秀的古诗词歌曲应用于声乐教学中，并以此提高学生的学习积极性。例如一些新创作的《关雎》《越人歌》《钗头凤》等古诗词歌曲，达到了传承我国传统文化的目的。将中国古诗词创作成歌曲具有得天独厚的优越条件：中国人所特有的语言文字、诗词歌曲，无一不体现着中国人自身独特的思想表达方式，体现着中国人的生活方式，这是因为中国五千年悠久文化产生了许多文字，古诗词是中国独有的文体，也是最具特色的文体，它高度凝炼的诗句，一首诗就是一篇文章，甚至是一本书。而诗人五个字、七个字就把你欲言之而不能达的意思表达的淋漓尽致。在中国的古诗词中，我们可以看出，人们不断用语言文字表达自己的情感态度，并且在诗词中注入了一定标准的审美观念，并有意识的使情感表达成为一种艺术。这样一个具有浓烈韵味的艺术与艺术歌曲相结合是传统文化与高雅艺术的高度统一，人们可以通过音乐的形式更加深入的认识和了解中国古诗词的魅力和它的审美价值，以便于弘扬中国传统文化。古诗词艺术歌曲顾名思义，即歌词的内容根据古典诗词而创作，它的发展和中国艺术歌曲齐头并进。我们所熟知《花非花》是由我国近代作曲家黄自先生根据唐代诗人白居易的古诗《花非花》创作的。在这些创作中，作曲家深刻的理解了诗中的含义，结合中西方音乐创作技法给予了诗词生动、具体的形象。拿黄自的作品来说，《南乡子》曲调慷慨激昂，富有浓烈的爱国情怀;《花非花》旋律优美素雅，和声进行的也新颖独特。改革开放以后，随着经济社会的飞速发展，我们迎来了古诗词艺术歌曲的创作热潮，创作者们激情满怀，新的作品层出不穷。一些作曲家借鉴西方的作曲技法，完美的让中国古诗词融入其中，它们的旋律和诗词完美结合在一起，诗歌与音乐融为一体，勾勒出一幅幅栩栩如生的画卷。诗词的平仄和韵脚，这些和音乐中的节奏、旋律有着巧妙的联系，作曲家在创作中加入民族音乐元素，让古诗词艺术歌曲中不仅有东方的神韵，也有西方的文化，在这基础上形成了特有的“中国旋律”。而我国的古诗词艺术歌曲始终是向前发展的，作曲家们紧跟时代步伐，让经典重现风采。

二、在高校声乐教学中实践中国古诗词歌曲的作用

（一）形象性作用

古典诗词的形象与声乐作品的形象具有一体性，高校教师充分发挥古诗词的形象性，能够更加有利于学生解读与感悟声乐作品的形象。古诗词极其重视形象性，例如《钗头凤》是一首底蕴深厚、回味无穷的古诗词艺术歌曲。虽然篇幅短小但内容精悍，其精炼的语言和深厚的内涵体现了中华文字的魅力所在，词中的每一个字都是经过反复的推敲而得来的，虽寥寥几句，但却意味深长。诗人把眼前所见之景表达出来，以此生动又深邃的写出了心中所想。而对词曲的演唱相当于对它的二度创作，从演唱者的角度出发，用新的音乐形式赋予了词曲新的生命，两者具有十分鲜明的关系。如作曲家李劫夫为毛主席诗词所创作的歌曲《忆秦娥·娄山关》，从上到下、从里到外描绘出寒冷冬夜环境下红军行军途中所经历的雄浑壮阔的情景，通过描写红军夜战娄山关的形象，将无畏悲壮的爱国情怀体现得淋漓尽致。

（二）抒情作用

中国传统古诗词中很少有非常直观的情感描写，一般来说都是借助描写此情此景来抒发诗人情感。古典诗词的抒情性与声乐作品的抒情性也具有一体性。又例如《钗头凤》中所唱的陆游和唐婉千古绝恋让听者无不动容。词的上阕以陆游的情感为基调去歌唱，“一怀愁绪，几年离索”感叹昔日欢情，更抒今日愁绪，结尾处的“错、错、错”宣泄了他的愤恨与不满;下阕從唐婉的身份出发，情绪层层递进，“山盟虽在，锦书难托”浓烈的思念倾泻而出，结尾的“莫！莫！莫”与上阕在音区上形成鲜明对比，最后一个“莫”字有八拍，虽只有一个字，但持续不断的音乐让人沉浸在悲伤的情绪中久久不能释怀，直到声音渐渐淡去，最后消失，这份深情也就释怀了。用古人所寄托的情感唱出中国古典又含蓄的意境美，这是古诗词艺术歌曲的魅力所在。

（三）节奏性作用

掌握古诗词中的平仄和韵脚，我们可以通过吟诵来感受它的语调和抑扬顿挫，在有限的歌词中，唱出无限的画面感，通过演唱者的演绎将音符赋予生命力，把古典诗词的韵味演唱出来。古诗词本身具有韵律，也就是具有节奏性，由此而创作出的声乐作品在演唱时势必也会具有节奏性。因此，将古诗词的节奏性与声乐作品的节奏性一体化，不仅仅只是节奏主观的统一，也是心理方面的一种统一。中国的古诗词本身就具有押韵的特点，比如“黄藤酒”的“酒”，“宫墙柳”的“柳”，拼音中的韵母都是（iu），是汉语十三辙中的“油求”辙，演唱时要注意咬字吐字的清晰度，依字行腔，精确到每个咬字都要在歌唱的状态中，注意咬字的清晰，字头字尾要干净，不要拖拍，如果咬字不清，那么听者就会听不清楚歌曲，没办法深刻体会诗词的意境。古词本就短小，字字精炼，掌握词中的平仄和韵脚，我们可以通过对诗词的吟诵来感受它的语调和抑扬顿挫，在有限的歌词中，唱出无限的画面感，通过演唱者的演绎，将音符赋予生命力，把古典诗词的韵味演唱出来。

三、在高校声乐教学中实践中国古诗词艺术歌曲的重要性

中国古诗词艺术歌曲的音域跨度较小，要求学生在演唱时具备含蓄的情绪，学生演唱此类歌曲时，可以训练自身对气息的控制与平稳性。古诗词往往精简，词少音多，所以我们在演唱中，除了要把握歌曲的意境，还要注意气息的运用，中国古诗词歌曲的歌词具有十足的韵律感，学生在演唱之前，教师首先需要对学生诵读诗词的能力进行培养，促使学生具有咬字、行腔保持母音的能力，可以在演唱过程中融入古诗词的韵律感，使学生在演唱时有精准的吐字，以及准确的行腔，进而对学生的演唱水平进行提升。在声乐教学的过程中，教师要注重对古诗词艺术歌曲意境的把握，才能呈现出更好的声乐演唱效果。将古诗词艺术歌曲应用于声乐教学的过程中，有利于中国传统文化的情感表达，更有利于使学生提高自身声乐演唱水平。中国传统文化强调天人合一思想，所体现的是中国人的生命与自然事物的交融。针对中国古诗词歌曲的声乐教学同样需体现这种交融，在演唱的过程中，教师能够引导学生将自己的情感与思想融入情景中，使古诗词艺术歌曲表达的情感更为丰富和浓烈，更有利于教书育人、培养人才，以此创造出更多且更为优秀的艺术作品。

四、在高校声乐教学中实践中国古诗词歌曲的策略

（一）建立有序高效素质过硬的古诗词歌曲教学团队

高校声乐教学的质量与声乐教师的教学水平及教学能力息息相关，因此在高校声乐教学过程中，教授中国古诗词歌曲时，高校首先应该对声乐教师进行培训、提供交流机会、提供教学大纲指导，以提高高校声乐教师的教学能力与水平素养，大力发展高校的音乐教学事业，培养一批具有过硬教学能力、突出科研能力、杰出创作能力的师资队伍。当前我国大部分高校的声乐教师多受学院派影响，特别是在美声唱法上，接触的多为西方声乐作品，缺乏中国古诗词艺术歌曲知识。因此，高校声乐教师必须要加强此方面的学习。作为声乐教师，第一，要具备对中国古典文学的正确认知以及良好的文学修养。所谓“经济基础决定上层建筑”，只有深入了解了诗词背后的故事，才能更好的为演唱服务。首先要先学习诗词格律文化，然后在此基础上把自身代入其中，理解作者想要表达的情感。所谓“腔儿在功夫，韵味靠修养”，也就是说演唱者光有过硬的演唱技术是不够的，除了要关注音乐本身，高校教师还需要通过不断的学习增加自己的文学素养，用足够的文学底蕴来支撑声乐演唱。在演唱古诗词歌曲前，我们要充分理解古诗词的含义，研究它的情感，把握这首歌曲的感情基调，可能是凄美悲凉、忧郁踌躇，亦或是悲愤难忍，把自己的体会融入到歌曲的演唱中，这对提高演唱者的专业水平是很重要的;第二，高校声乐教学中重视中国古诗词歌曲固然是好事，但是教师的专业素质能力必须有保证，否则就无法教育出合格且规范的学生队伍。声乐教师首先应当加强自我培训、自我教学，精通中国古诗词歌曲的各项演唱技巧，对中国古典诗词文学烂熟于心，并且熟练运用，这样才能够明确中国古诗词歌曲的演唱内涵，正确把握中国古诗词歌曲的演唱精神。而古诗词艺术歌曲的选题广泛，呈现形式和情感表达多样化，是中国优秀传统文化的重要构成部分，蕴含着传统中国人的审美精神。所以，声乐教师在教学前要深度解读古诗词艺术歌曲的内涵，明确其传递的主体精神，这样才能在课堂教学过程中更好地进行阐述、说明。高校声乐教师需要开展音乐作曲技法的研究工作，不断深入探寻中国古诗词歌曲的历史意义与社会文化影响力，从多方面角度认知这一艺术形式。其次，高校声乐教师一定要做好多学科专业交叉沟通工作，以促进理论研究的发展，使西方演唱技巧、中国传统诗词文化、音乐基础理论与声乐表演本身、理论与实践各个方面有效融合，在音乐理论与表演本身形成促进融合，从而加深高校声乐教师对中国古诗词歌曲这一艺术形式的理解。最后，教师要具备良好的歌唱语言修养。在古诗词艺术歌曲教学过程中，声乐演唱以汉语为主，演唱者要能准确表达字韵、字音。因此，声乐教师在练习的过程中，要提高自身的语言分析与总结能力，继而在演唱过程中准确把握汉字发音，提高声乐教学效果。

（二）对古诗词歌曲的教材进行编写

教材作为教学工作展开的基本大纲和指导，是最规范化的教学基础之一，是教学活动开展的具体依据。编写古诗词歌曲教材可以为教学工作提供规范化样本，保证教学工作合理有序开展。高校教师要尊重学生的身心发展特点，根据学生群体的学习实际情况与性格特点，结合教育阶段性、渐进性，认真讨论并编写古诗词歌曲教材。而编写的教材要有针对性，必须以培养全面发展人才为第一导向，根据不同学生水平划分等级，开展课程教学工作，覆盖面要广，要涵盖古代诗词歌曲、近现代古诗词歌曲、当代古诗词歌曲等题材内容，做到全面精细、不留遗漏。例如高校教师在编写声乐教材时，需要广泛搜集资料、具体考证，保证最基本的客观公正性。教师要根据学生的实际情况与学习特点，选择不同的古诗词歌曲作品，开展对应的声乐教学活动，才能够更加有利于学生理解教学内容，促使学生自身素质提升、知识体系越来越完善，有利于学生正确掌握中国古诗词歌曲的演唱技巧。很多作曲家给民歌创作谱写旋律，搭配钢琴伴奏，呈现出一首首熟悉又有品味的音乐作品。许多作品流传到国外，向世人展现了我国的民族文化和家国情怀，文化之间的交融与碰撞对文化交流起了重要的作用。中国艺术歌曲作为独特的音乐门类，蕴含着我国民族文化的精髓，展示出中国艺术独特的美学价值和艺术价值，它具有时代性，能够反映人们的精神世界，我国的文学艺术资源丰富，是几千年来人们智慧结晶的呈现，所以它是有传承性的，有丰富的历史价值和研究价值。而编写古诗词歌曲教材，也不可以过于枯燥乏味，要引人入胜、富有文学艺术创造气息，从而向学生们展示出中国传统艺术歌曲的美。

五、结语

综上所述，中国古诗词歌曲是中国传统文化的精华所在，将中国古诗词歌曲应用到高校声乐教学过程中，不仅可以完善学生的演唱技巧、提高声乐教学质量，也可以对学生的文化素养进行大幅提升，促使学生的专业能力得到拓展，并大力推动我国传统文化的发展，是中国传统文化传承工作的重要途径之一。为了更好地发挥中国古诗词歌曲的价值，教师必须极其重视中国古诗词歌曲的应用。因此，高校可以建立中国古诗词歌曲的声乐教学研究机构，采取有效的策略将中国古诗词歌曲融入到高校声乐教学过程中，使高校声乐教学质量得到大幅提升。把握好古诗词艺术歌曲所需要的意境，通过对旋律特点和表达情感的了解，将古词的韵味融入到演唱之中，才能将其完美的展现出来。中国古诗词艺术歌曲凭借其深厚的文化底蘊和赋有古风的旋律，使其在音乐领域有着强有力的美学价值。

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