笔劲立骨精气神 雅赋青绿韵如诗

山水功法最为难修。笔墨如果过于控制就会失去灵动之美，显呆板；反之，笔墨失于控制就会产生艳俗现象，满纸郁翠，火气十足。所以真正能像当代著名画家赵文富先生这样，能拿捏住水墨青绿赋、色佳妙火候的大手笔，是非常少见的。善画青绿成醉美，画融诗韵悦目风，这正是赵文富先生的青绿山水广受推崇的原因。人民网重点推介他的山水作品，就是要在传统丹青不兴、山水多见流弊的背景下，把赵文富先生的青绿山水推举为当代青绿山水的境界典范。

清代画家石涛搜尽奇峰打草稿，是杰作，也是对境造诣，通过写生酝酿山水质韵的画论实践。当代赵文富先生也是石涛目观千山之势、心穷万物之源的写生派，师法造诣的动能特别丰足。所以我们看他的黄山图，就会发现云海、拔松、峦峰、石猴这些耳熟能详的客观物象，会经由他的笔墨铺陈，带着栩如原貌的质感布置在画面空间里，非常成功地实践了“外师造化，中得心源”的山水至理。黄公望画《富春山居图》是这种以自然为源头的创作思路，赵文富也是如此。所以他的山水画师法古人的价值观，也正是师法造化的心诀至理。

皴笔显质的笔法，让他的山水画尽得山水体貌。为山写骨、为水传神笔法精湛。画山之形，一笔劲琢，勾勒山体的轮廓，外显焦劲，质如铁刮，把北宗山水的险绝沉雄刻画得一览无余。铁线向内，则按照山势自然的错落，留出独特的空白，示意山质纹理的高光面，墨的黑与光的白相互顾映，让他笔下的山体有了凹凸交错的无限变化。山是雄险山，也是逸动山，笔法千钧不失灵动，说明他拥有强劲的控笔能力，心笔合一，骨韵双成，功力非凡。

雨点皴密布而显氤氲，把山石在雾气中的泽润质感呈现出来。斧劈皴法山矗云，折带横皴显错落，在笔法劲卓的各种皴擦下，山水浑然而不失秀润，叠翠而立阳刚，把真山真水的视觉经验在笔墨之中进行了精彩提炼，暴笔聚钧，浑厚苍秀。

积墨与雅赋青绿，是他的山水能经水、墨、彩调度和谐而显气韵生动的独享秘籍。画近处山水，用清代画家龚贤的积墨之法，层层笼染，极达原质，所以山水可触，松枝可攀。积墨是不易之法，难在一遍二遍没有效果，三遍四遍却得浊蚀的结果。所以许多画家为避免画脏，不愿意也不太敢用十遍积墨渡染山石松干，大多一遍了事，画面就显轻浅漂浮的观感，没有艺术性，也难得装饰性。

龚贤能积墨十遍，赵文富亦可以。在积墨十遍而不浊蚀的塑造下，山水重新焕发出筋骨矗云的精气神！然后赋青绿，儒染雅渲，色墨相投，绝不互碍，画中诗意油然而生。除了积墨、点染青绿，他亦用破墨之法梦绘丘壑，遥遥空远，云为山之根，虚实相接，梦境成源。他的

山水画很注意对丘壑意象的表达，体现着传统文人画盈盈的书卷气息，气韵生动的来源，也得益于此。

笔劲立骨精气神，雅赋青绿韵如诗。总是愿意留恋在他的丹青意境里，因为从他的青绿山水中，能感念到静与净的存在，红尘的纷纷扰扰决然抵不过他用心法塑造的山水清凉，帆影点点趋云天，小桥流水渡两岸，山水的嵯峨之势不断推动着心灵，走向对世外桃源的追寻梦想。他用笔墨的从容，启发众人的心绪淡定，山水尚诗韵，云霞示品修，让人遐想，引人卧游！

（作者杨振明系中央美术学院教授、中央电视台原美术总监、著名艺术评论家）

赵文富，男，1949年出生，号西津渔隐，南山醉樵，斋号至嘉山房。国家一级画师，江苏省花鸟画研究会会员，南京金陵诗社理事，中国军事文化研究会铁道兵书画院副院长，江苏省公务员书画家协会理事，中国知青书画院理事，美国书画艺术研究院江苏创作基地常务副总监，镇江云台画院副院长。人民网曾三次推介其作品，擅长山水，诗画一体。