让“童话剧”点亮学生的音乐学习之旅

■文/周佳俐

随着新课改和素质教育的深入实施，小学音乐教学也越来越受到重视。但由于传统教学模式的限制，大部分音乐教学模式单一、内容枯燥，不具备充足的趣味性和艺术性，导致学生对音乐学习的兴趣不高，音乐课堂的教学效率自然也不高。基于此，要想改变当前的小学音乐教学现状，教师不妨在课堂中引入童话剧。音乐童话剧是小学生非常喜爱的一种音乐艺术的表现形式，涉及剧本、音乐、舞台、服装、道具、灯光等多方面，内容丰富，形式新颖，可以有效激发学生的音乐学习兴趣，挖掘学生的音乐潜能，促进学生音乐综合素养的有效提升和发展。本文将从以下几个方面探讨在小学音乐教学中开展童话剧的有效策略，以便更好地促进小学音乐教学的发展。

一、鼓励创编童话剧，激发学生的音乐兴趣

在小学音乐教学中开展童话剧的前提条件是要有优秀的剧本。而从教学的角度来说，让学生自己创编童话剧能获得更好的教学效果。因此，教师不妨在课堂上引导学生联系现实生活，从生活中挖掘丰富的素材，或者围绕教材内容，自主创编音乐童话剧。如此一来，不仅能更好地激发学生的音乐学习兴趣，挖掘学生的音乐创作潜能，而且有助于学生后续的童话剧表演，更好地促进学生音乐综合素养的发展。

例如，在教学《小乌鸦爱妈妈》这部童话剧时，教师就可以让学生根据自己已经学会的歌曲，并发挥想象力自主创编童话剧。学生对这一活动充满了兴趣，有的学生利用网络等资源来进行创编，也有的学生在家长的辅助下进行创编，最终创作出了丰富多彩的童话剧。比如，有学生就从生活经验出发，以“我又惹妈妈生气了”“看到妈妈下班回家还要做饭很辛苦”等为切入点展开故事，再配上《天下的妈妈都是一样的》这首歌曲作为背景音乐；有的学生以“妈妈下班回家躺在沙发上累得睡着了”为切入点展开故事想象，并配上《唱给妈妈的摇篮曲》作为背景音乐；还有的学生以“小时候妈妈会教我唱歌”为切入点展开故事想象，搭配《妈妈教我的歌》作为背景音乐，并在最后都以“为妈妈做一件事”作为童话剧的结尾，搭配《小乌鸦爱妈妈》这首歌，更好地呼应了童话剧的主题。通过引导学生创编童话剧的方式，不仅能有效丰富教学内容，也能更好地挖掘学生的音乐潜质，激发学生的学习主动性。同时，学生也能在这个过程中，更进一步地加深对音乐的理解，在音乐中展开一段美妙的旅行。

二、引导欣赏童话剧，提升学生的音乐认知

在进行音乐童话剧的教学时，教师还应当引导学生对经典的作品进行欣赏和剖析。在欣赏优秀作品的过程中，学生可以将多种相同的或不同的音乐要素放在一起进行对比和分析，从而更好地了解其中的区别，掌握不同音乐要素之间的异同点。同时，欣赏童话剧其实也是对学生视觉与听觉的一种刺激，会使学生的精神处于兴奋状态，自然就能更好地集中注意力，加深对音乐童话剧的认知和理解。可以说，童话剧的欣赏就是一种更高层次的音乐学习方式。

例如，《彼得与狼》是一部通过乐器来讲述故事情节的经典童话剧，整部剧讲述了“少年彼得在好朋友家里玩耍时，旁边的小鸭和小鸟争吵了起来，这时小猫想趁机抓捕小鸟，彼得阻止了小猫的行为。后来，爷爷为了将彼得带回家就吓唬他们狼来了。没过多久，狼真的来了，不仅吃了小鸭，还要吃躲藏在大树后面的小猫与小鸟，勇敢的彼得不顾自身安危，与狼搏斗，最终在小鸟的帮助下抓住了狼的尾巴，并将它绑在了大树上，等到爷爷和猎人回来以后，将狼送进了动物园”。整个童话剧的寓意非常深刻，不仅体现出了彼得的勇敢和机智，也展现出了彼得与小动物之间互帮互助的精神。教师在引导学生欣赏这部童话剧时，就可以根据剧情向学生讲解各类乐器的特色以及在剧中所表示的角色。比如，长笛的音色是明亮的，演奏时发出的旋律非常流畅、活泼，最能展现出小鸟的活泼可爱；双簧管的扁哨正好可以完美地表现鸭子嘴巴所发出的声音，而且双簧管所发出的音调能够很好地引导学生联想到鸭子走路时那摇摇晃晃的形态；利用单簧管的低音区来演奏跳跃的节奏感，则能非常形象地表现出小猫的机灵和警惕心，等等。通过对各种乐器的对比，学生能在演奏时明确区分出不同乐器的特色，并在各类乐器的共同演奏中获得美好的音乐体验。教师正是通过引导学生进行童话剧欣赏的方式，让学生进一步加深了对各类乐器表现特质的认识，更加强了学生对音乐知识的理解和掌握，促进了学生音乐素养的提升。

三、合理配乐童话剧，丰富学生的音乐积累

音乐是童话剧中非常重要的要素，在整个表演中起着渲染气氛、烘托剧情的作用。小学生在日常生活中也会接触到很多经典的歌曲，对音乐的内涵和情感表达会有自己的独特见解。因此，在进行童话剧教学时，教师不妨鼓励学生在掌握和理解童话剧内容后，根据自己的音乐积累和经验来为童话剧选择合适的配乐，从而使童话剧更加生动形象，也能更好地促进学生音乐素养的提升。

例如，在教学《小青虫的梦》这部童话剧时，教师就可以引导学生在交流讨论中重新为这部童话剧选择适合的配乐。教师：“同学们，你们认为《小青虫的梦》这部童话剧怎样来配乐才能更好地突出剧情和人物呢？”学生1：“我觉得在开场的时候应当选择较为安静的音乐，比如我们之前所学的《森林水车》，这样可以突出森林的安静，并在安静的音乐中缓慢地展开接下来的剧情。”学生2：“开场的音乐可以选择较为安静的曲风，后面接上的音乐我认为可以选择《春天在哪里》这首歌，因为这首歌的歌词中有‘红花和绿草’等内容，正好可以突出昆虫们在听到‘舞林大会’这个消息后非常激动、愉悦的心情。”学生3：“在小青虫被其他昆虫嘲笑而感到非常难过时可以配上体现心情悲伤的音乐。”学生4：“在小青虫跳舞的环节，我觉得可以选择《不怕不怕啦》这首歌，这样不仅能呼应童话剧情节，还可以边唱边跳渲染童话剧的气氛。”学生5：“等到最后环节小青虫变成美丽的蝴蝶时，大伙都非常高兴，就可以播放《健康歌》，大家一起跳起舞来。”学生们讨论得非常热烈，不仅对童话剧表现出了极大的兴趣，也充分展示了自己的音乐知识积累。根据学生的建议，教师最终在开场部分选择了《森林水车》的A段音乐来表现此时森林的安静状态，然后又用了《春天在哪里》的B段音乐来体现当昆虫们听到“舞林大会”这个消息时的愉悦心情。教师鼓励学生为童话剧配乐，不仅挖掘了学生的音乐潜力，让学生充分展现出了自己的音乐素养，还很好地培养了学生的音乐欣赏能力，提升了学生的审美水平。最终选择学生提出的音乐为童话剧配乐，能让学生在表演时更好地理解童话剧内容，更是对学生的一种肯定与鼓励，更好地助力学生的音乐学习。

四、合作表演童话剧，深化学生的音乐体验

在小学音乐童话剧教学中，教师不仅要鼓励学生进行童话剧的创编，还要引导学生完成相应的表演任务。表演是音乐童话剧的核心，一部优秀的童话剧，不仅要有一个好的剧本，更依靠优秀的表演。而学生在表演中也会化身成参与者和探索者去经历这个角色的整个心路历程，从而获得更加深刻的情感体验，这对于促进学生音乐素养的提升来说也是非常重要的一环。

例如，《大鹿》是一部集合了“演唱、打击乐器、表演和节奏朗诵”等内容的综合性音乐童话剧，需要学生分工合作来完成童话剧的表演任务。首先，教师可以依据每个学生的特长、喜好和个性来进行合理分组。比如，可以让喜爱表演并擅长表演的学生组成表演组，让他们选择想要表演的角色，鼓励他们为自己的角色设计相应的动作，并共同讨论制定合理的出场时间和路线等内容；也可以让会打击乐器的学生进行双响筒演奏；还可以让唱歌好听的学生来负责演唱部分，其余学生负责节奏朗诵工作等。教师在指导学生进行童话剧表演时，应争取让所有学生都能参与其中，让学生充分发挥个人优势。此外，在童话剧表演过程中，学生还需要负责服装、道具、伴唱以及伴舞的工作。其实无论哪个部分都能让学生充分体验到童话剧表演的乐趣与价值，也能更好地促进学生对音乐童话剧的理解，激发学生的音乐学习兴趣，加深学生对音乐的情感体验，开发学生的表演才能和音乐才能，更好地促进学生的全面发展，有效提高小学音乐课堂教学的效率和质量。

音乐童话剧是一种能激发学生创造力的艺术形式。在教学的过程中，教师应依据学生的音乐认知水平，利用童话剧挖掘学生在音乐上的潜能和创造力，更好地激发学生的学习主动性，让学生在童话剧中更深刻地体验到音乐的艺术魅力，进一步提高学生的音乐水平和审美能力，更好地培养学生的创造力，提升学生的音乐综合素养。