《祝英台近·晚春》的异文辨析及情感探究

【摘要】《祝英台近·晚春》是辛弃疾的一首闺怨词，“有徘徊宛转之思、刚柔兼济之笔”[1]，但这首词中多个字词存在异文共行于世，用字多符合诗歌对仗及平仄的要求。考虑到用字在词句中的表现力，它们所体现的语言意境有所不同，各类异文的差异中流露出的情感也略有分别，本文将以四卷本、《花庵词选》《草堂诗余》《阳春白雪》《绝妙好词》等书中字词的差异进行对比，并对本词的情感态度进行分析。

【关键词】《祝英台近·晚春》；辛弃疾；异文；情感探究

【中图分类号】I2 【文献标识码】A 【文章编号】1007-4198（2022）02-118-03

【本文著录格式】魏雨柔.《祝英台近·晚春》的异文辨析及情感探究[J].中国民族博览，2022，01（02）：118-120.

《祝英台近·晚春》是辛弃疾的闺怨词代表作，笔法缠绵婉转、曲折顿挫，为婉约词中绝妙的一枝。“盖词中一个生硬字用不得，须是深加锻炼，字字敲打得响。”[2]可见宋代词人在作词过程中注重格律、辞藻、意境等方面的锤炼，传播过程中不乏刻错、听错、写错、唱错等意外，亦存在后人根据自己理解或者时代需求对词进行改动的可能，因此辛弃疾的这首词中的多个字词也存在多种异文共行于世，用字皆符合诗歌对仗及平仄的要求，诗意亦通，因此很难判断正误。本文将以四卷本、《花庵词选》《阳春白雪》《绝妙好词》等书中字词进行差异对比，并对本词的情感态度进行辨析。

先观当今的通行版本，即邓广铭所编的《稼轩词编年笺注》：

宝钗分，桃叶渡，烟柳暗南浦。怕上层楼，十日九风雨。断肠片片飞红，都无人管，更谁劝、啼莺声住？

鬓边觑，试把花卜归期，才簪又重数。罗帐灯昏，哽咽梦中语：是他春带愁来，春归何处？却不解、带将愁去。[3]

一、异文及其分布情况

南宋黄升所编的《花庵词选》中选录的词，既婉约动人，也沉潜着一股悲愤之情，还透露着才华横溢，潇洒，有气派。

《草堂诗余》是南宋何士信编辑的词选，其中词作以宋词为主，体现了较强的审美倾向性，对各种风格的作品并非一并收录，而是独尚婉丽柔靡，其他风格均遭排斥。

《绝妙好词》共七卷，南宋周密所编，在选词方面有两个标准：一是艺术水准高，风格精致典雅；二是格调雅正，符合文人审美习惯。选集中全为婉约词和清雅词，更容易显示词体的婉转含蓄、精巧典雅之美。

南宋江湖文人赵闻礼编选的《阳春白雪》是在宋词选本中是较为重要且独具特色的一部，基于闺情词发轫于“花间”的传统，赵闻礼在编选《阳春白雪》一书时，是以《花间》以来柔媚香艳的曲子词为正统，大量选录恋情词。但与晚唐五代以来词风软媚的闺情词不同，赵闻礼在选录恋情词时以婉约清丽、工致绵密为主，情感含蓄婉约、语言雅正典丽。

而在这些选本中的异文分布情况如下。

断肠三句：《稼轩词编年笺注》《辛弃疾词校笺》作“片片”，《绝妙好词》《花庵词选》《草堂诗余》编作“点点”。

“更谁劝”一句：《四卷本甲集》《绝妙好词》《花庵词选》编作“倩谁唤”；“啼莺”《四卷本甲集》《花庵词选》编作“流莺”。

“鬓边觑”三句：“试把”《四卷本甲集》《绝妙好词》《花庵词选》《阳春白雪》编作“应把”；“归期”《四卷本甲集》编作“心期”。

“罗帐灯昏”二句：“哽咽”《四卷本甲集》《花庵词选》《阳春白雪》编作“呜咽”。

“是他”三句：“却不解”《花庵词选》编作“又不解”；作“带将愁去”《四卷本甲集》《阳春白雪》编作“和愁将去”。

二、初步辩证：格律

在对《祝英台近·晚春》中的异文进行辨证时，首先需要根据词牌的格律要求进行校验。根据《钦定词谱》《白香词谱》等具有权威性的词谱可以判定，双调中令《祝英台近·晚春》的格律为“仄平平，平仄仄。平仄仄平仄。仄仄平平，仄仄仄平仄。仄平仄仄平平，平平仄，仄平仄，平平平仄。仄平仄，仄仄、平仄平平，平平仄平仄。仄平平平，仄仄仄平仄。仄平平仄平平，平平平仄。仄仄仄，仄平平仄”。据《广韵》，多处异文都符合格律要求，唯独“哽咽梦中语”中的“呜咽”存在疑问，“呜”只有一种读音：哀都切，鸟韵，平声（今读wū），由词谱可知，这是不符合格律的。但是辛弃疾的另一首词《贺新郎·其四》《赋琵琶》的结尾处，有使用“呜咽”一词，因此不排除存在作者 因为偏爱此词而刻意突破格律的可能。

三、优劣再探：用字习惯

在对《祝英台近·晚春》中的异文进行辨析时，需要看词人的用字习惯，这首词中有两处异文在辛弃疾的其他词中出现过。“点点”一词在辛弃疾的词中是常见的，如“滴罗襟点点，泪珠盈掬”（《满江红·其五》）、“枝枝点点黄金粟”（《踏莎行·其二 赋木犀》）、“乱红点点团香蝶”（《踏莎行·春日有感》），值得注意的是“乱红点点”与“片片飞红”都是写春日花落之景，表达内容相似，可以作為一个证明。但是“乱红”多是残损破败的花朵，而“飞红”则仍是完整的，因而此处选用“片片”更为合适。

“试把花卜归期”一句，存在两处异文，“试把”在辛弃疾的其他词中出现过两次：“事言无处未尝无，试把所无凭理说。”（《玉楼春》）和“试把空杯，翁还肯道，何必杯中物”（《念奴娇·其二》），却未见使用“应把”。另一处异文是“归期”二字，在辛弃疾的其他词中出现了“西风都是行人恨，马头渐喜归期近”（《菩萨蛮·其二》）、“马蹄踏遍长亭，归期又成误”（《祝英台近·绿杨堤》）、“那边应是望归期”（《浣溪沙·其四》）。其中值得注意的是，《祝英台近·绿杨堤》恰似本词的姊妹篇。词中一代青楼女子立言，思漂泊游子；一代客外游子立言，念青楼旧侣。其余二首也直接抒发了对思念对象归期的询问和盼望。而“心期”一词在辛弃疾的词中虽然比较常见，但“只于陶令有心期”（《鹧鸪天·其三》）、“却觉君侯雅句，千载共心期”（《婆罗门引·用韵答赵晋臣敷文》）、“夜深银烛泪成行，算都把、心期付”（《落索信·守王道夫席上和赵达夫赋金林檎韵》）的主题说法不一、所表达的感情幽微难测，不如“归期”。

四、词中之意：回归文本

从外部因素来看，这首词的部分字词存在优劣之分，但多数异文属于义项中存在相同或相近的成分，难辨正误甚至本无正误，所以必须考虑用字在词句中的表现力，因为它们所体现的语言意境有所分别，流露出的情感自然也略有差异。因此，必须回归文本，将异文放入每句话、整首词中进行判断。

首先看题目，“晚春”是名词，点明了时间。唐朝诗人常以“晚春”为题创作描写暮春景色的诗句，钱起、韩琮等也多有此类作品。在点明时节的同时抒发惜春之情，但感情基调并非哀伤，而有“时不我待”之感，暗含积极向上、珍惜光阴的心态。而宋代词人作词的题目多用“春晚”二字，与“晚春”相比，“春晚”是宾补结构，点明了状态。如李清照的《武陵春·春晚》则是借暮春之景，道出了内心深处的苦闷与哀愁，“日晚”与“春晚”照应、“花已尽”与“春晚”承接，深沉忧郁的旋律得以在词人心中回环激荡。至于王安国的《清平乐·春晚》、吴文英的《莺啼序·春晚感怀》皆为春晚感怀之作，可见“春晚”多与感怀伤时相连，情感基调较为低徊惆怅，比之“晚春”更胜一筹。

接着是“断肠”三句，“飞红”是飘落的花瓣，“片片”则体现了花瓣的薄与轻。如与辛弃疾同为豪放派的词人刘克庄在《卜算子》（“片片蝶衣轻”）中将片片花瓣比作蝴蝶的翅膀，尽显婉约之态，体现了花瓣的繁多与轻盈，而无厚重滞涩之感。“点点”则取“小而多”的意义，侧重于“密”的特点，千万飞红翩然落下，使人目不暇接，感时自伤之情从而在心中堆砌。“片片”除了体现花瓣薄轻的特质外，也有承载之意，片片飞红载着思妇幽深的哀愁不显沉重，仍是轻盈自在；“点点”多用来形容眼泪、雨珠甚至血痕等与愁有关的意象，在视觉上常给人以触目惊心的效果，和“片片”相比在表达上略显不足。

看着凋零不止的花瓣竟无人去管，莺儿的叫声又在耳畔，词人不禁发出疑问——“更谁劝，啼莺声住”？“更谁劝”，多个版本解释为“又有谁能劝住”，以反问的句式，体现了情感的递进，无奈的心情更加深沉。《阳春白雪》作“是谁劝”，仿佛一个已成定局的疑问，缺乏耐人寻味的境界，也与前文的“无人”二字矛盾。而“倩谁唤”中的“倩”，《绝妙好词》中解释为“请求”，姜夔的《清波引》、吴文英的《婆罗门引》亦用此语，展现的是一种迫切的期待。比之“是谁劝”和“倩谁唤”，“更谁劝”代表思妇自身主体地位的缺失，更多表达的是一种无力的询问，加强了寂寞凄清、无人可诉的悲凉处境，所以比前二者更具有感染力。

黄莺常作为历代诗作中赞颂明媚春光、寄予美好希望的清新意象，这类诗作往往洋溢着清丽明快的气息，然而，惜春叹老的无奈似乎也是文人对于春天的一种普遍心态。黄莺尽情歌唱之时，春色也在悄然流逝，此时心境多是感伤的、姿态多是挽叹的。“啼莺”一词，《绝妙好词》注本中解释为“莺啼春将尽”，“啼莺舞燕”（白朴《天净沙·春》）、“撩乱有啼莺”（晏殊《诉衷情·东风杨柳欲青青》）等词多写春光明媚、风物润泽之景，清丽隽永、令人陶醉；而“交加晓梦啼莺”（吴文英《风入松·听风听雨过清明》）、“啼莺声在绿阴中”（吴文英《望江南·三月暮》）则描绘了一幅花叶落去、春光将尽的图景，流露出词人的无边彷徨与凄凉。“啼莺”别本编作“流莺”。流莺，本指鸣声婉转的黄莺。《辞源》：“流莺：莺鸟。流，谓其鸣声圆转。”辛弃疾另一首词《满江红·点火樱桃》中也提到“流莺”一词，“春正好”一句犹如赞颂，但“流莺”的歌声不畅，啼音竟然使人有“怯”的感觉，莺之“怯”，其实都是词人伤春心理的外在流露。而“流莺”除了和“啼莺”都具备声音圆美流转这一特点之外，也指飘荡流转、无所栖居的黄莺，如李商隐的《流莺》则以“流莺”暗喻自身，抒发自己漂泊无依、身世飘零的苦闷心情，和本词的情感基调相似。如此看来，本句也可理解为以流莺自喻，漂泊在外和独守空闺，本质上都是缺乏寄托，本词重在凸显自己作为思妇只能无依无靠地生存，在思念中度日如年，由此透露出的哀思深沉浓郁。如此看来，“流莺”比之“啼莺”更有一层新的含义，在情感体现上棋高一着。

再看下阕，“鬓边觑”三句中，“试”一字将犹豫试探的心态刻画得生动自然，使思妇的本位形象更加丰富，也更贴近闺怨词的创作基调，而编作“应”，则流露出了劝告的意味，暗示了思妇自己内心的焦急和不安，似乎是劝说，也可能是告慰，留给读者无限的想象空间，和“试”相比更胜一筹。

“归期”一词直指思妇所思念的对象——游子，以所簪花瓣之单双，占离人归信之准的，是思妇日夜重复多次的行为，“才簪又重数”中的一个“又”字，体现了思妇内心的焦灼，感情强烈直接。“归期”又作“心期”，“心期”在《汉语大词典》里有多种解释，归结起来可以说是表示一种情绪和心境，如张元干《石州慢·寒水依痕》、吴文英《点绛唇·有怀苏州》中的“心期”指的是离家思归的期望；黄庭坚《蓦山溪·赠衡阳妓陈湘》、贺铸《木兰花·清琴再鼓求凰弄》中的“心期”指的是歌咏恋情的相思。与“归期”相比，“心期”所藏的内涵更加丰富，以花占卜，占卜之法不详，则既可以是女主人公卜自己的心愿，也可能是游子思妇异地同心、遥相思念的情感。但“归期”所指更为明确，更能突出思妇的强烈情感态度，因此两相比较，“归期”更好。

无数次细数花瓣后，漫长乏味的一天也将结束，但在灯火昏暗的罗帐之中、在孤单凄苦的梦里，思妇的想念仍未断绝。“呜咽”，则是“低声哭泣，亦指悲泣声”的意义，如“陇头流水，替人呜咽”（贺铸《子夜歌·三更月》）以拟人手法融情于景，流水发出哀鸣之声，为情人离别而哭泣，与“吞声”互相烘托，更显无限凄婉。“哽咽”在《汉语大词典》作“悲叹气塞，泣不成声”解，《绝妙好词》中解释为“声气阻塞，形容极度伤心”，显示出了情感到达极其激动的时候反而无法畅快宣泄的抑制。前文提到，“呜咽”不合格律，但也存在刻意突破格律的可能，而根据整体语境来看，与“呜咽”相比，“哽咽”更有欲说还休的意味，使读者心情也随之压抑，也更契合闺怨词曲折委婉的写作方式。

思妇难以安睡，只得把无限愁思寄托于对春天的怨中。“却不解”表示语义上的转折——春天到来，把忧愁送来了，但是在离开时，为什么不把春带走呢？“又不解”表示语义上的递进，和上阙中的“更”字有异曲同工之妙，但是情感的激烈程度不比“却不解”，因此是后者更佳。

最后的一声问句中，“带将愁去”又作“将愁归去”“和愁将去”。“带将愁去”中，“将”为虚字，是语助词，无实义。“将愁归去”中，“将”是介词，有“共、与”之意。“和愁将去”中，“将”是副词，有“将要”之意。虽然在字词的顺序和意义上略有差别，但这三种异文都表示“将忧愁一起带走”的意思，大意上并无太大影响，伤春纯是自伤，都暗含了在时间的流逝、春色渐衰中，游子的久未归来和思妇忧思的与日俱增。更为巧妙的是，这一句化用雍陶《送春》中的“今日已从愁里去，明年更莫共愁来”，本首词则以问句收尾，韵味更深，虽用前句而胜之。

五、余论

辛弃疾虽为豪放派词人，多以激扬奋厉为工，此词却是“剑锋化软笔”，摒去浮艳、乐而不淫、语尽意长。“断句笔力如刀。低徊婉约，幼安真无不能。埋怨得妙，琢句却爽快，绝不苦涩。”[4]清代陈廷焯《云韶集》中的评价恰如其分，从“别立一宗”走回“剪红刻翠”，从平素的慷慨激昂一转而为缠绵悱恻，语极挚，情极痴，一句“才簪又重数”恰似对辛弃疾心境的描摹，那么多的事粘掇不下、摆布不开，那些让辛弃疾心旌动摇的，最后都会化为温柔。

参考文献：

[1]俞陛云.唐五代两宋词选释[M].上海：上海古籍出版社，2011：280.

[2]张炎.词源[M].北京：人民文学出版社，1963：15.

[3]邓广铭.稼轩词编年笺注[M].上海：上海古籍出版社，2018：143-144.

[4]陈廷焯，孙克强，杨传庆.《云韶集》輯评（之一）.湖南：中国韵文学刊[J]，2010：19.

作者简介：魏雨柔（2000-），女，汉族，福建龙岩人，大学本科，研究方向为汉语言文学。