民族乐器唢呐之赏析

魏治国

（长治学院 音乐舞蹈系，山西 长治 046011）

一、引言

在中国民间乐器传承的过程中，唢呐具有独特的艺术特色。为进一步实现对民族乐器唢呐的有效传承，需要对唢呐进行有效赏析，掌握唢呐的演奏特色、演奏风格，通过多样化的演奏形式，才能促进具有地域性和个性化特色的唢呐更好的传承与发展。

二、民族乐器之唢呐演奏特色

（一）地域化

不同地区的唢呐演奏特色各不相同。唢呐的使用场合较广，但在不同地区的使用场合会有不同，因而，作为民族乐器之一的唢呐在演奏过程中呈现出鲜明的地域性特色，能够在不同地域中将其演奏特色和风格更好呈现出来，并且可广泛应用于器乐合奏、独奏，也常用于民歌、歌舞、戏曲、曲艺伴奏等不同表演形式中。在民族乐器唢呐的演奏中，东北唢呐独树一帜，充分呈现出地域性的演奏特色，合理将民间活动与唢呐演奏进行有机结合。比如，东北大杆演奏作品《家乡情》《梅花悲》等，具有很强的东方地方演奏特色。另外，山东唢呐的演奏过程中，也将唢呐的地域化特色和特点展现的淋漓尽致。比如，以《抬花轿》曲牌为基础所形成的各种变体。唢呐演奏主要以婚、丧、喜、庆传统民俗活动为主，能够实现唢呐在民俗活动中的有效传承和传统音乐文化中的弘扬，推动民族乐器唢呐的地域性发展有着重要意义。

（二）民族化

民族乐器唢呐在演奏的过程中，充分融入传统民族所拥有的气势和文化底蕴，还具有鲜明的民族化特征，而且在演奏期间，也会结合本民族人民喜好特点和风土人情，进行有效的唢呐演奏。与此同时，中华民族文化博大精深，不同地区的唢呐表演内容各不相同，通常都是以地域性和本土民俗文化为代表，将其内容进行传承和弘扬，体现出不同地域和时期的故事，让其更加具有民族化的演奏特征，促使人们更多地通过唢呐演奏了解其中的民族化精神和文化内涵。

（三）个性化

个性化演奏特色也是民族乐器唢呐的主要特色之一。在民族乐器唢呐演奏的过程中，不同地区的演奏特点不仅表现在乐曲结构方面，还从哨片形状之间的差异方面呈现出来。山东地区的唢呐哨片形状似布袋，这就使此地唢呐演奏出的声音，会更加的柔美细腻，带来与其他地区不一样的听觉和感受。东北唢呐的哨片的形状似扇面，这种形状促使唢呐演奏的音色更加清澈响亮，带给人一种高亢的听觉体验，充分突出不同地区唢呐的个性化特征。江南唢呐的哨片为口条形状，这种形状在演奏的过程中，也呈现出自身不同的音色特点，决定其音色的发展方向，最大程度发挥出唢呐演奏的个性化特点。

三、民族乐器之唢呐演奏风格

（一）河南风格

河南地区唢呐的演奏风格在创造和创新中，呈现出不同的唢呐乐曲艺术形式，充分展现出以地方特色为代表的唢呐演奏风格。河南民族乐器演奏的风格、流派众多，其中唢呐流派可以分为豫东、豫西等派别，但很多小流派的演奏技巧和风格有较大的相似性。在河南风格的唢呐演奏中，通常以中唢呐和大唢呐为主，这两种唢呐在音色方面会更加圆润洪厚，可以将轻柔的旋律吹奏出来，表现出河南唢呐演奏中的“柔音”技巧，既能刚柔并济，又能高亢粗矿，最大化地呈现出河南唢呐风格中的艺术特征和艺术技巧。河南唢呐的演奏分为独奏、合奏和伴奏等等，主要有《全家福》《豫西二八板》等作品。

（二）山东风格

山东风格的唢呐具有容易控制的演奏特点，而且还可以对各种鸟叫声和人声进行模仿，最大化地呈现出山东风格的唢呐演奏特征。同时，山东唢呐的演奏风格和特点还体现在演奏技巧方面。比如，吹奏过程中能够轻松灵巧，有较多的技巧变化，给人带来一种潇洒自如的感觉，充分突出其演奏风格。山东风格的唢呐演奏中还有吐音、花舌、滑音等演奏技巧，可以促进相关唢呐乐曲旋律有序传承。山东唢呐在发展的过程中，最具有代表的当属菏泽和济宁地区的唢呐演奏风格，具有生动形象和结构层次分明的特点，并充分将其较强的艺术感染力发挥出来。如乐曲《一枝花》的演奏即如此。山东唢呐在演奏中，还通过增加音乐悲痛情感的方式，将曲子内容的悲伤气氛体现出来，让观众与相关曲子情感产生共鸣。山东风格的唢呐产生了《六字开门》《婚礼曲》《百鸟朝凤》等作品。

（三）山西风格

山西晋北地区的唢呐演奏在发展过程中，因充分呈现出当地独特的演奏风格和特点，在山西地区最具代表性。山西的唢呐演奏中，大唢呐、中唢呐、小唢呐都能运用。大唢呐在使用过程中，具有刚劲有力和粗旷奔放的特色，能够充分将洪亮的声音特点表现出来。在技巧使用方面，花舌、滑音、打音等都是山西唢呐常用技巧，其中使用最多的是飞指、腹部的腹颤音和喉颤音等。运用这些技巧，可以营造出一种热烈激昂的演奏氛围。山西唢呐还通过吹打乐的方式，来提升演奏的力度和气氛，将人们内心的情感和内容充分表达出来。

（四）东北风格

东北风格的民族唢呐在演奏时，习惯于将碗子向下打，通常是以一种洪亮、朴实、浑厚的声音呈现出来，其唢呐音色与东北人发音就有一定的相似性。而且东北唢呐还常使用循环换气和“嘟噜”的方式，让其表演更具特色，如水嘟噜、慢嘟噜等等。因此，东北风格的唢呐一定会有明显的东北特色，如具有代表性的唢呐曲《一条龙》《欧天歌》等，会给观众带来不一样的感受。以胡海泉先生的《二人转牌子曲》为例，在表演的过程中，通常会应用比较多的花舌音和嘟噜，充分彰显出具有东北特色的民族乐器唢呐演奏风格和情感内容。

四、民族乐器之唢呐演奏策略

（一）加强基础知识的巩固

为进一步推动民族乐器的有效传承和发展，需要在民族乐器唢呐演奏和学习的过程中，加强对基础知识的有效巩固，这样才能有效做好基础工作，以牢靠的基础知识和内容，更好地将不同风格的唢呐特征和特点呈现出来。在唢呐演奏过程中，主要有演奏基础和知识基础两个方面的内容，要加强对相关乐理知识和唢呐理论知识的学习，结合不同地区民族唢呐演奏的风格和特点，掌握唢呐的基本功，多学习相关演奏的技巧和情感投入技巧，通过加强巩固基础知识的方式，不断实现对唢呐艺术特色的有效传承和弘扬，呈现出不一样的唢呐艺术特色。

（二）勤奋地进行唢呐练习

唢呐的学习和演奏要坚持以科学、规范为原则。在打好基础的同时，加强对唢呐的勤奋练习，进而才能有效地寻找出唢呐的艺术特色和风格。不断在反思和练习中，促使自己演奏能力得到提高，学会对相关情感的运用和表达，加强对不同地区唢呐演奏技巧的学习，这样才能有效营造良好的唢呐演奏氛围，充分将自己带入到特定氛围中，提升艺术的演奏影响力和价值。与此同时，在唢呐练习和演奏的过程中，还要加强对民族化内涵的挖掘，强化对具有传统技艺和民族精神知识内容的理解，全面提升练习的效果和质量，推动唢呐艺术的进一步发展。

（三）掌握正确的学习方式

民族乐器唢呐在演奏的过程中，要对民族特色和演奏风格进行有效分析，掌握正确的学习方法。人们刚刚接触唢呐的过程中，都会通过花费大量时间进行机器的练习，未能有效从唢呐演奏过程中的相关音准、音节和音色方面进行有效探究和学习。如果长期机械化练习，那么很容易降低唢呐演奏的效果和质量。因此，为了有效地对唢呐演奏艺术特色加以保存和弘扬，就必须在学习的过程中，加强对熟悉旋律变化和乐谱的研究，明确不同地域和地区唢呐演奏风格和特色，加强对曲子层次变化特征的领会，加大对情感的投入力度，这样才能有效强化对知识的认识和理解。以《百鸟朝凤》乐曲为例，在学习的过程中，不仅要完整、准确的展现各种技法，还要通过良好的神态和动作，将其中的音乐情绪传递出去。这样才能更好地让观众与唢呐演奏的情感产生共鸣，提升演奏情感方面的感染力，带给观众不一样的情感体验。

五、结语

唢呐是民间常见的演奏乐器，通过对唢呐演奏风格的理解，能够更好地将曲子的内在情感和特点呈现出来。不同地区的民俗活动和文化背景各不相同，唢呐在演奏风格方面的特点也各不相同，要加强对不同地区民族乐器唢呐演奏特色和风格的分析，结合民族乐器的演奏风格和特点，实现对相关曲子的有效传承和发展。在学习唢呐演奏方法的过程中，要加强基础知识的巩固、勤奋地进行曲谱的练习，还要掌握正确的学习方式，进而促使相关演奏艺术的有效传承。