雄厚高远之境 深邃奇俊之美

许建成 杜林红

李守礼，生于石家庄市滹沱河畔于家庄村，自幼酷爱绘画。2016年考入中央美术学院贾又福山水画创作高研班。现为贾又福山水画工作室志愿服务工作者、河北省美术家协会会员。有心登天天有路，立志为学学立门，立志在太行山苦行探道终身…

贾又福先生的画语录里讲到： 学山水画不忘三问：问天、问史、问我，亦须长期修持。“问天”以通达大道；“问史”以求厚积；“问我”以利明德。

“问天”者，问天地造化，问宇宙玄机，顺应与探索大自然、万事万物之生生不息的发展规律。“问史”者，问古、问今、问人文世事，更迭变迁，学派传承，见贤思齐。“问我”者，清污排障，澄怀明心，蓄志通德，随迷随觉。我心常迷，贵在迷途知返，返璞归真。心迷是常，所以“问我”最难。

李守礼的斋号就叫“三问楼”，他把导师的语录，作为自己的座右铭，一直指引着李守礼的绘画之路，明确着他的学习方向，不断鞭策着他，朝着更高的目标前行。

李守礼爱好读书、爱好画画，经常同省内的画家们一同写生，一同笔会，一同交流。他深深懂得“师古人”、“师造化”，他从古代画家中吸取着营养。龚贤是李守礼最喜欢的画家，龚贤画山石树木中锋用笔，苍劲古厚，并用积墨法作反复皴擦积染，多至十几层，墨色极为浓重，但仍有深浅、浓淡、明暗等细微变化，山石树木往往浑融一体，仅在阳面或轮廓边缘处留出些许高光和坚实的轮廓，效果强烈，具有浑厚、仓秀、沉郁的独特风格。李守礼从临摹龚贤的《云壑松荫图》开始，就深深地热爱上了山水画。

2016年李守礼有幸考入中央美术学院贾又福山水画高研班。在贾先生的指导下，开始更专业更系统的学习。在学习中，他一遍遍地临摹古代山水画家的作品，从宋代范宽的《溪山行旅图》到明代沈周的《庐山高》，从研读南齐谢赫的著作《画品》中：所谓六法，即一气韵生动，二骨法用笔，三应物象形，四随类赋彩，五经营位置，六传移模写。北宋·郭熙、郭思《林泉高致》到黄公望的画论《写山水诀》，再读贾又福先生的画语录，李守礼在艺术和古文化中吸取着营养。

贾又福先生说：至真、尽美、尽善，成为我不懈的追求，算是我的崇高审美理想吧！但每个画家的成长过程有不同，尽可走自己的路。就我個人的艺术实践来讲，我在艺术领地的选择上，不敢广泛地爱，不爱南国的秀色，不爱西双版纳的密林，太湖石在我眼中百孔千疮……我最钟爱的是艺术上与自己最有缘分的那一小块“方寸之地”——太行山。虽然生活和大自然是一切艺术创作的发祥地，但至情至感，乃是一切艺术创作活动总的能源。画家应以自我情感之真，通达物类之真，物我二真合德，达到至真的境界。李守礼在贾先生的引导下，逐渐进入到一个忘我的境界，读书、画画成了他每天必修的功课。在绘画的苦行探道之路上，他付出了心血，收获了知识和绘画的真谛……

巍巍太行山雄伟壮丽、奇美磅礴、屹立在华北大地上，这是无数画家创作的源泉。李守礼生在这里、长在这里、自己挚爱的太行山是他的写生课堂，他努力探索着、寻求着如何在山水画创作中传承中国古代山水画理论的精华，运用于自己的创作实践，“有笔有墨，水晕墨章”。李守礼深知，写生，不是看到一片好风景，便停下来去如实照画，而是，静坐，深思，深入细致的去观察别人看不到的东西，从不同的角度分析画面的具体特质，进行提炼和感悟，产生一种精神景观，再以手中的笔墨生动地描绘出来，不是描摹复制，而是把自己精神景观真实的流淌出来。绘画这门艺术，一直受自身审美情趣、审美形式所左右。如果在学习阶段，对形式美和风格特征认识浅狭，造型能力弱，传统功力不够，就很难进步。所以，在清醒认识到自己的欠缺之处，加倍努力，不断完善自己，这才是艺术工作者的精神境界。

我们再观李守礼的山水画，墨色由浅入深、层层积染，墨色之厚重、神韵之生动，深沉雄厚、气韵不凡。巍巍太行黑白之间又用赭石晕染，灵秀生动、韵味无穷。他的作品给人以博大深远之境、雄厚苍茫之境、飘逸灵秀之美，蕴含着无尽的遐思和对太行山的深深眷恋……

“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”。李守礼在艺术创作道路上，一直遵照贾又福导师的教诲，不断地鞭策着自己，高标准要求着自己，勤奋读书、认真写生、以严谨的创作态度和坚持不懈地努力去探索、去磨砺、去寻求艺术的本我…… PR

（作者简介：许建成，河北科技大学讲师、北京化工大学博士研究生；杜林红，河北省作家协会会员、中国女画家协会会员、石家庄市政协委员、石家庄市人大代表、《公关世界》杂志社艺术总监）

（责任编辑：李亚）

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