陈设艺术品的应用对空间氛围的影响

郁茗媛

摘要当前，随着人们生活水平和审美追求的提升，对室内设计提出了新要求，除了要新颖独特外，还要有空间氛围感、故事性。陈设艺术品凭借其形态各异、色彩纷呈、材质多样等优势受到了室内设计师的青睐，将其合理应用在室内设计中，不仅可以打造时尚宜居的空间环境，营造良好空间氛围，还能满足人们的多样化需求。基于此，本文从陈设艺术品概述、当前陈设品存在的问题、材质在陈设品中对人的影响及陈设艺术品对提升空间氛围的创新路径四个方面，探究陈设艺术品的应用对空间氛围的影响。

关键词 陈设艺术品；空间氛围；影响

中图分类号：J525文献标识码：ADOI：10.16400/j.cnki.kjdk.2022.02.015

陈设艺术设计是近年来的新兴学科，随着我国经济实力增强，科研水平提高，学科交叉融合，在这种形势背景下，为陈设设计的发展提供了有利的机会。室内设计既要满足相应的空间功能要求外，更要注重空间氛围感的营造和历史文化、风格特征等精神层面因素的渗透，所以在设计中，设计师要努力营造满足人们物质和精神生活的室内环境氛围。想要打破室内设计的雷同化，使其各有千秋，就要注重软装艺术品的有效选择与运用，借此提升室内设计的整体感觉，营造理想的室内空间氛围。

1陈设艺术品概述

陈设艺术是关于整体环境、空间美学、陈设艺术、生活功能、材质风格、风水文化等多种复杂的创作性融合。陈设艺术品，即软装元素，包括家具、装饰画、陶瓷、花艺绿植、布艺、灯饰、雕塑和其他摆件等。由于我国的建筑用途众多，软装艺术品如今随处可见，除了家庭住宅外，酒店、会所、餐厅、酒吧等也需要软装艺术品。陈设艺术品的应用，可体现某种特定的风格或氛围，给人以新颖、独特感。例如，进行怀旧主题餐厅室内设计时，为了营造一种怀旧氛围，设计师选择软装艺术品时，要以70、80年代的物件为主，如唱片机、磁带、电视机、二八自行车等老物件，同时使用黄色灯光营造氛围，确保整个设计更加贴近主题。

2当前陈设设计存在的主要问题

2.1抄袭现象严重

抄袭是我国陈设设计存在的普遍现象，包括风格抄袭、材料抄袭、造型抄袭和理念抄袭。其中，风格抄袭就是设计师生搬硬套国内外优秀设计师的设计作品，没经设计改造直接使用，或者是张冠李戴，难以满足业主的实际需求；材料抄袭就是忽视了装修风格本身，盲目使用陈设艺术品，如今经常会在不同风格空间中遇到同款陈设品，如中式西用，西式中用，中西混搭、中日风格界限不清等，导致设计出的作品不伦不类；造型抄袭就是设计师习惯使用“烂大街”造型设计，毫无新意可言，无法提升自己的实力。

2.2设计理念、方法落后

随着西方元素在我国的渗透，以及新时期下涌现的新元素，陈设设计师理当结合自己的设计方法和思想进行创新，设计出富有新意、具有时尚感和艺术感，能够满足业主多元化需求的陈设艺术品和空间氛围感。然而，从实际来看，并非所有的设计师都有所觉悟，一些设计师依然故步自封，使用传统的设计理念和方法，无法融入时代发展的浪潮中。具体而言，可表现在以下三個方面：首先，大部分设计师虽然有对陈设品进行规划设计，却很少将其真正渗透到现代居住空间中，在对陈设品选择时比例失调、摆放位置随意，影响了现代空间的有效设计并产生了不良效果。因此，对陈设艺术品与现代空间的关系进行有效的梳理是十分必要。[1]其次，重装饰，轻功能。陈设艺术品的应用，不仅起到装饰作用，还要具备一定的使用价值，就衣柜、茶几等物品来说，如果一味地迎合整体布局，而忽视了质量，那么这些具有使用功能的家具不但占用空间，还会给业主带来不必要的损失。最后，重造型，轻文化。陈设艺术品是物质、精神和艺术的综合表现，艺术表达作为空间装饰的外衣，时刻体现着空间的精神文化。但目前我国很多室内陈设造型的选择搭配都是拼凑而成的，缺少文化底蕴和风格特点。

2.3忽视了陈设艺术品的应用

陈设艺术品在室内设计中的运用，具有烘托氛围、调节整体空间感、增加室内艺术感等优势。在软装艺术品的选择上，既可以是书画类、器皿类和花艺类，又可以是雕塑、装置类。总之，软装艺术品能够提供无限选择。但是，从实际来看，由于一些设计师缺少对陈设品的认识，使其在设计过程中忽视了相关艺术品的应用，致使空间氛围不足，无法满足业主的需求。另外，一些设计师虽然认识到陈设艺术品应用在室内设计中的重要性，但在使用时过于随意，没有考虑室内的整体效果、色彩搭配、家具摆放、装修风格等元素，导致设计效果不尽如人意，无法衬托出整体的风格，难以营造出良好的空间氛围。

3材质在陈设艺术品中对人的心理影响

每种材质都有自己的个性，其具有肌理、颜色、形态等重要特质，对人的心理也造成不同感受。陈设艺术品在空间中选用不同的材质，就能给空间带来不一样的气质。

从材质的肌理来看，不同材质的具有不同的触感与肌理纹样，它所呈现出的视觉美感、质感、用途也不同。从材质的颜色来看，既有暖色调陈设品又有冷色调陈设品，既有原木色的木材料，又有色彩丰富的合成材料。暖色调往往给人带来欢愉、温馨、兴奋的心理感受，冷色调时常让人感到寂静和沉重。木材料轻巧自然，被许多设计师青睐于室内设计中，木质类的软装更善于营造出符合当代的审美，包括家具、灯具，甚至是地板墙面，与任何一样结合，都能营造出简约温馨的居家氛围。选用合适的木材搭配其他材质可以增加空间的层次感，也能混搭出不同感觉的简约风。从材质的形态上看，有可变性较强的织物、墙纸，可固定整体框架的金属、石材，可美化空间的玻璃、陶瓷、黄铜。各种因素加起来决定了材质不仅能够丰富空间的环境，更能产生不同视觉美感，营造不同空间氛围。[2]如木质、藤条、竹子等生态材料的应用，可以增添空间的原生态性，强调空间的纯朴、自然；搭配金属、玻璃等材料，无疑是给家里打造了最好的时尚，强调空间的现代轻奢感，彰显主人的时尚生活格调；大理石、混凝土等建筑材料，坚硬挺拔，触感光凉，一直都是气派高贵的象征，低调内敛的纹路能为空间增添魅力，同时起到奢华的点缀，经常作为空间的点睛之笔。

陈设品的调性、特点、风格很大程度上是由其材质所决定。设计师在进行陈设物品选择时必须了解空间内色彩设计、硬装设计，基于客户的需求、喜好等进行陈设品的选择搭配。设计师需要在明确空间功能、风格的基础上，掌握材料的性质特点，结合空间气质特点，结合具体环境，尊重材料，读懂材料，运用材料，打造不同的空间效果，调节使用者的内在感受。

4陈设艺术品对提升空间氛围的创新路径

4.1打破传统陈设品设计方法

陈设品在当今已是空间定位与精神内涵的体现，不仅凭借外在造型材质引人注目，它更承载着人们想要表达的思想语言。在进行陈设艺术品设计时，首先，突破传统思维模式，陈设品既然作为精神象征，应将注重在思想的集中，国内外艺术家创作的装置艺术，涵盖了每个艺术家的思想精髓，其中有批判人性，有赞扬生活，有表达空虚寂寞，有突出乐观向善等。对于不同的思想精髓或生活态度我们是否也可以赋予陈设品，让陈设品变得有“思想”呢？设计的目的，是为人创造出合适的物品来满足于人的生活需要。其次，从可持续的角度出发，比如，在设计陈设品时，可以用硬装的废料进行设计生产，或将旧家具二次改造利用，像做旧家具的岁月感；对于废弃衣物布料，采用布艺拼贴艺术，缝制在软包上等。实践证明，陈设设计不仅不排斥与众不同的形式，甚至可以成为具有创新意识的潮流先锋。

4.2营造有故事感的空间氛围

当前世界经济形势低迷，房地产行业的红利逐渐远去，越来越多的设计师将空间重点放在打造精致体验感的环境。好的设计应该是有气氛、有故事感的。氛围感、故事感是空间的灵魂。就像扎哈哈迪德作品的视觉冲击感，安藤忠雄建筑的宁静感，也可以是卢浮宫博物馆古老文化的庄重。它们都属于特设空间所蕴含的特定气氛，描述着一个又一个耐人寻味的故事。

空间文化更多时候是一种氛围，打造空间故事，可以选择和提取相关元素，进行组合延伸，让使用者的状态处于所处环境之中。譬如，阿里音乐的茶水间设计，音乐元素遍布空间，唱片式的吊灯、钢琴键的吊灯呼应着鼓式小茶几，吧台内侧刻着大小不一的唱片模型，墙上具有超强感染力的音乐人装饰画，富有节奏感的沙发布料，配上昏暗的灯光，阿里音乐的特质在这里有強烈的呈现。在不同品牌的实体空间设计项目中，立品设计团队更注重空间体验的叙事性表达，提取品牌的亮点属性作为设计元素，营造消费场景，让消费者按照既定的路线参与到空间并完成购物、娱乐、社交。完整的空间体验叙事结构，在解决商业需求的同时，也引起消费者情感的共鸣，加强与人之间的联系。让空间更有故事感，换一种表达来说，其实也是人格化的体现，所以，一个好的空间设计，也是一个意味深长的故事。

4.3流行元素在陈设艺术品中的应用

如今的室内设计中，由于设计形态受到时间及空间的影响，这也要求设计者在对室内环境进行配饰设计时，应从多维度出发，将设计元素充分融入人的感官体验，才能满足人们高级精神活动的需求。不同年龄层次人群有着不同的性格特征，从人的情感角度出发，艺术家张占占大家都不陌生，2021年4月在上海举办的个人作品展《兔子！兔子！》受到人们的追捧，可爱的兔子憨态可掬，有的站着、躺着、还有的似乎要飞起来，这种前卫、潮流、呆萌的造型萌化了观众的心，忍不住上前合影。在兔子作品前，大人也变成了孩子，感受到前所未有的放松，内心童真的一面被唤醒。作品中，没有对视的眼神交流，彼此的寂寞营造出孤独的气氛。这些形单影只的兔子，是艺术家创作的初心，人们需要相互关怀与安慰，相互理解与包容，让人们的心灵彼此靠近。《兔子！兔子！》的情绪如困惑、愤怒、忧伤、孤独、无所适从等，表达着人们内心的波澜不惊，造型生动有趣，仿佛在与观者对话。兔子打破了艺术原来的固有形象，加上自己的个性标签，改造一番让它获得新生，有人觉得它丑萌丑萌的，有人觉得捂着脸看起来很悲伤，也有人觉得很幽默，但不管怎样，它就是很酷。艺术品最核心的价值在于叙事性，也就是它传递的故事。兔子来自生活，他这种基因就决定了需要在三到五秒内抓住人的视线，吸引年轻消费群体的注意，所以无论在作品、主题还是技法上他都需要给人留下深刻的印象，并且一直在视觉和意义上寻求一种既抽象又关联的感觉。

兔子的万能混搭，长耳元素以及进化的街头艺术受到年轻人群的追捧，很多服务于年轻群体的设计师在打造现代风格空间时常会把兔子等流行陈设品嵌入商业空间或室内空间中，不仅赋予空间新活力，更是业主的性格、爱好的体现，更是满足客户个性化需求。芬兰著名建筑大师阿尔托曾对他的学生说：“当你设计窗户时，要假想你的女友就坐在窗下。”这就是说，在作品中要融进自己的情感。同样，利用陈设品营造氛围环境时，也要掺进人性的价值因素，对于心灵感受使其表现出一定的情调意境。[3]将流行元素融入实体商业空间是当下品牌与消费者的沟通方式。流行元素能够增强消费者在空间内的情感互动，从而提高整个空间的传播性和体验性，不同类型的项目之间相互交叉借鉴灵感也是突破设计瓶颈的方式。

5结语

陈设艺术品作为提升空间必不可少的元素，具有营造空间氛围，增强空间艺术性，陶冶情操等作用，同时满足业主的个性化需求，使其拥有视觉和精神上的双重享受。陈设艺术处于刚起步阶段，未来还有很长的路要走，利用陈设艺术品打造空间氛围提升空间品味已是大势所趋，创造更多有价值的陈设品，打造多元空间，丰富空间内容，为人们创造宜居空间环境是设计师需要做的。如何创新陈设品艺术形式是当下值得思考的新问题，陈设艺术不仅作为空间的装饰功能性产品，更要成为空间的核心精神。设计师在立足传统设计时也应尝试如何赋予陈设艺术品更多的意义和内涵从而提升空间魅力，赋予空间语言，充分体现陈设艺术品的真正价值。

参考文献

[1]李萍，吴义强，左迎峰.陈设艺术与现代居住空间的关系探究[J].家具与室内装饰，2018，（08）：118-119.

[2]余晓丽.环境艺术设计视域下的餐饮空间氛围营造研究[J].肉类研究，2021，35（01）：121-122.

[3]吴智雪.流行元素在陈设设计中的应用[J].美术教育研究， 2011，（06）：100-101.