浅析初中音乐课堂中的唱谱训练

刘凡

音乐教育是向学生传播美育，提高学生音乐审美性的重要途径，学生要通过一系列的音乐活动提高自身的音乐素养。音乐教学的目的就是提高学生感知音乐的能力，通过音乐手段更好地提高学生感知音乐美的能力。为了实现这个目标，笔者主要通过以下三个方面来论述唱谱在初中音乐教学中的重要性。

近日，教育部印发《义务教育课程方案和课程标准》（2022年）明确指出了以习近平新时代中国特色社会主义思想为指导，以落实核心素养为主线，引导学生积极参与各类艺术活动，重视学生在音乐学习过程中的艺术感知及情感体验，传递人与自然和谐共生理念，促使学生身心健康全方面均衡发展。

分析2022版音乐新课标我们会发现，在培养学生音乐审美的过程中越来越重视音乐表现能力的培养，培养学生音乐表现能力重要的手段就是乐谱识读。通过乐谱识读使学生掌握声乐、器乐以及其他艺术表演所需要的其他能力来使学生更好地表现音乐的艺术性，丰富音乐活动，提高音乐素养。

（一）唱谱是学生走进音乐殿堂的金钥匙

唱谱教学是音乐学习的重要组成部分，是学生通往音乐殿堂最有效最便捷的方法之一。只有学会唱谱，学生才能具有独立唱歌的能力，才能从内心感受音乐的魅力，提高创作音乐的能力。学生想要学好音乐，就必须先学会识谱，从乐谱中了解音乐的各个要素并懂得如何通过音乐来表达想法，进而丰富自身对音乐的感受和理解。

作为一名具有七年一线教学经验的音乐老师，我真切地感受到唱谱对学生音乐素养的全方面均衡发展是非常重要的。从初一学生来看，其在小学时期的音乐学习直接影响到初中。小学阶段的音乐老师对学生音乐方面的影响根深蒂固。有些小学音乐教师重视培养学生的识谱与唱谱能力，每节音乐课都会带领学生进行这方面的训练，这些学生上中学之后音乐习惯会好很多，不仅音乐课堂纪律好，与老师的配合也很好。我们发现，有唱谱能力的学生模唱的能力很强，音准也不错，整体演唱水平较高。所以学会唱谱对一个初中生来说是非常重要的。音乐教师不仅要教会学生演唱一首作品，还必须教授学生演唱作品的能力，正所谓：“授人以鱼，不如授人以渔。”

唱谱教学是一种能力的培养，它是音乐学习的一个重要环节。在初中音乐課堂中，纯粹的音乐唱谱训练有一定难度，学生会感到枯燥乏味，但是作为老师应该创设良好的音乐环境，以优美动听的声音诠释音乐的魅力，为学生在初中音乐学习阶段打开一扇通往艺术殿堂的门。

（二）唱谱能解决学生唱歌走调的问题

唱谱练习是一个循序渐进的过程，不是一蹴而就的。有很多学生唱歌音不准，就会认为是自己天生五音不全，对音乐没有乐感，其实不是，原因是学生没有进行专门的唱谱训练，没有在大脑中形成固有的音准，所以会产生跑调的现象。唱谱练习还要专门训练发声问题，学生气息不稳，就可能产生跑调现象。

（三）唱谱能力的培养可以延伸学生的音乐之路

唱谱不是单纯教会学生唱，而是要让学生懂得如何去唱。教师教唱谱子还要教授音乐理论知识，有了音乐理论知识的支撑，学生就容易理解音高、强弱以及节奏等音乐因素，对于音乐有一定的把握，唱歌就会比以前更好听，音调也更准。所以科学的唱谱可以激发学生学习音乐的兴趣，产生自信心，学生也就会有感情地演唱一首歌曲或者欣赏一首作品，就会喜欢上音乐，愉悦身心，陶冶情操，在音乐发展道路上也许会走得更远。可以说只有掌握了一定的唱谱能力才能更好地理解和欣赏音乐的内涵，读懂音乐的深层内涵，才能提高学生的音乐修养和艺术内涵。

鉴于培养学生唱谱能力的重要性，音乐教师有义务培养学生唱谱的能力，怎样培养学生的唱谱能力考验着每一位音乐教师。

（一）游戏中唱，让学生敢开口唱谱

唱谱的过程不仅是单纯唱的过程，应该是学生身心发生改变的一个过程。教师可以放弃原有的音乐课堂模式，学生不必全部坐在凳子上，可以站立手牵手或者坐在地板上师生围坐成一个圆形，也可以以小组的形式引导学生放松心情，避免学生在教室内的紧张感与不适。老师可以提前制作一些音乐游戏拼图打乱发放给学生，让学生在轻松的环境下，听老师弹奏音乐片段，让学生找出音乐出现的先后顺序，培养学生的音乐记忆能力；或者教师给出一系列音乐符号，教学生认知音乐符号，再重新排序，形成一段较为简单的乐谱段落，锻炼学生的记忆能力，让学生在游戏中体会音乐带来的乐趣，此时将唱谱教学不知不觉中加入音乐中，在游戏中渗透识唱教学。

教师应该在平时的音乐课堂中，适当加入游戏环节，这样能调动学生的学习积极性，使学生在课堂中体会到音乐带来的快乐，在快乐中感受音乐的美、欣赏美，这大大激发了学生对唱谱的兴趣。音乐教师要认真备好每一节课，根据学生的身心特点创设游戏环节，激发学生学习唱谱的热情，音乐教师应从自身出发，提高自己的专业素养与教学素质，给学生提供多样化的教学方式，每节课带给学生不一样的音乐体验，提高学生唱谱学习的积极性。唱谱能力是学生学习音乐最基本的技能，在重视培养学生音乐审美能力的过程中不能忽略唱谱能力的培养带来的效果，这也是最有效的学习方法。在音乐课堂中如何让唱谱的学习变得生动有趣起来，促使学生能大胆地唱、正确地唱，是考验一位音乐教师全方面素质的过程。

（二）借助柯尔文手势，树立正确的音高概念

唱谱能力的提高还需要培养学生固定音高培养。柯达伊教学法指出：“参与是学习音乐最好的途径。”音乐教育的最大特点就是要求学生亲身经历体验，在“玩中悟，在玩中学。”老师可以教给学生柯尔文手势位置，让学生学会手势，学生自己去感觉、辨别音的高低，便于学生音准的训练。本人总结几年的音乐教学经验得出结论：柯尔文手势教学确实对培养学生的音高能起到事半功倍的作用。柯尔文手势对于基本音的位置确定能帮助学生唱准音高，避免学生走调的尴尬。初中阶段学生的记忆力处于黄金期，老师可以在每节课拿出十分钟进行柯尔文手势音高记忆的集中训练，一个学期下来效果会非常明显，孩子的唱谱能力会有很大的进步。

（三）加入器乐演奏，辅助学生唱谱练习

新课标要求学生会演奏一门乐器，这是学生综合能力的体现。鉴于新课标的要求，教育局要求每所初中学校的音乐课堂加入一门乐器教学。我们学校给学生选了相对比较简单易学的口风琴。在教授乐器演奏的过程中，学生能用口风琴正确地演奏出各种音符的时值、音高，甚至用音乐术语标记出来的音乐感情，不仅对于唱准音高有很大的帮助，还可以通过反复演奏以达到听音训练的目的，帮助学生在潜移默化中建立起准确的音高概念，从而提高学生的唱谱视奏能力，对学生的音乐学习非常有用。

乐器的教学不是一蹴而就的，而是一个反复学习的过程。我记得第一次教授学生口风琴的场景，老师学生们手忙脚乱，课堂纪律很难控制。学生们第一次学习口风琴都非常兴奋，兴趣很大，但是操作起来的时候困难重重：遇到的第一个问题就是不认谱子，更别说是跟着唱谱子了；第二个问题就是手指不听使唤，指法也不会、换指也不行，学生们根本就没接触过键盘，所以困难可想而知了。但是随着每堂音乐课口风琴的学习，学生们的音准有了很大的提高，唱旋律也好听多了，学生们学习音乐的兴趣也提高了不少，音乐教育初见成效。作为教师一定要保护好学生对音乐的兴趣，必须在音乐课堂中加入一门乐器来辅助音乐教学。

综上所述，中学生的唱谱练习受多方面的影响，其中包括生理（变声期）、心理（羞涩）、音乐知识、音乐素质等多种因素的影响，大多数学生对于音乐唱谱的练习本身有抵触情绪。受一些客观条件的影响，加上教师在唱谱教学过程中只注重追求结果的教学方式，以及大的音乐教育环境都导致了唱谱练习现状不尽如人意，没有发挥提高学生音乐能力的作用。因此，在中学音乐唱谱训练教学中，让学生在游戏中唱，让学生敢开口唱谱，借助柯尔文手势，树立学生正确的音高概念，并且利用科学技术手段，科学合理地进行小组合作等方式来探索唱谱练习的可行性，加入器乐演奏，辅助学生唱谱练习，丰富乐谱教学的内容，对提升学生的唱谱能力将具有非常重要的意义。

唱谱训练是一个长期枯燥的过程，鉴于中学生的唱谱练习受多方面的影响，中学生唱谱对老师的依赖程度，在长期的音乐课堂唱譜练习中本人发现在唱谱教唱过程中有很多问题需要我们注意。

首先，唱谱是学生了解音乐感情、学习音乐语言表达方式的主要途径，唱谱包括两个过程，一个是识一个是唱。唱谱训练需要边看谱边唱旋律。视唱时，眼睛的看与嘴巴的“唱”之间的关系，应该是“看”先于“唱”。唱的过程中需要学生用手指着谱子演唱，手眼并用，同时用另一只手打拍子，在唱的过程中掌握速度、节奏，不光是眼睛、嘴巴同时进行，还必须让学生学会用耳朵去“听”，要逐渐学会用听觉来控制自己所唱的音高、节奏、力度、速度、旋律等等。做到“口唱”“耳听”“脑想”“心记”“手划拍”。只有这样，在唱谱训练的过程中才能充分调动身体的四个部分——眼睛、嘴巴、耳朵和手，使它们协调一致、配合默契。

其次，唱谱练习之前，还要做到几个“看清”。主要有看清作品的拍子、看清作品的调性、看清作品的速度、看清作品的表情术语、看清作品重点需要做出的力度等等，初步做一个全方面的了解，做到心中有数，准备好了再让学生开口唱谱。唱谱子主要解决的就是训练学生基本音准问题和节奏问题，但是老师也要培养学生对整体作品的把握，培养学生的音乐表现力等。只有从整体上判断作品的拍子、作品的调性、作品的速度、作品的表情术语、作品重点需要的力度等等，才能很好地开始唱谱。不但要进行全局把握还需要学生掌握细节方面的音乐知识点。比如，旋律走向中的高低对比，在上行旋律中声音演唱时注意逐渐加强，下行时声音渐渐减弱，旋律的起伏需要根据作品进行演唱。只有这样，唱谱训练才能体现出其最终目的，才能提高学生的音乐审美能力。正确规范的唱谱训练不仅能让学生体会音乐带来的乐趣，掌握音乐基本技能，还能更好地理解音乐作品的内涵，从而更好地诠释音乐作品。

另外， 识谱教学，个人建议从简谱训练开始。简谱学生学起来相对简单些。简谱学会以后，再开始学习五线谱。在初中阶段学生能够掌握简谱就很好了，课标要求做到有感情地演唱歌曲，简谱就能够很好地实现这个音乐教学目标。在初中音乐教学过程中，强调的是面对全体学生进行普及音乐教育，音乐教育面向的是所有学生，要让每一位学生感受音乐带来的美，从音乐中体会到幸福感。所以简谱教学是最简单有效的一种方法。

最后，在识谱训练中，老师要注意把握教学进度，一堂课不要教太多的内容，每堂课需要设立小小的目标，可以只进行基本的音阶训练，然后加入本节课要唱歌曲的一小部分谱子，下节课再复习上节课的音乐知识点，把每一个音乐知识点学扎实、记牢固，切忌追求学习的速度。也许短时期内效果不明显，但是长时间坚持下来，必有成效。学习一段时间下来学生的唱谱能力会突飞猛进，老师们只需要静待花开。

近几年，随着学生音乐素养的提升，教授学生唱谱练习相比较之前好教一些了。在这两年的音乐教学中，我欣喜地发现，通过本人长期对学生的唱谱训练，三年下来学生唱谱能力有了很大进步，在每年的中考中成绩都不错。本人认为这是长期唱谱训练的结果，这不仅得到了学校领导的认可，学生们的音乐课堂反馈良好，多数孩子都能够自己独立自信地唱谱子。看着孩子们享受音乐带来的快乐，能在轻松愉悦的氛围下完成一堂课的教学目标任务，师生配合完美，作为教师看到学生们对音乐充满了兴趣，看到学生真正在课堂中享受音乐，在那一刻，我心中倍感欣慰，教师的幸福感油然而生。总而言之，对初中生唱谱能力的培养直接关系到学生音乐素养的养成，关系到音乐教育的社会层面的进步，关系到国家整体的音乐素养的提升。因此，在初中学段教育中，开展唱谱能力培养非常重要，作为音乐教师必须运用自身专业素质来对学生进行唱谱能力的训练，只有这样才能有效提高学生的音乐素养水平，提升学生的音乐艺术涵养，才能真正培养学生的音乐审美能力。