东北通榆年画文创产品设计探析

摘要：在当下，人们对于文化创意产品的开发和利用越来越得心应手。文化产品的核心是传统与创意，把这两者结合起来，使之成为有文化内涵、富有吸引力，能受到市场欢迎的文创产品。作为东北文化符号的通榆年画，既有东北历史与文化的沉淀，也有丰富的文化元素与地域符号，非常适合成为文创产品的创意题材，并且加以利用与开发。

关键词：东北通榆年画;文创产品;设计;应用

校級课题名称：文旅融合视野下吉林通榆年画文创产品设计研究，课题编号：KY21SZ01

吉林省是旅游大省，有着深厚的文化底蕴和独特的自然资源。伴随文化与旅游相融合带动区域地方经济发展模式的推广，吉林省打造了“长白山”“冰雪”“消夏”等文化旅游品牌，但具有地方特色的非物质文化品牌建设效果却不够显著。通榆年画乃东北地区的一种民间美术形式，它植根于吉林省白城通榆县。通榆县位于嫩江平原西部、蒙古族科尔沁草原东部，这里是蒙古族人和汉族人的聚居地，两种文化的激烈碰撞和交织，使通榆年画成为一种独特、别具风格的汉蒙民族文化交汇的绘画艺术，从20世纪开始就成为通榆县的一种独特的艺术表现形式。通榆年画作为通榆县地方文化的品牌、吉林西部地方非物质文化遗产典型代表，没有对通榆县的旅游起到较好的促进作用，却在时代的变迁中渐渐被遗忘。因此，本课题研究是在文旅融合背景下，将年画艺术风格与数字化设计方式相结合，在深入研究挖掘通榆年画文化的基础上，设计满足人们实用需求和审美需求的年画品牌文创产品。

一、东北通榆年画的艺术特点

通榆年画又名“闯关东年画”，之所以得到这个称谓，是因为晚清时期，科尔沁草原等地区开始荒废，清政府为了发展该地区的经济，开始鼓励关内的老百姓搬到关东一带生活，“闯关东”正是在这一历史背景下开始的，成为人类有史以来最大规模的迁徙活动之一。人的流动除了带去中原地区的资金和技术以外，也带去了关内的文化。由于闯关东的人又以山东、河北人为主，因此东北通榆年画既有传统中原年画的艺术特点，也带着浓郁的关东地区的艺术特点，二者融汇与再组合之后，形成了今天别具特色的东北通榆年画。

（一）通榆年画的造型特征

大胆和夸张变形是通榆年画造型的最大特征。通榆年画并不讲究追求事物原本的真面目，画家大胆地把眼中所见抽象成符号般的存在，从而形成一种虚实相生、笨拙与时代感并存的、别具一格的年画。

（二）通榆年画的构图特点

传统通榆年画主要采用中心展开式和平面展开式两种构图方法。中心展开式构图是把要表现的主体放在画面的正中央，是一种很常见的构图方法。这种构图方式虽然看起来平平无奇，但是它能够重点突出表现对象，使画面上下左右都能达到平衡，呈现一种均衡的美感。平面展开式的构图是把所有需要表现的东西毫无保留地放在画面中，这样的构图方式使通榆年画中呈现的形象毫无保留，画面中的景物包罗万象，整个画面呈现出热闹与欢腾的气氛，就像小孩子作画一般，充满了童趣和稚气。对称构图也是通榆年画经常出现的构图方式，画面显得工整大方，饱满与和谐。

（三）东北通榆年画的色彩特点

大红灯笼、黄色的玉米、金色的麦田，喜爱浓重的色彩，是东北地区原生美术作品给人的主要印象，东北通榆年画也保留着这一审美嗜好。在用色上，色彩搭配喜欢用浓烈的撞色，红、绿、黄、蓝、紫等浓烈的色彩互相碰撞，给观画者以强烈的视觉冲击效果。如著名的非物质文化遗产传承人高静，她的《回娘家》就使用了非常浓烈的色彩，使作品看起来泼辣与生动，令人过目不忘。

二、通榆年画现状分析

通过对通榆县的实地考察发现，虽然其地域位置优越，自然生态风光优美，但旅游品牌文化体系尚未形成。通榆年画作为通榆县地方文化品牌，仍以传统的纸质形式存在，但随着人们生活方式的改变，以及传统年俗文化的逐渐消解，传统纸质形式的年画也已渐渐淡出人们的视野。因此恰当地运用通榆年画独特艺术风格与其他载体相结合，去建设旅游文创品牌，还有很大的研究空间。另外，对我国其他各地年画领域进行调研发现，将年画文化向产品延伸的有梁平年画、陕西凤翔年画、绵竹年画。通过大量的图文对比分析后，发现这三种年画文创产品设计仍处于较初级的图形移植阶段，大多为观赏性的装饰产品，功能性的产品较少。所以在文创产业百花齐放的态势下，年画文创产品并不能满足当代人的实用需求和审美需求。

不同国家由于其自身文化背景、风俗习惯以及思想观念等各方面的差异，在艺术领域表现出十分鲜明的民族特征与创作风格，比如日本的浮世绘、西方的油画都尝试在文创产品中运用。但国外对于中国年俗文化不够了解，所以没有搜索到国外学者对中国年文化、年画文创产品设计领域的研究文献，国外学者了解通榆年画是在2017年以后。2017年，来自美国、加拿大、罗马尼亚、阿根廷、意大利、马来西亚等二十多个国家和地区的四十余位华文媒体高层参与到在吉林省举办的“海外华文媒体看吉林”活动，通榆年画才算“崭露头角”，由于没有良好的载体传播，所以很快又“销声匿迹”了。目前而言，通榆年画产品也只是被海外华人收藏，寄托思乡之情。

三、东北通榆年画文创产品设计路径

近年来，随着北京故宫博物院等中国主要文物保护基地的文创产品成功开发后，给人们带来了开发有特色的民俗文创产品的有益启示。东北通榆年画在这方面有先天优势，它有将近两百年的创作与发展基础，色彩与图案都相当富有地方特色，只要加以变化，就可以成为优秀的文创产品。

（一）东北通榆年画的色彩在文创产品中的应用

通榆年画的色彩虽然浓烈，但在表现上却是自然而质朴的，会给人一种比较粗犷的感觉，但就是这样的质朴才能很好诠释通榆这片土地的山花野草、人情风俗。不像桃花坞的年画色彩表现那么强烈艳丽，又不同于杨柳青年画的雅致细腻，但是通榆年画却以自己独特色彩魅力去贴近东北人民的生活。在通榆年画发展早期，还是沿袭了传统年画的表现题材，主要凸显吉祥喜庆，所用的颜色大多是以纯色为主，中国红、宫廷黄为主。新中国成立以后，通榆年画的色彩和形式上更加的大众化、多元化，主要以表现幸福生活、劳动场景、颂扬祖国的内容为主，绘制时所用的颜色也以粉色、红色和蓝色为主色，绿、黄为辅色。其中最具代表性的作品有刘长恩的《鹤乡曲》《春色满园》。

在当代社会，中国人的色彩与审美观念不但得到了重视，“中国红”“琉璃黄”“青花绿”等色彩也走上了国际舞台，成为独特的中国色彩审美文化。中国的色彩对于中国人来说是有深刻寓意的，红色代表喜气，黄色代表皇家富贵，绿色代表生命常青等。东北通榆年画的色彩浓烈，对比感强烈，无论用于服装、鞋包、产品包装等方面，都是手到拿来的好题材。如人们常用的手机壳，经过设计师的妙手设计，带有浓重东北通榆年画色彩的手机壳就成了人们的心头好。

（二）东北通榆年画的图案在文创产品中的应用

与传统年画有所区别的是，东北通榆年画大发展的时期是在上世纪的60至90年代，这一时期出现的东北通榆年画选题富有时代色彩，也更接近当代人的审美观念。除了传统年画以胖娃娃、中国吉祥符号等传统图案出现以外，也有描绘祖国大好河山、历史人物等图案的运用。

东北通榆年画的图案最大魅力在于设计非常大胆，富有装饰韵味的图案只要稍微加以变化，就可以成为文创产品的设计符号。如东北通榆年画中的胖娃娃形象，只要在里头加入现代设计元素，把二者互相融合，就可以设计成为卡通玩具、抱枕等用品。这种以通榆年画作为基础的文创产品，稚气与笨拙的图案运用能够带给使用者不一样的视觉感受。这种方式不仅仅能使通榆年画从平面走向立体化，也能使它在跨领域中呈现与过去的表现形式完全不一样的美。

（三）东北通榆年画内容题材的创新和元素的重新开发

从当代通榆年画发展来看，也存在一些问题，比如：制作工艺复杂，售价高，需求匮乏，年画的内容题材缺乏创新;产品形式单一，创意不足，更缺乏使用价值。因此通榆年画要传承和发展，必须与时俱进，寻找新的路径。研究国内外优秀文创案例，发现现在文创产品设计同质化问题严重，缺乏科技感和创新意识，如博物馆文创商店销售的产品大多为书籍、邮册、纪念币、明信片、纪念币、U盘、钢笔等，文化和科技附加值较低。在数字化浪潮的冲击下，产品智能化，文创产品可以借助科技手段提高文创产品文化内涵和附加值，以北京故宫博物院文创作为参考，尝试用数字化手段，在通榆年画文化基础上，对其艺术形式重新进行设计。运用人工神经网络的风格迁移算法参与通榆年画风格的图形设计，在保留原有艺术风格基础上，在题材和元素上重新开发，让通榆年画文创产品兼具美观性、文化性、实用性。

四、东北通榆年画文创产品设计前景与价值分析

（一）通榆年画文创产品设计的价值

通榆年画历史悠久，两百年的艺术文化源远流长。然而现在的传统年画随着习俗的改变和现代社会的变革出现了濒危局面，传统的制作技艺也逐渐被机器所取代。民俗文化的锐减使得文创设计变得愈发困难，得不到充足的文化滋养，资料的匮乏使得设计难以展现。只有通榆年画这项民俗艺术得到传播和扩大，其文创设计的角度和方向才会出现更多的可能性。

社会的迅速前进让我们离这些传统民俗文化有了一定的距离，但传统文化仍旧是时代发展的根基，现今市场上的文创产品依旧存在着设计简单、制作粗糙等问题。新时代的文创产品应讲究“以人为本”，追随时代潮流，迎合数字化的浪潮，将通榆年画艺术特点与人工智能相结合相融合，进一步提升年画文创产品的文化和科技附加值，从而展现传统文化丰富的精神内涵，能在深入研究挖掘通榆年画艺术文化的基础上，更好迎合人们新的需求，对文化的传承和发展具有非常重要的意义。

（二）通榆年画文创产品设计发展前景分析

东北通榆年画虽然在文创产品设计上有广泛的应用和发展前景，但就目前的情况来说，还是不尽如人意的。要使这项民间艺术能够焕发出第二生命，成为老百姓真正喜爱的文创产品，还需要走一段漫长的路。东北通榆年画文创产品的设计与开发，与整个东北地区文创产品的发展有着密不可分的关系。在当下，东北地区的文创产品开发依然没能形成知名品牌，东北通榆年画虽然有着鲜明的特点，但由于在设计与开发上还没有形成系列，品牌同样难以做到深入民心。一个品牌要在消费者心目中建立起地位，除了品质以外，产品从内到外的设计也是非常关键的。产品除了要实用以外，更要使用方便。以采用东北通榆年画为图案设计的杯子为例，由于东北通榆年画在色彩上有强烈的视觉冲击力，如在设计的时候把整幅年画的图案和色彩照搬上杯子里使用，会给消费者带来强烈的疑虑感，色彩这么鲜艳的茶杯，所使用的颜料是否符合食用安全标准。要打消顾客的疑虑，在设计上必须下功夫，只提取个别元素重新组合，把图案设计得更加简洁和符合现代人的审美观念，在推广上强调产品的安全性，这样才能使通榆年画设计元素在瓷器运用上更具有竞争力。

当下的社会，在发展市场经济方面，更加注重大数据的运用。通榆年画要做到深入民心，也要注重对大数据的分析与应用。在互联网+时代的当下，对于消费者意见的尊重等同于对市场的尊重，利用网络收集消费者的消费习惯，审美口味的精准分析，可以找出通榆年画在设计方面需要改善的地方，为产品设计提供具体方向。当然，保留通榆年画的本色依然是文创产品的生命线，并不能只根据客户的喜好而丢弃了通榆年画最本质的审美元素。但受欢迎的文创产品一定是经过精心设计、贴合市场，能夠刺激起消费者的消费欲望。

总之，东北通榆年画是东北文化与中原文化结合的产物，它见证着中国历史的发展，在中国美术发展史上写下浓重一笔。采用通榆年画开发的文创产品，除了搞活市场经济以外，对于东北通榆年画的生存与发展也有积极作用。文创产品多为生活用品，它并不曲高和寡，是艺术以另外一种方式活着的最佳途径。只有贴合老百姓生活需求，符合老百姓审美需求的文创产品，才能够形成品牌，做到深入民心，真正打开市场，成为老百姓需要和想要的文创产品。将年画文化元素与文创产品深度融合，设计出一系列创意性、实用性兼备文化性的产品。以现有的人工智能技术和网络做依托，将文创产品及通榆年画文化进行推广，让更多人重新认识吉林通榆年画，让年画文化得到更好的传承。

参考文献：

1.张瑶，斯日古楞. 中国东北地区文创产品的设计与开发[J].设计，2019，32（05）：142-143.

2.易平.文化消费语境下的博物馆文创产品设计[J].包装工程，2018，39（08）：84-88.

3.陈曾.从故宫文创谈我国文创产业的创新之路[J].设计，2017（09）：68-69.

作者简介：

王一博，单位：吉林动画学院，副系主任/讲师，硕士研究生，研究方向：文创产品设计