高校创新创业教育与美术专业教育的有机融合研究*

李兴萍

（赣州师范高等专科学校 江西赣州 341000）

引言

在“大众创业”“万众创新”的新态势下，创新成为拉动我国经济稳定增长的重要力量，为高校大学生就业、发展提供了条件。尤其是在全面创新理念得到全面普及的环境下，各所高校纷纷建设起众创空间，支持创新创业教育实践。在高等教育领域，创新创业教育是提升国家创新能力、引领青年一代实现人生价值的“驱动引擎”。在现代文化产品、文创产业不断发展的趋势下，美术专业越来越重视创意和创新发展，极大程度上契合了双创教育理念。通过将创新创业贯穿于人才培养、成长的全过程，教师可调整教学思路，重点培养学生的艺术创新能力、创业实践能力，使其从新角度去构思、设计和创作，形成独具一格的美术创意。同时，二者的融合将加速创新创造型人才培养进度，为地区、社会艺术设计和美术设计发展提供新生力量，推动相关产业、行业发展。

一、创新创业教育与专业教育的关系

1.创新创业教育与专业教育概述

在20世纪80年代，创新创业最早出现在了西方，被认为视为培养创业能力、创业精神的模式，其强调创业者需要适应社会发展的心理素质。创新创业教育是依托专业教育阵地，将创造性思维、创新性知识融入人才成长的各个环节，使其具备创新运用知识、创新转化实践的能力。这一教育模式以学生自我发展、创新发展为前提，要求其通过达到职业创新发展水平，顺利融入社会。专业教育是高校培养人才的基础保障，除了要求学生学习校内公共课程，还需要接触特定领域的职业、专业知识，积累某方面专业理论知识、经验，形成人才培养和发展的特点。专业教育将为学生职业发展起到“指路明灯”的作用，目的在于输出某擅长某领域专业知识的人才。在我国高等教育的发展中，利用专业教育培育具有专长的人才，已经在高等教育领域中达成了共识，并形成了系统化、规范化的人才培养模式。但是在数字经济、网络时代的背景下，若单纯地实施专业教育，培养出的人才难以适应激烈的竞争环境。对此，如何结合创新创业教育、专业教育特点，促进二者融合，需要高校重点关注并解决[1]。

2.高校创新创业教育的误区

在创新创业教育范畴上，诸多高校将其视为教会学生创办企业和公司，让学生具备管理和壮大公司的基本素养、能力，这样的认识往往存在一定片面性。首先，将这一教育内容划入职业、就业教育的范围。部分学校对教育内容、理念和模式把握不充分，很难精准地分析最新的政策，将创业教育中实践能力、创新精神视为培养重点。其次，限定了受教育的对象，只选择部分拥有创办企业意愿的学生。这样的情况下，教育辐射、覆盖面不够广泛，很难面向大批学生开展，实际育人成效不能达到显著水平。通常情况下，会利用社团组织、校园开展竞赛、讲座活动，只能吸引一批具有企业创办理想的学生。此外，未能全面认识教育意义。认为只需要教会学生如何去经营企业、创办团队，不需要将学生专业联系起来。这样的情况下，无论是何种专业都在介绍相同的知识、内容，无法体现专业发展与创业教育的特色，学生很难客观把握二者间的关系。

3.创新创业教育和专业教育的关系

创新创业教育与专业教育是一对相辅相成、相互促进、相互关联的关系。前者为后者的延伸与发展，后者可承载前者的教育内容，对推动高校教育改革、专业教育改革具有积极意义。创业教育并未脱离专业教育的范围，其教育活动、实践活动应紧密结合人才培养方案，将相关知识、训练贯穿于各个教学细节，对学生接受专业教育、实现专业创新发展具有推动作用。

二、高校创新创业教育与美术专业教育融合的现实意义

1.加快社会经济持续发展

高校教育改革和发展的关键，旨在提升人才输出质量、社会服务能力。当今时代要求人人具有一定的创新意识、创新精神和品质，只有这样才能适应激烈的人才竞争环境。而创新创业教育与美术专业教育的融合，将开启美术教育的新思路、新路径，教师可借此引导学生寻找美术实践与社会发展的关系，帮助其寻找创业契机，培养其白手起家、自主创业、创新发展的意识。这样，学生毕业就能正式转化为职业创造者，为更多同学带来就业条件。同时，学生创新能力、创业能力的养成，对今后进入企业岗位、创办工作室具有积极意义，还能为社会发展增添新动力[2]。

2.推动美术专业教育创新

从人才培养方案角度看，专业学生需要熟悉美学理论、把握美学创作规律和技巧。由于长期接受艺术熏陶，学生对生活的体验和感悟能力也强于其他专业，还能站在独特的视角看待问题。围绕美术专业学生特点，大力融入创新创业教育内容，教师能够在完成理论授课任务的同时，提高实践教学的重视程度，引导学生一边学习、实践，一边大胆创新，在感悟艺术魅力的同时，运用独特的理念创新设计作品。

3.培育新时代双创型人才

创新与国家综合实力密切相关，只有将创新创业教育融入专业教育的各个环节、各个层面，才能培养出适应时代多元需求的人才。社会经济转型发展要求企业加大创新力度，以加快转型的方式推动社会经济发展，这就使诸多企业不仅看重学生的专业素养、综合素质，还注重学生是否具备创新、创业发展潜能。通过推动创新创业与美术教育融合，学校可结合现代人审美素养、艺术品位，优化专业教育模式，让学生在学习、实践和生活中树立创新理念，成为全面发展的创新型人才。

三、美术专业教育中存在的问题

1.专业教学实践性有待增强

美术专业要求学生拥有良好的基础，只有经过长期训练和积累，学生才能认识美术专业价值。在美术专业的基础课程中，学生需要了解美术的基本功能与常识、色彩与情感、明暗与空间等，掌握美术创作、设计和造型方面的基础能力。但是，当前美术专业教学的实践性不强。在基础教学活动中，部分教师直接组织学生在画室中学习，要求学生结合瓦罐、衬布、石膏体等物体进行学习。这样的情况下，学生很难有意识地捕捉生活中的细节。同时，在美术专业教学中，教师较少开展社会实践和写生教学活动，学生很难在有限时间内养成实践能力。由于缺乏大量实践活动，学生很难开发个人创造思维，在创新中容易遇到各种困难[3]。

2.学生美术创造思维有待培养

创造力是个体发散思维的外部体现，学生在发散性思维的支持下，能够不断发展个人创造力。当前，在学生作品上，教师根据美术专业教学内容，设计期中作业、期末作业，要求学生根据所学内容完成美术作品。但是，在新媒体和社会互联网时代下，学生不能充分重视美术创意设计，往往会借鉴网络中出现的美术作品，甚至存在照搬现象。这样的情况下，学生很难灵活变通，捕捉创作的灵感和作品创作思路。

3.专业教师创造能力有待提升

但是，当前部分教师习惯性地运用成熟的教学经验，直接按照常规思路带领学生鉴赏、绘画和设计，学生难以获得自由联想和创作的机会。同时，由于忙于指导学生学习和实践，教师对自身专业能力、创造能力的重视程度不足，再加上需要参与校园社会实践、教学工作，缺少艺术创作和参与培训的时间，这也会影响学生创新能力的发展。

四、高校创新创业教育融入美术专业教育的路径

1.融入双创教育理念，优化专业教学体系

基于美术专业教育阵地，教师应树立全局意识，将双创教育理念融入教学全过程，将双创理念融入专业理论课程、实践教学活动中。首先，在组织美术素材、色彩教学活动时，教师应开发对应的创造性课程，如家居设计、服装设计、动漫设计等选修课程。通过开发多样化的选修课程，教师可让学生强化基础技能，使其自由选取各种创造性选修课，为学生创意设计、创造能力培养良好条件。其次，教师应根据现代人对实用性、审美性的追求，重视美术专业教育的实用性、审美性，将现实生活需求与美术教学活动结合起来，助力学生创业发展。具体而言，在家居设计教学活动中，教师应结合大众需求，强调工艺设计、造型设计和结构设计的实用性，兼顾设计作品的美观功能。在具体的设计中，学生需要调查和了解当代人的实际需要，结合资料进行构思、绘图，开展各种创意行为活动，将美术教育的功能性、艺术性与产品实用性结合起来，在实践过程中体现美术的实用功能。通过优化专业教学体系，教师可将创意、创新、创业融入到教学和实践的各个维度，激发学生创新发展、创新学习和创意实践的热情，使其能够成为符合社会需求的人才[4]。

2.导入实践教学项目，丰富美术教学活动

实践教学是锻炼学生思维、发展学生创造能力的重要环节。首先，高校应发挥产学研平台的优势，促成与企业、行业的合作，开发美术专业相关的项目，如广告传媒、动漫创意、影视剧等。在合作开发中，高校可划分多个项目小组，根据合作项目特点，安排不同小组负责创意设计板块，如美术动画作品、美术创意产品，这些都能为美术专业实践教学提供资源。在校企合作项目中，教师可引导学生抓住实践和设计的机会，开发个人创新能力、创造潜能，激发学生独立创新。团队创新精神，使其能够将美术知识与创意设计结合起来。其次，教师应引入项目式教学、工作室教学，引导学生组建项目团队，参与美术设计的创新创业活动，主动与教师分享、沟通，便于教师实施针对性的教学和指导。基于混合教学理念，教师可将知识课件、文字视频分享给学生，引导学生自主学习、总结困惑。课上，主要解答学生疑惑、开展实践创新活动，塑造乐学、乐创的良好氛围，让学生成为发现、分析和解决问题的探索者，不断提升其创新素养和创造能力。

3.开发优质学习资源，组建创新教育队伍

美术专业包含多方面内容，不仅包含艺术管理、博物馆理论等内容，还涉及博物馆实习、摄影与暗访操作、绘画写生等实践活动，涉及的学习面十分广泛。因此，教师应运用现代化技术、数字化平台，开发先进的美术学习资源，为学生创新、创意提供丰富的素材。其次，学校应重视创新教育师资的建设，邀请传媒设计、美术设计方面的人员进入师资队伍，优化美术专业师资结构，组建起一支创新创业、教学科研、理论与实践融合的优秀师资队伍。通过发挥教师的带动和引领作用，构建全新的实践模式。专业教师可主要讲授专业课程理论，企业导师、讲师可开展专题讲座和培训活动，向学生介绍实践经验，让学生将美术学习与创业发展统一起来。此外，高校也可探索“老带新”的学徒制、工作室教学模式，利用多方面人力资源培养学生创新能力。

4.有机结合考核方式，塑造创新校园氛围

创新创业与美术教育的深度融合，需要先进评价体系的支持。首先，为全面激发学生创新设计、创意实践的热情，教师应邀请学生家长、行业专家、学生自身加入考核体系中，由教师、专家、家长参与考核指标设计，开展美术创新、创意设计大赛，获奖选手可将其构思、创意和文章量化为学分，激发学生自主创新和创造的兴趣。其次，学校应塑造美术创新的文化氛围，通过宣传创新、创意文化，引导学生提升个人创意设计能力。在美术实训室中，学校可引入教师和学生的获奖作品，以独特的方式陈列或张贴，带给学生强烈的视觉冲击，加深其对色彩的认知；在校园活动中，高校可开展服装设计表演、雕塑作品展览、绘画展览等活动，组织学生参与文化品鉴、美术竞赛活动。通过有机结合专业考评、塑造校园创新文化氛围，学校可为学生创新发展提供良好的环境，使学生能够自由地开发和设计文创或文化美术产品。

结语

综上所述，创新创业教育与美术专业教育的有机融合，关乎高等教育改革、美术专业教育的发展、学生就业水平。因此，学校和教师应通过优化专业教学体系、丰富美术教学活动、组建创新型教师队伍、塑造创新校园氛围，将双创理念融入到美术理论教学、实践活动中，激发学生的创新发展意识，培养其创新能力和精神，促使美术专业大学生成为时代和社会所需的创新型人才。