浅谈柳永《雨霖铃》的哀婉风格

葛忆

内容摘要：柳永是宋词婉约派的代表。《雨霖铃》以冷落的秋景为衬托，表达了其与心爱的人离别时难分难舍的深情。他是宋代文人中的一个另类，才高八斗，却抑郁不得志，奉旨填词成了他浪迹江湖的招牌。 柳永的词多和烟花巷陌，歌儿舞女相关，《雨铃霖》就是其中的一首，本文就谈谈《雨霖铃》的哀婉风格。

关键词：柳永 《雨霖铃》 哀婉风格

中图分类号：G4 文献标识码：A

柳永，福建崇安人，原名三变，字景庄，后改名柳永，字耆卿， 因排行第七，又称柳七。柳永出身官宦世家，祖父、父亲、叔叔、哥哥均为宋朝进士，但柳永年轻时应试科举屡屡落第，到了迟暮之年才进士及第，但官运并不顺畅，终官不过屯田员外郎。年轻时应试的不顺消磨了柳永的雄心壮志， 使他由追求功名转而厌倦官场，沉溺于旖旎繁华的都市生活，并自诩“白衣卿相”，且由此得罪了宋仁宗。晚年的柳永非常不幸，穷愁潦倒，死时一贫如洗，无亲人祭奠，最后在歌妓的集资下才得以安葬。

一、《雨霖铃》的创作背景

《雨霖铃》又名雨淋铃，原为唐代教坊曲，根据段安节的《乐府杂录》“《雨霖铃》者，因唐明皇驾回至骆谷，闻雨淋銮铃，令张野狐撰为曲名。”《雨霖铃·寒蝉凄切》为本词牌的正体，是宋代传世经典名词，是婉约派词作的代表。此词创作于柳永南下离京之际，少年时代的柳永英姿勃发。然而，柳永求取功名的道路不顺，在第二次考进士落榜后，柳永填了一首《鹤冲天》， 词中发牢骚到“明代暂遗贤，如何向”这首词被号称千古仁君的宋仁宗看到了，心中大为不满，在柳永第三次考进士时直接批上“且去浅斟低唱，何要浮名”断送了柳永的仕途。柳永由此从一个锐意进取的儒家信徒转变为偎红倚翠的江湖浪子。《雨霖铃》便创作于此，作品中展现了恋人深厚的爱意，也表达了对离别的伤感。

二、《雨霖铃》的艺术特色有三个：雅俗共赏、虚实结合、情景交融。

宋代的著名词人苏东坡、辛弃疾到周邦彦，名家大师层出不穷，经典词作如同白居易一般在民间深受欢迎，乃至“凡有井水处，皆能歌柳词”的则仅有柳永一人。过于通俗乃至低俗，则会损害艺术的表现力与生命力，难以流传，唯有雅俗共赏，才能使艺术生命永放光彩，《雨霖铃》则是宋词中雅俗共赏的代表。使得《雨霖铃》在坊间巷陌有着很好的传唱度，雅俗共赏成就了千古名词。

《雨霖铃》在创作中同样采用了虚实结合的方式， 并且以虚实结合的形式强化了作品的哀婉风格。词的上阙以实写为主，主要是用景抒情、以实代虚。作者描绘了寒蝉、长亭、骤雨、 都门、兰舟等带有很强情绪色彩的景致，展现了离别之时纠缠、苦闷的心情，下阙则主要为虚写。恋人分别自然会以酒浇愁，作者设想“今宵酒醒何处”，继而以虚写实景的方式，描绘了一组具有强烈情绪特征的景致，如杨柳、晓风、残月。柳與“留”谐音，素来是送别诗中的常用景致，折柳送别更是中国文人的传统，“残月”中的“残”字更是将作品哀婉的风格基调展现得淋漓尽致，末尾的“更与何人说 ”更深层次地将人物孤寂的形象表现出来。

《雨霖铃》哀婉风格的形成和情景交融有着很大的关系，就景物的选择而言， 作者选取了文学创作中具有离别意味的多种景观，比如开篇“寒蝉凄切，对长亭晚”中的“长亭”，长亭是古代驿站路上设置的机构， 一般来说十里设一亭，古人送别多在长亭，因此，长亭也被赋予了离别的愁绪，如李白《菩萨蛮》中的“长亭更短亭”。又如“兰舟催发”，兰舟是船的雅称，作为水路运输的交通工具，也被赋予了深厚的离愁别绪，尤其是“催发”把离别之情渲染得无以复加。

三、《雨霖铃》中的哀婉风格

柳永在《雨霖铃》 中非常善于借助各种凄清的景致来描绘环境、渲染氛围，使作品的情感笼罩在哀婉的整体风格下。作者不仅借用秋天的景致，用寒蝉来点名季节属，更在“多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节”中将离别与清秋节画上等号，以清秋节来正面衬托离别时的情感。

唯有情真，方能动人。恋情是人世间最为美好的情感，柳永虽然流连于烟花巷陌，却是一个多情的才子，不仅对社会所鄙视的妓女以尊重，而且真诚的对待每一个交往的人，深受妓女们的欢迎。“执手相看泪眼，竟无语凝噎”，将恋人之间的心绪以绝妙的文学笔法展现出来，感人至深。《雨霖铃》以分别为主题，开篇便是分别的铺垫，从“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发”都是在描写一个 “别”字，直至“多情自古伤离别” 达到了情感的高潮。相处的时光是欢愉的，离别的时刻是痛苦的，而独处则是寂寥，“便纵有千种风情，更与何人说”是柳永别后的寂寥情绪。

宋代是我国古代文化的巅峰时代，也是文人士大夫最为“幸福”的时代，特别是宋仁宗统治时期，政治清明，百姓安居乐业，读书人大都能够实现自身的理想，并产生了中国历史上最富生命的士大夫群体，如范仲淹、富弼、韩琦、文彦博、曾公亮、三苏、欧阳修、曾巩、王安石等，奉旨填词成了他浪迹江湖的招牌。柳永的词多和烟花巷陌，歌儿舞女相关，《雨铃霖》因情感真挚，艺术构思巧妙，最终成为千古传唱的名作。