浅析美学元素在当代服装设计中的应用

贺向红

（衡水学院 继续教育学院，河北 衡水 053000）

0 引言

服装美学价值的发挥，需以人的气质和身体为媒介进行传达和传播。而针对美学元素在当代服装设计中的应用研究，相关人员必须对市场需求、大众审美情趣和个性化需求、民族品牌发展、中国传统文化的宣传和传播等进行立体和多维的分析与探讨，在各个方面考虑当代服装设计理念的创新，在服装造型设计、结构设计等方面体现美学元素。美学元素在服装中的应用，应以当代服装设计领域的发展特点为导向。在此愿景下，服装设计人员应制定具有可操作性的应用策略，科学地将美学元素融入当代服装设计领域。

1 当代服装设计的主要特点

1.1 欧美风盛行

当代人的着装更讲究宽松和随意，被欧美风格的服装所吸引。从目前大众喜欢的品牌上就可明显地看出个体的喜好，助推了西方服装品牌的发展。在欧美风盛行的当下，我国服装设计师应利用好美学元素进行创新，走出当下民族品牌发展的困境。

1.2 更注重展现舒适度

无论是当下年轻人追捧的国外运动品牌，还是一直引领时尚的牛仔系列，都反映出人们在着装上的喜好和追求。外在的服装展现的是大众精神文化，更是他们表达个性和自我的重要媒介和工具。人们对具有舒适度的衣服更加热衷，以此导向了服装设计风格的单一性。

1.3 普遍采用立体剪裁

服装的美，于外体现的是形式美和个性美，于内表达都是内在美和文化意蕴。设计师大多会利用立体剪裁凸显服装的外在美感，并以此为亮点进行产品的宣传与推广。立体剪裁源于西方，对我国服装设计领域产生极其重要的影响。设计师在服装结构设计中建立新的思考，能利用不同的剪裁方式体现服装的美学价值。

2 美学元素在当代服装设计中应用的逻辑框架

2.1 大众个性化需求的满足

着装风格在某种程度上折射出个体的性格和品位，面对有着不同文化背景和成长背景的各式人群，必须能在服装款式、结构、面料和装饰上体现美学元素。服装设计师应根据大众的个性化需求，对美学元素进行灵活和合理的应用。服装设计不仅是设计师的文化观和价值观的展现，更是大众与品牌产生交易关系的关键。只有在服装款式和面料等方面有效地凸显个体的审美需求，才能生成具体的消费行为和消费习惯。因此，设计人员将美学元素应用到当代服装设计中时，应处理好自身的设计理念与市场需求的关系。若一味地利用美学元素凸显设计师的个人情怀或情感，不能满足大众的着装需求，将无法最大程度地发挥服装设计的作用与价值[1]。

2.2 服装设计风格的中国化

我国的服装设计师既要在设计理念上与时俱进，能设计出与国际标准接轨的服装，又要科学地融入中国优秀传统文化。当代服装设计中的美学元素表现，应能体现服装设计风格的中国化和民族化特征。不应过度迎合西方审美，而是通过将美学元素和当代服装设计进行深度的融合，构建中国的服装设计标准体系，将更具民族特色的美学元素融入服装设计中，在我国乃至世界引领新一轮的风潮。设计人员应秉承这一基本的设计逻辑，对当代服装设计方法和理念进行大胆创新，遵循开放和包容的原则，将不同的美学元素融入当代服装设计中，并合理地凸显中国元素、中国风格和中国理论[2]。

2.3 巧妙使用传统文化元素

服装设计中，工艺的缝制方式受到既定文化定式和行业发展的影响。设计师在对服装款式设计进行创新的过程时，需结合当代社会的主流审美和需求，有针对性地融入美学元素。无论是在服装设计理念上，还是在剪裁方式上，都应巧妙地融入传统文化元素。如将西方的立体剪裁与我国的平面剪裁进行融合，为大众设计出更具有个性和气韵的服装。当然，中国传统文化元素在当代服装设计中的应用，不是故步自封、狭隘地抵御优秀的外来文化，而是以民族文化为基础进行创新，向世界展现中国的美学思想。

3 美学元素在当代服装设计中的应用措施

3.1 基于美学元素丰富服装款式

服装设计师在面料、图案、剪裁和装饰上进行创新，主要目的是为了丰富服装款式，为大众提供更大的选择空间。而只有最大程度地满足消费者的个性化需求，才能体现服装设计的价值和意义。因此，将美学元素应用到当代服装设计中时，相关人员需在款式创新和丰富上进行深入的思考，如设计人员可在褶线上体现美学元素，设计出具有情怀和浪漫韵味的服装款式。设计人员可在服装款式设计上强化褶线的功能，研发出具有柔魅之风的服装款式。而在褶线上展现美学元素的过程中，设计人员需根据既定的创意思想和市场定位，有针对性地应用功能褶线和装饰褶线，如设计蕴含随意美感的服装款式时，处理好褶量和服装整体结构的关系，根据受众的审美需求，在腰部和袖口等处融入装饰褶线。设计人员在利用美学元素丰富服装款式的过程中，对消费者进行精准画像。设计或典雅大方、或性感妩媚、或简单舒适的服装，都需利用好褶线的美学元素，并最终达到高质量丰富服装款式的目的。

3.2 服装造型设计中美学元素的融入

美学元素在当代服装设计中的应用效果，在一定程度上映照了本土文化的影响力和制造产业的发展势能。就目前服装设计领域的发展来看，我国仍受西方的时尚文化所影响。若想在当代服装设计中展现中国风格的魅力，就必须将具有民族特征的美学符号应用到造型设计中。美学在服装上的展现，不仅影响着当代人的审美和价值塑造，更关乎民族品牌的崛起和发展。服装造型设计中融入美学元素，可为大众提供具有意象和气韵的视觉体验和良好的着装感受。设计师可根据人体特征和个体的审美追求等，将美学元素融入到不同服装款式的形态中。在剪裁上做到有效地凸显消费者的身材之美，且在样式上应通过结合不同的美学元素，以达到丰富服装类型的目的。

从某种角度来说，服装的款式决定了消费者的购买动机和行为。因此，设计人员必须利用美学元素设计出可满足大众需求的款式，即在服装造型设计中，能灵活地使用线条展现服装的形式美，如从中国的雕技艺中获得新的设计灵感，设计服装造型时可利用镂空的形式丰富服装结构。同时，在利用雕刻的理念对面料进行切割的过程中，可实现服装整体与局部的统一和独立，以展现独特的造型之美。“线”作为服装结构设计的关键要素，可利用镂空的方式体现衣服线条的立体感和灵动感，如在腰身处进行适当的裸露，不仅可展现消费者的线条美，还可着重凸显服装造型的性感之美[3]。

3.3 以拼贴的形式融入美学元素

当代的服装设计更讲究融合风，将不同文化元素进行科学的融合。针对美学元素在服装设计中的应用，设计师既要在风格展现上凸显文化气质，还需利用拼贴的方式对作品赋予魅力。这里所强调的拼贴，主要指的是将不同的面料在服装设计中进行个性化的融合。设计人员可将美学元素分别应用在不同的面料中，借助不同的媒介发挥美学价值。如将中国水墨画应用在丝绸的面料中，并将其拼接在欧根纱面料中。这样不仅可展现服装的挺括感，还令其展现出一定的飘逸性。同时，设计人员可将木材美学元素嵌入到欧根纱面料上。利用拼贴的方式，将不同的美学元素进行融合，并将其作为新的设计素材应用到当代服装设计中。

当然，对不同面料进行拼接的过程中，设计人员需提前做好市场定位。如面向强调个性表达的人群，应充分发挥拼贴方式的优势与价值。将不同艺术特质和特征的美学元素，合理地融入不用材质的面料中，使服装展现出灵动、丰富的美感。上述的中国水墨画与丝绸的融合，更易于打造独具特色的中国风品牌，用以区分当下盛行的欧美风格服装。设计人员将美学元素应用到当代服装设计时，应有意识地传播我国优秀的传统文化，致力于打造一个具有国际竞争力的民族服装品牌，对我国的服装和纺织产业的变革提供强大助力[4]。

4 结语

服装设计师应肩负起发扬和传播中国传统文化的使命，将具有民族特征的美学元素巧妙地应用到当代服装设计中。既要注重最大程度地满足大众的个性化需求，又要通过融入美学元素，引领新一波的时尚文化思潮。设计人员需在裁剪、面料和款式等方面，合理地体现服装设计的美学价值和思想，将美学元素科学地渗透到当代服装设计的各个程序和工艺中，打造一个独具中国特色的服装品牌。