中国画元素在定制服装设计中的应用分析

王 欣

（黎明职业大学，福建 泉州 362000）

早期的中国画以岩石和彩陶为载体，直到丝织品的出现才通过帛画奠定了其传统的绘画方法。而其审美风格在长期发展过程中实现了从写实向写意的转变，形成了与西方绘画艺术截然不同的中国画艺术形式。对于现代服装设计而言，中国画的构图技法、色彩搭配等与服装设计存在互通之处，将中国画元素应用于定制服装设计中，能够为服装设计提供新的设计思路，并以服装为载体彰显出典雅、空灵的东方美学，推动了定制服装设计的创新发展。

一、中国画的审美特征

（一）笔墨

笔墨是中国画的工具和材料，也是中国画的核心所在。自古以来，中国画的意境和神韵都通过笔墨来展现，这种墨白意象承载着作者的情感和思想内涵，会因不同时代、不同个体、不同环境、不同情感而呈现出明显的差别。在中国画的创作中，作者需要极其精准地掌握用笔的轻重力度，并要与墨做到灵动搭配，才能自然地彰显出画作中的意象，并通过意象传递出作者的情感。与此同时，中国画的发展受到了中国传统文化中儒释道思想的影响，呈现出与其他艺术形式截然不同的审美偏好。中国画的作者不仅要具备精湛的笔墨技巧，还要拥有丰富的内心情感，只有将情感与笔墨相结合，才能赋予中国画以更强的表现力，实现作者思想内涵的传递。

（二）构图

中国画的创作需要表现出作者的个人思想，而思想的传递则主要依赖于中国画丰富的沟通方法和布局模式。不同于如油画等以焦点透视为主的西方传统艺术形式，中国画更倾向于采用散点透视方法，这种透视法不固定观察点和视域，赋予了作者更丰富的创作空间，能够更生动地传递作者的思想内涵。同时，中国画强调作画对象的主宾关系，能够更好地突出主体，使得中国画拥有主次分明的层次感，不会因散点透视而产生主体模糊等问题。此外，留白技法是中国画中最常采用的构图技法，即留下供人想象的空白空间，使画作本身更加协调且具有意境美。这种构图技法与笔墨相得益彰，能够提升画面的虚实感。

（三）色彩

中国画在色彩方面追求色彩和谐，且具有明显的主次关系，使得画面整体轻重有序。以笔墨为基础的中国画，主要采用焦墨、浓墨、重墨、淡墨和清墨五种色彩，通过控制水分、力度等，能够呈现出丰富的画面效果。中国画重视调和色调之间的关系，使画面色彩具有强烈的对比效果，为人们带来炫目的视觉体验，而作者本人的情感与思想，也通过色彩进行传递，能够赋予观赏者更强烈的审美体验。

二、中国画元素在定制服装设计中的应用价值

定制服装主要指根据个人爱好、职业、肤色、体型情况，单体制作与量体裁衣的服装，拥有独一无二、收费高、个性化等特点。在定制服装设计中，设计师需要根据顾客所决定的面料和款式进行服装设计，因此在某种层面上能够呈现“制约性”的特点。但由于定制服装要求设计师要将顾客的着衣风格与喜好反映出来，反映的手段形式多样，所以其设计过程拥有“灵活性的特点”。将中国元素融入定制服装设计中，中国画能够为作者构造独特意境，更能够体现出作者的情感与思想。以纸、笔、墨为绘画材料的中国画，将墨和水相融赋予了墨不同的深浅程度，所产生的黑、白、灰这三种简单颜色，能够通过对力度的控制而呈现出苍劲、浑厚、淡雅、空灵等不同的审美意境，体现出中国传统艺术的审美思想。同时如留白、虚实相生等绘画技法的应用，为中国画构造了极具韵味的意境。将中国画元素应用到定制服装设计中，往往能够赋予服装空灵、雅致的艺术特点。近年来，服装设计师们为彰显个人特点，越来越多的设计师开始将中国画元素应用到服装设计中，这些服装设计成果经常亮相于国际服装设计的舞台。如2012年刘薇的水墨印染裙装和泼墨印染裙装、楚艳的“楚和听香”发布会，这一系列设计成果不仅彰显出了中国画的艺术美学价值，还推动了国风艺术与西方美学的对话和交融。越来越多的国内外服装设计师，开始将中国画元素融入服装设计中，设计出具有东方典雅气息的服装，这些设计作品频繁出现于国际时装走秀中，在吸引观众眼球的同时也为人们带来了不同的审美体验。在服装设计中应用中国画元素，能够通过水墨元素赋予服装以清新雅丽的视觉体验，墨色的浓淡、隐现所带来的丰富变化，表现出了以服装为载体的中国画的意蕴美学。

在不同服装类型甚至是不同部位的服装设计中，渗透如写意、工笔等艺术美学，采用印染、机绣等设计方法，能够得到截然不同的绘制表现。事实上，从艺术美学的视角看，定制服装设计与中国画元素的融合，是服装设计美学发展的必然结果。中国画元素与服装设计本身存在着明显的共通性，如虚实相生等中国画绘画技法，同样可以应用于定制服装设计中，而造型图案本身也可以通过对表现技法的调整应用于服装设计中。这种做法一方面能够促进中国画的传播和发展，赋予艺术本身以更强的生命力，另一方面则能够为服装设计师提供更广阔的设计思路，通过绘画艺术与现代时尚的结合，创造出兼具思想内涵与个性特征的设计成果。此外，中国画存在“借物言志”的特点，常根据事物的特征赋予其特殊含义，并借助事物表达内心的情感。如竹子空心且有竹节，在中国古代一向被视作“高洁”“虚心”的象征。因此，中国画中存在大量以竹子为绘画对象的作品。如在服装设计中使用竹子的水墨图案，同样能够起到借物言志的作用，赋予服装以更深刻的思想和文化内涵。

三、定制服装设计中中国画元素的应用策略

（一）中国画元素在定制服装局部中的应用

首先，中国画元素在服装边缘的应用。中国传统艺术创作遵循着从有法到无法的过程，从按照方法进行创作，到摒弃方法随心所欲的创作，这是艺术创作质的提升。因此，将中国画元素应用于定制服装设计中，应在点的层面进行随意点缀，如在领口、袖口、下摆等位置点缀中国画图案，而大体的位置则进行留白处理，能够使整体的设计效果更加朴素、雅致，具有画卷般的意境美学。由于定制服装的面料及款式相对固定，但在风格与爱好表现上相对自由，因此设计师通过中国画点缀的方式，能够呈现出不同的风格特征和特点。譬如凌乱的“点缀”能够体现出“狂野”的风格，而规则有序的“点缀”则能呈现出委婉、恬静的气质。其次，中国画元素在服装中心部位的应用。定制服装的中心部位主要集中在臀、腰、胸等部位，通过将中国画元素应用在中心部位，能够提升定制服装的视觉直观性，使服装风格得到更好的凸显。譬如将桃花元素通过亮片、刺绣、印花等工序呈现在小礼服裙的核心部位，可以使中国画元素成为服装的视觉中心，提高定制服装的艺术性。

（二）中国画元素在定制服装面料中的应用

在将中国画元素应用在不同面料时，需要设计师充分考虑不同图案、不同面料及不同服装款式的搭配和组合，根据顾客的设计要求，实现中国画元素与穿着者特质的有机融合。首先在轻薄面料中的应用。定制服装中所使用的轻薄面料主要有素缎、欧根纱、乔其纱等丝绸面料，拥有轻薄、飘逸的特征，能够给人以精致细腻、质地柔软、光滑明亮的感觉。因此在中国画元素选择上，应选择花鸟画等元素，使面料整体的感觉更加轻盈律动。其次在厚重面料中的应用。厚重面料的质感、形态与轻薄面料不同，能够给人以典雅、厚重的感觉。因此在应用中国画元素时，可将莲花融入服饰设计中，使面料富有层次感。在此过程中，还可通过虚实相生的方式，使面料的层次感更加鲜明。通常来讲，虚实相生的构图技法是指通过调整墨色或笔触，使画面本身具有更强的层次感。如我国著名服装设计师张肇达所设计的不对称礼服，将裙摆集中于右腿而淡化了小腿，呈现出虚实相生的设计美学。

（三）中国画元素在定制服装结构中的应用

首先在宽松类定制服装中的应用。设计师需要根据宽松类服装的特色选择意境、色彩、笔墨、构图较具特色的中国画元素，如鲤鱼图、荷花图等。通过空间留白与虚实结合的方式，将中国画的意境美充分地融入服装中。在色彩的应用上，设计师需要使用有色彩画元素，增强定制服装本身的观赏性和时尚性。如刘薇在2012年创作的泼墨印染裙装，就采用了有色彩画的设计理念。服装中用蓝色取代了墨色，通过对其深浅、浓淡的控制，增强了服装的神秘感，而作为其中点缀的黄色则使服装更加艳丽，推动了服装情感色彩的转变。其次在合体类服装中，设计师需要注重元素的整体意境及完整性，使中国画元素的二维构图，更适应三维造型所呈现的审美意境，使中国画元素在拼接处理的过程中，更好地将穿着者的个性及特性呈现出来。譬如2008年的高级成衣品牌发布会中，设计师将中国画元素贯穿在左右衣片中，通过视觉整合，使中国画元素的意境美完整地保留下来。

（四）中国画元素在定制服装造型中的应用

中国画的创作往往是先有意后有型，绘画者首先需要有明确的情感，以情感树立画作的主题基调，然后通过对笔墨、色彩的应用完成画作，这就使得蕴含情感的中国画具备飘逸、空灵的艺术美感，这一特性与定制服装设计不谋而合。如果说传统的西装、中山装等定制服装，要求衣服版型标准、贴身，那么现代定制服装设计则要突破衣服线条、结构等方面的约束，以层次丰富为基本设计理念，通过赋予定制服装设计以更深刻的情感内涵，创作出与众不同、彰显个性的定制服装。以散点透视为主的中国画，并不以画面上某一点为重心，而是重视全局、展现全部意境，这就使得中国画的艺术风格更加不拘一格，契合于现代定制服装设计的一般理念。因此，现代定制服装设计可以使用中国画虚实结合的立体造型，通过服装的版型、线条等元素传递出内在的意境美。中国画本身的线条粗细、浓淡、刚柔各有不同，能够表现出截然不同的思想内涵，且使中国画具有更抽象的美学色彩。将这一特性应用于定制服装设计中，可以结合着装人的气质、性格、身材及其对服装的需求，调整服装线条、结构和层次，通过抽象的方式彰显出服装设计的中国画美学。

四、结语

中国画通过对笔墨、构图和色彩的运用，使得画作本身具有独特的东方审美意蕴。而这种艺术美学特征，与当代服装设计中存在着明显的共通之处，将中国画元素应用于服装设计中，不仅能推动中国画的进一步发展，还能为服装设计提供极具美学价值的设计思路。在定制服装设计中国画图案的创作上，可以通过点、线、面三种方式，完成多种形式的服装设计。在定制服装设计中国画技法的应用中，可以采取留白和虚实相生的构图技法，并采用渲染、泼墨等方式进行绘图，使定制服装设计更具有视觉冲击力。在定制服装设计中中国画色彩的表现中，既可以采用以黑、白、灰为主的无色彩作画，又可以以水墨色彩为基调点缀其他颜色，以丰富服装的视觉表现力。在中国画造型的应用中，可以调整线条的粗细、浓淡、刚柔来彰显着装人本身的气质和性格。