民间泥塑在高校美术课程中的实践与探索

陈飞请

（岭南师范学院,广东湛江 524048）

民间泥塑是一种由悠久历史和广泛分布的民间艺术形式，尽管产生不了大型雕塑的震撼，却以群众喜闻乐见的题材、质朴的艺术语言、丰富的表现手法，展示着它强大的艺术生命力。近些年来，民间泥塑价值得到了越来越多人的认可，也逐渐走进了中小学乃至大学的课堂。但是，目前此类的课程在高校基本上还是零星的、自发的，没有形成一套完备、成熟的课程体系。高等学校有人才的优势，又担负着教书育人、传承文化的使命。探索民间泥塑课程在高校的实践之路，是责无旁贷的，还有很长的路需要走，任重而道远。

一、要明确课程的性质与定位

高等学校的课程种类繁多，因此要想打造一门合格课、精品课，首先需要明确课程的性质与定位。就民间泥塑来说，首先要明确它是美术类专业的专业课程，还是公共的选修课程。专业课程也有必修与选修之分，还有技能课与理论课之分。不同性质的课程，他的定位是不一样的，具体如下：

1.专业技能课（必修）：授课对象是美术专业学生，课程性质为必修，以技能训练为主。

2.专业技能课（选修）：授课对象是美术专业学生，课程性质为选修，以技能训练为主。

3.专业理论、欣赏课（必修）：授课对象是美术专业学生，课程性质为必修，以提高学生艺术素养为目标。

4.专业理论、欣赏课（选修）：授课对象是美术专业学生，课程性质为选修，以提高学生艺术素养为目标。

5.公共课（欣赏）：授课对象为非美术类学生，以提高大学生艺术素养为目标。

6.公共课（技能）：授课对象为非美术类学生，以提高大学生动手能力为目标。

不难看出课程定位不同，其课程内容相差是很远的。甚至同样是专业技能课，必修和选修的要求也相去甚远。必修课是根据学生的专业方向确定的，凡本专业学生均需学习，学习内容一般倾向于基础性。而选修，一般是有这方面基础和兴趣的，因此难度会稍高一些。如果仅仅考虑技能课，不考虑必修和选修的差异，会导致教学内容不合适，难易程度不合适。因此，要想上好一门课，必须有一个明确的定位，否则后面的内容将无从谈起。

二、要精选教学内容

这里强调的是精选，不是随意“拿来”，精选的依据仍是前文所说的定位。也就是说，教学内容的选择首要的依据是课程的性质与定位。以专业技能必修课为例，要精选教学内容的话，大致是三个方面：基础理论、基本技法、经典作品图例，其中基本技法是主要部分。基础理论方面也有很多内容，不可能完全搬到课堂上，所以要分出哪一些是必须的，哪一些是可有可无的，哪些是不必要的。必须的内容是教学的重点，是必须讲完，并要想办法让学生掌握的。可有可无的，要根据教学时间、学生的兴趣而确定是否进行。而那些不必要的，一定不能出现在课堂上。基本技法也一样，泥塑可能有几十种，甚至更多的技法。哪些是常用的、必需的，哪些是辅助性的，哪些是很少用到的。必需的技法要保证足够的时间，辅助性的视情况而定。那些很少用到的技法，只能一带而过，点到为止。作品图例是为启发学生准备的，之所以强调经典，也是出于精选的目的，要精选出某一方面最有代表性的。也就是说，这里面有两种情况，一是真正意义上的经典作品，具有一定知名度的。另一种是，它在某一方面表现突出，或者采用了某一种方法。譬如说，某一件泥塑作品，可能它整体不够经典，但在某一种技法的使用上留下了清晰的印记，能让学生一目了然。也就是说，就针对这一特定的技法而言，这一件作品是有代表性的。

那么，如何精选，还要有两个方面的支撑。一是大量的资料，所谓“去粗取精”，首先得有大量的“粗”，才可能选出其中的“精”。这和美术创作是同样的道理，外出写生画大量的速写、拍大量的照片，最终创作出一幅精品画作。“读万卷书”“行万里路”不是说一本书就不是精品，也不是说一里路里就没有美景，而是说读更多的书、走更多的路，对比之下才更容易发现精品。二是要有欣赏鉴别能力，直白地说就是要有能够发现美的眼睛。伏尔泰说过：“一般地说，精确的审美趣味在于能在许多毛病中发现出一点美，和在许多美点中发现出一点毛病的那种敏捷的感觉。”当然这种能力不可能一蹴而就，这里不再赘述。还有，这两点是相辅相成的，不能各自孤立。有了大量的素材，没有发现美的眼睛，仍然不能选出精品。同样，只有一双慧眼，眼前只有可怜的一点东西，那也只能瘸子里面挑将军。

因此，要精选民间泥塑的教学内容，就要根据该课程的教学目标，搜集整理大量的民间泥塑的资料。在从中精选出常用的技法、经典的作品，以此作为上好民间泥塑课的基础。

三、做好教研与科研

1.教研

教研即教学研究，这里仅指针对民间泥塑课程的教学研究，更倾向于教学方法的研究。技能课有技能课的教学方法，欣赏课有欣赏课的教学方法，不同的学生有不同的方法，不同的时代有不同的手段。这些方法和手段，可以相互借鉴，可以混合使用，却不能够相互替代。仍以民间泥塑技能课为例，可以采取多媒体播放视频的手段，但是它和教师现场示范的效果是截然不同的。因此，民间泥塑课要做好教学研究，要从以下几个方面入手：

第一，研究教学目标。知识与能力的目标、过程与方法的目标、情感态度价值观的目标等等。这是前提条件，没有明确的目标，后面的问题将无从谈起。如同走路，教学目标相当于目的地，方法相当于导航提供的多条备选线路，没有目的地或者目的地不明确，再精密的导航也毫无用途。

第二，研究授课对象。授课对象自然是学生，但学生的情况相对比较复杂。作为任课教师，必须了解学生的学习状况，这里特指对民间泥塑的了解程度和兴趣情况。研究授课对象，是提高课堂效率的关键。这就是教学里面常说的“以学生为中心”“因材施教”，以什么样的学生为中心，因什么材施教才是问题的核心。

第三，研究教学方法。进入信息时代，各种教学方法层出不穷。各种方法，都有其优势，也有其先天不足。观摩他人的教学方法，是学习的有效手段，但照搬万不可取。究竟哪一种方法更合适，要看教学内容、要看教学目标，也要看授课对象。仅以讲授法为例，这是一种最传统的教学方法，老师讲、学生听。但是，传统方法不等于过时、不等于落后，时至今日讲授法仍是最常用的、适应性最广的方法。泥塑课中，基础理论部分、教学中的难点部分，还是要依靠讲授来阐述清楚的。即便使用播放视频的方法，视频里面的老师，他采用的可能也是讲授法，这是相对的概念。

2.科研

对高等学校来说，科研既可以是专业的工作，也可以是促进教学的手段。对于民间泥塑来说，高校教师可以把它作为研究的方向，成为这个方面的专家。反过来，这些研究成果可以扩充教学内容。民间泥塑的研究，既可以是技法方面的研究，也可以从历史、艺术价值、文化层面去入手，还可以从创新的角度、传承的角度去研究。

以湛江为例，吴川被称为“泥塑之乡”，唐末宋初至今已有一千多年的传承史。对于吴川泥塑的起源和发展的研究，即从历史发展角度研究泥塑艺术的演变，对于地方史、艺术史都具有重要意义。它的起源，据说和石湾陶瓷有密切关系，是因为石湾有部分掌握陶瓷技艺的居民迁居于此，也把技艺带到了这里。那么，它的渊源就找到了。但是，能在吴川这个地方开花结果，那还有很多的原因。有自然的原因，譬如合适的陶泥。有人为的因素，有人带动、有人喜欢等等。再往深刻处去挖掘，既然它起源于石湾在吴川发展了，那它就会既有石湾陶瓷的特点，也带有吴川的痕迹，而且吴川当地的特色会越来越明显。这中间，任何一个点，都可以成为我们的研究对象。

我们可以从艺术角度，分析其艺术特色，挖掘其艺术价值，使其成果直接为艺术繁荣服务。也可以从文化层面去研究，任何一个文化现象的出现都不是偶然的，它的背后包含着历史、宗教、哲学、政治、经济、文化等等。对此方面的系统研究，其实就是地方那个文化研究。那么，它的意义在哪里？遗产要保护，文化要传承，前提和基础是知道它的价值和意义。这就是我们常说的理论研究对实践指导意义。

科研促教学，这也是一个实例。一个讲泥塑的教师，不了解泥塑的历史，不懂其艺术价值，不知其文化内涵，这个课该怎么上？不对家乡的文化有所了解，怎么能激发起学生兴趣？人常说：“要给学生一碗水，教师要有一桶水。”这一桶水从哪里来？自然是学习、研究。教师要在课堂上激发起学生对传统文化的热爱，首先是他自己热爱。怎么热爱？因为对它有研究，知道它的价值和意义，这样才能热爱。

四、认真做好教学设计和实施

一节课，四十五分钟，要达到多个层次的教学目标，是十分不容易的。民间泥塑课程往往受到学时总数的限制，可能需要更高的教学效率，教学设计尤显重要。多年来的教学实践，笔者有以下几点体会：

1.制定明确、可操作的教学目标

教学设计首先要明确教学目标，这是所有老师都明白的道理。因此，这里强调的是可操作的，而不是虚头巴脑或者泛泛而谈的。比如知识与技能目标，要求学生掌握民间泥塑的基本技法。看似没什么问题，但是需要弄明白，有多少种技法，多少个课时，难度有多大。这些问题不捋清楚，看似很明确的目标，也未必真的能够实现。

重点要说的是情感态度价值观的目标，这是最容易被忽视，最容易被虚化的地方。对于民间泥塑课，这方面的目标其实也很明确，不外乎关注民间艺术，激发爱国主义情感，促进文化遗产保护等等，也很容易制定。关键在于后续的工作，那就是授课内容里面有无相关的内容。也就说，这个目标能否达到？上了一节技能课，没有提道劳动人民的智慧，教案里却写了培养爱国主义的情感，那就是空话。反过来说，那就是目标太空洞、没有可操作性。也就是说，制定目标的时候，是要想清楚的，到底怎么做，在第几节课做。占多长时间。

2.把握重点，合理分配授课时间

时间是有限的，目标不止一个，内容有很多。合理分配时间，主要的依据还是教学目标。几个教学目标里，总有一个是重点，其他的可以点到为止。仍以民间泥塑课的情感教育为例，如果是技能课，情感的方面就是点到即可。在讲技法的时候，讲到劳动人民的智慧，讲到他们丰富的情感世界就行。反过来，欣赏课的话，情感方面就要加强，技法方面就可以点到为止。其实，技法也是包含情感的。当初的那些能够巧匠为什么煞费苦心去研究这些技法，那是因为他们心中有强烈的感情需要表达。为了表达这些感情，他们付出了艰辛的劳动，总结出了一些行之有效的办法。还有，这娴熟的技巧本身就包含着乐观精神、勤劳精神、创新精神等等。所以说，要讲起这一方面，可能一节课，甚至几节课都不够。那么，就需要我们根据教学目标和教学重点，合理进行学时分配。

3.虚心接受课堂反馈

课堂效果好不好，并不一定要等学生提出意见，多数的学生可能根本不提什么意见。其实从上课时学生的状态就可以看得出来，课堂秩序混乱，学生昏昏欲睡，课堂效果好不好就不言而喻了。这时就要主动分析原因了，是内容引不起大家兴趣，还是难度大听不懂，或是太简单不需要讲，还是讲得太枯燥，等等。分析原因，适当调整，从而保证最佳的课堂效果。

值得一提的是，这是一个动态的过程。也就是说，今年的教学方法不一定适合于下一届的学生。或者说，教学反思是要经常进行的，教学安排是要不断调整的，不能一成不变。就教师个人成长而言，不断的教学反思，也是教师快速成长的有效手段。

五、探索过程化考核模式

过程化考核，是指将考核贯穿课程始终，而不是依据最后的作品或试卷。最后的作品或者期末的试卷可以反映一定的问题，但绝不是全部。我们以泥塑作业为例，看到一件不像样子的作品，不能一票否决，要从整个学习过程来看。作品不满意，可能是没有掌握基本技法，但也可能是在尝试一种新的方法。所以，要结合上课的情况，看他是否认真听讲、认真练习而定。反过来，一件像样的作品，或许是这个学生之前基础很好，并非课堂教学效果。试卷回答的话，或许只是他记忆力超人，靠死记硬背得到的分数。

欣赏课也一样，对于问题回答不好的学生，也要结合上课情况而定。回答不好，或许是这个学生的表达能力差，不代表没有想法。对于听得认真，回答问题积极，经常问问题的学生，如果卷面成绩差，那问题可能出在语言文学方面。要做好过程化考核，一要制定一套切实可行的考核方案，二要任课教师切实做好过程记录。老师需要看到学生的成果，也要看到他的进步。九十分的学生勤学的精神很可贵，六十分的学生进步到了七十分，同样可贵，甚至更可贵。这也是学校、教师对学生高度负责的体现，好要知道他为什么好，怎么做好了。不好，也应该帮他找到原因，让其从中受益。

首先是考核方案，明确过程考核中哪一个环节要列入考核、各个环节在考核中的比值，做到科学合理。过程很重要，不代表最后的作业或试卷可以不交。过程考核涉及哪几个方面，分别怎么考核？譬如课堂提问，不可能提问到每一个人，没有被问到的，怎么计算分数也是一个很现实的问题。这也就是说可操作性，过程考核的设计，必须有很强的可操作性。可以设置多个考核项目，任何一项得分均可计算成绩。还有最后作业和试卷主观题的打分问题，有很大可能因为评分人的主观喜好而影响最终评分，可采取多人打分求平均值的方法，以达到更加公平合理。

然后就是过程记录的问题了，既然是过程考核，那么任课教师就必须认认真真做好出勤、课堂表现、平时作业等等情况的记录，为过程考核提供详细的参考依据。

还需要说明，考核不仅仅是对学生学习的一个评价，也是对教师教学的一个检测，也是对考核方案的检测。道理很简单，课堂提问，全班同学都答不上来，或许并不是学生的问题，而是教师的表述有问题或者问题难度过大。作业效果都不理想，既说明学生没有掌握，也说明老师没有教好。同样，如绝大多数学生都认为考核方案有失公允，那说明要不就是方案本身不合理，要不就是没有严格执行方案。

六、锻造一支过硬的教师队伍

现代课堂，学生是主体，教师是主导。打造一门精品课程，离不开一支精品的教师队伍，靠一个人的力量显然是无法实现的。如前所述的大量工作，需要“众人拾柴火焰高”。

科学研究，也是一个需要持续不断的过程。而且，研究也往往涉及多个学科门类。就民间泥塑来说，可能涉及艺术学理论、美术学（雕塑）、美学、社会学、历史学等等学科知识。一个人的知识再全面，也只能局限在一个或几个方面，全面的研究需要的是科研团队。

课程一年年开设下去，也需要不断补充新的师资力量。一个学缘结构、职称结构合理、年龄结构都比较合理的教师队伍，对于一门课程来说，其意义是不言而喻的。

七、小结

民间泥塑，是民间美术的一朵奇葩，蕴含着丰富的艺术内涵，为民众生活增添了无数的情趣。高等学校作为人才密集的教育科研单位，传承弘扬民族艺术，是责无旁贷的。开设相关课程，是传承弘扬传统艺术的有效手段。如何上好相关课程，则是一个系统的工程。它需要在明确课程性质与定位的前提下，精心选择教学内容，做好教研和科研，使教学内容科学化、系统化、前沿化。要认真进行教学设计和实施，科学考核，还需要打造一支精品的教学科研团队。总而言之，目前的探索是有益的，未来的路还很长。