以心感乐，由乐及心——浅谈音乐课堂教学的策略研究

江苏省张家港市中兴小学 周晏伊

“乐者，乐也。”出自《礼记·乐记》，意思是音乐是可以让人真正快乐的事物。音乐教学，不仅可以使学生获得基本的音乐知识，还能使学生享受到音乐带来的快乐，提升音乐素养。作为音乐教师，要在音乐教学中，让学生学会欣赏音乐，体会情感内涵。

音乐教师如何从学生学习音乐的角度来选择教学方式？让学生能享受音乐？笔者在课堂中践行如下教学策略：

一、培养学生仔细地“听”

仔细聆听是音乐欣赏的重要环节。通过仔细聆听，逐步培养学生对各种音乐要素的敏感反应，体会音乐要素产生的艺术表现力。笔者首先让学生安静地听音乐，在发现音乐所表现出来的力度、速度、声音和其他的音乐元素上下功夫。发掘个性化的关注，并渗透到所有的教学活动中去，让学生体验音乐知识，积累音乐技能，这正是提高学生音乐鉴赏能力的关键。

例如，在教学人音版音乐一年级下册《青蛙合唱》时，笔者通过音乐实践活动，培养学生聆听音乐的习惯，引导学生用心感受音乐。

提问：（1）比一比——谁的音调高，谁的音调低？并举出例子。（2）想一想——哪句音调越唱越高，哪句音调越唱越低？（3）说一说——教师出示大提琴和小提琴的图片，并让学生感受两种音器的音色，让学生说一说这两种乐器哪种适合演奏小青蛙，哪种适合演奏大青蛙？

通过“聆听”的实践活动，让学生获得丰富的音乐感受与体验，同时，有效地将“音的高低”这一音乐知识点渗透其中。

二、激发学生大胆地“说”

语言在音乐教学中起着重要的作用，如果失去了形象、生动的语言，音乐将会枯燥、乏味，缺乏艺术魅力。在教学时，教师要以饱含深情的语言来与学生交流，营造音乐氛围，激发学生表达的欲望，使学生保持积极的精神状态，分享欣赏音乐后的感受。

例如，在教学人音版音乐一年级上册《野蜂飞舞》时，笔者让学生欣赏乐曲后讨论：这部作品的主题是什么？

经过热烈的讨论后，学生们大胆地交流。

生1：我觉得是蚊子在飞来飞去。

生2：我好像看到了一群蜜蜂在跳舞。……

师：为什么大家都觉得是飞行动物在活动呢？

接着，笔者利用小提琴来演奏，小提琴拨弦的声音好像小动物在旋转，并且节奏越来越快。笔者肯定了学生们的猜测，笔者的肯定也激发了学生发挥想象、大胆表达的热情。

三、引导学生有感情地“唱”

音乐作品蕴藏着丰富的情感。当我们听到情感丰富的音乐作品时（欢快、活泼、诙谐、悲伤等），结合自己的情感经历，自然会产生不同的情感体验。小学音乐教材中有很多节奏活泼、旋律优美的歌曲，如《四季歌》《春晓》《杜鹃圆舞曲》等，都需要学生有情感地去欣赏、演唱。

例如，在教学人音版音乐一年级下册《春晓》时，笔者先利用多媒体课件创设以“春”为主题的情境，引导学生感受春天、体验春天，充分感受春天的温暖，聆听春天的鸟语花香，捕捉春天的美好，欣赏大自然的音乐。在学生走进春天后，让他们感受春天的气息，讨论春天的乐趣，在此基础上还可以模仿或创编与春天有关的曲调等。通过丰富的情境体验，学生自然地进入角色，他们用自己美妙而富有情感的歌声寻找着春天。最后，教师推出以“春天”为活动主题的演唱会，使学生感受到这是献给春天最美的礼赞，从而以饱满的情绪投入演唱。在教学人音版音乐三年级下册《顽皮的小杜鹃》一课时，笔者引导学生聆听《杜鹃圆舞曲》，感受圆舞曲的特点，以寻找小杜鹃和它的叫声为课堂教学主线，现场用长笛演奏模仿小杜鹃的叫声，导入新课。在歌曲学唱教学环节，笔者通过“找相同、相似乐句”学唱旋律，用“模仿杜鹃叫声”突破音准难点教学，用“接龙念歌词”感受小杜鹃的活泼可爱等丰富的教学方法和手段，让学生在轻松的音乐学习氛围中、在富有趣味的体验活动中进入情境，感受小杜鹃顽皮、可爱的音乐形象。在产生了对小杜鹃的喜爱后，学生歌唱的欲望就被激发了出来，进而有感情地演唱歌曲。

四、鼓励学生积极地“演”

音乐是一门极富创造性的艺术。在音乐教学中，学生创造能力的培养应贯穿于音乐课的全过程。音乐和舞蹈是创造过程中很好的“抒情艺术”，舞蹈表演与音乐密不可分。教师要学会用运动、形象、意境、旋律等来表达音乐，使学生更容易感受、体验和理解音乐，从而达到提升音乐感知的目的。

例如，在教学人音版音乐一年级下册《在钟表店里》一课时，教师可以让学生结合音乐节奏做钟表走动的动作，如眨眼的猫头鹰时钟、点头的小鸡吃米钟等。还可以创编音乐故事，并引导学生进行表演。

舞蹈表演是儿童表达情感最直接的方式，结合音乐，学生可以用肢体动作来表达自己的快乐。

五、启发学生大胆地“玩”

在学习音乐的过程中，学生可以利用线条、点和圆来表示声音，教师可以让学生在学习音乐后，说一说体会，并用音乐去“玩”。

例如，在教学《在钟表店里》时，教师让学生用不同的乐器——小铃铛、砂槌等来敲击节奏，以表现形形色色的钟表形象，以及修表工人在清脆的钟表声中愉快工作的情景。

在教学与动物有关的音乐内容时，教师可以从音乐的形象分析入手，如各类动物特有的造型、标志性的叫声、走路的动作、生活习惯等，引导学生选择不同的打击乐器，大胆地进行模仿体验，如用双响筒、串铃和木鱼模仿马蹄声和铃铛声；用鼓表现大象走路时的笨重形态；用碰钟、三角铁表现小猫的机警和灵敏；等等。

又如，在教学人音版音乐一年级下册《鸭子拌嘴》一课时，重点应放在鸭子们吵架拌嘴这个段落上，要让学生感知乐曲强弱所带来的变化，体会声音塑造的“老鸭子和小鸭子拌嘴”的热闹场面。通过力度、速度的变化，以及乐器特有的音色，展现出一群调皮的鸭子在田间、河边嬉戏的样子，感受打击乐器所表现出的鸭子们的生活状态。在教学中，教师要引导学生了解这首乐曲是由哪几种民族打击乐器演奏的，而老鸭子和小鸭子的形象分别又是用水镲和小镲来展现的。老鸭子在水面扇动翅膀是嘭嘭嘭的声音，水镲的声音大而强，恰好用它表现老鸭的形象；而小镲发出的声音是嚓嚓嚓，清脆、明亮，恰好表现小鸭子欢快的样子。让学生用身边的乐器，如响板等模仿老鸭子、小鸭子的叫声，感受声音强弱的变化。同时，随着乐曲的节奏变化，强拍时让学生拍手，弱拍时让学生拍腿，或者教师扮老鸭打强拍，学生扮小鸭打弱拍，一起来感受声音强弱的变化。在热闹的音乐伴奏下，学生的体验被推向了高潮。就这样，学生通过听觉、视觉、动作、情绪等诸多方面的体验，全面感受了音乐塑造的生动形象，为培养学生的创造能力奠定了良好的基础。学生们感兴趣了，他们就愿意积极主动地参与教师组织的活动，在活动中，他们既感受到了音乐的情感表达，也加深了对音乐形象的理解。

总之，在音乐教学中，教师应该从学生的实际情况出发，探索最合适、最有效的教学方法，优化音乐课堂结构，提高音乐课堂品质，让学生感受音乐的魅力，发展学生的音乐理解力和表现力。久而久之，学生的音乐审美感知力、想象力和创造力将得到有效提高，音乐素养也会不断提升。