舞台灯光艺术效果在舞台表演中的作用
2021-12-05李荣国
李荣国
前言:想要达到完美的舞台表演效果,需要各个方面之间的协调,如灯光组建、场景搭建等。在舞台艺术表演中,利用舞台灯光能够营造出浓郁的氛围,让观众产生良好的体验。在科学技术快速发展下,舞台灯光艺术性明显提升,因此,在舞台表演中需要从合理使用灯光出发,以此来提升表演效果。
一、舞台灯光与舞台艺术效果之间的关系
舞台灯光作为舞台表演中的重要组成之一,在良好的舞台灯光下,能够将表演的内容、需要展现的效果进行有效地划分。由于舞台表演中涉及不同的故事情节,需要展现不同的故事,所以就需要结合场景的变化、表演者的艺术形象等针对服装、道具等进行研究,而舞台灯光作为影响道具、服装作用的重要因素之一,就需要结合实际情况,做好准确的判断。良好的艺术表演效果应当按照人员、故事主线等来进行确定,同时,也要做好与舞台场景之间的融合。在舞台中灯光的艺术性主要是按照灯光变化而随之发生的,所以,在不同强度、光照条件下能够展现出不同的效果。在渲染舞台氛围时,利用灯光也可以暗示故事情节所发生的变化,将故事中的主线展示出来,提升演绎效果。艺术创造其实就是针对舞台灯光表现形式所进行的塑造,因灯光效果有着创新的优势,所以,灯光师需要结合自身经验,在掌握舞台表现情况的基础上完成艺术设计。在音乐、灯光、服装等的融合下,使得人物艺术效果有了明显的提升,艺术造型也要主动与艺术表现效果进行融合,打造出良好的形象、舞台上灯光主要是为舞台表演提供服务的,所以,在展现舞台艺术魅力时,应当从表演过程出发,实现艺术魅力与艺术效果之间的融合。当前针对舞台灯光艺术项的研究不断增加,而通过实践也积累了大量的经验,能够在不同类型的舞台区域中,针对具体要求做出相应的调整,提升舞台表演的质量。所以,在舞台表演中,应当结合舞台剧的具体要求,探索出适合的方案,加强与剧情之间的协调,以此来满足剧情的发展要求[1]。
二、舞台灯光的艺术效果
(一)意境营造
在意境营造中,舞台灯光所呈现的艺术效果是比较突出的,主要通过以下几个方面来进行:第一,借助良好的舞台灯光,能够营造出浓郁的意境,展现舞台的影响力。第二,在科学技术快速发展下,运用科学技术能够促进舞台灯光设计的发展,同时,也可以为灯光设计提供多元化的发展契机。对于灯光师来讲,借助不同的电器设备,能够打造出贴合于表演内容的灯光效果,实现情感与艺术效果的融合,从而创造出独有的意境。第三,借助舞台灯光能够将表演停留在某一时间中,让观众产生出真实的感受,实现情感爆发[2]。
(二)艺术气氛
舞台表演中有着浓重的艺术性气息,借助舞台灯光所展现的艺术效果能够将艺术气息更好地诠释出来。从某一层面上来讲,舞台灯光属于表演中的精髓所在。第一,借助灯光所具备的自然美特点,能够实现对舞台表演的装置,展现表演中的静态与动态美。第二,灯光师借助不同灯光之间的组合,能够营造出不同的冷暖风味,并针对表演具体情况做出相应的调整。第三,通过合理利用灯光,针对情节变化调整灯光的亮度,从而更好展现主人公情感所发生的一系列变化。所以说,在不同的舞台表演中,灯光师需要结合舞台表演情况,在发挥自身想象力的基础上,借助灯光所具备的艺术性效果,展现舞台表演的魅力。
三、舞台灯光艺术效果在舞台表演中的作用
(一)照明
舞台表演中灯光属于最为基本的照明设备,由于许多舞台表演主要以晚上表演为主,且随着舞台表演的不断发展,开始从原有的室内表演转移到了室外表演,而这时也就需要借助舞台灯光所具备的照明作用来满足观看需求。其次,在表演中为了吸引观众的目光,舞台灯光大多集中在舞台上,所以,灯光师在设计时,应当对表演内容进行深入分析,确保亮度上的合理性,以此来满足照面要求,让观众产生良好的视觉感受,从而彰显灯光的艺术性[3]。
(二)布局
舞台灯光除了原有的照明功能以外,还可以帮助观众更好地掌握舞台上的布局情况。观众通过观察灯光的设置情况,能够以直观的方式掌握布局具体情况,从而更加准确的掌握表演者的面部表情、动作变化等。可以说,在良好的舞台灯光展示下,能够发挥出强化舞台表演的作用,将舞台表演效果更好地展现出来。由于舞台灯光设计中包含了较多的细节部分,如队形变化、动作变化以及场景变化等,所以,也就要求灯光师应当确保灯光设计的合理性,便于观众更好地了解舞台表演,明确舞台上的整体布局情况。
(三)打造色彩空间
除了原有的照明与展示布局情况功能以外,舞台灯光还可以打造出良好的色彩空间。
第一,借助有效的灯光设计,能够将表演风格、意境更好地展现出来,提升观众的视觉感受,产生良好的视觉体验。第二,借助舞台灯光上的变化,能够实现对表演内容的有效调整,同时,也可以为情感变化提供支持,丰富表演上的色彩空间,让观众能够集中注意力观看表演,产生身临其境的感受,明确故事情节所发生的变化。第三,随着节奏上的不断变化,使得表演中的灯光艺术效果要求也是各不相同的,所以,灯光师不仅要掌握表演情况,同时,也要结合舞台场景的变化来做好灯光调整工作,以此来提升舞台艺术效果,辅助舞台表演[4]。
(四)人物塑造
借助舞台灯光能够进一步展现人物的特征,并体现在以下几个方面上:第一,借助舞台灯光所具备的艺术效果,能够在灯光颜色的变化与形体感知能力中,打造出良好的人物形象。且在这一过程中,还需要确保灯光设计的科学性,实现与观众之间的情感共鸣,在帮助观众转移注意力的基础上,促进舞台表演的发展。第二,随着舞台表演的不断发展,灯光色彩逐渐发生了变化,灯光师通过设计灯光,在冷暖色调的搭配下能够凸显人物的特征,让观众产生出不同的视觉感受,在结合人物特征特点的基础上,展现与之相符的心理活动。
(五)展现情感
在舞台灯光的变化下,能够将表演者的情感展现出来。第一,在故事情节的不断变化下,表演氛围随之发生改变,舞台灯光也要进行相应的调整。而灯光师通过对舞台上的灯光变化进行调整,能够将表演者想要表达的情感展示出来,发挥出对情感的诠释作用。第二,对于表演者来讲,其自身、表演道具等也会产生出相应的光影变化,而在舞台灯光的展示下,能够提升光影效果,发挥出对舞台表演的辅助作用。第三,对于灯光布置来讲,由于其位置上的不同所产生的影响也是各不相同的,同时,也可以影响到表演过程中的情感变化。如从舞台正上方所投射出来的光属于面光,具备了自然祥和的情感,而对于正下面投射出来的光属于脚光,能够展现出人物的不安、彷徨等情感。所以说,由于舞台灯光效果有着明显的差异性,所以,在情感演示方面,也是各不相同的,而这也就需要灯光师针对舞台表演情况进行分析,在合理把握基础上,做好诠释工作。
(六)渲染氛围
在适宜的舞台灯光展示下,能够发挥出对舞台氛围的渲染作用,同时,也可以提升舞台表演的效果。也正是受到舞台灯光的影响,使得舞台表演能够对观众的情绪变化、心理变化等产生直接的影响。灯光师在使用舞台灯光营造氛围时,应当针对表演内容进行分析,确保观众能够随着故事情节的变化而发生变化,实现与观众之间的情感共鸣,确保观众可以在舞台情境中,掌握人物的内心变化,从而提升观看体验。
四、提升舞台灯光艺术效果的措施
(一)保证方案的合理性
灯光师在设计舞台灯光时,想要提升舞台灯光效果,就需要掌握舞台的具体演出形式、主题、内容等方面,同时,也需要认识到舞台灯光设计、布置上的重要性。通过对所收集的内容进行分析,以此来制定出科学、完善的灯光设计方案。在舞台表演过程中,应当严格按照方面中的内容做好目标设计工作。其次,灯光师需要针对具体演出情况进行分析,制定出完善的设计表,加强各个环节之间的联系。在这一过程中,应当从舞台演出过程出发,预设出可能出现的变化等,以此来保障表演的顺利开展[5]。
(二)提升灯光设计科学性
灯光师在设计灯光以前,需要对演出流程进行分析,同时,还要及时与表演者之间进行沟通,明确在表演过程中,应当采取哪种方法来烘托氛围,展现演员性格特点,实现表演与灯光效果之间的融合。其次,对于灯光师来讲,应当针对光等使用中的安全性、可操作性等进行研究,在掌握设备中,不同参数等的基础上,避免因灯光使用不当引发的安全事故出现。
(三)提高自身专业能力
在新时期发展下,舞蹈表演类型有了明显的变化,所以,也就要求灯光师应当不断提升自身的专业能力,紧跟时代发展步伐,掌握先进技能与方法,结合实践活动变化情况,运用计算机未完成自动化灯光管理等,打造出多样化的灯光效果。其次,现如今随着观众审美要求的不断增加,使得表演形式有了明显的变化,所以,灯光师应当及时掌握先进技术,提升自身实践能力与音乐素养,完成灯光设计。借助计算机辅助灯光设计,不仅可以为观众展现不同的画面,同时,也可以提高演出效果,所以,就要从具体情况出发,确保计算机运用的合理性。
五、结语
综上所述,在舞台表演中,应当从具体表演情况出发,确保舞台灯光设计的合理性,发挥出为舞台表演提供服务的作用。通过合理的舞台灯光,能够确保观众关注点的合理性,同时,也可以在表演中,实现光、影、色等方面的和谐发展,展现人物形象,营造出浓郁的氛围。