新时代背景下玉屏箫笛雕刻技艺的传承与创新*

杨金

当下，我国开启了新时代、新征程，将新时代的特征和精神价值融入传统的手工艺中，使手工艺的发展成为新时代民族文化的载体，具有重要的意义。玉屏箫笛是我国著名的传统竹管乐器和高雅的工艺品。它以优美的色调和精美的雕刻而闻名。它是贵州省玉屏侗族自治县侗族、汉族、苗族、土家族发展的结晶。它具有很高的历史文化和技术价值，历史悠久，享誉海内外。玉屏箫笛制作技术被国务院列入第一批国家级非物质文化遗产名录。与其他民族民间艺术的保护和传承一样，玉屏笛雕工艺也面临着许多困难。因此，在新时代的背景下，对箫笛雕刻文化进行系统的研究，对于玉屏箫笛雕刻技艺的继承和创新具有重要的意义。

玉屏箫笛雕刻工艺源远流长，博大精深，其美不仅体现在材质上，更体现在雕刻上。雕刻技术在中华民族的审美中占有十分重要的地位。每一支玉屏箫笛都蕴含着丰富的情感、修养、技巧等。玉屏箫笛雕刻的奉献是我们难得的宝贵财富，也是贵州人民智慧的结晶。本文以玉屏箫笛为例，探讨在新时代的背景下玉屏箫笛雕刻技术的继承与创新。

一、玉屏箫笛雕刻技艺

玉屏箫笛产于贵州省铜仁市玉屏侗族自治县，玉屏箫笛是一种传统的主管乐器，它的音色较为优美，雕刻相当精致，享誉古今中外。

（一）玉屏箫笛雕刻技艺的概念

玉屏箫笛是一种传统的手工业文化的代表，在玉屏箫笛身上承载着漫长的岁月，肩负着玉屏人民优秀的生产技术和雕刻技艺。玉屏箫笛将自然之美，人为之美，有机的融合在一起，利用优美的消极声来表达对美好生活的向往。玉屏箫笛是人类文化遗产长河中，那颗熠熠生辉的璀璨明珠，承载着丰富的文化价值和深刻的内涵。玉屏箫笛的雕刻工艺是相当复杂的，他将当地的民族文化巧妙地融合起来，通过材料、胚料、雕刻、成品四大工序手工制成，一共七十二道工序，每一道工序都需要纯手工细心雕琢。玉屏箫笛不仅仅是一种乐器，更是一件件的生命。玉屏箫笛制作者利用每根竹子独有的特性，打磨出不同的音质和音高，使得竹子的生命以玉屏箫笛的形式不断地延续下去。

（二）玉屏箫笛雕刻技艺的历史文化

玉屏箫笛拥有着悠久的历史和浓厚的人文文化。相传，玉屏箫笛的起源是来自于一位修行之人，当时他到处游山玩水，当来到玉屏时发现这一地界流水潺潺，清澈见底，竹林茂盛，很是喜欢这个地方，便留了下来。而他擅长奏乐，看见眼前的浓密的竹子，便想着可否用一根竹子做成笛子来进行吹奏呢。不久，他便制作成功了，很快修行之人便到其他地方进行游玩了，路途中遇到不少的友人，逐一教做他们制作箫笛的技巧，这便有了流传至今的玉屏箫笛雕刻技艺。

早在明清时期，玉屏箫笛，深受皇家贵族的喜爱，常常作为贡品去献给高贵之人。早年间，玉屏箫笛作为了商品进行售卖，这一卖便是供不应求。1913 年，箫平在英国伦敦举行的国际工艺美术展上获得银牌。玉屏箫笛多年荣获省部级优秀产品称号，它的最大年产量50 多万件，产值100 多万元，享誉全国。

（三）玉屏箫笛雕刻技艺的分类及特点

玉屏箫笛是属于竹雕，其构图在我国各类竹雕中独树一帜。箫笛的局限性，需要考虑到客观条件在空间、时间、装饰物、表演主题等方面，玉屏箫笛雕刻技艺多种多样，大致分为以下四类，分别是书法雕刻、山水雕刻、龙凤雕刻和花鸟雕刻。

在书法雕刻技艺上，玉屏箫笛雕刻与我国历代石刻一样，属于阴雕。借鉴石刻的方法，先后进行雕刻两次，获得成功。第一次是沿着笔画刻在右下方，第二次是对着笔画刻在左上方。所述凹行程是具有锥形底的锥形槽。凹槽底部显示角色的骨骼强度，凹槽表面反映角色的笔画边缘。

以竹雕为特色的山水雕刻技术。景观具有高低层次、大小适中、空间展示良好的特点。山水需要良好的布局，使得画面活灵活现，山峦起伏，分布均匀，秩序井然，布景得当。

龙凤雕刻技艺，玉屏箫笛竹雕龙凤，往往是以故宫画廊雕龙凤为画谱，吸取古庙屏壁龙凤的艺术营养，在箫笛上设计龙凤形象，刻画龙首和凤尾，别具一格，耳目一新。

花鸟雕刻技艺，通常情况下采用钩刀工艺进行装饰。花瓣盛开，气贯枝头。枝叶茂密，叶叶有廓，纵横交错。花和叶相互覆盖，用蜜蜂、蝴蝶、草和昆虫进行点缀。达到一副春季盎然的局面。

二、新时代背景下玉屏箫笛雕刻技艺所面临的困难

近年来我国经济飞速发展，传统的民间工艺受到巨大的冲击，无疑玉屏箫笛雕刻技艺也受到了一定的影响。如今新时代的生活物质丰富，许多人紧随潮流，忽略了流传至今的传统手工艺。

（一）玉屏箫笛雕刻技艺传人较少

伴随着时代的变迁，在新时代背景下，玉屏箫笛雕刻技艺可能面临着后继无人的尴尬境地，从事箫笛制作的老艺人屈指可数，如若再不对玉屏箫笛雕刻技艺进行传承与创新，那么玉屏箫笛雕刻技艺便有可能面临艺绝。

（二）玉屏箫笛雕刻技艺不受重视

今天，由于西方乐器的引进，新型娱乐方式的出现，箫笛逐渐淡出人们的日常生活。存在着一些人自以为是的紧跟潮流，使得玉屏箫笛雕刻技艺不受重视。虽然玉屏县的有关部门作出努力，但是获得的成效及其卑微。

（三）玉屏箫笛雕刻技艺的竞争力不足

在玉屏县，对于玉屏箫笛的雕刻往往是以作坊或是家庭为生产单位来进行生产，这种生产的模式相对落后，而且容易造成玉屏箫笛的产品质量参差不齐。这样会使得玉屏箫笛雕刻技艺的竞争力不足，将不利于玉屏箫笛雕刻技艺的发展于创新，难以将玉屏箫笛畅销全国。

三、新时代背景下玉屏箫笛雕刻技艺的传承与创新

在玉屏这座充满文化气息的小镇，孕育着玉屏箫笛。几百年来，玉屏箫笛的雕刻技艺与其箫笛动人的声音在小镇中不断地传承发扬。玉屏箫笛取得过众多的荣誉，但是，随着新时代现代化进程的加快，民族乐器面临着巨大的挑战，玉屏箫笛雕刻技的保护和发展形势严峻。

（一）玉屏箫笛雕刻技艺传承的方式

1.坚持以人为本

玉屏箫笛的雕刻工艺是民族个性和审美习惯的活的体现。它与当地的民族特殊的生产生活方式密不可分。它是依靠人本身而存在，与人类的活动密切相关。玉屏箫笛雕刻技艺的传承人是玉屏箫笛雕刻技艺传承中的重要的载体和传播者，需要掌握和传承着玉屏笛雕的知识和精湛技艺。在玉屏箫笛雕刻技艺的传承中，传承人是最重要的，要始终坚持以人为本的理念来金技艺的传承。玉屏县曾出台了《玉屏侗族自治县小长笛生产、演奏拔尖人才选拔管理办法（试行）》，在全县范围内选拔箫笛生产、演奏拔尖人才，每人每月享受500 元专家津贴。这便是玉屏箫笛雕刻技艺传承方式的一种。

2.注重社会氛围营造

玉屏箫笛的雕刻技艺凝聚着当地人民的民族感情，蕴含着传统的深厚的文化根源，是玉屏县的文化生命线和文化符号。玉屏箫笛的雕刻技艺是人类共同的文化遗产。对于该技艺的继承需要有对象，也需要项目所在地的公众的认可。玉屏箫笛雕刻工艺的传承，需要一个活传承的良性循环。这就是要让所有的民间参与进来，在新时代背景下让传承人带头，把这项技艺还原到民间，从项目和活动中传达出这项技艺活动的理念和文化。

（二）玉屏箫笛雕刻技艺的创新

玉屏县大力推进了一系列玉屏箫笛文化活动。从成立箫笛文化学校到聘请箫笛专家演奏，从开设箫笛雕刻培训班到举办玉屏箫笛制作大赛，有效地削减玉屏箫笛新产品的开发成本，不断地在实践中，开发完善和改进玉屏箫笛雕刻技术，提升箫笛雕刻技艺的文化影响，希望可以促进玉屏箫笛雕刻技艺的推广与发展。

（三）玉屏箫笛雕刻技艺未来的发展

在长期的实践过程中，玉屏箫笛雕刻技艺积累了无数人的经验，并在传承人身上得到了体现和保存，是最能体现创造力、智慧，及其文化的一种手工技艺。因此，在生产实践中必须保护手工业，赋予这些玉屏箫笛雕刻技艺强大的生命力。玉屏箫笛的生产如果仅靠手工效率低下，产品参差不齐，应逐渐向人工与机械化有机结合、相互促进、相辅相成的道路发展。这样一来，它既继承和保留了其文化内涵，又提高了生产效率和经济效益。

玉屏县的政府部门和当地的人们，应认真分析与其他地区箫笛产品的优势与劣势，研究消费者的需求心理加以改良创新。拓宽箫笛的功能定位。玉屏箫笛不仅是一种乐器，还是一种具有一定历史文化价值和收藏价值的工艺品。随着旅游业的不断升温，箫笛是一件精美而且具有文化品味的旅游商品,可以根据游客的消费心理设计制作产品，向普通大众过渡。同时健全销售网络。不仅仅限于在玉屏县，贵州省，而是通过在全国各大中城市开设经营点，以及网络、邮寄等方式销售专业演奏笛和精品收藏箫笛，在全国主要景区景点作为旅游商品来销售。

四、结束语

在新时代背景下，玉屏箫笛雕刻技艺的传承与创新是历史的必然，中华民族的玉屏箫笛雕刻技术是需要一代代传承下去的。玉屏箫笛，音色优美，雕刻精致，具有丰富的文化价值和深刻的内涵。玉屏箫笛雕刻技具有悠久的历史。在今天工业化的时代，我们需要从多个角度来传承玉屏箫笛雕刻技艺，加大该雕刻技艺的创新，以便玉屏箫笛雕刻技艺得到稳定的发展。