文化创意视角下传统工艺美术开发分析

魏彩玲

进入新时期，中国传统工艺美术既面临新的发展机遇，也承担着新的发展压力。当前，在中国传统工艺美术开发过程中，比较典型的问题主要有：“脱离大众生活”“品牌意识不足”“缺乏创新元素”等。为了更好地解决这些问题，传统工艺美术相关产业、相关工作者开始关注“文化创意产业”，希望从文化创意视角出发，调整传统工艺美术设计理念，优化传统工艺美术生产工艺，创新传统工艺美术营销模式，重点突出传统工艺美术的特色和价值，以“文化创意”融合“传统工艺美术”的形式，大力发展传统工艺美术行业。

一、发展中国传统工艺美术的意义

（一）丰富大众生活

发展中国传统工艺美术，可以很好地丰富大众生活。具体来说，一方面，让生活用品更丰富。传统工艺美术可以融入人们日常所需的生活用品，比如说，带有手工画的锅碗瓢盆、带有刺绣图案的精美衣饰、带有雕刻元素的桌椅柜等。由于传统工艺美术的融入，原本看似非常普通的生活用品，变得更加富有文化气息，更加与众不同，可以激发人们心底里对生活的热爱；另一方面，让娱乐方式更丰富。传统工艺美术融入大众生活的形式有很多，比如说，学习传统工艺美术、创作传统工艺美术作品、参与传统工艺美术相关比赛……越来越多人将学习传统工艺美术作为一种娱乐方式，充实自己的生活与精神。

（二）满足精神追求

中国传统工艺美术的蓬勃发展，可以带给人文化享受、艺术享受，满足人的精神追求。具体来说，一方面，对文化的追求。研究中国传统工艺美术的过程中，人们需要主动搜索资料、主动学习历史，透过传统工艺美术的外在形式，认知其内核文化。这是一个探索古文化的过程，可以充实人们的生活，满足现代人在精神层面的更高追求；另一方面，对艺术的追求。中国传统工艺美术极具“艺术性”，在设计、构图、色彩运用、主题情感等各个方面，都透露着浓厚的艺术气息。鉴赏传统工艺美术、创作传统工艺美术的过程，就是追求美的过程[5]，可以满足人们的艺术追求。

（三）提升国家综合实力

中国传统工艺美术的发展，可以带动相关产业，并衍生出新的产业链，增强整个国家的综合实力。

具体来说，第一，促进经济发展。从经济发展的角度来分析，中国传统工艺美术可以衍生出新的产业，如：“传统工艺美术设计产业”“传统工艺美术生产产业”“传统工艺美术营销产业”“传统工艺美术旅游产业”等。随着这些产业不断发展，规模日益壮大，可以很好地活跃地方经济，创造新的经济增长点；第二，增加民族自信。相比国外，中国的传统工艺美术品种丰富、历史悠久，极具中国特色。发展中国传统工艺美术的过程中，国内民众不仅可以接受文化熏陶、艺术熏陶，还可以感受民族荣誉，逐步建立起民族自尊心和民族自信心。

二、文化创意产业对中国传统工艺美术的影响

（一）在设计理念方面的影响

在设计理念上，受到现代文化创意产业的影响，中国传统工艺美术行业已经在进行“结构”“内容”“形式”上的各种创新，以适应现代人的审美；另一方面，考虑个性化。随着人们的认知、审美发生改变，文化创意产业不仅关注“大众化”，还开始关注“个性化”。这对中国传统工艺美术行业来说，也是一种启发。为了满足不同用户的个性化需求，越来越多传统工艺美术产业开始推崇“个性化”设计。

（二）在生产工艺方面的影响

受到文化创意产业的影响，中国传统工艺美术行业也在进行生产环节的改革。具体来说，一方面，引进现代化技术。现代文化创意产业强调“生产数量”与“生产质量”同时抓。在文化创意产业的指导下，传统工艺美术企业开始转变生产模式，告别单一化的人工生产，采用现代化的技术生产，逐步提高生产效率，满足日益扩大的市场需求；另一方面，“手工+技术”模式。在文化创意产业运作过程中，既有先进技术，也有人工模式，企业主要根据市场需求，来协调技术模式与人工模式之间的关系。受到文化创意产业的启发，众多传统工艺美术企业也开始走“多样化生产路线”，以客户需求、市场趋势为主导，坚持“手工+技术”相结合的生产模式。

（三）在营销模式方面的影响

部分传统工艺美术企业并不注重营销，现代文化创意产业的营销模式，让这些不营销的企业，逐渐意识到营销的重要性。具体来说，第一，网络营销。现代文化创意产业之所以很快进入大众视野，离不开多渠道营销。现代文化创意产业借助新媒体的力量，可以打开线上市场，吸引不同年龄、不同职业的差异化客户群体。尤其是不了解文化创意产业的年轻人，可以通过开放性的新媒体平台，接触这个行业的新鲜资讯。

三、传统工艺美术开发中存在的主要问题

（一）脱离大众生活

一方面，不具备实用性。部分传统工艺美术企业只追求艺术性，只生产用于观赏的工艺品，没有与大众生活联系起来，生产一些实用型工艺品；另一方面，与大众需求不匹配。部分传统工艺美术企业从不进行市场调研，对人们的真实需求不了解。在不同时期，人们对工艺品的需求，也会呈现不一样的特点。传统工艺美术企业应该贴近大众需求，而不是忽略大众需求。

（二）品牌意识不足

部分传统工艺美术企业品牌意识不足。究其原因：一方面，缺乏品牌意识。目前，部分传统工艺美术企业只注重设计、生产环节，很少考虑品牌问题。在日益激烈的市场竞争环境中，“品牌”可以传递很多正能量信息，增加企业竞争力。如果传统工艺美术企业不注重品牌意识，很难吸引消费者，很难长久地维系消费者；另一方面，不注重品牌营销。部分传统工艺美术企业已经拥有自己的品牌，但在日常运营中，企业只注重对内宣传，不注重对外营销。

（三）缺乏创新元素

由于缺乏创新元素，部分传统工艺美术企业内部氛围很压抑，没有一丝活力。

具体来说，第一，在设计上不创新。为了满足市场的批量化需求，部分传统工艺美术企业逐渐进入“复制生产”状态，成为只会“复制”，不会“创新”的企业。第二，在主题上不创新。中国传统工艺美术之所以受到大众欢迎，不仅因为成熟的技艺，还因为包含深厚的主题。

四、文化创意产业视角下中国传统工艺美术的转型升级

（一）贴近大众生活

一方面，突出实用性特点。文化创意产业推崇“美观”与“实用”相结合。在文化创意产业的指导下，传统工艺美术企业既要生产欣赏型工艺品，也要适当增加实用型工艺品。比如说，“餐具”是每一个家庭都必备的生活用品，设计人员可以在碗面、盘子周边、杯子手柄上，添加一些传统工艺美术元素，使这些生活用品兼具“艺术性”“实用性”，受到更多人认可；另一方面，与大众需求相匹配。文化创意产业的“创意”，并非空穴来风，而是来源于市场。设计、生产工艺品之前，传统工艺美术企业可以与文化创意产业合作，共同组织市场调研活动，如：“工艺品设计理念线上调研”“工艺品生产需求线下调研”，进一步了解现代人对工艺品的真实需求，生产一些与大众需求相匹配的工艺品。只有这样，传统工艺美术企业才能在发展方向上，始终保持先进性。

（二）树立品牌形象

一方面，加强品牌意识。为了吸引消费者，现代文化创意产业除了注重运营，还非常注重品牌管理。一般来说，文化创意产业的品牌建立，主要包含：文化、技术、创新、团队等元素。结合文化创意产业品牌管理模式，传统工艺美术企业也要转变理念，紧抓设计、生产的同时，加快树立品牌形象。比如说，传统工艺美术企业可以建立企业文化、引进现代化技术、鼓励创新型设计、打造优秀团队。拥有自己的品牌后，传统工艺美术企业会更加有辨识度，可以占据一定市场优势，维系自己的客户群；另一方面，注重品牌营销。现代文化创意产业非常注重品牌营销，主张以品牌营销来触动消费者，增加消费者对企业的信任。传统工艺美术企业建立自己的品牌后，也要制定“品牌营销战略”，有计划地将品牌理念推广出去，面向市场、面向客户。从营销的角度来说，当消费者经常接触一个品牌的信息后，自然会产生更强烈的购买意向。

（三）增加创新元素

第一，在设计上积极创新。文化创意产业的特色之一，就是“创新”。为了突显传统工艺美术企业的特色，提高传统工艺美术企业的市场竞争力，相关设计人员也要积极创新，避免陷入“盲目复制”状态。比如说，组织“文化创意与传统工艺美术设计头脑风暴”，将文化创意领域的设计想法与传统工艺美术设计理念结合起来，突破设计上的瓶颈。以“女士手提包”为例，文化创意产业经常会设计一些有创意的女士手提包，但这种创意主要体现在款式上，很少从材料、技术上进行创新。传统工艺美术包含“缂丝技术”，相关设计人员可以采用缂丝技术，编织女士手提包，让消费者感受缂丝技术的巧妙，感受手工编织的魅力。

第二，在主题上大胆创新。文化创意产业主张在保留文化底蕴的基础上进行合理创新。以“汉服”为例，传统工艺美术企业可以生产一批女士汉服，再根据女士汉服的颜色、款式，设计一些适合男性穿的情侣装，打造“情侣汉服”的概念。相对于传统汉服，这种情侣汉服更适合男女一起穿，一起展示，可以作为男女之间的定情礼物。

五、结语

综上所述，在文化创意视角下，中国传统工艺美术的可持续性发展，不能过于孤立、封闭，要适应新时代环境，要与文化创意产业有机融合。在融合过程中，从事传统工艺美术相关产业的工作人员要特别注意：（1）贴近大众生活；（2）树立品牌形象；（3）增加创新元素。尤其在“增加创新元素”方面，从业人员要把握好“传承”与“创新”之间的关系，既要努力传承“优秀工艺”“优秀文化”“优秀艺术”，也要“创新设计”“创新生产”“创新营销”，在传承与创新中，实现协同发展、健康发展。