利用小学美术教学培养学生创新能力途径探析

山东省东营市育才学校 杨 倩

怎样更好地存在，怎样使自己得到更好的发展是人类社会一直追求的目标，小到一个人，大到一个国家都有着这样的想法。而对于国家来说，要想实现这样的目标，其根源就是创新。通过创新可以提高科学技术的发展，可以提高工业的产量，也可以为社会提供更多的有价值的产品并获得更多的收益，所以创新是一个国家赖以生存的基础，是一个想要向前发展的民族必须要考虑的事情。因此，对于创新的培育是至关重要的，创新思维的培养已经成为新世纪中国教育改革的重点之一。作为一名小学美术教师，对于小学生这一群体，需要通过积极发挥美术教育的特色，来培养学生的创新思维，使学生能够发现不同寻常的事物，发挥意想不到的潜能。

一、搜集素材，提高创新的素材积累

绘画是一种面向生活的实践活动，没有生活的丰富积累就没有绘画的产生。必须有着对生活的感悟，对生活的情境有着深刻的理解才能画出一些作品。而在小学阶段，学生们一开始对于绘画是毫无概念的，没有对于绘画的理解与认知，所以就依赖于老师的帮助，对学生进行积极的引导并带领他们走进自然，观察自然中的事物，发现自然的魅力。从而让学生可以独立地体验美的奥秘，使学生对于自然事物的观察达到一个较高的水平，提高学生们对自然与社会而表达能力。当学生们的思考与探索建立在对自然以及日常事务的观察上，就可以使自己的思想与探索所得的、对自然与生活的理解为我所用。

例如，可以像鲁教版一年级下的《材料多、点子巧》一样，结合课程所给的资料，让学生利用生活中所发现的事物来进行拼凑，组成特殊的画作。例如秋天的时候，就可以让同学搜集校园里所飘落的黄色的树叶，通过树叶的裁剪拼凑出树叶画，而在夏天的时候可以让学生观察校园里的事物，评选出自己最喜欢的事物对它进行画画，这些方法都可以使学生贴近自然生活，使学生的观察能力得到提升，促进创新能力的提高。

二、创设情境，激发创新兴趣

美术的创新性探索并不容易，必须要有足够的兴趣作为指引来调控学生的行动，使兴趣可以充分调动学习的动力，使得学生的创新意识更加蓬勃。而人的兴趣的发展有着几个层次，从最为基础的兴趣，仅仅是对一件事物感兴趣，再到乐趣，对于做这件事情乐此不疲，流连忘返，再到志趣，做这件事为了自己的人生理想，并以此作为人生发展的方向之一。而如果想提高美术教育的分量，使美术教育能够积极改善学生的内在力量，提高学生的学习兴趣，就必须利用好创设情境这一法宝，真正激发学生们对于学习的热情与努力的精神，引导学生在美术学习的道路上坚持，让一时的兴趣向乐趣转化，并与自己美术学习的体验相结合，使乐趣向志趣的方向提升，逐步升华。

例如，在《小挂饰》一课中，可以让学生提前准备一些毛线、剪刀、胶水以及橡皮泥等东西，老师在黑板上列出当天要做的小挂件的类型，学生们可以分组选择自己最喜欢的小挂饰进行制作，用橡皮泥塑型并做出理想的作品。虽然只是一堂简简单单的手工课，需要制作的东西也并不多，教师对学生的限制也只在于挂饰题材的选择，其他的并没有限制。但同学们制作的热情却十分高涨，并按照自己选定的挂饰主题进行热火朝天的讨论、设计以及制作，制作出来的作品堪称是天马行空，将自己的创造力在小组成员的群策群力之下尽情地发挥了出来。

三、积极引导，激发想象力

想象力是人最重要的财富之一，知识的培养固然重要，但是想象力经常作为各个事物发展的关键要素，并起到画龙点睛的作用。所以从小培养学生的想象力，积极引导学生充分发挥自己的想象力，并利用想象力做一些实践，即付诸行动，这是我们必不可少的学习之路。

想象力并不是凭空产生的，而是需要环境与素材作为想象力的基础，靠着它们的组合来构建想象力。所以教师在教导学生的过程中，需要有意识地构建适合培养想象力的环境，从而让学生的想象力得到发展。例如，在学习《走进春天》时，可以让学生们帮助把课堂布置为一个春天的场景，用大的卡纸做一个柳树的树干，用门帘做柳树的叶子，可用音响来放鸟儿的叫声。当学生们正式开课的时候，他们的思维瞬间就会被教师的场景所吸引，思维就会转移到教师所布置的这个场景中，教师此刻可以将孩子带入到想象当中，感觉此刻自己就处在春天，仿佛闻到了花香听到了鸟鸣，引起学生们的思考，调动起学生们的想象能力，在脑海中可以构建出一个属于自己的春天的景色。

四、求同存异，引导创新思维

创新有很多种特点，其中最为重要的就是新字，也就是说，创新最为重要的特点就是与他人不同，不同的地方，才能叫作新。所以，用他人想不到的方面思考问题，并运用新的模式来解决问题，这就是我们常说的创新性思维，它是现在最为需要也最为稀缺的思维模式，是决定一个人的高度因素中比较重要的因素之一。而大多数学校的美术课的形式是临摹或涂鸦，老师也就负责维持课堂的纪律，与临摹范例的挑选，对于学生在绘画方面的创新性思维并没有太多的认知，也没有方法可以很好地调动，结果使得学生对于美术课的积极创新的热情逐步消退。而学生也习惯于临摹照搬范例的东西，并不能深层次地理解范例的精髓，教学停留在比较浅的层次，没有起到良好的效果。当学生们突然要在美术课堂上自主创作时，就会习惯临摹的方式，没有自主创新的思路与方向，所以在每节课的构建中要积极围绕内容让学生发挥自己的想象力，尽可能多地去进行思维的设想，发挥自身的优势。例如，在《我画的动漫形象》一课中，可以让学生讨论许多经典的动漫形象的基本特点，有什么样的共同之处，有什么元素可以吸收采纳，然后可以让学生尽可能标新立异地创作，发挥自己的想象力，让他们在吸收传统动漫形象特色的基础上绘制出自己的动漫形象，可以用多种不同的动物、不同的姿势、不同的颜色，大胆地让同学创新，鼓励他们追求个性，追求差异，从而提高创造性思维。

五、积极评价，保护创新思维

在评价艺术作品时，要结合年龄、对方的创作经历以及创作背景进行综合的评判。儿童需要积极的鼓励与安抚，以免打消儿童的创新性思维。所以在评价儿童的艺术作品时，不能以简单的拟真度作为评判的标准，而是应该看到绘画中儿童的情感以及创新性的表现，并对儿童进行鼓励，对错误的地方予以纠正。

因为儿童眼中的世界与大人的世界是完全不同的，他们眼中的世界是比较直观与多彩的，总能发现大人已经习以为常的东西，并加以描绘。而且孩子的绘画水平不可能与成年人相比，只有他们经过学习，不断丰富自己的知识与绘画技术，才能使自己的绘画得到进一步的提升。所以我们要结合客观条件，辩证地看待学生的画作。

尤其在创造性的绘画活动中，许多学生想要进行创造性地绘画，对于自己的特殊的作品有一种自卑感，既怕受到同学的嘲笑，又怕受到老师的批评，内心备受煎熬。所以在绘画上，老师要敢于赞扬发挥新意的同学，并向学生提倡不以干净整洁为第一标准，而是以谁的作品更具有新意，来作为评价的标准。教师要积极发现每个同学作品中的新意与闪光点，并给予积极的评价与充分的肯定。在这样的培养之下，学生对于新事物的学习的需求也会越来越强烈，并会积极进行复习与总结，从而真正达到培养孩子审美、陶冶孩子情操的目的。

美术教学是陶冶孩子情操，培养孩子审美能力的最好的方法，也是进行创新型教学的最佳手段。美术教师应该积极开发新的教法，延展自己的思路，通过教学技术的提高以及教学资源的挖掘，结合教材中的案例以及知识的要点，让学生获得创新性思维的方法，使学生的创新因素不断增加，使创新能力与想象能力得到提升，并对于使用创新能力拥有自信进行熟练的运用。所以，在教学时，教师不仅仅要改变自己的教学方式，还要积极吸纳新的教学观念与教学思维，充分发挥美术教育对于儿童创新能力的重要作用，使得儿童的创新能力与审美意识可以得到提高，使学生未来发展的方向更加多元，有更好的选择。