动画专业视听语言课程建设与教学方法研究

时枫哲

（吉林建筑科技学院 吉林 长春 130000）

在教育改革背景下，视听语言作为动画专业基础课程之一，应注重课程建设的更新优化，使其做到与时俱进。对此，本文对动画专业视听语言课程重要性进行分析，并立足于该门课程建设现状，分析教学理念与方式上存在的问题，提出科学有效的教学方法。

一、动画专业视听语言课程的重要性

一些动画专业学生因对该专业认知缺失，常常片面认为“手绘加软件便是动画”。在视听语言课程学习中，一些学生单纯注重计算机软件、绘制等技术类课程内容而忽视视听语言等基础类课程内容，导致后续学习和创作难度较大，创作的作品质量也很难实现大的突破。因此，动画专业学生不但要掌握必要的电脑绘画基础、原理，还应掌握影视艺术类知识，可见视听语言课程建设十分必要，主要从以下方面体现出来：一是视听语言在角色塑造中发挥作用，强化表现力；二是有助于动画创作，如日本动画多用特写镜头展示角色情感与情绪，还可增加作品与观众间的互动；三是动画具有特殊性，主要从特殊角度与镜头方面体现出来，视听语言应用不但可提高作品欣赏性，还可增强观众视听体验；四是视听语言的应用有助于动画片中时空、节奏、运动的良好展现，引导学生利用镜头把握动画节奏。动画是影视作品中的关键内容，视听语言作为作品重要表达形式，在创作中具有表达与展示的作用。对此，动画专业学生应完整认识该学科，不可忽视视听语言在学科中的地位，并充分运用学科知识创作更多优秀动画作品。[1]

二、视听语言课程建设现状

动画作品中的视听语言是将文学语言变为影像、声音元素的表现形式，主要从视觉、听觉等感官上获得感知。动画视听语言是对作品深层意义的诠释，也是对影视动画艺术表达潜力的探索。这门课已经成为展示学生审美水平的方式，提高表现力的重要途径，在专业教学中拥有极高地位。但是，该课在实际教学中因受思想认识、教学方式等影响，师生仍存在观念陈旧与认知误区。

（一）师生存在认知误区

大多数学生认为视听语言课程是一门简单的基础理论课，很难通过理论学习与实践训练建立正确的创作理念。事实上，该课程要求学生树立经典理论与现代观念相结合的观念，分析影视动画案例，从而在头脑中逐渐形成独立的“镜头感”专业意识，并掌握影视动画剪辑技巧，由此潜移默化地学会创作。

部分教师轻视该门课程，认为任何教师都能胜任这门课的教学。但实际上，该课程要求教师具有较高的艺术修养和综合能力，且对影视作品研读体会深刻，动画项目创作经验丰富；否则便会照本宣科教学，空泛枯燥的作品赏析很容易打击学生学习热情。火车逐渐偏离轨道，出轨只是时间问题。此外，该课程还与创作、制作类课程紧密相关，许多教师未能认识这一点，使该课程成为炫耀性技术铺陈，影响教学效率提升。

（二）影视与动画视听语言混淆

影视与动画视听语言混淆问题在动画专业视听教学中普遍存在，电影视听语言中的理论和案例被复制。动画和电影自诞生以来就紧密相连。动画片中各类动体活动原理的基本前提与电影的相同。二者在表现形式上存在区别，对各类不同的创作规则起着决定性作用，不同的创作规则又从视听语言技能层面表现出来。目前，市场上有很多不同层次的电化教材，教材中视听知识点薄弱，案例选取不够典型。另外，如果教师只是就教材讲解教材，学生就很难区分影视与动画的视听语言差异，甚至难以独立完成动画创作。[2]

（三）忽视与其他专业课衔接

部分专业教师把视听语言课程作为影视基础课程，专业要求不高，轻视这门课的专业性和包容性，导致与其他专业课程衔接不好。学生的视听综合能力薄弱，不利于后期专业课学习，限制了创作的能力。视听语言是动画专业的先行课程，可教会学生如何创作画面、处理声音，培养其综合能力，与后续学习中的三维动画、二维短片、角色设计、影视剪辑等息息相关；学生只有学好这门基础性课程，才能够掌握更多视听语言技巧，创作出有自己风格特色的动画作品。

三、动画专业视听语言课程教学有效措施

（一）重视拍摄剪辑实践训练

动画专业视听语言课程教学，不但要注重理论学习，还要重视实践训练，主要包括拍摄、剪辑、拉片解读等多项内容，具体措施如下：

1.素材拍摄与剪辑

为提高学生实践应用能力，可以鼓励学生自行拍视频素材，用自己的艺术构思剪接组合镜头，将所学的视听理论和文化素养融入剪辑中。对于教师提供的现成素材，可以要求学生以各种方式编辑练习，可将素材整合起来，寻找情绪、动作、节奏等相似之处，再根据多种类型片种进行剪辑配音制作，让学生掌握编辑技巧，探索各种视听语言的不同规律。对于学生的原创拍摄，可以要求他们在拍摄前做详细的案头工作，并从剧本创作、画面分割等方面进行严格考核。在正式剪辑之前，学生要反复辨认原始素材，做好笔录，然后设计大纲，判断如何创作与影视语言相一致的意象群落，使杂乱镜头剪辑成有机整体。通过编辑素材，学生可更加熟悉剪辑操作，并逐步运用自己的创意进行创作，准确掌握视听语言技能，剪辑出优秀作品。[3]

2.典型案例拉片训练

以《闪闪的红星》影片为例。作品中米店老板担心在革命斗争中自己的大米被充公，想要将其偷偷运走，并挂出“今日无米”牌子。这件事被潘冬子发觉后偷偷将牌上字改成“今日售米”，引发穷人抢米风潮。老板气坏了，怒问：“这是谁干的？”下一个镜头是老汉的夸奖：“是潘冬子干的。”在电影中“这是潘冬子干的”画面自身并不能完整叙事，在这里与上个镜头相接，呈现对应关系，可对上面几组镜头所表达情节内涵进行承接，使画面得以延续。教师在学生观看影片时对视听语言知识进行讲解，通过观摩与解析，帮助学生更好地理解，树立蒙太奇意识，挖掘、发现作品中的视听语言艺术。

3.项目创建实战

通过视听语言理论、案例分析和剪辑实践，学生可掌握一定的视听知识和创作技能，进而投身于“实战”创作，可利用新媒体动画、手绘动画、原创DB等，在先进创作理念的指导下，强化创作理念和艺术情怀。学生也应该更加深刻地认识动画的时空处理并不是随机的，它必须符合蒙太奇的心理基础和视听语言的艺术意识，能够根据自己的经验和想象将镜头语言的时空结构结合起来，由此创造更加专业、富有想象力的作品。在实际教学中，该理念使视听语言课程质量得到保障，也使该课程与其他课程关联更紧密，最终体现在具体作品创造中。近年来，在专业教师的指导下，某院校学生陆续创作出《学生证》《夜店惊魂》《浊恶》等一系列优秀作品，并在国内外赛事中获奖；不但为学校争得荣誉，还获得了社会的普遍认可。[4]

（二）引入信息化教学方法

在新媒体时代，教学环境与手段发生较大改变，尤其是网络环境下，慕课、SPOC、微课等诞生打破了学生学习时空方面的约束。在教学改革之下，应根据视听语言课程特点，引入信息化教学方法，使人才培养方案要求得到满足，将传统与现代教学结合起来，以多元教学模式推翻传统教学理念。以任务驱动法为例。可将视听语言教学目标划分为多个子目标，根据子目标，引导学生在完成任务中促进知识运用、技能提升。例如，在景别模块教学中，课前教师将预习通知发布于微信群中，并将相关案例、资料等上传到蓝墨云班课上，供学生自行下载，各组长统计学生反馈的问题。在课堂上，教师发布教学任务，要求各组长反馈预习情况，教师逐一讲解预习中的问题，并重点讲述“景别”划分与使用技巧。为加深学生理解，教师可布设课堂拉片练习作业，根据典型案例的拉片解读，帮助学生理解和记忆理论知识，学生可以通过分析每个镜头的运动、剪辑、声音等元素，更好地理解场景应用技巧，使学生在信息化教学环境下，提高自主学习能力，取得理想的教学效果。

此外，还应借助多媒体设备赏析经典影片。可在课上，师生一同赏析，也可由教师列出清单后供学生课下自行下载赏析。在课上解析中，教师选择经典片段让学生观摩，时间在10分钟以内，可对多种类型影视作品进行分析，如新闻类、纪录片类、娱乐类等，使学生对多种类型影视作品的语言规律有全面的把握。有条件的院校应创建多媒体视听训练室，为学生提供充足的视听训练设备，使其能够亲自动手模仿范本的镜头，揣摩导演用意，再以小组形式创作；此举不但可提高实践能力，还有助于培养团队协作精神，为学生日后投入工作打好基础。院校还可鼓励学生成立相关社团，开设选修课，使学生有更多时间接触信息化创作设备，创作出更多优秀作品。教师应为学生提供更多在演播室、录音棚中开展实践操作的机会，使其了解更多现代影视作品创作方式，将动画特色充分凸显出来。因动画创作涉及光线、剪辑、色彩与影调等多项内容，大多为虚拟状态，动画创作以手绘形式在纸上创作或者在计算机中作数据化剪辑，但仍要注重蒙太奇等视听语法的应用。对此，教学实践应根据动画专业特色细微变通，如指导学生将动画角色变为现实人物，以Cosplay展示方式将动画与现实情景结合起来，由此提高教学趣味性，做到与时俱进。[5]

（三）创新考试内容与评价方式

1.创新考试内容

一是影片解读与鉴赏。教师应逐个镜头地解析影片，使学生更好地理解镜头内景物安排、声音节奏、角色动作等内容，赏析视听语言应用、恰到好处的经典动画，帮助学生更好理解视听语言概念。在学习专业内容如光线、构图、音画关系、蒙太奇等时，教师可安排学生完成课后作业，学生也可选择自己所喜的影视作品，将经典片段剪辑出来，站在专业角度分析，再由教师对学生的分析进行补充与评价。以《埃及王子》为例。教师鼓励学生从不同视角对同一景别进行解读，由此锻炼学生独立思考、知识应用能力。二是声画和谐。视听语言包括视觉与听觉两类语言，前者主要包括旁白、对白、音像与音乐等。在实际应用中，视听协作才可成就优秀影片；要想实现这一点，应通过实践做到“听声作画”“看画应声”。上述考核内容需要加强日常对“视”与“听”的训练才能完成，使教材不足得以弥补。三是作品创作实践。在视听语言学习与实际操作训练结合中，学生已初步掌握视听知识运用能力，后续要求学生独立将知识应用于自己作品中，并用自己作品开展实践。例如，可先模仿优秀动画，以《超人总动员》为例，学生可以超人母子为对象，了解镜头在画面中的切换与分组，在拍摄时体悟与揣摩导演所要表达的想法，由此掌握基本创作技巧。

2.多元考核评价

视听语言教学结束后，通常采用书面考核的方式检验学习成果，考核内容为教材中重点知识。此种考核存在不足，无法检验学生动手实践能力。在学习兴趣方面，如若单纯用书本知识考核学生，可能抑制其视听语言知识的学习热情与创作能力。对此，应对考试内容与考核方式进行创新，坚持理实结合原则，将二者成绩根据权重比综合评分，且理论分值占比略小，实践分值适当增加，这样不但可检验学生对基础知识的掌握度，还可培养自主创新能力；教师还可根据学生日常出勤率、作业完成度等，将学生出勤与作业完成情况根据权重比纳入总成绩；还可改变以往教师点评制度，先由教师对学生提交的作品进行总结评价，并提出修改意见，学生将修改好的作业上传到蓝墨云班课平台，教师组织学生互评，并填写评价意见。采用师生互评方式，可以使作业评价更客观合理，充分凸显以学生为中心的现代教学理念，充分调动学生自主学习热情，使课堂气氛更为活跃。

四、结语

在动画专业中，视听语言课程是基础课程之一，对学生掌握影视作品基本构成与组织语法，提高听觉元素与镜头语言相结合的能力具有重要作用。对此，在实际教学中应坚持理论实践结合原则，通过重视拍摄剪辑实践训练、引入信息化教学方法、创新考试内容与评价方式等，改善课程教学现状，由此创作出一系列优秀作品，培养更多动画专业人才。