高校美术色彩教学的思考

王娜

赣南师范大学 江西 赣州 341000

1、现阶段高校美术色彩教学现状

我国高校开展现代美术色彩教学已有一段时间，教学体系的建立是基于传统教学理念，所采用的教学方法相对落后。近年来的教学改革中，部分高校针对美术教师对教学改革的基本要求仍然认识不深，继续顽固沿用我国传统的美术教学模式，使得高校美术课程教学质量没有真正得到有效性的提升，相关课程教学中学生应充分具体展现的美学魅力和美术特色没有充分体现出来。

学生在课堂学习中也逐渐失去了学习主动性，只是机械地按照任课老师的操作要求不断练习运用色彩，不知道如何充分利用传统色彩美术创造独特的色彩美术视觉效果。渐渐地，学生的学习惰性逐渐取代了主动积极探索的学习激情，使得许多学生只知道按照教材上的要求认真练习绘画，并没有努力提高自己的美术创造力和培养美术创新意识。这不仅不利于高校学生美术教学活动的正常开展，也给高校学生未来的学业发展生活带来诸多不利性的影响。

2、现阶段高校美术色彩教学中存在的问题

2.1 对优秀美术作品的创新意识不够，借鉴意识更是缺乏

在我国高校专业美术教学中，师生普遍缺乏充分借鉴国内外优秀美术作品的创新意识。很多授课老师在现场讲授这些案例分析作品时并没有直接给出更具针对性的问题指导，只是部分案例解读。比如教师对学生作品的美术风格表现手法认识分析不全面，教师片面的美术讲解往往会直接让学生的美术认知理解变浅。此外，学生往往缺乏学会借鉴优秀作品的价值意识，不能从优秀作品中吸取学习美术创作经验，缺乏品鉴优秀作品的思辨能力和师生学习的积极主动性，制约了高校学生美术美育教学的健康发展。

2.2 教学观念老旧，没有创新

美术创作是活的，一件美术作品的形成需要作者有全面的意境和对色彩的强烈驾驭。在绘画过程中，色彩的运用是一个为美术作品注入生命力的过程，因此有必要对色彩的运用进行深入研究。然而，一些高校在开展美术教学时并没有重视这一点，仍然用传统的教学理念开展相关的教学工作。单一落后的课堂教学内容已经跟不上时代和广大学生的综合学习发展需求，不仅严重制约了课堂教学，也严重影响了广大学生的自主创新能力发展，使其综合知识能力结构难以得到提升。教师在认真开展色彩教学工作时，一方面过度注重这些色彩教学理论知识的基础讲解，没有将这些色彩理论知识的基本应用原理融入到实际的学习生活中，使学生完全无法对其应用产生强烈兴趣，也不会主动投入去参与实践;另一方面，教师没有及时结合部分学生的实际学习情况认真开展色彩教学设计工作，使得一些部分学生学习跟不上新的教学进度。长此以往，色彩课的学习会发现有很多阻力，这对培养学生的创造能力，展现他们的自身个性是非常不利的。

2.3 色彩教学创造性不足

传统教学方式非常重视单一色彩、光源、明暗界限的认知能力和主要表现。学习内容主要是模仿处理。这一阶段，大部分学生处于模仿逻辑思维的范围，无法深入思考不同颜色之间的比较关系、和谐配合等相关内容，尤其是在主题风格需求层面。不可能根据颜色构成、间隙、比较等方法来开发一个深层次。主要表现美术的想象力和感染力。整体而言，学生的色彩感染力较弱，必须进一步提高相应的美术创造力。

3、高校美术色彩教学的改革措施

3.1 提升学生对色彩教学的基础认知

学生对传统美术色彩的正确认知是开展色彩美术教学的重要前提。教师要高度重视人物色彩写生，引导广大学生充分注意人物色彩和主体感官。在这个写生环节中，教师必须要明确告知全体学生运用观察色的方法，让全体学生对整个写生活动对象的整体色彩结构有一定的认识了解，如固有整体色彩、光源整体色彩、环境整体色彩及其相互关系，然后再开始进行写生对象的整体色彩结构写生。学生要把物体的各种颜色及其与真实环境颜色的对应关系充分呈现出来，这些就是彩色写生的重要基础，这样学生才能把物体颜色的各种具体内容功能表现出来。写生具象的美术基础也就是基于写生作品人物色彩和整体美术风格的真实形象呈现。美术家的色彩创作美术风格主要是以各种现实主义色彩为理论基础，然后对各种色彩元素进行生动地综合运用，最终创作出更加生动逼真的作品。学生在对自然色彩的视觉认知运用过程中，往往自然会自动产生一定的色彩视觉美术，这本身就是好的色彩视觉效果。色彩美术效果绘画是表现人类自我意识的一种重要表现形式，使绘画作品本身具有一定的美学观赏和美术收藏使用价值。

3.2 创新教学目标

色彩是高校美术专业的必修课。广泛地开展色彩教学不仅仅只是为了让学生真正学会如何灵活运用各种色彩，更是在形成好色彩作品的实践过程中不断提高优秀学生的当代美术专业素养和相关专业知识应用技术能力，培养优秀学生的当代美术相关职业技能，从而逐步完善他们的职业人生和美术职业规划。因此，高校美术专业的教学质量目标等也应该适时调整。从情感学科的角度上分析，美术色彩教学是现代色彩美术教学的一个重要教学研究，它有点类似于现代视觉美术情感教学研究中所产生的色彩教学美术，在实现美术色彩教学研究目标上必须具有一定的教学创新性。

现阶段现在我国高校色彩美术美育教学仍仍然处于一种传统模式，是美术教师自学习惯的创新延续，是纯手工绘画的传统色彩美育教学模式。这门课是美术学院创新派的现代传统色彩教学模式，属于纯色彩美术设计专业的现代色彩设计美术教学范畴。虽然教育发挥了很大的促进作用，但也仍然存在很多新的问题，如没有充分重视培养学生的现代美术思维个性和具有科学性的理性发展思维，没有充分培养广大学生的自主创新能力，没有在学科教学实践过程中充分渗透美术色彩和对科学的重要意义等。这就直接导致了中学生往往缺乏科学细致的一种理性认识思维。

许多新兴的现代文化产业给国民经济发展带来了一丝勃勃生机，如影视动画展示美术、多媒体展示美术、装置摄影美术等。在中国文化产业中，培养了许多美术人才。随着当代我国国民经济的快速健康发展，各种现代美术教育形式不断得以充分广泛展现，大量美术新材料、新美术科学、新美术知识随着现代科学信息技术的不断飞速发展而不断涌现，为这个崭新时代我国美术教育专业的不断发展进步提供了充足的助力，极大地有力推动了我国美术教育学科的不断进步。新经济时代背景下，美术色彩教学的快速发展与现代人们坚持不懈地追求科学性和探索创新精神发展有着非常重要的密切关系，而科学性的创新精神也已经成为现代美术教育行业培养人才的一种必备心理素质之一。高校在大力培养色彩美术人才时，要在色彩美术教学上不断有所突破和不断更新，在色彩教学方法和教育理念上也要紧跟国际时代发展潮流，及时探索改变传统的色彩教学模式，让广大学生逐步树立正确科学的现代色彩美术教学观。美术专业教师要努力引导广大学生全面系统掌握国内外当代著名画家的美术绘画创作技巧和发展规律，特别是高度关注文艺复兴历史时期达芬奇的美术作品，学习和深刻认识其发展规律，从而更好地培养激发中国当代美术专业人才的自主创新劳动意识。作为纯色彩美术学科专业，色彩美术教学非常重要，可以充分培养广大学生对自然色彩的视觉感知运用能力，这也是高校色彩美术专业教学的重要目标之一。

3.3 加强基础学习，提升学生色彩运用能力

美术课的实践中，很有可能色彩的基础知识在美术实践活动阶段没有得到完整地体现，反而影响美术的写作地位。在色彩课堂教学实践活动中，对基础知识的理解也不容忽视。我们要根据学生的具体情况，高度重视色彩基础知识的学习，为以后的美术写作打好基础。在训练不同美术绘画色彩管理系统的过程中，我们致力于理性提高对色彩的认知度和敏感度，可以从多方面进一步把握色彩元素的本质关系，能够更好地把握色彩之间的关系。所涉及的色彩、空间和形式，学生的理论视野将大大加强。最后，不能忽视通过美术实践活动来合理证明美术理论，能够合理、主动、正确地引导学生接触彩绘，通过实践活动来证明审美基础，进一步加深学生的理解。此外，鼓励学生从日常生活入手，进一步加强审美认知。