从受众视角分析网络综艺创新能力

□ 李雨桐

随着新媒体时代的来临，网络逐渐代替电视成为人们主要的娱乐方式，并且开始占据主导地位，在新媒体时代人们可以在网络上畅所欲言，具有极高的自由性和主体性。受众的主导性意识愈发强烈，首先是在对受众的研究方面创作者进行了艺术型修改，从而更好地去符合受众的审美与喜好；其次就是作为节目制作者的存在感在逐渐降低，而受众在节目中的参与度在逐渐增加甚至涉及到了整个信息传播过程，例如实时弹幕从而更好的增加了互动。在这时，网络综艺市场开始出现在大众眼前并且迅速占据了一席之地，观众的注意力不再完全放到电视综艺节目，他们的审美与欣赏也在不断改变。这就使得研究网络综艺节目发展变化的意义和未来变得重要，以及网络综艺节目如何在爆火的同时稳定住自己现在的地位，不被出现的新的模式所取代。

网络综艺节目的过去与未来

综艺娱乐节目在我国诞生以来不断的进步发展，并且围绕着“寓教于乐”不断向前。随着社会的进步与发展，人们的物质条件达到一定标准后开始追求精神世界的丰富，因此对娱乐综艺节目的要求也就越来越高，在搞笑轻松的基础上还要升华人们的精神境界。并且在新媒体时代，技术的普及让互联网时代人们更多的娱乐活动从电视转向网络。因此，近些年来网络综艺节目的发展脚步在疯狂加速，节目类型、种类、内容等都在不断创新。但在如今想要稳住“受众流”仅仅有节目的初期创新是完全不够的，更多需要的是节目后期的创作与维持，而现状则是许多节目可以有一个很好的创新点，但在节目播出中却无法维持这个“盛况”，开始呈现一种高开低走的情况。此时，节目组应该考虑的是如何稳住受众，要从受众的视角去思考“我们想看的是什么”。

创新与稳定成为了当代网络综艺节目的必要条件。前些年“综艺N代”一词开始出，是根据季播综艺的诞生而出现的词汇，它主要是指对一些市场热度高、观众口碑好的节目进行二次、三次乃至N次的持续制作的一种形式。由于前代节目积累下来的热度，使得其后续N代际的节目都会受到原观众群体的热捧，关注度颇高。但现状就是与前期的高热度相比，目前国内的“综艺N代”普遍面临口碑下滑，创新乏力，观众流失等诸多具有挑战性的问题，其节目难以给观众新鲜感。因此说，维持前季节目积累的品牌认知度和口碑，打破观众的审美疲劳，进行一个“有效创新”是网络综艺娱乐节目应该思考的问题。

以具体节目为例从受众视角进行探索

对于网络综艺节目来说《明星大侦探》《乘风破浪的姐姐》以及《我和我的经纪人》属于比较典型的例子，他们都属于某类节目的“创始人”并且都是很成功的一个创新。如果说不同可能就在于《明星大侦探》在开始创新的同时相对保持了稳定的“受众流”，而另外两个节目高开低走这个特征比较明显。

要满足受众情感需求：打破审美疲劳。从2018年至今，随着国内各大选秀综艺的播出，在国内掀起了全民制作人的浪潮，“白瘦幼”“高幼帅”爱豆模式已经基本成型。这些年轻的练习生们会在服装上、舞蹈上大同小异。其实在第一个相关节目播出之际，收视与口碑还是很不错的，但随着流水线一样生产出来的爱豆越来越多，更新换代过快的造星模式让受众产生了一定程度的审美疲劳。在这种情况下，《乘风破浪的姐姐》的出现打破了这一局面，前所未有的另类女团模式刚好可以满足了受众的猎奇心理，引发了受众的观看欲望，打破了审美疲劳。这个节目在即将开播之际就受到了高度的关注，她甚至都不需要节目组去造势，各位姐姐自带话题。尤其一些姐姐是娱乐圈热门人物，观众对于她们充满了期待，因此这个节目就成为大家的热捧。

而从2016年《明星大侦探》初次出现在荧屏的时候，可以说这个节目的出现使得国内推理类综艺开始了一个全新的视角。它打破推理类综艺节目惯用思维，拓展综艺边界，将近些年的流行元素——桌游带上了荧屏，这是一种全新意义上的创新融合发展。

要满足受众缓解压力需求：给予共鸣与温暖。在当今社会，不论是年轻一代还是中年人身上所背负的担子越来越重，生活的压力越来越大。结束一天繁忙的生活后，人们更想看到的是轻松愉悦或者可以产生共鸣的节目内容。因此，当代网络综艺节目在制作时还应该考虑到受众压力的缓解。所谓认同，主要就是指在传播内容的时候对受众产生吸引、感动以及情感上的共鸣。《我和我的经纪人》对准职场中不同状态的人群，而对于受众来说他们就像一个自我的缩影，可以从他们身上看到自己的影子，看到忙忙碌碌又辛苦的自己，在这样的场景下受众渐渐地产生共鸣与认同，并且从中得到一些压力的释放与缓解。

其实对于如今的网络综艺节目来说最不缺少的就是新思路，因为人们精神世界的丰富使得我们的创造力越来越强，层出不穷的新类型节目使人眼花缭乱。而如何维持住热度才是如今的网络综艺节目最难的，节目组应该把这个问题放在首位去思考去研究。这也正是本文在探讨的问题，对于节目组来说只做到以上两点可能还不够，因为节目类型的不同使得我们不能以偏概全，但是各节目应该知道的是不能仅仅创新而不稳固，节目组要想留住观众还应该继续深挖制作的办法。

网络综艺节目所面临的困难与措施

开播即顶峰：新起点后再创作难。无论是《明星大侦探》还是《乘风破浪的姐姐》等，都是节目开播即巅峰。对于一档节目来说有一个好的开始固然重要，但如果节目起点太高在一开始就给予受众极高的期待值，那么在后期的节目制作中可能会比较困难，因为节目只能更好不能比之前产生的效应更低，那样会让受众产生一定的落差。例如《明星大侦探》其原版节目是韩国一档注重案情分析的“纯推理”类节目《犯罪现场》。芒果TV在多年前引进的时候把这个节目基本结构与我国综艺市场相结合，在逻辑推理的基础上增添了不少本土化的娱乐元素，做到了真正意义上的创新。正是如此才使节目一开播就得到了大家的喜爱，甚至被网民评价是国内首档可以“超越原版”的口碑综艺，而这些因素将明侦第一季推向了一个崭新的高度。可以这样评价，该节目在开播之际就站在了网络综艺节目的顶端，但从另一方面来看这既是对节目组无限的肯定与鼓舞，它“与生俱来”的独特与出色为后续的N代际发展留下了很大的挑战。

节目制作的初心：平衡娱乐性的比例。许多网络综艺节目在第一季播出时节目会定位明确，有一个专属的“粉丝圈”，而且在之前的几年网综还处于不发达阶段各方面都不如电视综艺节目。在当时网络综艺的娱乐尺度比传统电视综艺更大，但是随着节目的后续播出，节目的娱乐性占比呈现逐渐升高的趋势，有的节目甚至中出现了低俗恶趣味的过度娱乐化倾向。2020年出现的《乘风破浪的姐姐》其实就利用了受众消费心态。这个节目在最初就是网民突发奇想，表示如果姐姐们凑到一起会擦出什么火花呢，是不是很令人期待？而芒果电视台看到了这个创意并将其实现，将女团表演融入了具有象征意义的符号如梦想等。当她们将情感投射于姐姐们的乘风破浪之旅，所消费的便是节目提供的无惧年龄、勇于改变等符号价值。节目立意非常的好，但是在节目后期对此的展示越来越少，反之“节目撕逼大战”“姐姐们过于个性”“塑料姐妹花”等现象在该节目中不断出现，使得该节目开始偏向畸形娱乐。此时如何在严肃性与娱乐性间达到平衡点，建立正确的价值引导方式，是许多节目应该去思考与努力的方向。

在网络综艺节目竞争激烈的今天，长寿综艺的发展难题变得突出。对于网络综艺节目来说要想不被取代，遵循“有效创新”原则是必须的，也就是创造新鲜感的同时还要守住节目的初心，创造“熟悉的陌生感”。对于这个情况下的节目制作者，如果不能设身处地的为观众设想，那么节目就很难脱颖而出，尤其如今各种同质节目层出不穷的情况下。在当今社会要紧跟观众时尚追求，就必须客观地审视自身存在的问题，勇于向前进。从受众视角出发以受众为中心，“死忠粉”越来越成为综艺节目发展的核心竞争。而一档节目不仅要在节目的内容上符合受众的需求，还要尽量去靠近受众的生活，同时还要做到创新节目形式与传播思路，将“受众”作为节目的核心，采用多种方式将观众纳入节目良性发展体系。只有如此才能真正做到迭代创新，更加稳定的保持“受众流”，才能使得节目不仅在开播之际火热，还能够成为一代经典节目。其实对于国内来说，我们可以借鉴国外一些节目模式，更改如今的按季播放的形式，打造一个长期播放且稳定的网络综艺节目。