运用情感教学实施初中音乐审美教育的探索
2021-11-12周玉倩
周玉倩
重庆永川北山中学
一、初中音乐教学中加强学生情感表达的重要性
1.有利于提升初中生的审美能力。音乐艺术审美的体现主要在情感流露、艺术感知等方面,这就需要学生们在学习的过程中具备一定的审美能力。从音乐简单的字符到复杂的旋律,都考验了初中生对于音乐思维的转化。在初中音乐教学中通过情感教学,可以使学生加深对音乐作品的理解,让学生感受艺术带来的快乐,激发学习兴趣,提升学生的审美能力。
2.有利于促进师生间的情感沟通。情感教学既能增强师生之间的情感沟通和共鸣,还能提高双方的信任,对学生自信心的提升也有很大的帮助。如教师在初中音乐教学过程中,要控制自己的情绪、在示范中有情感的交流、有一个端正温和的教学态度等,都能够有效的促进师生之间的沟通,从而使学生在学习的过程中更能体会到情感的交流对音乐学习的重要性。
3.有利于充分体现音乐作品风格。在音乐表演的过程中,控制好情绪可以调节表演者的情绪,更好的体现音乐风格。如悲伤的音乐,必须以悲伤的情绪作为一个主题。营造一种悲伤的气氛,可以使观众和表演者之间产生情感上的共鸣。作为一名初中音乐教师,在实践教学中需要特别注意学生情绪调控的学习,使学生能够以相应的情绪来诠释不同风格的音乐,准确体现出音乐作品的风格。
二、初中音乐教育的现状与问题
1.对音乐学科的重要性整体认识不足。从现如今的音乐教育发展现状来看,越来越重视学生的综合能力。由于受应试教育的影响,音乐教育始终不被重视,音乐课程常常被当作简单的休闲娱乐课程。学校在音乐课时的安排上也存在音乐课数量少、时间短的现象,甚至有些音乐课被其他科目直接替换掉,无法完成音乐教育最终的重要目标。学校对智力、知识方面的教育培养过度强调,为了应试教育和升学压力,忽略了对学生美育课程和审美能力培养,对学生的身心健康造成了不利影响。在大环境影响下,学生虽然普遍喜爱流行文化、流行音乐等,但是却对上音乐课兴趣较低,认为音乐课程不同于文化课程,是可有可无的内容,再加上音乐课的教学内容和如今流行的时代潮流脱节,因此,学生整体上对音乐课程也存在重视不足的问题。
2.教师缺少与时俱进的音乐教学观念。由于大趋势下对音乐教学的忽视,使得教师不注重自身教学技能和音乐素养的提高,学校也忽视了选拔教师的过程,条件过于宽松,使学校音乐教师的整体素养水平和个人的专业教学能力有限,导致初中音乐课堂单一无趣,激发不起学生的学习兴趣,无法达到强化音乐思维、提高音乐创造力的目标。教师通常是按部就班地讲述课本内容中的基础知识,采取传统的音乐教学模式对学生进行灌输式教学,使学生的过于被动,忽视了学生的感受和体验,尤其是没有将情感融入其中,严重背离了音乐教学的理念。虽然,有些音乐教师受到新课程改革的观念影响,也尝试对教学模式进行创新,借助互动、游戏等形式营造良好的课堂气氛,却依旧忽视了感情体验教学,顾此失彼。
三、运用情感教学,提高音乐审美教学策略
1.融入情感教育,提高艺术审美。传统的初中音乐教学忽视情感教育的重要性,教师比较注重音乐技巧的传授,导致学生的课堂积极性较差,认为音乐课程学习等于跟唱,缺乏情感体验。新时期音乐教学,积极改革教学理念,优化教学方式,开展情感教学,提升学生的艺术审美,以情感的角度进行音乐教学,为学生带来新颖的学习体验,充实学生的艺术生活,有效激发学生的学习积极性。
2.深化教学内容,丰富情感体验。情感教学符合学生心理发展规律,能够有效提高学生的音乐鉴赏能力,让学生在音乐旋律中感受到情绪变化并产生共鸣,体会到音乐学习的神奇和学习愉悦感。教师可以在教学设计过程中,深化教学内容的分析,将情感教学融入到实践教学过程中,方便学生快速掌握音乐知识和歌唱技巧,完善音乐知识体系,提高学生的艺术素养,奠定学生扎实的音乐基础水平。将歌唱技巧融合情绪表达,方便学生快速掌握音乐知识学习方法,丰富学生的情感体验,调动学生的学习积极性。音乐实践教学过程中,教师可以将不同音乐类型的歌曲展示给学生,列举几首经典代表作品,为学生介绍音乐背后的形成条件,深化音乐内在表现形式、时代特点、思想观念和情感内容,有效完善学生音乐知识体系,丰富学生的音乐学习体验,提高学生的音乐审美水平。
3.音乐教师教学前做好充足的准备工作。在初中音乐教学活动中,音乐教师作为课堂教学中的主体,在整个教学过程中起到了关键作用。不同于数学、语文等学科教学的普及性,音乐虽然在人们的生活中很常见,但是落实到实际的音乐教学中,则需要教师具备较强的专业性技能和较高的音乐素养,这样才能够在培养学生情感的音乐素养教育过程中充分发挥教师的指导作用,引导学生进行正确、高效的学习。
四、结束语
在新课程改革背景下,教师要从教学观念入手,因地制宜,合理设置情境,并根据学生的具体个人情况针对性地进行教学。以此加强学生情感的养成,逐步提高学生的音乐表现。