浅谈中国画元素在动漫设计中的应用

宋新玲

一、前言

当前，随着动漫产业的快速发展，动漫作品所展现出的创作元素以及创作内涵都需要有效地融入传统中国画元素来寻求广大人民群众的审美认可。设计师在影视创作的过程中，需要在细节之处引入大量的中国画元素，来起到对动漫影视画龙点睛的作用。

二、现代动漫与动画设计

动漫原本的服务对象是以孩童为主，其主要是结合对虚拟世界的想象来创造出各式各样的虚拟事物。动漫中的大量元素是根据孩子在成长时期的心理特征来进行设置和描述的，并且动漫里所设置的情节也更符合孩子的认知，能够实现对孩子思想认知的引领，帮助孩子形成正确的三观。但是随着动漫产业的不断发展，在欧美以及日韩的发展推动下，动漫行业也取得了全新的突破，该行业的规模得到了前所未有的壮大，并且相关产业链的发展也逐渐趋于成熟完善。现阶段的动漫受众不再局限于孩童，其故事情节以及展示出的人物形象也更加贴合于当今社会的发展需求。现如今在动漫制作中如果只是单纯地表现故事情节，已经很难满足人们基本的视觉以及思想层面的要求，当代的动漫需要展示出较为强烈的人文内涵以及浓厚的艺术气息才能够赢得市场。

三、中国画元素在动漫设计中的重要性

当前，虽然我国动漫产业得到了相应的发展突破，但是在短时间内，我国的相关产业仍然处于探索的阶段。在现阶段的动漫作品设计中，设计师除了需要考量动漫设计的风格以及所具备的文化特色，还需要适应当今社会的发展需求，才能够确保相应的动漫作品具备人文思想价值。我国早期的动漫作品中结合了大量的传统工艺手段，并且在相应的动漫作品中也整合了大量的传统画元素，例如在早期的动漫作品中包含着大量的水墨风格，展现出了浓厚的文化气息，使得我国的动漫产业形成别具一格的发展体系。之后在《葫芦兄弟》等具备现实批判性的动漫中也注入了更多的人文元素，彰显出中国特色的动漫创作理念。总体来说，将传统中国画元素融入我国动漫产业中具备较大的现实意义，一方面，能够使我国的动漫产业具备显著的文化特征，形成别具一格的创作风格；另一方面，还能够实现对传统文化元素的有效传承。

四、中国画元素在动漫设计中的应用探究

（一）在角色设计中的应用

在对动漫作品进行设计、创作的过程中，设计师需要围绕着相应的角色来明确动漫作品的主题，而如何实现对角色的设计也是当前动漫制作中所需要考量的重点问题。在当代中国画人物形象中，侧重强调由粗宽的线条来勾勒出对应的形象，在线条的描绘中来展现出角色的神韵，并且要与人物形象外在特征相匹配。在当前的动漫作品制作工作中，通过对角色的外在特征进行有效的设置来展示出人物所具备的内在性格特征，并且通过其外在形象还能够进一步审视相关人物背后所具备的人文思想价值，从而使对应的动漫角色形象更加逼真。

例如，在《牧笛》影视动漫作品的角色形象设计工作中，设计师巧妙地结合了中国画元素以及中国风的创作背景，使得影片中所描绘的水牛形象鲜活、亮丽且具备古典风韵。此类描绘方式可以给予观众较为深刻的影视观赏印象，同时此类表现手法也更加符合当代人们的审美观，给人们一种复古、清晰、朴素的影视观赏体验。

（二）在场景设计中融入中国画元素

除了需要在人物形象以及相应的角色中植入对应的中国画元素，在动漫的设计创作中针对特定的场景或多或少也需要植入对应的中国画元素。场景是动漫作品中重要的组成部分，相应的场景能够带动故事情节的发展，可以起到对动漫影视作品承上启下的展现作用。在特定场景中融入中国画元素还能够使对应的动漫作品更加精美、细腻，再加上后期的视觉调整，从而使整个动漫创作更加具备人文、历史气息。因此，在对应的动漫作品中植入中国画元素，给予故事情节以及环境更加优美的外在形象，能够满足观众的精神思想追求。中国画是几千年来中华文化的宝贵财富，在动漫设计创作场景中有效地植入中国画元素可以使人们产生人文思想上的共鸣。

例如，在《功夫熊猫》的影视创作背景中就融入了大量的中国画元素，将中国的传统文化表现得淋漓尽致。此类创作作品具备极强的艺术表现能力，借助细节展现手法，在大大小小的影视细节中融入了大量的中国风、中国画元素，充分彰显出传统中国画所具备的内在文化内涵，使得影视作品展现出别具一格的创作形象。

（三）在色彩设计中引入中国画元素

当完成对人物角色、特定场景的设计创作之后，设计师则需要在相应的人物场景中融入对应的色彩设计，来展示出艺术作品的创作风格，给予观众不同的艺术视觉体验。同时在色彩设计中引入中国画元素也能够对整个动漫作品起到画龙点睛的作用。例如，在早期的《小蝌蚪找妈妈》的影视创作中引入了大量的黑色和白色，来展现出蝌蚪的形象，同时在对河流、山川进行描绘的过程中也植入了大量的水墨画风格。此类创作具有丰富的人文历史内涵，满足了人们视觉上的追求，结合多种渲染手法，给予作品在色彩上不同层次的韵味美，同时也通过色彩关系来展示出动漫角色的形象，使得对应的动漫创作更加天然、纯朴，更具备历史文化气息。因此在对应的动漫产品创作过程中，设计师要在相应的动漫产品中引入特定的色彩元素，使其能够更加贴合中国画的创作理念。

（四）在服饰设计中应用中国画元素

对应的服饰创作能够有效地衬托出角色的外在形象以及角色所具备的人格特征，而在对应的服饰中融入相应的中国画元素能够展现出人物形象的个性。在动漫作品中，可在相应的服饰设计中融入中国画元素，设计师在创作过程中应当有效地借助相应的素材。例如，设计师在对服装的边缘轮廓诸如领口、袖子、肩部进行设计的过程中，可以大量结合中国画元素，使相应的服饰在细节之处能够具备有效的点缀作用。同时服饰细节化设计也能够抓住观众的眼球，并且也能够展现出动漫影视创作精益求精的风格。例如，在《画江湖》的角色服饰设计中，其中的人物形象以及所穿着的服饰均有效地引入了中国画元素，从而使得每一位人物形象都具备显著的外在风格，也便于观众对人物形象进行有效的辨识。

（五）在动漫影视作品中融入中国画思维元素

无论是中国画还是传统文化都注重其内部所展现出的思想文化价值，注重相应的思想内涵，因此在中国画中讲究神韵、意境。通过相应的思维元素，能够展现出中国画的特有魅力，比如中国画在对人物形象进行描绘的过程中，侧重展现出人物所具有的精神，针对特定的人物往往采取精细化的绘制方式，而对于外在的环境形象诸如草虫以及飞禽走兽通常采取绘画人物的展现方法来对其进行描绘，赋予生命特有的灵魂和意境。

因此，在传统的中国画中讲究意境和神韵，其中包含了我国古典的哲学思想，通过水墨画赋予作品特有的魅力，并且也能够展示出动漫作品的思维特征。在进行动漫设计的过程中，不仅需要将中国画所讲究的思维元素进行淋漓尽致的表现，还应当全方位注重艺术创作本身所具备的历史文化内涵，注重提高影视作品的审美价值，将虚景和实景进行有效的结合，形成强烈的对比，给予观众全新的影视观赏体验。同时在我国传统的中国画创作中也讲究动静结合，而相应的动静结合思想在影视动漫中也具备较大的应用价值，不仅可以使对应的动漫创作情节更加精悍，同时也可以确保相应的动漫创作能够在短时间内展示出大量的情节信息，给予观众更加完整的影视动漫观赏体验。

五、结语

通过对当代动漫发展的分析可以看出，现阶段针对动漫产品的设计更多地注重其内在的文化内涵以及外在的表现形式，设计师在设计的过程中应当考量动漫背后的故事情节，同时还应当将更多的传统元素融入进去，使动漫所展现出的情节更加优美、流畅，所描述出的人物形象更加逼真，同时其中的故事情节还需要经得起逻辑推敲，以此来赢得人们的广泛认可，促进动漫产业进一步发展壮大。