浅谈小学国画课堂的教学思考

何芳婷

摘要：中国画对小学美术教育起到了很大的作用，可以让学生对我国的优秀文化有更深的认识，同时在其他科目的学习上也能起到辅助作用。由于小学国画课堂还存在一些问题，所以，教学方法、模式需要不断改进、探索创新，根据学生的实际特点灵活运用。

关键词：小学国画;课堂教学;教学思考

一、我校国画教学中存在的问题

（一）缺乏了解，兴趣不高

一直以来，很多人都认为在小学阶段让孩子们接触国画，能够逐渐提高孩子的身心修养、陶冶情操，让孩子们体验生活与绘画相结合的乐趣，在情感上有助于培养学生的爱国情怀和民族自豪感。在低年级上课时，我问孩子们：“你们知道国画是什么吗？”得到的答案不一，孩子们有的说知道，有的说不知道。经过询问，我总结出来一些原因，有家庭教育和环境影响的原因，也有在校美术课上接触过与国画相关知识的原因。以岭南美术出版社的美术教材为例，低年级的课本中，有几课出现了国画作品欣赏，但还没有专门开设国画类的课。其中，三年级上册第一次涉及到中国画的课程内容是在第6课《有趣的水墨游戏》、第7课《可爱的水墨昆虫》，20节课里面只有两节与中国画有关，可见，中国画课时的分配还是比较少的。在四、五、六年级的教材中，国画所占比例还是不多，也因此导致课程的连续性不够，让学生无法系统地去学习。

（二）学习资源环境问题

近年来，学校美术资源设备都有相应的提升，但是中国画模块的教学资源还是相对较少，包括教师教学的资源和学生学习的资源。比如国画课上，我们需要准备的基本工具有毛毡、墨、毛笔、国画颜料、调色盘等，虽然看起来比较容易准备，但是在实际中由于一个班的人数较多，可能就会出现一系列的问题，从而导致一堂课的准备不够充分而无法进行授课。上课的时长也会影响到授课效果，如果能将一个班级的两节美术课连续上，学生就有足够的时间来充分感知国画，不会草草了之。另外，校园文化环境也会潜移默化地影响学生，如校园的墙面上，很少出现有关于国画的画;在图书馆内，中国画的书籍也相对较少。

二、国画教学模式的探索

（一）培养学习兴趣

兴趣是最好的老师。教师应让学生在欣赏中找到乐趣，让学生在笔墨中找到乐趣，所以，笔者先在学校开设了国画社团。学生都是第一次接触国画，对国画到底怎么学、怎么画，可以说是一窍不通。但是这也阻挡不了学生对国画产生了新鲜感：国画究竟是什么？它和我们平时课上画的画有什么不同呢？兴趣的萌芽正悄悄出现。

为了有个好的开端，笔者认真准备了第一次的教学课，却在首次体验时状况百出。A同学的一个不小心，将水仙花的球茎画得像“熊掌”，逗乐了众多同学。B同学拿起笔二话不说，将水仙花的叶子画得像手掌般模样。孩子们和国画才刚刚认识，对于国画的认识还处于陌生阶段。这让笔者不断思考该用怎样的方法才能让孩子们和国画成为好朋友。

玩是孩子的天性。在第一次接触国画课堂时，不妨让学生从“玩”中走近中国画。小学生的注意力不能像成年人那么集中，面对工具材料、技法丰富的国画，也不是一次课就能了解的。因此，笔者主要还是让学生以体验为主。以第一节课介绍工具材料为例，当学生一知半解的时候，笔者在下一节课的时候转变了方法，让学生重新认识国画。如果仅仅是用语言单纯地介绍狼毫、兼毫、羊毫各有什么特点，恐怕学生也只是了解一时，无法真正区分。所以，笔者索性让学生自己去研究，引导他们用触摸、沾水等方法去观察它们的不同点。如笔的不同“站立”姿势，画出来的线条有何不同？墨加入水之后会有哪些墨色变化？将问题抛给学生，让他们试着去探索发现，这样下来的效果会与单纯的讲授大不相同，学生们对国画越来越有兴趣了。

（二）引导教学，训练技法

对国画有了初步了解后，接下来笔者会注意在技法教学过程中的引导方法。教育家乐温费尔特说过：“只要给儿童足够的时间，并且有从各方面得到创造的机会，不被大人的想法约束，那么，每个儿童都是创造小能手。”中国画傳统的教法是临摹，但如果一味地让学生临摹，课堂就会枯燥乏味，而且也限制了学生的表现思维，不妨在临摹的基础上加进一些创新的教法。如教师在示范教学的时候，第一次示范需要一个完整的步骤，目的是为了让学生了解整个作画过程的步骤;再次示范的时候，可以画出同一种事物不同的姿态，目的是让学生在画中学、学中画，重点讲解作画过程中的用墨、用笔、调色的方法。学生在进行练习的时候，笔者就要求他们按照学到的技法用不同的颜色、不同的动态来创作一幅作品，由此扩展学生的想象能力，用创新的思维来表达自己的情感。

（三）培养观察与创新能力

写生是学习美术的基础之一，也是开展创作的一种方法。中国画讲究“情景交融”“寓情于景”。适当的时候进行写生式的感受教学，对学生学习国画也是一种很好的提升。国画的很多素材都源于生活，写生能提升学生的观察分析能力和创新意识，扩展学生的表现层面，使得画中不再单单是临本中的事物，可以将肉眼所能看到的实物都用画笔表现出来。但要注意的是，不同年龄阶段的学生要讲授与其年龄段相应的内容，如教师可对低年级的学生讲授简单一些的内容，而对高年级的学生讲授的内容可相应提高。

学生在临摹传统的绘画之余，可以走进生活，在生活中寻找创作素材，体验生活和国画相结合的乐趣，可以是大家一起围坐在几盆植物的周围，一起欣赏观察，再加上一些自己的想法描绘出来;或者想象在一个炎热的夏季去买些香甜的蔬果，把它们摆放成大家喜欢的样子，自由组合，画下它们的故事，那阵酸甜的芳香正悄悄弥漫在空气中。让生活融入画面，这样学生才不会学得枯燥乏味，尤其是我们面向的主体是学生，更要不断思考适合学生的教学方法。

三、阶段性国画教学成果思考

经过一个学期的学习和各种方法的尝试，从无到有，从有到良好，孩子们的表现让笔者感到非常意外，他们对墨色、颜料、水分的控制做得越来越好，在造型的把握上也有了相应的进步。长时间学习国画不但能提升学生的作画水平，还能培养学生耐心细心的习惯和认真的做事态度。这也引发了笔者对后期的国画学习的思考。其中思考的一个问题是，国画能不能更好地走进美术常规课堂，毕竟国画并不能只局限于社团之中，这里面对的只是少数同学，它应该面向全体学生。笔者还是希望能和其他美术老师一起讨论一些方法，让国画也能连续性地出现在常规课堂中。

四、总结

未来的事不可预知，收获与播种本来就不在一个季节。总之，笔者在国画的教学上还有非常长的路要走，从某种意义上说，笔者也是国画领域的一名学生，当遇到问题时也要想方法去解决。学习国画是快乐的，这一路，笔者希望能提高学生对中国画的学习热情，尊重传统，创新提升，将中华民族的优秀文化一路传承。

参考文献：

[1]谷日升. 小学国画教学浅析[J].大连教育学院学报，2017（03）.

（责任编辑：韩晓洁）