论紫砂“玉柱壶”的造型创意和人文内涵

徐彩萍

在中国的传统文化艺术表现形式之中，紫砂可以称得上是独具魅力。从紫砂艺术的历史来看，虽然只有短短的几百年的时间，却成为了我们最为熟悉的饮茶之器，有着“世间茶具称为首”的美誉，其实我们看重紫砂的最重要元素，并不是其实用性，而是其中蕴含的历史和文化。作为一种传统的手工制品，紫砂在今天机械化大生产的时代里，依然笃定坚守，坚持手工成型，并且把书法、绘画、篆刻等等艺术形式都融合起来，让我们感受到中国传统文化的包罗万象和博大精深。宜兴的紫砂艺人在世世代代的传承和创新的过程之中，不管时代如何变化，岁月如何更迭，依然牢牢地把握住紫砂的文脉，这才是其一直薪火传承、生生不息的最为关键的根本之所在。

我的这件紫砂作品《玉柱壶》就是把传统的圆器和方器的特点相结合，通过自己对紫砂艺术的理解和多年的实践经验，设计制作而成的一把具有浓郁人文味道的紫砂壶。从造型来看，此壶壶身为筒形柱状，流畅的线条简约地勾勒出非常灵动、层次感特别丰富的轮廓，壶底一圈足设计，端庄稳重。壶肩部的设计也是有细细的纹理，上下相得益彰。壶嘴的设计棱线清晰，一半贴合于壶身之上，一半延伸出来，微微向上，出水非常的爽利。与之遥相呼应的壶把则是圈卷设计，端握舒适，壶盖外延，压合壶口，严丝合缝，气密性良好，一圈凸起的线条装饰，使得壶盖整体看起来宛如玉璧一般，上面点缀的桥型壶钮则是江南水乡比较常见的典型代表，和壶嘴、壶把完美地融合起来，相得益彰。从整体上来看这件紫砂作品《玉柱壶》，不仅仅在造型的设计方面把方圆融合之道完美地展示出来，同时陶刻“寒香”的内容，更加地凸显出我们国人内心的审美和精神世界的追求。这样的一把看起来简约质朴，同时没有多余的花哨装饰的创新之作，把玉的文化和梅花傲雪的高贵品质结合起来，让我们在喝茶品茗的过程之中，感受到其中浓浓的人文韵味和文化内涵。

历史上关于紫砂的“玉柱”壶形出现在清代，作者是雍正、乾隆时制壶名家惠逸公，其主要的特点就是简约流畅、神韵俊秀、玉柱可亲，延续了明代紫砂壶的艺术特征。在后来的演变过程之中，加入了更多的技巧和装饰，使其具有了新的艺术生命力，成为了我们心中值得把玩的一件雅器。玉，温润尔雅，一直以来都是我们中国传统文化之中重要的象征和代表之一，玉器本身就非常的珍贵，以玉来比喻美好的品格也是恰如其分，特别是在许多文人雅士的诗词歌赋之中，形成了独特的玉文化。以玉石为载体的艺术品也受到了人们的广泛欢迎，但是毕竟价格昂贵，并不适合在普通的场合使用，于是围绕玉石展开的一系列创作纷至沓来，把玉的精神、玉的形态、玉的传说等等元素都融合起来，充满了人文味道和文化内涵。寒香的陶刻装饰，则在一定程度上，是一种中国文人的品格彰显和精神寄托，更是从历史上一直延续至今的文化基因和符号。我的这件紫砂作品《玉柱壶》就是把中国传统的哲学理念和紫砂艺术的表现形式完美地集合起来，通过紫砂材质良好的可塑性，把方圆之道、陶刻装饰的艺术效果和文化内涵注入一把小小的紫砂壶里面，在徐徐的茶香氤氲之中，品味生活，感悟生活。

结语：随着人们生活水平的提高和对饮茶文化的重视，禅茶一味的氛围成为了非常重要的一个环节，紫砂的造型和陶刻装饰也在力求实用的基础之上，开始向文化的艺术层面去靠近。一件好的紫砂作品，不仅仅凸显出紫砂匠人的奇思妙想和巧夺天工，更加反映出其中的文化内涵和紫砂匠人精神境界的追求，延续着千百年来的紫砂文脉，引起我们内心深处的强烈共鸣。