编织艺术的传承和创新<br/>——以钩编艺术为例

编织艺术的传承和创新
——以钩编艺术为例

2021-10-08宋婉玲

天工 2021年9期

陈蕾宋婉玲

苏州市职业大学艺术学院

编织艺术是我们身边无处不在的传统手工技艺，涉及日常生活用品、服装、服饰配件、家具等方方面面。编织艺术历史悠久，范围遍布全世界，又充斥在人们生活的每一个角落。相比其他艺术形式，编织艺术与人们的生活密不可分。编织艺术有很多种类，如果以材料来划分，可分为竹编、藤编、钩编、棕编等。其中钩编是以钩针为主要工具，以各种毛线、线绳为主要材料的手工技艺。

钩编艺术有着100多年的历史，在第二次鸦片战争之后，由传教士从欧洲传入中国，如那时欧洲盛行的抽纱工艺（如图1）。抽纱就是将面料的经线或纬线抽掉，进行精致的手工缝制，把面料改造成透明或者镂空的艺术效果。19世纪，欧美地区的很多人用钩针编织技艺来修补破损的蕾丝，其因为经济实用而被广泛使用，钩针编织逐渐得以普及。到了中国后，上海地区的妇女以本地传统钩针为工具，改良了欧式抽纱编织法，创造出了具有中国特色的钩针编织技术，在这100多年的传承中，形成了多种基本针法和上千种花样。

图1 抽纱工艺

当今，随着现代化智能机器的大发展，很多的手工技术都被机器工艺所取代，但钩针编织艺术是任何一种当代纺织服装技术都不可取代的产品形式。

一、钩编艺术的特征

钩编通过一根钩针钩编多种花样和款式，如果配合不同的材料和配件，能够衍生出更多的造型和图案，且用途非常广泛，如服装、配饰、家装产品。

钩编有着很强的实用性，首先材料是适合做服装的各类纤维制品，如羊毛、腈纶、棉线等。这些材料的粗细、性能各不相同，可以按照产品所需来选择，做成的钩编产品很柔软，清洗方便，可以做成服装（如图2）、帽子、围巾、手套等衣物，穿戴舒适。

图2 钩编服装

钩编艺术就是将纤维缠绕在一起，相比简单的针织和梭织，面料更为牢固，有弹性，不容易被拉扯坏，所以钩针编织产品使用寿命很长，除了服装以外也非常适合各类包袋的制作。

钩编艺术有着很强的装饰性，针法多样，颜色搭配有无限可能，图案花样更是多变、层出不穷。钩编极富肌理的美感和多变的灵动，使得它本身就有着艺术性。它可以装饰在衣服的领口、袖口成为衣服最具特色的一部分，也可以做成桌布和铺巾，为家里增添色彩。

钩编对于材料和设备等的要求很简单，只要具备一根钩针和若干毛线，随时随地就可进行。人们利用碎片时间和零碎的线头就可以进行钩编。

钩编的产品有着强烈的个人风格。即使材料和针法都一样，但因为每个人的手法和习惯不同，做出的产品也不完全一样。特别是钩编技术手法多样，稍加创新就有不一样的效果。所以钩编艺术效果会因为钩编人的不同而不同。

二、钩编艺术的受众广泛，是脱贫致富的成功案例之一

钩编技术不单是对材料的要求不高，对进行制作的人也没有特别高的门槛。钩编的针法虽然多样多变，但并不复杂，人们只要熟能生巧就可以举一反三，甚至创新出很多花样，这也是钩针编织受到很多人喜爱且愿意学习研究的原因。很多农村劳动妇女虽然文化程度不高，但编织技术掌握得非常好，也可以帮助部分残疾人和那些家中带娃、服侍老人的妇女实现家门口就业的愿望，让她们通过编织劳动实现自我价值，也充分体现了这一活动的社会价值。

例如，全国脱贫攻坚奖奋进奖获得者谭艳林，经龙山县扶贫办主持，在龙潭村成立了花垣县惠儿惹巴妹钩针编织品制造专业合作社。合作社的成立促进了龙潭村留守妇女的创业就业，丰富了当地农户增加经济收入的方式，符合2013年习近平总书记在十八洞村考察调研后提出的“实事求是、因地制宜、分类指导、精准扶贫”十六字方针。当地妇女实现了既可以增加收入又能够照顾家庭的双重愿望。

再如，黑龙江省鹤岗市绥滨县忠仁镇黎明村有一位远近闻名的“编织能手”李明鸽，依靠一根钩针为自己和村里的邻居打开了一条致富路。2015年农闲时，她参加了绥滨县组织的钩针编织技术培训，掌握了钩织技巧，和邻居们编织的衣服售价低则几百元，高则数千元。2018年起，李明鸽还在短视频平台进行教学，学员近千人。手工编织让李明鸽这些家庭主妇每年有了较为可观的收入，村里一些贫困户也加入了李明鸽的团队中。

三、钩编艺术被非遗传承激活和放大

钩编艺术源于生活，因为它的实用性，被人们沿用至今。为了把钩针编织艺术更好地传承下去，2007年 “钩针编织技艺”被上海市政府列入首批上海市非物质文化遗产代表性项目名录。原先传统的手工编织技艺，也由于非遗的传承而被激活和放大。非遗，指的是非物质文化遗产，是指各种以非物质形态存在的，以人为本的活态文化遗产，可以是民俗活动、民间传统知识和实践、传统手工艺技能等，它强调的是以人为核心的技艺、经验、精神。非物质文化遗产是我国传统文化的一个重要内容，有着非常重要且难以言传的意义，它所包含的特有的情感方式和思维习惯，埋藏着最深的传统文化，保留着民族文化形成的根本，因此非物质文化遗产的传承与保护是一个非常重要的课题。通过非遗的认证以后，钩编技术就不再是妇女们的修修补补、女红作业，而是上升到了“钩编艺术”的高级境界。妇女们利用针法的不同变化，使图案花样越来越丰富，作品花样翻新。它极具艺术性的立体镂空效果，不只实用还有很高的欣赏价值，在市场上享有盛誉。

钩针编织技艺向艺术品的转变，也由此展现了传统非遗技艺的创造性转化与创新性发展。钩编艺术所特有的技术方法、思维模式以及传统精神都得以保护，并得到了非常好的传播和发扬。

四、钩编艺术的创新和发展

钩编艺术作为传统民族文化的一部分，需要得到更多人的认同和赏识，而传统民间作坊式的交流无法使这一手工技艺得到传承和发展。任何一门艺术或技艺，对其最好的保护手段就是创新发展，使其适应时代，让它重现生机与活力，这样更直接、更持久、更有效果。

当下，随着中国国力的强大，人民生活水平普遍得到提高，人们在物质生活得到满足以后，开始逐渐追求精神层次的享受，同时由于人们对个性化的需求越来越强烈和工匠精神的宣扬，人们对手工制品情有独钟。钩编艺术也逐渐顺着潮流发生着变化。

传统的钩编艺术已不能满足当下人们的需求，特别是当下的年轻人更喜欢新鲜、时尚、顺应当下的潮流、满足一定审美要求的钩编艺术产品。而既定陈旧的思维方式、固有的传习囚笼是传统技艺存续面临的困境。所以现在的钩编除了要继续在传统钩编技术的实用范围内发光发热，也要创新和发展。

（一）钩编作品类型的变化

为了开发更大的市场，吸引更多的人喜欢钩编艺术，在传统钩编的类型上做了突破，如钩编手办玩偶（如图3）。手办是指用于收藏、赏玩的现代模型，包含知名漫画、卡通片、文学和影视、游戏中的人物角色的形象。它是动漫、电影、游戏的周边衍生品，是虚拟角色形象在现实生活中的实物化。它的尺寸大多在20～40cm，有玩偶、模型的特点。用钩编工艺做出的手办形象更为憨厚可爱，虽然没有机器批量生产的高精度、精致和细腻，但钩编的手办有着独有的特征，手工痕迹明显，比机器流水线生产的产品更具人情味和趣味性，深受年轻人的追捧，特别是当下当红的卡通动漫形象、吉祥物或电影人物造型，经常会被当成礼物或做成钥匙扣等物件。这一类钩编手办作品没有特别大的使用功能，就是单纯为了图个吉利，或者只是让自己身心愉悦，单纯地满足个人喜好。

图3 钩编手办玩偶

（二）钩编在形式上的突破

钩编还可以突破传统常规思路，不仅满足人们的实用需求，而且符合人们的审美，更具艺术性。例如，非遗传承人金龙华的制作团队以编织工艺勾勒出的梵高的《星空》（如图4）和《向日葵》（如图5），莫奈的《睡莲》等。创编作品《星空》，底版选用的是钩编中的阿富汗针法，此针法的特征是平整并且有镂空感。再用辫子针、长针、短针、虾节针等针法钩织出色彩丰富的线条，这些线条具有长短粗细的变化，平面与立体相结合，和梵高笔触非常相像。这些线条最后根据原画作的颜色和笔法方向，被固定在底版上，使得画作也有着和原作一样的视觉感受。钩针编织的技艺多样化，用接、缠、铺等各种针法，结合镶珠、嵌花等工艺，使这些编织艺术作品仿佛梦境般美丽、新奇，不仅符合了当代审美，还形成了中国非遗与国际艺术之间的一场跨时空对话，给钩编艺术注入了活力和生机。