饮食文化中音乐艺术的融入及内在联系解读——《中国饮食文化(第3版)》评述

饮食文化作为中国优秀传统文化的重要组成部分，是一种以食物为纽带，连接人类与食物、自然与人文之间的重要文明载体。而以农耕文明为起源的传统中国民族音乐在中国饮食文化中扮演着重要角色，饮食文化与音乐历史的发展息息相关。由吴澎编著、化学工业出版社出版的《中国饮食文化(第3版)》一书，以中国的饮食文化为理论基础，全面介绍了中国几千年来饮食文化和中国饮食的历史发展进程与当代现状，并通过名人典故及民族风味代表小吃等内容对中国传统饮食文化礼仪展开详细论述，以此帮助读者对传统中国饮食文化有较为全面、系统的认识，并以此为契合点帮助读者深刻了解传统中华民族的生活特点，对于增强国民饮食文化修养、提高国民综合素质具有重要价值。

《中国饮食文化(第3版)》全书共分为9章。第1章概论部分介绍了中国饮食文化的定义、特征、地域差异及基本状况，并深入探析了孔孟、老庄的饮食之道。第2章详细介绍了八大菜系，并对中国八大菜系的形成历程和形成背景进行了阐述。第3章具体介绍了中国的酒文化，对中国饮酒习俗的溯源、种类等内容进行了分析讨论，并对各类中华名酒、历史典故等内容作了全面介绍。第4章围绕中国的茶文化，介绍了中国茶史、茶文化的发展、各类茶叶的类别及茶与文人的故事。第5章以《红楼梦》和金庸小说为例详细介绍了文学作品中的饮食文化。第6章具体阐述了中国传统节日中所蕴含的饮食文化。第7章则以中国的筷子为切入点，详细介绍了中国的筷子文化。第8章介绍了中国的饮食礼仪。第9章对历史名人与饮食典故进行了详细论述。

饮食文化是传统文化这一庞大体系中独具特色和个性的分支，但随着经济和社会生活的不断发展，人们越来越注重饮食过程中的自我享受。以饮食文化为内核，以《中国饮食文化(第3版)》为理论借鉴，从音乐角度深入研究解读饮食文化中音乐艺术的融入和发展，对于促进当代饮食文化与音乐艺术的融合发展具有重要现实意义。

1 中国传统饮食文化中音乐艺术的历史渊源

饮食文化中音乐艺术的融入是一场边际文化的卓越冒险。中国作为一个统一的多民族国家，各民族和各地区的饮食文化在历史的场合中不断交融发展，最终呈现出中国传统饮食文化的多元特色。与饮食文化一起发展而来的音乐艺术在中国传统饮食风俗中充当着重要角色。饮食文化与音乐艺术的完美融合最早要追溯到周代，周代盛行的礼乐制度即当时不同阶级的官僚贵族在饮食过程中所能够实施的礼法配乐所制定的明确规章，而“钟鸣鼎食”则形象而贴切地形容出当时贵族阶级在饮食过程中配乐敲击、歌舞升平的场景。这一时期，音乐常常作为统治阶级地位和财富的象征而出现在达官显贵的餐桌上。之后，汉唐时期经济文化的包容性发展，使得饮食中的音乐文化逐渐富有艺术性，餐桌上的音乐不再是贵族阶级的专属，而是逐渐融入百姓的日常生活中，此时的餐桌饮食音乐开始向平民化、大众化的方向发展，这些音乐或是抒发着古人的闲情，或是表达着古人的闲愁，可能是恢弘的，也可能是质朴的，这些在饮食文化内涵中而深入挖掘出的音乐艺术更为贴近百姓的日常生活，其之间的内在联系给予了更多底层劳动人民对于家国、人生等的不同感悟，饮食文化和音乐艺术的内在联系使得中国传统文化中的艺术体系越来越完善。

2 饮食文化与音乐艺术的内在联系

饮食与音乐作为社会发展中独一无二的文化体系，是经过上千年的时间沉淀后而产生的文化精髓，其发展过程中交融了复杂多样的历史传统，具有重要的艺术美学特征，是人类精神世界的重要外在表现。食品文化与音乐艺术因其自身的文化底蕴和独特的美学特征在交互融合中产生了密不可分的内在联系，两者之间相互结合促进了现代饮食文化与音乐艺术的交相辉映。

(1) 音乐艺术能够传递人们的精神文化，是人们情感输出的重要载体，这些舒缓的古典音乐和轻音乐类型，能够有效促进观赏者的食欲并帮助消化。音乐作为一种艺术语言，能够有效沟通欣赏者与表演者之间的微妙联系，这种跨语言、跨文化、跨种族的文化交流形式使其具有不可估量的精神文化内涵。该书第2章指出，好的音乐能够帮助食客放松情绪，放松的情绪作用于人体的下丘脑，能够有效促进食欲。从中国饮食文化中的音乐发展历程来看，中国传统饮食文化中的音乐艺术具有独特的空寂悠远、清澈素净等特点，而这些音乐中所传递出的是中国文人自古以来淡泊名利、情意交融、风雅之致的精神文化内涵。这类中国古典音乐所带来的独特韵味成为了当代餐桌饮食文化中重要的精神享受，能够影响人的情绪，强化人们对于食物的感官体验，同时能增加肠胃蠕动和消化腺体的分泌，从而帮助人们更好地实现身心的合理调节。从西方音乐发展历史进程来看，在早期的古希腊文明时代，音乐艺术就被广泛应用于餐桌饮食中；到了中世纪时期，宗教思想盛行，餐桌音乐以庄严而肃穆著称；直到文艺复兴之后，西方的餐桌音乐文化才开始多元化发展，许多具有地域特色的音乐在餐桌之间广为流传，成为西方饮食中独具特色的文化韵味。

(2) 饮食文化与音乐艺术的融合与地域间的文化特色、饮食习惯和社会习俗密不可分。截然不同的地域饮食特色、风格多样的饮食习俗、纷繁复杂的饮食礼仪等共同交织成中国丰富多彩的饮食文化。五千年文明的发展使得中国在传统饮食文化的影响下形成了南甜、北咸、东淡、西酸、中和的地域分布，可帮助人们深入了解地域饮食特色与音乐风格之间的内在联系。例如，以信天游、陕西秦腔、河北梆子为西北音乐艺术代表的西北地区饮食文化粗犷而又古朴，自然而厚实的咸、酸、辣饮食文化中透露出的是高亢激昂、荡气回肠的西北音乐风格；而以清淡、鲜香为主的苏闽饮食，常常伴随着温文尔雅的苏州评弹和浙江越剧的清雅之风，给人以柔婉细腻、鲜香平和的深切感受。只有深入挖掘并用心体会饮食文化中的音乐艺术，才能让人们更加深刻地领悟到饮食文化与音乐艺术结合中而形成的“一方水土养一方人”的历史文化底蕴。

3 饮食文化与音乐艺术融合下的创新发展

音乐作为人类独特的语言交流艺术，是人类抒发自身感情的重要外在表现形式。在文化更加多元发展的现代社会，音乐艺术不再受地域和人文因素的影响而变得更加自由，浸润于丰厚传统文化中的饮食文化，让音乐艺术能够以更加热情的心态拥抱世界优秀文化成果，对不同饮食文化中的音乐艺术融合创新，以个性化的艺术创造使中国饮食音乐文化焕发出新的生命力。

(1) 深度挖掘传统饮食文化中的音乐艺术，扎根脚下土地，赋能当代饮食文化创新。传统因发展而有活力，继承和发展是其保持成熟和健康生态的两翼，缺一不可。扎根泥土、熔铸创新、向丰富的民族民间传统学习，是当代饮食文化中音乐艺术获得创新动力的一条有效途径，只有深深植根于传统民族文化土壤，音乐创作才能从中获取无穷无尽的素材和灵感。例如，《舌尖上的中国》这部美食纪录片，就以炉火纯青的背景音乐运用充分展示了中国民族饮食文化的博大精深。一方面，其创造性地将美食拍摄地的传统民歌民谣融入影片背景音乐中，让观众在感受美食的同时如身临其境般进一步了解当地的音乐风俗与生活习惯，从而加深观众对于地方特色饮食的认知。另一方面，制作团队则在影片中伴随着事物的制作而穿插特定的背景音乐情绪，提高了食物与影片本身的张力，为更好地表达食物情感与主题内容起到了更为积极的辅助作用。

(2) 借助科技成果，加快音乐艺术在饮食文化中的创新步伐。音乐是时间的艺术，其每一次呈现都是不可复制的艺术创造。饮食文化与音乐艺术作为美的象征，具有深厚的艺术文化底蕴和独特的美学特征。在高速发展的现代社会，只有在二者充分融合的前提下加快创新步伐，才能找到新的发展出路。这不是一次从实地场景到云端的简单转场，而是饮食音乐文化在网络时代与新技术深度融合的见证，这种融合预示当代饮食音乐从创作手法、表演形式、传播媒介到审美标准等整个生态的改变。饮食文化与音乐艺术在新的时代发展中融入新的时代特色，在消解了具有高度仪式感的外在形式后，音乐艺术最本真的属性得到凸显，艺术作品的传播力和影响力借由数字技术大大增强，从而为未来的饮食艺术创作传播提供新的实验场域。

《中国饮食文化(第3版)》一书在对中国传统饮食文化进行全方位介绍的同时，也为当代饮食文化和音乐艺术的创新结合提出了新的思考，是一本具有较高理论借鉴意义的饮食文化研究书籍，对中我国饮食文化的未来发展更有着极为深远的影响。