乾隆帝书画鉴赏题识研究

摘要：继唐太宗、宋徽宗以及元文宗之后，清乾隆朝内府所收藏的书画，其艺术价值再一次达到了鼎盛时期，乾隆时期海外和内陆基本实现了统一，并且具有较强的综合国力，社会经济也逐渐朝着稳定化以及规范化的方向转型，将内府当中所收藏的书画进行聚集，并为书画的保管与鉴赏提供了助力保障。由于受到喜好与个性等主观因素影响，促使乾隆帝对书画收藏有着浓厚兴趣，推动了书画鉴赏活动的发展。其在政事处理结束之后，常以鉴赏书画为日常爱好，并在书画中题上文字，由此构成了完整的乾隆皇帝书画鉴赏体系。

关键词：乾隆帝;书画鉴赏;题识

顺、康、雍三代皇帝对于汉文化有着较高兴趣，并且将此类文化作为自身所崇尚的主要内容，汲取了艺术文化中的精华，致使乾隆帝（图1）也对书画收藏产生兴趣。汉族人民具有浓厚的民族情结，其性格方面的特征也较为显著，由此方面的因素突出了乾隆帝在书画收藏过程中的地位，通过对鉴赏题识情况进行分析，对此方面的内容予以评价。

一、书画鉴赏具有四种类型

大多数文人对于书画作品的鉴赏与思考逐渐深入，并以文字的形式留存于书画当中，并在题签、题字、题诗以及题跋等四个方面均有体现。到了乾隆朝时期，内府所留存的书画数量以及鉴赏痕迹具有多样化和规模化的特点，令人叹为观止，且不同的书画内容以及鉴赏形式既有相似之处，也有一定的差异性，同时在内容等方面也有所不同。书画具有独特的艺术价值，且逐渐呈现出了意境高远等方面的优势，并且具有生动、有趣的特点，展现出了浓厚的人文情趣，进一步彰显出了书画艺术作品的可读性以及观赏性。在中国长期发展过程中，以书画品鉴为主的审美活动颇为盛行，并且满足了文人雅士、名家学者对于审美的需求，通过对书画的笔墨、结构、情趣以及意境等方面内容进行评价与鉴赏，从而引发出观赏者的思考与想象，进一步加强了鉴赏者的审美体验。

二、对书画鉴赏题识类型的细致化分析

1.题签

在宋徽宗和金章宗的清代以前，以书画题签而出名，对书画收藏、整理以及鉴赏等工作予以了高度的重视。在乾隆朝内府所收藏的书画数量较大，其中包含了晋唐宋元明等各类名家的书画作品，但清朝的名家书画以及题签数量却比较少。书画作品在外包装上的题签属于作品的标签，通常包含了作者的姓名以及作品的题目等方面的内容，标签当中所涵盖的内容是书画作品当中的基本信息，为书画作品的保存和管理提供了便利。题签属于书画收藏以及鉴赏活动中的关键组成部分，对作品当中所蕴含的基本信息进行提取，并由专业人士进行判断，通过这方面的工作流程，逐渐明确了此类作品与收藏者之间的占有关系以及所附带的鉴定义务。题签的具体位置由书画作品的装帧形式而决定，不同的装帧形式所呈现出的题签位置具有差异化的特点。乾隆帝在题签的过程中，还对书画作品进行了评价与鉴赏，此方面的信息保障了作品题签的完整性，对书画的评论形式产生了重要的影响，促使画家能够熟练地掌握艺术形式当中的技能和技巧，确保书画作品能够达到生动、形象的程度。除此之外，画家的技能和技巧的展现还需要通过对作品内容的革新，强调书画内容的灵活性以及自由性，从而突出书画作品的独特性质（图2）。

2.题字

乾隆帝在历代书画鉴赏的过程中，在400件书画作品上都留下了题字，且一般可以分为品评题字以及标题等两种不同的部分。在书画作品鉴赏的过程中，题字通常会出现在画幅上，并与题签、题诗以及题跋等方面的内容具有差异化的特点，且呈现出了明显的区别。通过对品评题字进行分析，可以看出此类文字在多数情况下是以单字或者双字的情况出现，且位于书画作品的本幅之上，字体整体较大，不仅具有醒目的特点，也对作品的艺术构成造成了一定程度的负面影响。对于标题来说，此方面的文字数量较多，最多可以达到8字，由于书画的装帧形式不一，且写标题的书写位置随着书画装帧形式的不同出现了明显的区别。标题与题签相同，属于对作者或者鉴赏者对书画作品的内容和相关信息进行分析之后，从而提炼、反映出来的文字，但两者之间也具有一定的差异，题签在书画作品的内部，为保藏等方面的工作提供了便利性保障，并且具有实用性，通过对相关信息的规范化管理，逐渐达到了精确化处理的目的，年代、作者姓名、书画作品名称都属于题签当中的主要内容。标题与题签的书写位置不同，属于艺术构成当中的重要组成部分，对作品的整体主题进行了有效概括，部分标题的设置实现了对精神以及内涵的体现，虽然字数较少但却具有点睛的作用。

3.题跋

书画作品题跋属于鉴赏活动的重要部分，且通过将题跋与题签、题字及题诗等形式进行比较，可以看出题跋对于书画作品的鉴赏程度更加深刻，且涵盖的范围较广。首先，品评属于对书画作者书画作品的评价以及鉴赏活动当中的常见内容，乾隆帝所做的题跋当中，大多数属于对历代名家书画作品的品评。除了对古代名人书画作品的评价之外，乾隆帝对于工人所做的摹本也予以了较高的评价。其次，纪事属于在实施题跋活动过程中的基本要素，除了对书画的内容进行评价和鉴赏之外，还需要对于书画作品相关的其他信息进行记录，再根据记录的实际情况可以看出，所记录内容主要包含了临摹等方面的事宜。最后，鉴别属于书画收藏过程当中的基础工作，对作品的真假进行评价，而鉴定的结果除了需要体现到题签当中，并进行直接反映之外，还需要在题跋当中予以更加详尽的鉴定意见，深入地探究出作者以及鉴赏者所秉持的鉴定方法以及文学思想。在书画作品的鉴定与题跋过程中，呈现出了两方面的特点，一方面属于以笔法和文献为主要依据的鉴定形式，而另一方面则是注重对笔法等方面内容进行判定，图印、他人题跋以及作者署款等方面的因素放在首要部位，并针对此方面的内容进行深入考虑。

4.题诗

由于乾隆帝所收藏的书画具有多样化的特点，且鉴赏时所涉及到的内容较为广泛，虽然乾隆帝对于题诗活动具有浓厚的兴趣，但在题诗时通常是以书画的内容为主来确立主题。作者在自行创作的过程中，在书画作品上题写相应的诗词，不仅能够达到抒发情感的作用，还能够逐渐彰显出书画作品的特色，而对于收藏者以及欣赏者来说，针对作者所题写的诗词进行分析，进一步彰显出作品的内涵，从而达到再创作的目的。在书画作品当中所题写的诗词，与画面之间具有紧密的联系，能够通过对画面的反映达到抒发情感的目的，所以画面的风格、意境以及文字的显示，充分地发挥出了书画作品的艺术价值，不仅能够彰显出作者的想象力和创造力，还能够自成体系，与书画作品的主题保持高度的一致。一方面，对宗教类的书画进行题诗和题赞，对于宗教类题材为主的书画来说，其内容在大多数情况下能够在尾句部分呈现出诗中的禅意。另一方面，人物、山水以及花鸟等方面的因素，属于绘画门类当中的重要组成部分，并且属于鉴定与收藏当中的主体对象。在题写山水诗的过程中，不仅需要蕴含景色当中的哲理，还能够通过外在的可视化表象，深入地探究自然当中的深刻道理，展现出了书画作品的艺术价值，起到了升华作品内涵的作用;在以人物为主的诗歌主题当中，所描绘出的内容不仅展现出了画面当中的内涵，还能够达到探究人物情态的目的;在以花鸟为主的题诗当中，不仅描绘了花卉的生长形态，还能够充分地展现出其他景物的精神寓意，在山水风景当中深刻地感受作品的艺术境界。

乾隆帝在当政之余对书画艺术作品的收藏与品鉴逐渐凸显出了浓厚的兴趣，通过对书画艺术作品的收集与整理，在作品当中留下了大量的诗作、题跋、题字以及题签等鉴赏内容，为艺术修养的塑造以及文学方面的造诣提供了保障。通过对书画艺术作品鉴赏题识的类型进行研究，促使名人作家大胆地提出了自己的言论与评价，并逐渐形成了多元化的艺术鉴赏体系。乾隆帝在执政过程中不仅做到了政务与書画鉴赏兴趣的合理化分配，而且也获得了良好的艺术成就。

（作者简介：王文嘉，单位：河南博物院）

参考文献：

1.尤梓.乾隆"抄"贪官，字画归自己[J].廉政瞭望，2020，（07）：80-81.

2.郝炎峰.论乾隆皇帝的书画意趣[J].文艺生活（艺术中国），2019，（05）：17-30.

3.王亦旻.弘历的书法课：乾隆皇帝皇子时期的书法教育特色[J].紫禁城，2019，（08）：98-113.