灾难类电影的声音诠释

郭维思

摘  要：人们虽然追忆于过去的经典“默片时代”，但声音、音响和音乐为媒介作品的内容在观众的视觉和听觉方面尤其是在电影中的运用都具有高层次感觉的重要性。其中比较经典的声音电影当属灾难类的电影了，一部好的都市灾难类电影可以具体且生动的为我们诠释声音的重要性。以非常专业的态度对影片进行精心雕刻，希望的是能呈给观众独特的视听结合和不一样的情感体验。

關键词：音乐元素;视听结合;灾难电影

一部好的电影首先要分析它的音乐元素，是一定要从“什么是影视声音”开始讲起的，其中还要涉及到影视声音的特点及其制作、影视声音的艺术创作、影视声音中音乐的表现等基础知识。可见，声音在一部电影中所占的比例之多是极为重要的。今天，我想向大家介绍这部由郭帆导演的科幻灾难类电影《流浪地球》。

这部2019年大年初一（农历）在内地上映的灾难电影《流浪地球》其中的声音包含了人声、音响和音乐三种类型，也是今天我着重给大家阐述的主要内容。相信很多观众都看过，即使没有看过也多少听说过，其中也是有我非常喜欢的演员吴京、屈楚萧、吴孟达、赵今麦、李光洁等主演，它是根据刘慈欣写的一部同名的小说所改编的一部科幻灾难电影。第一遍看是一般的科幻灾难类电影，虽在故事线上有创新，但以前不乏有类似的科幻灾难类电影，但这部电影却让我看了至今记忆犹新。故事发生在2075年，人类面对的是太阳的即将毁灭，地球已经不适合人类生存，面对绝境人类即将开启一个叫“流浪地球”计划，希望带着地球一起逃离太阳系，试图寻找人类新家园的故事。之所以念念不忘正是是因为其中的声音给我带来了很多的震撼和惊喜。本文就是以电影《流浪地球》中声音的运用，进行分析其在这部电影中所给观众传递的声音诠释与主题意蕴。

一、声音是电影叙述内容的线索

《流浪地球》里的声音极为震撼人心，也给了我极大的感动与惊喜。导演运用听觉与视觉的结合，以声音作为媒介将不同时空的画面很自然流畅地组合在一起。比如，在影片开头的对白与旁白，同时埋下木星危机和氢气的伏笔。

（一）声音蒙太奇

1.声音叙事

声音叙事在剪辑上也呈现出一种“起承转合”的文法。《流浪地球》开篇的这句话不止是背景铺垫，更是预言。首先是以父子三人坐在海边听着海浪声，然后是父子三人的对话，共同介绍着故事的开篇并交代着事件的起因与过程。之后旁白进入，语言和睦，讲述的是是美好的过去，紧接着是在世界各国的电视台播出了关于“流浪地球”计划的新闻。其中，声音的运用已经不是作为画面的陪衬，而是一个对剧情的补充。在这点上导演运用温馨和谐的音乐来交代环境与过去。

2.音乐、对白、音响效果

语言声、音响声与音乐声的衔接在《流浪地球》中相辅相成，感觉就像在中国的各种声音里所表现出的一种东方的传统气质，对于影片中很多大场面的转换，例如：太空场景与地面场景的切换，地面场景与地下城的转变，在声音上也呈现出“气韵生动”的东方美学特质。声音特别旋律与节奏感的结合给观众带来的是视听结合上的一种“由心而发”的美感。

（二）声场控制

《流浪地球》中迫于灾难的压力人类不得不在地下城生活的场景也为声音的声场提供了一个不可避免地先天条件，考虑到声音在地下空间里包含着“回声”的特点，使整个地下城更加的真实。其中整个“声场”具有一定的空间感，有一种人在封闭的巨型建筑内部大声说话的感觉。

二、声音是影片画面情节的体现

（一）声音设计

影片中有一个生命迹象消失的声音给了我极大的感动，救援队一个同事死亡时让我看到了影片中吹响了牺牲的大义号角;刚子救韩子时在音乐的设计上运用了单频率声音;而王磊队长舍己救人时他命令着大家要勇敢的活下去，那一声声高频的长音延续不断的减弱至消失，这样的声音前后贯穿着整部影片，不知不觉成为电影叙事的一个重要符号，给观众在影片的中间营造“泪点”，也在观众的脑海中留下生命迹象消失时的一个声音的记忆点。在风雪交加的冰封场景下，温度已是零下80多度，风雪打在头盔上更像是冰雹打在玻璃上的感觉，让观众听起来更具音乐的质感，充满了导演的音乐设计控制。

（二）声画关系

声音中的声画关系在影片中也有很多处运用，其中所包含的声画合一、声画对位、声画对比关系也是给观众带来了深深的代入感，唤起了观众的记忆。

1.声画对位

《流浪地球》中的歌曲给我感觉非常不一样，这部电影的音乐恢宏并且细腻，这个细腻的感觉与以往听的其它灾难类电影相比没有那么强烈，其中在地下城那里的《海草海草》配乐虽是救兄妹的紧急情况，但也并没有让观众感觉到那么的紧张，既包含了快速的剧情节奏又体现了幽默风趣的音乐体验。还有就是其中一群人围着桌子打麻将的那一点，影片中搓麻将的声音围绕着整个地下城里和谐的氛围，当然也是体现了中国生活中传统聚会时的活动氛围。结尾出来是阿鲲的歌《开启新征程》，仿佛瞬间又回到了刚才影片中的一幕幕，再加入中国骨子里的细腻感，真的让人很难忘。

（三）声音细节

声音细节通过“写实”的声音展现人们头脑中对科幻片“虚幻”的想象，影片中有很多声音细节的设计，在逻辑上给人以“自然”和“真实”之感。比如头盔中的对白声就是话与话之间微小的气息调整、行星发动机就是考虑不同场景与景别下的场域适应感，呈现给观众适应又舒服的听觉效果。好像郭帆导演总能给我们带来身临其境有不觉尴尬无趣的视听体验，这些声音的细节才是一部影片的声音成功之处。

三、声音是烘托不同情境下的气氛

（一）声音三元素

《流浪地球》作为一部科幻灾难类电影，响度、音高、音色也进行了多处的采用。虽说它的大环境是一个虚拟的世界，但它也是一个建立在真实世界基础上的虚拟空间，音乐中响度的高低，音高的大小，音色的创造都在这个虚拟的世界中体现的淋漓尽致。其实在生活中电影音乐无处不在，音乐不只是改变观众的情绪变换也是体现一部电影所渲染的环境气氛。

电影中的声音设计是这部电影的一大特色。导演着重体现了重工业的味道，更多的是突出未来感和科技感的声音，这一点是出乎我的意料。影片用很正常的的舒緩声音来描写影片中重型运载车和行星发动机等非常规场景，强调画面提供的视觉内容，推动着整个故事情节的前进，完成了一场恢弘大气的叙事。响度、音高、音色对画面起到了深化、烘托和渲染的作用，从而形成了与好莱坞不同风格的视听冲击力。

四、声音是强化人物情感的表达

声音不仅可以增强画面的生活真实感，一部电影的成功，不只是它与观众的情感上产生共鸣，影片中蕴含着中国的人文内涵、思维方式和情感体现。如果一场灾难在不同的地域发生，美国人：地球要不行了，我们离开地球吧。中国人：地球要不行了，我们带着地球离开吧。郭帆导演希望通过声音进行人物的情感塑造，让观众在影片中体验到共情和感动。让我印象比较深的是，影片中有一段是用的一句“再见，太阳系”，虽然是很简单的一句但让全世界各民族人民用不同语言说出来的话有一种不同寻常的意蕴，更有一种撞击心灵的强烈感受。同时，声音与画面以不同的形式结合在一起，“身临其境”，能够表达人物的内心世界，强化主人公情感变化。

当然，影片中的父子亲情也是必不可少要提到的，影片的最后吴京饰演的父亲最终是为了儿子与大义牺牲了自己，在这段中影片的配乐也是催动了观众的泪点，以悲情又充满震撼的音乐来抒发了这对父子亲情，真是让人看了又激动又心酸，在画面消失后吴京撞击的那一刻就一直在我的脑海中闪现，这场撞击不仅有一种人类可能告别家园的伤感，又有一种增强灾难类电影人物情绪表达的意味在里面。在中国的灾难类电影市场中，展现恢弘叙事和家国情怀类的作品有很多，与《唐山大地震》、《2012》、《后天》、《地心引力》等平时大家经常看到的经典性灾难电影相比，《流浪地球》对中国电影声音美学创作上的探索是一个创新与诠释。虽然属于科幻灾难类电影但其中声音的运用同样值得观众反复观看，记忆犹新，也为中国日后灾难片的声音创作开拓新的思路。

五、总结

《流浪地球》可以说是中国科幻灾难类电影的里程碑之作，观众不仅能被影片中的跌宕起伏的剧情所感动，还能被充满想象力的视听盛宴所震撼。郭帆导演和一众演员、幕后制作者们精心的为观众打造出了一个既有科幻元素却又不失真实的灾难类巨作，带领我们进入到了一个色彩缤纷的电影声