乡村文化振兴背景下艺术实践对高校人才培养的意义

王帅

【摘要】从高校艺术设计教育的发展来看，通过对知识、能力、综合素质的塑造来提升人才培养质量。但考虑到艺术设计专业实践性强，在对社会需求的灵活应对上，需要突出实践教学，融入系统化教学与训练内容，增强学生的动手能力、创新创业能力。

【关键词】艺术设计;学科实践;人才培养;教学创新

信息技术的普及与生活环境的改善对人类社会的发展产生了较为深刻的影响，并在不同方面影响着我国的经济结构与学习、工作方式，也从一定程度上反映出了我国的综合国力。国家的发展与壮大离不开大量的高素质人才，不同专业、不同领域的人才都发挥着重要的作用。作为艺术设计学科，更需要改变原有的教学模式，借助丰富的办学特色和多样化的教育定位，使人才培养的策略与模式呈现多元化，培养出大量的具备专业理论基础与创新能力的实践型人才，实现理想的教学效果，培养出更多的优质人才以满足社会多元化的人才需求。

一、乡村文化振兴的意义及其重要性

随着经济的发展，在社会城镇化、市场化、现代化的进程中，乡村文化面对城市文化的冲击逐渐衰微。乡村文化的没落使得农民主体认同感缺失，而这一现象则加剧了农村资源丧失，年轻人离开农村扎根城市，使农村失去生机与发展活力。而文化作为人类精神文明的传承以及维护社会秩序的重要组成，乡村文化的重塑与建设对于维护社会公序良俗以及共建文化大繁荣具有重要意义。因此，积极推进乡村文化振兴，传承与保护乡村文化对于社会整体发展具有重要作用。乡村文化振兴作为乡村振兴战略的核心灵魂与活力基础，能够让乡村的文化自信、文化繁荣、文化复兴达到新高度。只能够让乡村的文化自信、文化繁荣、文化复兴达到新高度。只与突破，社会才能在时代浪潮的翻涌中保护好根基，实现文明传承。

二、艺术设计教学中存在的问题

（一）教学模式陈旧，灵活性较差

现阶段，我国的艺术设计教育水平与之前相比已经有了很大的提升，无论是从教育的规模还是教学质量方面都可以反映出来，然而针对教学过程中存在的一些问题也应予以正视。首先，课程的整体设计模式较为老化，一些新的教育理念与教学活动无法很好地融入其中，这种陈旧、死板的教学方式带来的直接后果就是教学形式的灵活性不高，极大地束缚了学生的发散性思维与艺术天赋，不利于他们艺术技巧与审美素养的全面提升。我国的部分艺术院校与设计专业的教学水平有限，没有将符合学校教学特点与文化环境的教学方式体现出来，因此在自身资源的利用、市场需求的人才解读以及课程体系的运用等方面还是存在一定缺陷的。

（二）人才培养理念有待提升，功利化教育明显

艺术教育与人才培养是一个持续的过程，需要艺术教育工作者付出较大的努力，循序渐进地开展工作。而现阶段开展的教学工作，教师往往只将教学活动关注在短期的视觉效果与专业成效方面，在基础知识的运用与理解方面往往流于形式，无法实现预期的教学目标。艺术设计教学最终培养出的应是具备专业艺术素养与专业能力的优秀人才，使他们运用自身的才能设计出更多优秀的作品，将生活中的美好事物更好地展现在人们的面前。因此，艺术院校在开展教学活动的过程中，应摒弃过于功利化的教育理念，改善原有的教学环境与教学方式，全面提升学生的艺术素养与专业水平。

（三）教学实践不足，学习效果较差

艺术院校开展教学活动与指导手段的目的是为了帮助学生真正掌握艺术设计知识并能从根本上改善原有的设计能力，因此学以致用至关重要，因此在开展教学活动的过程中应关注学生从知识到实践的转化过程，关注艺术的实践性，培养出更多的技术应用型人才。现阶段艺术院校由于学校自身资源以及客观因素的影响，艺术设计教学的实用性明显不足，导致实践教学的连续性无法全面发挥，没有将设计艺术学科的应用型特点很好地表现出来，不利于学生艺术综合素养的有效提升。针对本专业教学设施有限、实践操作教学基地不足等问题，应引起广大教育工作者的重视，使设计更好地应用于实践活动之中。

三、 以“三基”为本，融入艺术设计

教学全过程艺术设计专业的基本理论知识、基本设计技能和基本应用方法，应该是学科人才培养的重要基础。从艺术设计实践来看，表面的设计可以从简单的模仿中表现，而夯实专业基础才能实现设计人才的可持续发展。莫里斯·德索斯马兹提出“基本设计是一种思想的姿态，而不是一种方法”。从基本设计的表现形式上，作为设计艺术的基本符号和结构，需要从设计艺术形式的探究中，挖掘和表现独特的设计语言，包括现实性、象征性设计要素的呈现。所以，艺术设计在教学中要强调“三基”的夯实与递进，要突出“三基”与艺术设计专业、综合设计、创新设计之间的关系，让学生把握和具备最基本的设计能力。同时，创新是设计教育的不变话题，创新意识的培养也应该涵盖艺术设计实践教学。例如，對于设计领域中某些设想的提出，鼓励学生大胆表达，开阔学生的设计视野，发挥每一个学生的设计个性，让学生从中体验和感受创新学习的氛围。注重基础动手实践能力的训练，主要从点、线、面、体等不同构成上引导学生直观地感知设计空间与构成关系，了解色彩的冷暖、光线的明暗、空间的远近变化，了解不同纹理、色彩、大小、材料、形态、功能等特性。比如，在动手实践作业的布置上，让学生结合学习主题自主拓宽实践空间，灵活安排理论与实践知识，突出补充新知识，补习新技能。另外，“三基”要贯穿整个艺术设计教学过程，要从训练学生的观察方式、思维方式、户外调查方式等方面，切实增强学生的应用能力。例如，在视觉观察与分析、表达方面，要让学生从记录观察中积累经验;在进行制作设计中，要从计划、制作流程、发现问题、解决问题等方面进行修正;在对象调查、材料准备、加工制作、图文编辑及展示宣传等方面，要夯实学生动手操作，为下一阶段的学习奠定基础。

综上所述，经济发展的全球化、一体会趋势愈加明显，这也使全社会对于人才的需求不断加大，广大艺术院校只有改变原有的人才培养策略，不断进行创新并加以实践才能培养出更多优秀的人才，以便更好地服务于社会。

参考文献：

[1]张俊竹.基于产教融合的应用型艺术设计人才培养模式研究[J].教育与职业，2015（28）：88-91.