浅析日本手鞠工艺的演变

谭智斌

手鞠作为一种传统手工艺，是中国唐代蹴鞠在日本发展的产物，在其演变过程中完成了从玩具到手工艺品的蜕变。我们可以从手鞠中看到当时日本审美的特点，窥探到日本社会文化变迁的缩影。本文基于手鞠的历史演变过程，分析了手鞠的基本工艺特点，并概括了手鞠在现如今新的发展趋势。

一、日本手鞠工艺的历史演变

手鞠起源于中国的蹴鞠，其历史源远流长。蹴鞠起源于春秋战国时期，在唐宋时期逐步向周边国家传播。[1]手鞠就是在初唐时期传人日本，开始在日本皇族和贵族间流行。唐代早期的鞠通常是用动物的皮革填充毛发缝制而成，在晚唐后才形成了制作充气鞠的技法。中唐以后，中日两国的交流受到限制。中日两国通过遣唐使和留学生来往进行文化交流的渠道阻断后，充气鞠的做法便没有传播到日本。日本的鞠便是在初唐时期流行的基础上发展而来，当时多用鹿皮制作。平安时代是蹴鞠在日本流行的时代，以皇族为代表，蹴鞠活动在上层群体中并广泛开展。随着蹴鞠的流行，这种用脚踢的球类活动慢慢演变出用手传递的玩法。这时候“鞠”的制作方式也发生了变化，由原来的动物皮革缝制演变出用丝线缝制旧衣物的方法。当时用来制作“手鞠”的材料一般是剩余的和服布料或者是破旧的和服。从早期手鞠制作的过程可以看出，最初的手鞠是一种使用废旧材料重新制作的技艺，但是使用的材料和丝线并非是普通人家负担得起的，所以早期手鞠是属于上层阶级的玩具，只在皇室和武士贵族之间流行。

手鞠想要真正在全日本流行，还得等到棉花在日本广泛种植的时候。江户幕府统治时期，棉花成为日本非常重要的经济作物，并形成了棉花与水稻轮流耕种的作法。[2]棉花的广泛种植，给手鞠带来了革命性变革。普通人能够使用便宜的棉线缝制手鞠，这使得手鞠传播的范围从上层贵族扩展到普通百姓，从城下町扩展到农村。棉线的弹性也胜过亚麻线或丝线，使用棉线缠绕的手鞠比早期的手鞠回弹力度好，适合拍打。此时的手鞠也脱离了最初的实用性和趣味性，开始朝着观赏性、装饰性的用途转变。到了江户时代晚期，手鞠的制作方式已经演变成用木屑、稻壳做球芯，再用布条包裹，然后用棉线缠绕。手鞠也受到日本人审美的影响，开始在缝制中追求美感。人们开始在手鞠上绣制图案，手鞠开始成为一门艺术。随着橡胶引入日本，橡皮球取代了手鞠的地位。[3]手鞠在很长一段时间消失在主流社会中，由于手鞠独特的魅力，在偏远地区以其古老的形式延续到今天。

二、手鞠的基本工艺特点

（一）材料简单、亲近自然

手鞠从一开始就是用回收材料缝制而成，随着棉线的普及，手鞠的可玩性和艺术性得到了质的提升。但无论手鞠怎么变动，对于材料的使用依旧是开放的。早期手鞠多使用废弃的和服和碎充当球芯，江户时代的人们用稻壳、木屑、铃铛，甚至是石头做球芯，而现代则演变出用棉线缠绕泡沫球或香料制作索球的方法。在绣线的选择上，也没有手鞠专用一说，任何可以绣制图案的线材都能成为绣制手鞠的绣线。取材简单是手鞠的特点，也是手鞠能够流传至今的一个重要原因。色彩取白自然也是手鞠的特点，传统手鞠球的色彩源于自然，表现m和谐、纯净的色彩效果。[4]而这一切体现的是制作者对大自然的敬畏和对生活的赞美。

（二）容易上手，花样丰富

材料的易得降低了手鞠的入门门槛。虽然早期手鞠球芯是用回收材料和丝线制作的，但是当时和服和丝线是贵族才会使用的材料，这就限制了手鞠的传播，直到棉线的普及才使得这种手工艺蓬勃兴起。简单的材料方便了初学者的前期准备工作，而简单的分球和绣法则方便了初学者尽快掌握手鞠的制作流程。手鞠的分球方法触类旁通，初学者只需要掌握基础的分球方法，就能胜任绝大多数手鞠的制作要求。手鞠对于绣制的要求并不苛刻，并不是所有的手鞠都要求制作者有能在球面“刺绣作画”的本事。简单的绣法通过制作者的用心搭配，也能呈现出别致的美感。

（三）寓意美好，寄托祝福

手鞠在其发展过程中，完成了从玩具到手工艺品的蜕变，但没有脱离“礼物”的属性。手鞠是一种非常珍贵的礼物，寓意美好。手鞠蕴含的美好寓意来自制作者的匠心和付出。手鞠制作费时，就算最简单的图案也要花费制作者数小时的时间制作。除了制作时长外，手鞠绣制的花样也能体现制作者的心意。手鞠受日本传统纹饰的影响很深，其图案大部分与日本传统审美高度相关。例如麻叶和龟甲，在手鞠上绣制这两种纹饰寓意长寿。色彩搭配也能体现制作者的心意。手鞠是通过丝线色彩和图案形成具有调和性质的色调。[5]总而言之，手鞠绣制所需的时长、绣制的图案，设置是采用的色彩搭配，无不体现制作者的美好祝福。手鞠就是一份用丝线交织缠绕的祝福，用绚丽色彩自然流露的希冀，用光阴打磨雕琢的寄托。

三、手鞠的新发展

在橡胶传人日本后，手鞠曾经在日本沉寂了很长一段时间。直到20世纪60年代才得到复兴。如今，手鞠已进入新的发展时期，表现形式和传播范围都有了更大发展。

成立社团组织是手鞠在该时期的新发展之一。社团化运作能够为手鞠的宣传和推广提供平台和支持。该时期成立的社团有很多，最重要的当属日本NPO手鞠文化振兴协会——该协会是日本政府唯一认可的手鞠协会。该协会成立于1995年，旨在传播、保存和继承手鞠文化。协会的具体活动包括全国手鞠竞赛、教室展览、各类研讨会等。该协会经常举办各类“外交”活动，积极在海内外推广手鞠。在东京2020年奥运会和残奥会期间，该协会就在东京媒体中心展出了为奥运创作的手鞠。日本NPO手鞠文化振兴协会在多个国家和地区举办过手鞠展览，在当地开展手鞠制作体验活动。从深层次上讲，协会举办海外交流活动是为了展现日本传统文化，促進日本文化交流，本质上属于文化外交的一部分，但客观上促进了手鞠的海外传播。

手鞠的意象出现在其他领域中则是其又一新发展。这种发展预示着手鞠已经成为一种标志性符号，能够被其他领域借鉴吸收。日本的松本城是手鞠的发源地之一，松本市把手鞠视作本地传统民间工艺的代表，在城市规划中引入了手鞠意象。将球体的手鞠提炼出元素，解析成平面图案，绘制在井盖上，就成了松本城观光巷的彩绘手鞠井盖。除了井盖外，松本市还将手鞠的意象融人装置艺术中，例如以手鞠为题材的时钟。这种新发展印证了手鞠的独特魅力，它作为一个城市历史和文化的名片，其意象也能被解析重构，被其他领域接纳和呈现。

成为动漫作品中的一个重要元素是手鞠的另一新发展。日本有完善的动漫制作产业，辐射范围几乎涵盖了全球。手鞠元素在动漫作品的作用主要体现在两方面，一是为动漫作品提供文化养分，二是促进手鞠在国内外的传播。手鞠元素在动漫作品里的应用繁多，而且各不相同。在《火影忍者》中，手鞠是作为角色名称出现的;而在《名侦探柯南：迷宫的十字路口》中，手鞠则是以传统方式出现：幼时的远山和叶身穿和服，在樱花树下唱着童谣拍着手鞠;手鞠在《鬼灭之刃》中则成为了朱纱丸手球鬼手中的武器。在这些时下非常流行的动漫作品中融人手鞠元素，则是日本凭借产业优势，实现文化输出的目的。

四、结语

从手鞠的历史演变中，可以看到日本文化对这门手工艺的影响。手鞠无论是从题材创作、材料应用还是表现形式上，都有着鲜明的时代烙印和文化内核。手T业展现的是时代的精神，其形成发展深受社会发展的影响。从手鞠的历史和现今的发展，不难看出日本社会和文化的变化。手鞠作为唐代蹴鞠的变种，到现在成为日本政府和民间文化输出的一部分。习近平总书记曾指出：“要加强非物质文化遗产保护和传承，积极培养传承人，让非物质文化遗产绽放出更加迷人的光彩。”我们学习和借鉴日本对手鞠的保护和传播手段，为弘扬我国非物质文化遗产提供帮助。

参考文献

[1]武恩莲蹴鞠东传及在日本之演变[J]体育文史，1993（04）：4-6+1

[2][美]斯文·贝克特棉花帝国[M]徐轶杰，杨燕译北京：民主与建设出版社，2019

[3] Diana， Vandervoort.TEMARI; How to make Japanese ThreadBalls[MlJapan Publications Trading CO. LTD， 1992

[4]张楠，顾睿和风花鞠[J]中华手工，2013（09）：27-29

[5]尹婧，田余辉符号学视角下西兰卡普当代重构研究及实践——以手鞠为创作载体[J]设计，2021，34（13）：46-48